Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Отзывы

"Компиляция предлагает с 'Hollywood' и 'You And Me' две Песни, которые иначе нелегко найти sACD также работает как гибрид в обычных обычных CD-плеерах (...) 20-страничный буклет, в дополнение к длительному времени воспроизведения Время воспроизведения является одним из преимуществ" (Good Times, декабрь 2020/январь 2021)

альбом "Goats Heads Up" был выпущен в 1973 году и сразу же занял первые места в чартах США и многих европейских стран. Запись началась в конце 1972 года в студии Байрона Ли Dynamic Studios в Кингстоне (Ямайка) и была завершена в Лондоне и Лос-Анджелесе в следующем году. Иконографическое оформление альбома было разработано фотографом Дэвидом Бейли. В музыкальном плане синонимами альбома являются сингл №1 "Angie" и нецензурная лексика, содержащаяся в развязном финале "Star Star". Эти две песни несколько затмили такие композиции, как открывающая альбом "Dancing With Mr. D", фанковая "Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)" и прекрасная "Winter", хотя их стоит открыть для себя заново.

Следовать за Exile никогда не было легко, так же как и за Sticky Fingers не было легко, так же как и за Let It Bleed...

Великие последовательности вдохновения и достижений должны заканчиваться, и это то, чем является Goats Head Soup. Coming Down Again, возможно, самый яркий трек на Goats Head Soup, прекрасно описывает настроение и момент.

Кит Ричардс редко, если вообще когда-либо, давал лучшее вокальное исполнение, фортепиано Ники Хопкинса отвечает ему наполовину, а гитары (Кит), барабаны Чарли и бас Мика Тейлора создают вызывающий, тоскливый кокон звука, который поддерживает и закрепляет выдающийся голос и клавишные линии в совершенстве.

Прекрасно взвешенное саксофонное соло Бобби Киза в середине песни предвосхищает зарождающийся соул-звук "Филадельфии", который будет доминировать в популярной музыке к середине семидесятых, а затем расширенный рифф на основную тему переводит песню в затухание.

Лирически песня рассказывает о ревности и любви (эмоциональной, а также физической, настолько, что, исходя из некоторых слов, мелодию вполне можно было бы назвать "Going down again"); но посыл ясен. Роллинг Стоунз были на высоте, на одном из пиков; но теперь они возвращаются на землю, чтобы присоединиться к простым смертным.

Coming Down Again кристаллизует это настроение - и 100 Years Ago, еще одна тоскливая баллада, тоже улавливает и отражает его; но Goats Head Soup - это не исключительно меланхоличный альбом.

Перед обеими этими композициями Goats Head Soup открывается Dancing With Mr D, дерзким фанк-роком среднего темпа, в котором Мик Джаггер открывает вокал, рассказывая о том, как он пускается в фантастическую игру со Смертью, тем самым Mr D из названия.

И зацените Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker), которая следует за 100 Years Ago - злобная урбанистическая мелодия о смерти в городе, наглая и дерзкая, как черт, мгновенный рок-стандарт.

Самой известной композицией альбома, несомненно, является Angie - еще одна баллада со вкусом "что было и что могло бы быть", которая, будучи выпущенной в качестве лид-сингла, заняла первое место в США и до сих пор остается одной из самых популярных мелодий Stones.

Таким образом, к концу первой половины альбома возникает четкая дихотомия между наглым, дерзким рок-н-роллом и горестным сожалением о том, что было и чего не было. Это справедливое описание запутавшейся и, возможно, скомпрометированной группы, "выходящей из, возможно, величайшей полосы побед в истории рока" (Стивен Эрлевайн).

Вторая половина альбома чуть менее двусмысленна и, возможно, более ясна в отношении того, что группа делает на Ямайке: записывает рок-н-ролл. Она начинается с Silver Train, недооцененной кричащей композиции, которую выделяют граничащий с маниакальностью вокал Мика (особенно в припеве "I didn't even know her name"), молотящее фортепиано Стю и потрясающая работа слайд-гитары.

Hide Your Love, Winter и Can You Hear The Music в некоторой степени воссоздают "депрессивный" колорит первой половины альбома (хотя только сурово-красивая Winter, изюминка Мика Тейлора, действительно задевает сердечные струны так же, как Coming Down Again и 100 Years Ago); но в каждой из них есть неуловимый оттенок подлинной бодрости Stones. К этому моменту, каким бы сильным ни было ощущение "чего-то ушедшего навсегда", контрапункт "Но мы все еще The Rolling Stones" снова начинает всплывать на поверхность.

