Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Надежды того стоили

Долгое время это считалось невозможным: новый альбом Blink-182 в культовом составе Марка Хоппуса, Тома ДеЛонжа и Трэвиса Баркера. Но теперь это официально, и программно названный "One More Time..." находится в стартовых блоках. Это девятый альбом в почти 30-летней карьере героев поп-панка и первый с гитаристом и вокалистом Томом ДеЛонжем с 2011 года.

Слухи ходили давно, и в октябре 2022 года время пришло. Группа объявила о возвращении своего блудного сына ДеЛонжа, а также о проведении масштабного мирового турне и выпуске нового сингла "Edging". Двух с половиной минутная композиция - классический поп-панк Blink-182 - сразу же стала самым большим успехом группы в чартах США за последние 18 лет.

Трио записывало "One More Time..." в течение 2022 и 2023 годов, в разгар своего успешного реюнион-тура, в ходе которого были распроданы арены, амфитеатры и стадионы по всему миру. 17 новых песен демонстрируют абсолютный пик творческих возможностей Blink-182, и все они были написаны втроем. Барабанщик Трэвис Баркер также ответственен за безупречное продюсирование альбома.

В музыкальном плане "One More Time..." действительно предлагает все, что поклонники ожидают от нового альбома Blink-182, и даже больше. И, конечно, типичный для группы юмор также присутствует в текстах песен. Но и более серьезные темы, такие как личные трагедии и братские узы друг друга, являются естественной частью творчества панков anno 2023.

Спустя четыре года после выхода последнего студийного альбома "Calma Apparente" и два года после выхода бест-офф альбома "e2", Эрос Рамазотти наконец-то выпускает свой долгожданный 11-й студийный альбом под названием "Ali E Radici". Все песни были спродюсированы и написаны Эросом и Клаудио Гуидетти, а также Аделио Коглиати.

Саундтрек к фильму Квентина Тарантино "Доказательство смерти" 2007 года включает редкую музыку 1960-1970-х годов, в том числе "Baby It's You" группы The Smith, "It's So Easy" Вилли ДеВилля, "Down In Mexico" группы The Coasters и "Chick Habit" Эйприл Марч. Песня сопровождается диалоговыми фрагментами из различных сцен фильма.

Альбом, записанный в Бразилии и Великобритании, сочетает в себе рок и этнику, с использованием маримбы, этрусской гитары и группы бразильских перкуссионистов. К Стиву также присоединились давний соратник Ник Магнус и барабанщик Marillion Ян Мосли.

Альбом впервые доступен на виниле. Он был специально ремастирован для этого формата.
 

С его карьерой, охватывающей десятилетия, влияние Макса Рихтера на музыку и культуру невозможно переоценить. Его беспрецедентная способность воплощать глубокие человеческие переживания в музыкальных композициях снискала ему преданных поклонников во всем мире.

Сам Макс Рихтер говорит о "In A Landscape":
"Для меня музыка на этом альбоме о соединении или примирении полярностей. Электроника с акустическими инструментами, мир природы с миром людей и большие идеи жизни в сочетании с личным и интимным".

"Avril Lavigne" (2013) - пятый студийный альбом Аврил Лавин. Для его создания она работала со многими продюсерами, включая Мартина Джонсона, Питера Свенссона, Дэвида Ходжеса, Мэтта Сквайра и своего тогдашнего партнера Чада Крогера, который также исполнил гостевой вокал вместе с Мэрилином Мэнсоном.

Альбом предлагает поп-музыку и бодрый звук в сочетании с пауэр- и фортепианными балладами и включает в себя электронную музыку, а также индастриал и панк-рок. Альбом дебютировал в топ-5 альбомных чартов в США, Канаде, Японии, Китае и многих других странах. С этого альбома было выпущено пять синглов, включая лид-сингл "Here's To Never Growing Up", который стал номером 1 на Тайване и Филиппинах. Другие синглы, такие как "Let Me Go", "Rock n Roll", "Hello Kitty" и "Give You What You Like", также стали успешными международными хитами.

Альбом "Avril Lavigne" получил две номинации, одну на премию Juno Award за лучший поп-альбом и одну на World Music Award за лучший альбом мира.

