Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Frankie Say Relax... Эти три слова, написанные черными буквами на белых футболках больших размеров, по-прежнему остаются главной частью образа восьмидесятых. Но даже если отбросить весь маркетинг в стиле Малкольма Макларена, альбом "Welcome To The Pleasuredome" остается одной из самых значимых пластинок десятилетия. Продюсер Тревор Хорн (Trevor Horn) (Art of Noise, The Buggles и недолгое время YES), так и должно быть. Временами перегруженные песни перемежаются фрагментами выступления пародиста Рональда Рейгана и напыщенными оркестровыми композициями. Поместите их самую известную песню "Relax" в середину, и песня, вызвавшая столько споров при первом выходе, становится образцом сдержанности становится образцом сдержанности. Непреодолимо напористая и в то же время простая басовая линия делает ее сегодня таким же "наполнителем", как и в 1984 году оруэлловская "Two Tribes", вышедшая в разгар холодной войны, и сегодня кажется странно острой странно пронзительной. the Power Of Love", гипер-баллада, возглавлявшая британские чарты в течение нескольких недель, по-прежнему восхитительно дерзкая недели, по-прежнему восхитительно дерзкая.

Ремастеринг этого альбома заставит вас вскружить голову и станет первым, который по достоинству оценил работу Тревора Хорна справедливости. Поскольку это первое переиздание альбома на виниле за последние 25 лет, чертовски хорошо, что Music On Vinyl выпускает его на 180-граммовом аудиофильском виниле!

Parachutes - №1 в чартах Великобритании.
Британская музыкальная пресса, всегда находящаяся в поиске "следующей большой вещи", уже давно положила глаз на COLDPLAY. Их дебютный альбом не выдерживает никакой критики, эти безупречные поп-жемчужины с британским лоском, COLDPLAY теперь вполне способны пробиться в высшую лигу брит-попа, что и продемонстрировал их сенсационный выход на первое место в британских чартах. "Parachutes" - это чистая песенная магия, которая оставляет слушателей тронутыми и звучит так душераздирающе, что даже слезы наворачиваются.

Уже в начале 1999 года квартет возглавил список групп, на которые не стоит обращать внимания по версии New Musical Express. Начиная с EP "The Blue Room" с его идиосинкразически хрупкими поп-песнями, COLDPLAY плывут на волне успеха. Единодушное мнение британских еженедельников о том, что стилистически COLDPLAY находятся где-то между Radiohead и Travis, трудно отрицать.

После того, как сингл "Shiver" уже попал в Топ-40, а недавно "Yellow" даже достиг четвертого места в британских чартах, COLDPLAY представляют свой долгожданный дебютный альбом "Parachutes", который группа записала в студии Parr Street Studios в Ливерпуле вместе с продюсером Кеном Нельсоном (Gomez, Badly Drawn Boy). Несмотря на то, что в альбоме присутствуют оптимистические моменты, COLDPLAY остались верны своей линии - глубокой переработке больших, трагических чувств. Большинство песен столь же меланхоличны, сколь и поэтичны, столь же интровертны, сколь и упоительно красивы. И даже в гимнических поп-виньетках "Shiver" и "Yellow" за юношеской энергией скрывается осознание их быстротечности. кроме того, "Parachutes" - это впечатляюще слаженный и завершенный опус. Точное приземление par excellence.

Parachutes - №1 в чартах Великобритании.
Британская музыкальная пресса, всегда находящаяся в поиске "следующей большой вещи", уже давно держит COLDPLAY на прицеле. Их дебютный альбом не выдерживает никакой критики, эти безупречные поп-жемчужины с британским лоском, COLDPLAY теперь вполне способны пробиться в высшую лигу брит-попа, о чем свидетельствует их сенсационное попадание в британские чарты под номером 1. "Parachutes" - это чистая песенная магия, которая оставляет слушателей тронутыми и звучит так душераздирающе, что даже слезы наворачиваются.

Уже в начале 1999 года квартет возглавил список групп, которые нельзя упускать из виду по версии New Musical Express. С момента выхода EP "The Blue Room" в октябре прошлого года COLDPLAY плывут на волне успеха своих идиосинкразически хрупких поп-песен. Единодушное мнение британских еженедельников о том, что по стилистике COLDPLAY находятся где-то между Radiohead и Travis, трудно отрицать. До сих пор они были убедительны вживую во время тура NME в начале этого года и в качестве поддержки Muse.