Как бы подчеркивая это, Goats Head Soup завершается песней Star Star, повсеместно, но неофициально (т.е. не на радио, где, как ни странно, она звучит нечасто) известной по выкрикиваемому припеву: "Starfucker starfucker starfucker starfucker star".

Goats Head Soup может начинаться с чувства скорби по поводу окончания победной серии, но заканчивается она с тем же чувством непочтительности, честности и веры в силу барабанов, гитар, фортепиано и голосов, исполняющих рок-н-ролл вместе, чтобы помочь вам пройти через все.

Грегг Оллман возвращается: "Back To Macon". Певец и автор песен с проникновенным, неповторимым голосом добился мировой славы в 1970-х годах в составе группы Allman Brothers Band. Теперь Rounder Records представляет сольный концертный альбом легенды рока. После восьми альбомов, успешного возвращения в 2011 году и множества знаменитых концертов это более чем логичное следствие.

"Back To Macon, GA" - так называется живая запись концерта, для которого 14 января 2014 года в городе Мейкон американского штата Джорджия Оллман собрал свою группу из восьми человек: Скотт Шаррард на гитаре, Рон Джонсон на басу, Бен Стиверс на клавишных, Стив Поттс и Марк Куинонес на ударных и перкуссии, Деннис Марион на трубе и Джей Коллинз и Арт Эдмайстон на саксофоне.

В этот вечер поклонники получили многое: энергичное выступление и трек-лист, которым можно гордиться. Среди них были такие классические композиции АББ, как "Melissa", "Statesboro Blues" и "Whipping Post", песни с сольных альбомов Грегга, например, "Queen Of Hearts" и "I'm No Angel", а также различные каверы.

Город Макон сыграл важную роль, ведь именно здесь в 1969 году был заложен первый камень в фундамент карьеры братьев Оллман. Подходящее место для концерта было найдено в проверенном временем зале Grand Opera House, вмещающем всего около 1 000 человек, что обеспечило интимную обстановку и идеальные условия для записи.

Те, кто хочет еще раз насладиться зажигательным выступлением Грегга Оллмана и группы вживую, могут сделать это сейчас, купив "Back To Macon, GA". Это концертное зрелище доступно в виде альбома на двойном CD, DVD, Blu-ray Disc или в лимитированном издании в виде пакета DVD/CD. И, как будто этого недостаточно, в видеофильм, помимо множества великолепных концертных записей, также включены несколько захватывающих интервью с Оллманом.

Отзывы

"В октябре 2014 года группа окончательно распалась. За несколько месяцев до этого Грегг Оллман дал фантастический концерт в духе Allmans в Grand Opera House в Мейконе с новой группой из восьми человек. Теперь это можно послушать заново в захватывающем живом звучании" (stereoplay, сентябрь 2015 г.)

A Perfect Day - это новое, перспективное и, прежде всего, мощное хард-рок трио Трио, которое было основано Андреа Кантарелли (сооснователем и гитаристом Гитарист итальянской хэви-метал группы Labyrinth) в 2011 году было основано.

Все началось с того, что он представил концепцию новой хард-рок-группы своему коллеге по группе Роберто Тиранти (Roberto Tiranti), своему коллеге по группе. Ему сразу же понравилась музыка Которую играл Андреа, и начал работать над песнями и мелодиями. Состав группы дополнил Алессандро Бисса (Labyrinth, Vision Divine) на барабанах алессандро Бисса (Labyrinth, Vision Divine) на барабанах дополнил состав.

Дебютный альбом и направление группы развивались вокруг вокруг рока и хард-рока американского пост-гранжевого звучания. Мелодия играет ведущую роль в музыке, которая поддерживается очень расслабленной непринужденной атмосферой.

Свой концертный дебют ребята планируют приурочить к выходу альбома и этот дебют станет гарантированным сюрпризом для всех поклонников Alter Bridge и Labyrinth.