Третий студийный альбом Билли Джоэла, первоначально выпущенный 11 октября 1974 года на лейбле Columbia Records. Содержит название "The Entertainer".

Издания ко дню рождения

прошло 40 лет с тех пор, как The Rolling Stones выпустили альбом "Tattoo You". В 2021 году группа и компания Universal отмечают этот юбилей выпуском нескольких специальных изданий.

альбом "Tattoo You" был выпущен 24 августа 1981 года на лейбле Rolling Stones Records. Это 16-й британский и 18-й американский студийный альбом легенд английского рока.

Девять песен, вошедших в альбом, в основном представляют собой студийные ауттейки, записанные в 1970-х годах. Кит Ричардс сказал: "Фишка "Tattoo You" не в том, что мы перестали писать новые вещи, это был вопрос времени. Мы договорились, что хотим гастролировать, и мы хотели гастролировать после записи альбома. У нас не было времени, чтобы записать новый альбом и начать гастролировать"

В альбом "Tattoo You" также вошла песня "Start Me Up", одна из самых известных песен Stones. Она достигла второго места в американском чарте синглов Billboard. Альбом достиг первого места в чартах США, второго места в Великобритании и третьего места в Германии.

Для нового издания, посвященного 40-летию группы, альбом был полностью ремастирован и расширен. В него также вошли несколько неизданных композиций.

В дополнение к ремастированным CD и LP выпущены двойной CD и двойной LP с альбомом и бонус-диском "Lost & Found: Rarities" с девятью дополнительными композициями, записанными в тот же период, что и оригинальный альбом. Среди архивных композиций - фирменная рок-мелодия Stones "Living In The Heart Of Love", версия песни "Shame, Shame, Shame", записанная в 1963 году одним из блюзовых героев группы Джимми Ридом, исполнение песни Dobie Gray "Drift Away" и регги-версия "Start Me Up".

Поклонники Stones также могут рассчитывать на лимитированный бокс "Tattoo You" 5-LP и бокс-сет с четырьмя CD плюс диск с картинкой "Keith Richards". Оба издания содержат альбом и коллекцию раритетов, а также концертную запись "Still Life: Wembley Stadium 1982", включающую 26 треков с лондонского концерта группы в июне того же года в рамках тура "Tattoo You".

На концерте в Уэмбли были записаны композиции с нового альбома, например, "Start Me Up", "Neighbours", "Little T&A" и "Hang Fire", а также несколько кавер-версий, в том числе "Twenty Flight Rock" Эдди Кокрэна, "Just My Imagination" группы Temptations и "Going To A Go Go" группы Miracles.

Делюксовый бокс-сет дополнен 124-страничной книгой, содержащей более 200 редких фотографий с сессий записи и мирового турне, а также интервью с продюсером Крисом Кимси и фотографом Хубертом Кретцшмаром.

Открывающая альбом и заглавная композиция "Walk The Earth" уже стала гимном, и ее продолжают тяжелая "Haze", мгновенно запоминающаяся мелодия "Election Day" и лирическая "Kingdom United".

С "Walk The Earth" группа играет на самом верху. Прекрасные мелодии, сила и актуальность голоса Джоуи Темпеста в сочетании с мощной ритм-секцией, отличной игрой на гитаре Джона Норума придают альбому особую силу.

С альбомом "War Of Kings", вышедшим в 2015 году, рок-мир в очередной раз осознал, какой грозной группой является Europe, а с альбомом "Walk The Earth" группа утвердилась в качестве одного из самых интересных современных рок-активов на сегодняшний день.

Новый альбом "Walk The Earth" уже впечатляет своей обложкой - оригинальной работой известного лос-анджелесского художника Майка Спортеса из Filth Mart. Альбом был записан на знаменитой студии Abbey Road в Лондоне. Продюсером выступил лауреат премии "Грэмми" Дэйв Кобб (Rival Sons, Крис Корнелл, Шутер Дженнингс и др.).

С момента своего образования в 1979 году Europe продали более 25 миллионов пластинок. Только альбом "Final Countdown" разошелся тиражом более 15 млн. копий и стал номером 1 в 25 странах.