После того как сингл "Shiver" попал в Топ-40, а недавно "Yellow" даже достиг четвертой строчки в британских чартах, COLDPLAY представляют свой долгожданный дебютный альбом "Parachutes", который группа записала в студии Parr Street Studios в Ливерпуле вместе с продюсером Кеном Нельсоном (Gomez, Badly Drawn Boy). Несмотря на то, что в альбоме присутствуют оптимистические моменты, COLDPLAY остались верны своей линии - глубокой переработке больших, трагических чувств. Большинство песен столь же меланхоличны, сколь и поэтичны, столь же интровертны, сколь и упоительно красивы. И даже в гимнических поп-виньетках "Shiver" и "Yellow" за юношеской энергией скрывается осознание их быстротечности. кроме того, "Parachutes" - это впечатляюще слаженный и завершенный опус. Точное приземление par excellence.

Рецензии

Дж. Шлютер в Rolling Stone 9/00: "Феноменальный дебют Феноменальный дебют лучшей британской группы этого года parachutes" - это работа супергруппы, одаренной сверх меры Между недосказанностью и большим чувством Coldplay создают музыкальные coldplay создают музыкальные зарисовки с бесплотными гитарами и ностальгическими с бесплотными гитарами и обнаженными мелодиями и парят невесомо и невесомо взмывают в небо"

Один альбом, два мира

После того как полтора года назад Simple Minds выпустили первый в своей карьере акустический альбом, в 2018 году они возвращаются в "усиленном" варианте: "Walk Between Worlds" - так называется 18-й студийный альбом шотландских икон новой волны.

Группа записала и спродюсировала восемь песен вместе с продюсерами Энди Райтом и Гэвином Голдбергом в лондонской студии Abbey Road.

Их можно разделить на две разные части: грувовую, гитарно-тяжелую нью-вейв и пост-панк и ту, что больше напоминает киномузыку с атмосферными и оркестровыми звуками.

Помимо стандартного CD и двойной LP-версии, "Walk Between Worlds" также доступен в виде делюкс-диска с тремя бонус-треками.

Разнообразный и в то же время очень знакомый: Simple Minds перемещаются между двумя музыкальными мирами в 2018 году: Вот "Walk Between Worlds".

Отзывы

"...Время скептицизма прошло, потому что "Walk Between Worlds" звучит так, будто он выпал из машины времени, и в то же время обладает энергией нового выезда" (stereoplay, март 2018 г.)

Сольный дебют Петера Бауманна "Romance 76" имел большой успех. На втором альбоме "Trans Harmonic Nights" 1979 года клавишник еще больше эмансипировался от своей бывшей группы Tangerine Dream и зазвучал по-другому, но не менее блестяще. Музыке присуща жизнеутверждающая легкость: Величественные мелотронные припевы и более частое использование вокодеров придают ей что-то неземное, нереальное.

Бауманн пишет: "Это было просто совершенно другое музыкальное время. Мы создавали все это просто на ходу. Мои первые две пластинки появились в результате студийной работы. Это было просто выражение себя как музыканта, какие эмоции, какие тембры, какие ритмы и мелодии были мне наиболее близки"

Вскоре после выхода этого альбома он переехал в США и до 1983 года записал еще два альбома, на которые оказали влияние wave и synthpop. В конце 90-х годов он отошел от музыкальной индустрии, пока в мае 2016 года на лейбле Bureau B не вышел неожиданно новый студийный альбом "Machines Of Desire".

После двух альбомов №1 в Великобритании, 2 млн. продаж и широкого международного признания можно подумать: от Royal Blood знаешь, чего ожидать. Это предположение было полностью опровергнуто прошлым летом, когда они выпустили "Trouble's Coming", плавильный котел из взрывных рок-риффов и танцевальных битов, с которым британцы представили нечто совершенно свежее, неожиданное и в то же время органично вписывающееся в их прежний почерк.

Когда Майк Керр и Бен Тэтчер сели за стол переговоров о записи нового альбома, они знали, чего хотят добиться. Это должно было быть осознанное возвращение к своим корням, к тому времени, когда они делали музыку под влиянием Daft Punk, Justice и Филиппа Здара из Cassius. Это потребовало от них подхода "back-to-basics", аналогичного тому, который сделал их дебютный альбом с собственным названием таким захватывающим, инстинктивным и оригинальным.

"Мы наткнулись на это звучание совершенно случайно, и нам сразу же стало интересно играть", - вспоминает Керр. "Именно это и зажгло творческую искру в работе над новым альбомом - погоня за этим ощущением. Странно, но если вспомнить песню "Figure It Out", то она практически содержит ядро этого альбома. Мы поняли, что нам не нужно полностью разрушать то, что мы создали до этого момента. Мы просто должны были сместить его, изменить. На бумаге это похоже на переосмысление. Но когда вы слушаете его, он звучит так свежо"

Эти характеристики пульсируют в новом сингле и заглавном треке. По мере того, как она набирает интенсивность, вихревой бас Керра оказывает гипнотическое воздействие, а его вокал произвольно чередуется между рашпилем и проникновенным фальцетом. Все это подкрепляется громоподобными ударами Тэтчера и плотным ритмом, пробиваемым грубоватыми хай-хэтами.

