Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Вы наверняка уже знаете кое-что об Эйсе Фреле: он - оригинальный ведущий гитарист группы KISS (которую он основал в 1973 году). Он всегда был одним из лучших - его соло в песнях являются таким же неотъемлемым атрибутом KISS, как и 18-сантиметровые каблуки их обуви. И он всегда был самым крутым участником KISS - гордый рок-н-ролльщик, спокойный, загадочный - спросите Тома Морелло из Rage Against The Machine, Наоко Ямано из Shonen Knife или Аббата из Immortal. Даже те, кто не очень любит KISS, все равно любят Эйса.

Некоторые, возможно, не знают, что Эйс не является членом KISS с 2002 года, после того как закончил свою вторую карьеру в группе (есть еще "Космический человек", который играет соло с KISS, но это просто не Эйс). За время своего отсутствия в KISS (с 1983 по 1996 год и с 2002 по настоящее время) Фрэли построил самую успешную сольную карьеру из всех участников KISS, и это справедливо как для настоящего, так и для прошлого.

И Эйс по-прежнему находится на победной полосе. Он представляет Spaceman, свое нынешнее музыкальное приключение и первую сольную пластинку за последние четыре года. Из всех альбомов, выпущенных Эйсом вне KISS, Spaceman, пожалуй, наиболее близок к его высоко оцененному сольному диску 1978 года, как в моральном плане, так и в плане исполнения. Во-первых, потому что Эйс сам записал все гитары и - за двумя исключениями - все басовые партии. Его многолетнего барабанщика Антона Фига, чья дружба с Эйсом началась в 1978 году на этом альбоме, можно услышать на "Off My Back" и "Pursuit Of Rock And Roll" (к нему присоединились давние барабанщики Фрэли - Скот Куган и Мэтт Старр, которые также барабанили на Spaceman).

Кроме того, на новом альбоме присутствует тематически почти автобиографическая нить о его рок-н-ролльной жизни, которая, по словам Эйса, не планировалась в таком виде. Первый сингл "Bronx Boy" безошибочно указывает на корни Фрелея до его работы в KISS, когда он бродил по клубам с ирландской уличной бандой под названием Ducky Boys. Это, пожалуй, самая жуткая его песня на сегодняшний день, с начальным риффом, который бьет как джек-нож.

песня "Pursuit Of Rock And Roll" написана в традициях многих рок-песен, в том числе Литтл Ричарда и Rolling Stones, которые сделали Эйса тем, кем он является сегодня. Фрэли недвусмысленно заявляет, что рок - это все, что ему нужно: "Так надоело смотреть на реалити-шоу / и, как говорили "Битлз", нужно "Let It Be"" Его кавер-версия песни Эдди Мани "I Wanna Go Back" дышит жестким пауэр-попом. Этот номер был выбран Эйсом для его нового альбома. "Я лежал в постели с Рэйчел (Гордон), мы смотрели видео на YouTube, и вдруг появилась эта песня. Я сказал ей, что собираюсь сделать на нее кавер, потому что она как бы про меня"

"Не стоит беспокоиться, я скоро буду дома, потому что я качаюсь с ребятами", - поет Фрехли в песне "Rockin' With The Boys", рассказывающей о жизни в дороге. Эйс объясняет, что оригинальную версию этой песни он написал во времена расцвета KISS в семидесятые годы - если внимательно прислушаться, то можно считать, что этот номер является, так сказать, контр-проектом классической песни KISS "Beth", написанной Питером Криссом. И раз уж мы заговорили о коллегах по KISS, давайте вернемся к двум номерам Spaceman, в которых Эйс не играл на басу. Один из них - открывающая альбом "Without You I'm Nothing". Мощный басовый рык этой песни был написан Джином Симмонсом (Gene Simmons), который написал номер в соавторстве с Эйсом, как и "Your Wish Is My Command". Обе композиции были записаны в домашней студии Фрэли в Ранчо Санта Фе, штат Калифорния. Эйс вспоминает, как три часа бывшие участники группы провели вместе, сочиняя песни и поедая сэндвичи, как во времена KISS, когда они часто жили в одном номере отеля. Возможно, за прошедшие десятилетия между двумя музыкантами пролетело много маленьких ядовитых стрел, но их по-прежнему связывает тесная дружба, о чем свидетельствует и участие Эйса в проекте Simmons Vault Experience.