Рецензии

"... Чопорный опус в стиле олдскульного хард-рока" (Аудио, февраль 2018 г.)

"80s Pop Stars Collected" - это новая зажигательная компиляция, включающая хиты легендарных поп-звезд и групп, сформировавших 80-е годы. В сборник вошли незабываемые треки культовых групп, создавших множество хитов: Tears For Fears "Head Over Heels", Culture Club "Victim", Duran Duran "New Moon On Monday", ABC "The Look Of Love Pt. 1", The Human League "Human", а также такие исполнители, как Пол Янг "Come Back And Stay", Клайми Фишер "Love Changes Everything", классическая песня Рика Эстли "Never Gonna Give You Up".

"80s Pop Stars Collected" выпущен ограниченным тиражом в 2000 экземпляров на красном (LP1) и серебристом (LP2) виниле и включает в себя вкладыш.

LAYLA AND OTHER ASSORTED LOVE SONGS группы Derek and the Dominos стал одним из величайших рок-альбомов всех времен и народов и считается одним из самых ярких в карьере Эрика Клэптона. В альбом, выпущенный в 1970 году, вошли абсолютно нестареющие хиты Layla, Bell bottom Blues и Have you ever loved a woman. В середине августа этот альбом будет переиздан на виниле с оригинальным оформлением и качеством звучания 180-граммового диска.

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE ***** ""Layla" - это в конечном счете о трансформации блюза. "Bell Bottom Blues", например, дистиллирует поп-блюзовый подход blind Faith и Cream; "Tell the Truth" привносит грув белого соула, которым овладел Клэптон белый соул-грув, который Клэптон освоил с группой Delaney and Bonnie; а изысканно аранжированная "Little Wing" извлекает из песни пафос, которого не хватило даже Хендриксу Хендрикса ALL MUSIC GUIDE ***** "Совершенно просто, это Эрик Клэптона, полный мужественной, бесстрастной игры и мучительного вокала игры и мучительного вокала. Ни одна из песен о любви не является простой ни одна из любовных песен не является простой, и группа исполняет свои блюзы в серия длинных джемов, которые никогда не надоедают"

Когда в 1609 году появились сонеты Уильяма Шекспира, читатели не могли не задаться вопросом. "Ромео и Джульетта" и "Макбет" были еще свежи в их памяти, и он был хорошо известен как великий драматург, но его любовные стихи представляли собой загадку. Настолько они были противоречивы, отвратительны, загадочны, порой тревожны и провокационны, что совершенно не соответствовали условностям того времени. Творил ли Шекспир, исходя из того мира, в котором жил, или сонеты все-таки были вымыслом? Как бы то ни было, они положили начало современной поэзии и поразили тогдашнюю публику огромной эмоциональной силой..

спустя 412 лет сонеты Шекспира ничуть не утратили своего волшебства. Это очарование объединило актрису Биргит Минихмайр и пианиста и композитора Бернда Лхоцки, чтобы озвучить девять из 154 сонетов, прокомментировать их и даже поднять на новый уровень интерпретации. В записи "As An Unperfect Actor" их поддерживает Quadro Nuevo, авантюрный ансамбль саксофониста Муло Франселя.

Проект является дебютным для Биргит Минихмайр, впервые актриса представила полноценный альбом в качестве певицы. Такие фильмы, как "Alle Anderen", за который она получила премию немецких кинокритиков за лучшую женскую роль в 2009 году, "Gnade" (2012) Маттиаса Гласнера или "3 дня в Кибероне" (2018) Эмили Атеф, сделали ее известной на экране, а теперь она берет в руки микрофон. Новая волнующая территория, но Минихмайр совершенно спокойно относится к Шекспиру: будучи членом ансамбля венского Бургтеатра, она не раз переживала мучительно драматические жизни героев драматурга, особенно демоническую ярость леди Макбет, печаль Офелии и даже неудобные истины дурака в "Короле Лире".