Прямо или косвенно, альбом исследует обратные стороны успеха, который пережили Royal Blood, - следствие осознания того, что успех гораздо сложнее, чем кажется, и что время для нового взгляда на вещи - драгоценный товар, который становится все более быстротечным. Ситуация требовала осмысления и перемен, чем Керр и занялся в Лас-Вегасе. Он опустошил бокал мартини с эспрессо и объявил его своим последним бокалом. И уже совсем скоро он обнаружил, что обретенная ясность положительно влияет на его творчество и всю его жизнь.

Этот новый подход проявился в том, что дуэт решил сам спродюсировать большую часть "Typhoons". продюсером "Boilermaker" стал фронтмен Queens of the Stone Age Джош Хомме (Josh Homme) - обе группы познакомились, когда Royal Blood поддерживали их в масштабном североамериканском турне. В то же время многократный обладатель премии "Грэмми" Пол Эпворт спродюсировал "Who Needs Friends" и внес дополнительный вклад в создание "Trouble's Coming".

Зарубежные интерпретации с новым блеском

Менее чем через два года после впечатляющего альбома "Freedom & Surrender" Лизз Ригт уже приступает к работе над новым альбомом 2017 года. "Grace" - так называется шестая студийная работа американской джазовой певицы.

Для него Райт записала десять песен, все они - кавер-версии любимых произведений и классика, с помощью которой она обращается к песенной и музыкальной культуре американского Юга.

В качестве моделей для "Grace" использовались Рэй Чарльз, Аллен Туссен, Нина Симон, сестра Розетта Тарп, К.Д. Лэнг, Боб Дилан, Фрэнк Перкинс и Митчелл Пэриш, а также менее известные новые музыканты, такие как Роуз Кузинс и группа Birds of Chicago.

Продюсером альбома выступил автор-исполнитель Джо Генри (Bonnie Raitt, Aimee Mann, Elvis Costello).

Уже ни для кого не секрет, что Лизз Райт - талантливый автор и исполнитель песен. Но и зарубежным произведениям она придает новый блеск. "Grace" - это доказательство в масштабах альбома.

Рецензии

"За эту сильную работу с большим количеством южного колорита нужно благодарить не только мисс Райт, но и Джо Генри. Великий продюсер повлиял на выбор треков и одел песни в индивидуальные "unplugged" аранжировки. Качество звука также образцовое" (Stereo, октябрь 2017 г.)

"Какой голос, какие великолепные аранжировки - и какой безжалостно хороший звук: пробивной, верный по цвету, пространственный и с точным разрешением" (Audio, октябрь 2017 г.)

""Grace" предстает (...) как многослойный и душевный альбом. Он убеждает богатым звуковым спектром и большим стилистическим разнообразием" (crescendo)

Это двойной альбом, включающий в общей сложности 21 песню. Его особенностью является то, что оба диска имеют разные музыкальные подходы. Основатель группы, певец и басист Пиви Вагнер объясняет:  «Первый диск называется «Afterlife» и состоит из песен, которые мы записали в составе трио, тогда как песни на втором диске «Lifelines» содержат также оркестровые аранжировки». Вагнер и двое его товарищей по группе Жан Борман (гитара) и Василиос «Лаки» Маниатопулос (ударные) записали более 94 минут новой музыки, включая то, что Вагнер называет «20-минутным грандиозным финалом».
 

"Back From The Dead" - так называлась песня, с которой Halestorm еще в августе прошлого года сообщили о своей первой новой музыке с момента выхода альбома "Vicious" (2018).

Песня имела большое значение для фронтвумен Лззи Хейл и была частью интенсивного личного процесса - настолько большого, что весь новый альбом теперь называется "Back From The Dead". Продюсером альбома выступил Ник Раскулинец (Nick Raskulinecz, Foo Fighters, Mastodon, Alice in Chains). Сопродюсером выступил Скотт Стивенс (Shinedown, Daughtry, New Years Day).
Вокалистка Лззи Хейл так описывает новую работу: "Мы начали писать этот альбом примерно за три месяца до COVID. Потом, когда мы уже не могли выступать и гастролировать, у меня начался темный период в жизни, и моя жизнь пошла под откос. Этот альбом рассказывает о том, как я выбирался из этой пропасти. Это путешествие через психическое здоровье, разврат, выживание, искупление, открытие себя заново и веру в человечество"

Тема, с которой многие люди боролись на протяжении последних двух лет, и теперь они услышаны. 11 новых честных песен, которые вы можете отнести к себе.