Его воссоединение с Симмонсом и вокалистом/гитаристом KISS Полом Стэнли (который аккомпанировал Эйсу в кавере на песню Free "Fire and Water" для альбома каверов Origins, Vol. 1 в 2016 году) может быть связано и с тем, что Фрелей уже более десяти лет не употребляет алкоголь (в сентябре он отметит 12 лет воздержания от алкоголя). Очевидно, что его здоровый образ жизни вызвал настоящую лавину продуктивности, которую он выпустил с альбомом Anomaly (2009) и диском Space Invader (2014) и которая сейчас достигла своего апогея в альбоме Spaceman (название альбома предложил сам Джин Симмонс).

Spaceman состоит из девяти солидных номеров, включая космический инструментальный трек, который вряд ли может быть более типичным для Эйса. "Quantum Flux" - классическая прог-н-ролльная композиция, написанная Фрэли, с пышной акустической гитарой и двухчастным соло. Поклонники, безусловно, обратят внимание на мрачное аутро композиции, напоминающее "Black Diamond" с дебютного альбома KISS 1974 года. Одновременно с сочинением и продюсированием нового материала Эйс безостановочно гастролировал, выступал на фестивалях, гастролировал по Америке, Австралии и Японии (в том числе вместе с великим Элисом Купером). Как всегда, Эйс путешествовал с такой интенсивностью, которую нам, простым смертным, наверное, никогда не понять - ведь он проживает свою жизнь с абсолютной страстью и продолжает бросать вызов всем трудностям. Поэтому, если вы когда-нибудь обнаружите в космосе Space Ace, у вас может быть только одна правильная реакция: "Эй, смотрите, это рок-н-ролл!"

Лучший альбом Black Sabbath

Некоторое время назад легендарная группа Black Sabbath объявила о своем распаде. Но прежде чем это произойдет, Оззи и Ко в 2016 году выпустят "The Ultimate Collection" - музыкальную ретроспективу своей впечатляющей карьеры.

Включив в него 31 песню, написанную за 50 лет, Sabbath в последний раз дают глубокое представление обо всем своем творчестве. В "The Ultimate Collection" вошли такие классические композиции, как "Paranoid", "Never Say Die", "A Hard Road", "Iron Man", "War Pigs", "Evil Woman (Don't Play Your Games With Me)", "The Wizard" и многие другие.

Отбор песен происходил в тесном сотрудничестве с группой. Все треки были полностью ремастированы Энди Пирсом, работавшим с такими исполнителями, как Motörhead, Deep Purple и Лу Рид.

"Black Sabbath: The Ultimate Collection" доступен как в виде двойного CD, так и в виде 4-LP комплекта.

Все самое лучшее - в конце. "The Ultimate Collection" - так называется новая компиляция, с помощью которой Black Sabbath еще раз пересматривают свою впечатляющую карьеру.

Входит в серию коллекционных переизданий альбомов 60-х и 70-х годов Essential Bossa Nova Albums. 180-граммовый Vinly - ремастированное лимитированное издание с оригинальной обложкой. Удивительно свежий альбом, символ золотых лет босса-новы.

К 300-летию Бранденбургских концертов
Эталонный баховский диск Харнонкура 1981 года теперь на 180-граммовом виниле
Николаус Харнонкур и сегодня является образцом для подражания в интерпретации произведений И.С. Баха. Большинство его записей являются настоящими вехами в баховской дискографии. Так и эта вторая запись Бранденбургских концертов, сделанная им для компании Teldec / Das Alte Werk. Первая, не менее новаторская, запись шести инструментальных концертов датируется 1964 годом вторая запись была сделана в 1981 году и, будучи ранним продуктом технологии прямого металлического мастеринга Teldec, до сих пор обладает особой свежестью и живостью этого процесса мастеринга. Теперь альбом переиздан в виде винилового двойного LP.

Спустя три года после того, как Сантана выпустил альбом со своим составом Woodstock, музыкант-виртуоз и певец возвращается в 2019 году с новой группой и альбомом.