Пьянящая музыкальность Минихмайр завораживает. Ее горьковато-сладкий голос пронзителен и актуален. С природным чутьем она находит искусные способы фразировки. Для этого Бернд Лхоцки создал для нее широкую и очень содержательную музыкальную сцену. Как говорит Минихмайр: "Он так глубоко вникал в смысл каждого сонета. Мы много говорили о цвете и смысле каждого стихотворения"

Это хорошо видно уже во вступительном произведении: в "Глазах моей госпожи" Минихмайр безошибочно дает понять, кто ведет ее по чудесному миру сонетов, причем буквально "в штанах", поскольку во времена Шекспира женщины еще не допускались на сцену. Лхоцки комментирует это язвительным танго, которое относится к мужскому уделу, но здесь бесстрашно исполнено женщиной. По ходу альбома слушатель как по волшебству переносится в новые музыкальные и эмоциональные места. По словам Минихмайр, "через пение я смогла найти глубокую любовь или глубокую печаль. Это меня очень тронуло" Мы попадаем то в элегический мир "Sin Of Self-Love", то в мир усталости "Tired With All These", то в мажорно-клавишное удовлетворение "Mine Eye Hath Played The Painter". Лхоцки оказывается чрезвычайно многогранным композитором. Он наиболее известен по альбому "Echoes of Swing", но диапазон его творчества на "As An Imperfect Actor" гораздо шире, в нем можно найти отсылки к песням Жоржа Брассенса, Роберта Планта и даже Джеймса Тейлора. Именно легкость и прямота мелодий Лхоцки сразу же трогают слушателя.

С Quadro Nuevo Лхоцки нашел идеальных партнеров для реализации своих музыкальных идей. Эти музыкальные путешественники разработали свой собственный язык звуковой поэзии, выходящий за рамки привычных жанровых рамок. Будь то танго, ориенталь, шансонье или совсем джаз - сказочные тембры, энергичность и огромное сопереживание делают группу уникальной. Особого внимания заслуживает молодой Филипп Шипек. Лхоцки: "Он феноменальный гитарист. Со своей акустической гитарой он возвращает нас к истокам, к песням Джона Дауленда с лютней. А то, что он также играет на электрической джазовой гитаре, является связующим звеном между веками"

В "As An Imperfect Actor" калейдоскопическое музыкальное видение Бернда Лхоцки и чувство настроения Биргит Минихмайр триумфально соединились. В этой "совершенной церемонии любовного ритуала", как говорится в сонете № 23, кажется, никогда не иссякнет запас сюрпризов. Заставив сонеты Шекспира звучать в самом прямом смысле этого слова, они тем самым создали новую, совершенно уникальную форму поэзии переживания.

Рецензии

"Грозный дебютный альбом" (Stereo, июль 2021 г.)

Каждый из 24 каприсов Паганини представляет собой особую техническую трудность. Ицхак Перлман преодолевает все трудности благодаря своей потрясающей и эффектной технике и, будучи очень чутким музыкантом, рассказывает о каждом произведении увлекательную историю.

Рецензии

stereoplay 7/1986: "Удостоен немецкой премии за запись. Скрипичное совершенство"

Великолепный Симфонический оркестр Канзас-Сити исполняет произведения британских композиторов Элгара и Уильямса, великолепно записанные обладателем премии "Грэмми" инженером звукозаписи "Профессором" Китом Джонсоном. Первый же проект лейбла Reference Recordings с участием канзасских музыкантов, релиз The Tempest, имел успех у критиков. Второй релиз, Britten's Orchestra, даже получил премию Grammy за лучший объемный звук. Для этой записи они вновь работали с оркестром и дирижером Майклом Стерном, сыном всемирно известного скрипача Исаака Стерна.

Для двойного винилового диска весом 200 г с обложкой 45rpm gatefold оркестр выбрал переложение пьесы Аристофана "Осы" Вогана Уильямса, к которой он впервые написал инцидентную музыку. Эдвард Элгар стал известен, в частности, благодаря маршу № 1 "Pomp & Circumstance", из которого заимствован гимн "Land of Hope and Glory". Его собственная оркестровка и динамические идиосинкразии еще никогда не были так хорошо переданы в записи. Звучание естественное, с большой прозрачностью и глубиной. Рекомендуем!