Отзывы

Metalglory. de:
"в целом добротная мелодичная рок-пластинка"

Myrevelations. de (11 из 15 баллов):
"Звук хороший, музыканты собраны, песни хороши. APD не делают того, что делают все остальные, что выделяет их из толпы выделяются из толпы"

Rock Hard (7 из 10 баллов):
"(...) для ярых поклонников рок-баллад или все еще великолепного голоса Тиранти великолепного голоса Тиранти"

Rock It (8 из 10 баллов):
"Конечно, ребята не изобретают велосипед, но только благодаря но только благодаря разнообразному написанию песен им удалось сделать привлекательный Дебют"

Памятник легенде

"Nat King Cole & Me" - название нового альбома Грегори Портера говорит само за себя. Американский певец представляет свой третий альбом на Blue Note в 2017 году: прекрасное посвящение своему кумиру, легендарному певцу и пианисту Нэту Кингу Коулу.

При поддержке аранжировщика и многократного обладателя премии "Грэмми" Винса Мендозы, Лондонского студийного оркестра и группы в составе пианиста Кристиана Сэндса, басиста Рубена Роджерса, барабанщика Улисса Оуэнса и специально приглашенного трубача Теренса Бланшара Портер переосмыслил некоторые из величайших классических произведений Коула и придал им свой собственный штрих.

В альбом вошли такие песни, как "Mona Lisa", "L-O-V-E", "Nature Boy", "The Christmas Song" и "Smile", которая уже была выпущена в начале сентября в качестве первого сингла с нового альбома.

Помимо стандартного CD, "Nat King Cole & Me" также доступен в виде делюкс-диска с тремя бонус-треками. Они также включены в двойную LP-версию альбома.

Музыкальный памятник легенде джаза от певца, который сам является одной из самых больших звезд жанра: "Nat King Cole & Me" Грегори Портера.

Отзывы

"Nat King Cole And Me" - это увлекательное развлечение, возможно, лучший вокальный альбом года" (stereoplay, декабрь 2017 г.)

"Несмотря на то что альбом полон акустических старожилов и выдержан в стиле облачной, оркестровой развлекательности, он становится личным утверждением, по которому можно сказать, что Портер не только выдающийся певец, но и до мельчайших волокон интернализировал детали коуловского космоса" (Jazzthing, ноябрь 2017 - январь 2018)

"Как и в случае с его прославленными джазовыми альбомами портер и здесь впечатляет своим безошибочным и великолепным вокальным исполнением вокальное исполнение" (Good Times, декабрь 2017/январь 2018)

Эду Ширану едва исполнилось 20 лет, а он уже стал бесспорным фаворитом британской музыкальной сцены. Его обожает Джулс Холланд, а культовый диджей Зейн присвоил синглу The A Team звание самой горячей записи в мире. The A Team продержался в первой десятке британского чарта синглов более 10 недель, продан уже более 500 000 раз и является самым успешным синглом года в Великобритании на данный момент..... Клип на эту песню за несколько недель был просмотрен на YouTube 5 миллионов раз и до сих пор набирает и до сих пор набирает около 100 000 кликов в день.

На бесплатном концерте в камденском клубе Barfly более 1000 фанатов запрудили улицу, вынудив ED отыграть три концерта подряд, а четвертый провести на пороге, чтобы дети вели себя потише. Очевидно, что большего просто не может быть!

В фильме "The A Team" рассказывается о девушке по имени Энджел, которая попала в водоворот наркомании и проституции. Эд Ширан, кстати, был лично знаком с ней, когда работал в приюте для бездомных. Разумеется, клип на эту песню, режиссером которого выступил Раскин Кайл, крутится на всех основных музыкальных каналах (MTV, NME, QTV и Starz).

Отзывы

"Душевный акустический поп от нового английского бойз-бенда, состоящего из одного человека" (Rolling Stone, январь 2012 г.)

"На пластинке 20-летнего музыканта можно услышать не только приглушенные баллады ("Give Me Love", ,,The A Team"), но и утяжеленные ритмом аптемпо-номера ("The City"), в которых он доказывает, что может не только прекрасно петь, но и чертовски быстро читать рэп" (Аудио, февраль 2012 г.)

это стильная поп-музыка, исполненная с невероятным чувством" (Good Times, февраль/март 2012 г.)

"В вокальном плане ему есть что предложить..." (musikexpress, февраль 2012 г.)

на своем дебютном альбоме новичок из Саффолка радует чувствительной поп-музыкой, которую он то восхитительно обогащает фолковой акустической гитарой, то хип-хоп-грувами" (Stereo, апрель 2012 г.)