"Africa Speaks" - так называется пластинка, которую он записал вместе с легендарным продюсером Риком Рубином в его студии Shangri-La Studios в Малибу.

Всего за десять дней они записали 49 треков, многие из которых были сделаны одним дублем. В итоге одиннадцать вошли в альбом "Africa Speaks".

В студии Карлосу Сантане помогала группа из восьми человек, включая его жену Синди Блэкман Сантану на барабанах. В качестве приглашенных певиц можно услышать Кончу Буйку и Лауру Мвулу.

В результате получилась захватывающая смесь рока, латины и джаза с большим влиянием африканской музыки, что видно уже из названия альбома.

Даже спустя более 50 лет Сантана знает, как удивить и вдохновить своих слушателей. Если вы хотите убедиться в этом сами, вы можете заказать "Africa Speaks" через Интернет уже сейчас.

Отзывы

"Великолепные мелодии, душераздирающая энергия и радость игры, ритм без конца, а также одни из величайших гитарных моментов за всю беспрецедентную карьеру Сантаны" (Stereo, август 2019 г.)

"С виртуозной музыкальностью Сантана сплавляет грувы Африки и Южной Америки..." (Аудио, август 2019)

Чесни Генри Бейкер-младший был гораздо больше, чем трубач. Для одних он был Биксом Бидербеке для поколения пост-бибопа, создававшим лирические фразы на века, которые то наполнялись радостью, то передавали меланхоличную красоту, такую печальную, что можно было почти услышать слезы. Для других он был голливудским героем с недостатками, с лицом, которое отличало его от привычных икон 52-й улицы. Монтгомери Клифт из "Отсюда в вечность" или Джеймс Дин в глубоком разочаровании в "Бунтаре без причины".

Альбом "Chet", вышедший в 1959 году, стал одной из последних записей звезды трубача перед его возвращением в Европу для записи знаменитых Milano Sessions.

Первоначально альбом назывался "Electric Cafe", но в 2009 году Kraftwerk переименовали его в "Techno Pop". По сравнению с версией 1986 года в альбом была добавлена песня "House Phone", а песня "Der Telefonanruf" была заменена на более короткую версию.

Warner Music / Parlophone Records подтвердили, что виниловые ремастеры 2009 года Kraftwerk - Der Katalog 12345678, выпущенные в Германии и Великобритании, впервые будут изданы в виде отдельных тяжелых LP на цветном виниле.

Всего будет выпущено шесть немецких LP и восемь британских LP - Autobahn, Radio Activity, Trans Europe Express, The Man-Machine, Computer World, Techno Pop, The Mix и Tour De France. Немецкие издания включают пять немецкоязычных версий плюс Radio-Activity, на обложке которой присутствуют немецкие названия песен, хотя аудиозапись идентична британскому изданию. Новые виниловые издания отпечатаны на 180-граммовом тяжелом виниле с динамичной палитрой цветов: От полупрозрачного неоново-желтого "Computerwelt" до синего "Autobahn" - они звучат безупречно. Дизайн альбомов Kraftwerk был разработан и спродюсирован Ральфом Хюттером, а обложки отпечатаны в соответствии с высочайшими производственными стандартами. К каждому альбому прилагается иллюстрированный буклет, в котором хранятся эти визионерские визуальные миры Kraftwerk.

Непревзойденное влияние Kraftwerk на электронную музыку и поп-культуру в настоящее время можно увидеть в лондонском Музее дизайна, где представлена получившая широкое признание выставка "Электро: от Kraftwerk до Chemical Brothers". Выставочное 3D-пространство Kraftwerk - один из самых ярких моментов выставки, полностью погружающее в атмосферу концерта Kraftwerk благодаря современному звуковому и визуальному оформлению.

Цветные виниловые пластинки Kraftwerk вышли специальным ограниченным тиражом на лейбле Warner Music / Parlophone.

Представляем вашему вниманию альбом "Techno Pop" (английская версия) Kraftwerk в виде лимитированного издания на 180-граммовом тяжелом прозрачном виниле, ремастированном в 2009 году, с 16-страничным буклетом.