Guitar Jazz

Со времени выхода студийного альбома Al Di Meola World Sinfonia (Consequence Of Chaos) прошло пять лет. Его ритмичные и виртуозные аккорды вновь демонстрируют умение Эла Ди Меолы создавать высокоразвитые гармонии и простые, красивые и завораживающие мелодии. Несмотря на то, что он, возможно, является романтиком, он показывает, что его легендарные аккорды все еще могут сверкать, как в его классике 70-х годов.

На альбоме Pursuit Of Radical Rhapsody гитарист-виртуоз и пионер world music больше посвящает себя атмосферным и ошеломляющим звукам вместе со своим ансамблем World Sinfonia. Отчасти сюитные композиции, то режущие гитарные тона сменяются теплыми, лирическими, то размашистыми, ритмически заряженными линиями.

Специальные гости: Питер Эрскин, Чарли Хейден.

Отзывы

"Прекрасное звучание, очень тихий прессинг" (Аудио, август 2020)

"Ди Меола, как обычно, блистает как на как на акустической, так и на электрогитаре, заглавный трек "Radical Rhapsody" - мелодичная жемчужина мелодичная жемчужина. (...) On Pursuit... легендарный басист Чарли Хейден и барабанщик Басист Чарли Хейден и барабанщик Erskine украшают список гостей" (Good Times, август/сентябрь 2020 г.)

Исключительное мастерство Эла Ди Меолы на ладовой доске сравнимо только с его признанием творчества группы "Битлз", вдохновлявшей не одно поколение музыкантов и любителей музыки.

альбом "Across The Universe" представляет собой ретроспективу почти 50-летней карьеры Ди Меолы, выраженную в его виртуозных аранжировках 14 песен "Битлз". Вместе с лауреатом премии "Грэмми" вы отправитесь в путешествие, пересматривая нестареющую классику гениальной четверки, такую как "Yesterday", "Here Comes The Sun" и "Hey Jude".

Еще один шедевр, пополнивший его каталог из более чем 30 сольных альбомов и совместных работ с такими музыкантами, как Чик Кореа, Джон Маклафлин, Стэнли Кларк, Пако Де Лусия и многими другими.

Отзывы

"Потому что то, что итало-американский гитарист Гитарист приносит на стол в таких произведениях, как 'Here Comes The Sun', 'Dear Prudence' или 'Octopus's 'Dear Prudence' или 'Octopus's Garden', восхитительно детальная, многослойная, а также очень интересная в том плане, что он интересен тем, что всегда добавляет песни маленькими тонкостями (...) Великолепно!" (Good Times, апрель-май 2020 г.)

Эл Ди Меола - пионер в области смешения мировой музыки, рока и джаза. Его талант к сложным ритмическим структурам в сочетании с мелодичным написанием песен и завораживающими гармониями всегда был в центре его музыки и более чем 40-летней карьеры.

Эта гитарная суперзвезда до сих пор является обладателем самого большого количества гитарных наград в различных категориях, присуждаемых журналом Guitar Player (США).

Отзывы

"Opus" процветает благодаря элегантному симбиозу фьюжн-джаза, средиземноморских брызг и неоклассических миниатюр. Иногда акустические, иногда окрашенные линиями электрогитары с его характерным почерком, пьесы сияют красивыми темами, контрапунктами, сменами настроения и дугами напряжения." (Аудио, март 2018 г.)

"Независимо от того, какой инструмент он держит в руках, он извлекает из него блестящие соло, устойчивые мелодии и сумасшедшие пробежки" (stereoplay, апрель 2018)

Эл Ди Меола - пионер в области смешения мировой музыки, рока и джаза. Его талант к сложным ритмическим структурам в сочетании с мелодичным написанием песен и завораживающими гармониями всегда был в центре его музыки и более чем 40-летней карьеры.

Эта гитарная суперзвезда до сих пор является обладателем самого большого количества гитарных наград в различных категориях, присуждаемых журналом Guitar Player (США).

Отзывы

"Opus" процветает благодаря элегантному симбиозу фьюжн-джаза, средиземноморских брызг и неоклассических миниатюр. Иногда акустические, иногда окрашенные линиями электрогитары с его характерным почерком, пьесы сияют красивыми темами, контрапунктами, изменениями настроения и дугами напряжения." (Аудио, март 2018 г.)

"Независимо от того, какой инструмент он держит в руках, он извлекает из него блестящие соло, устойчивые мелодии и сумасшедшие пробежки" (stereoplay, апрель 2018)

"Конечно молниеносные пальцы все еще могут захватывающе перемещаться по ладовой доске, а также бег одной ноты этим уникальным способом но новое личное счастье Ди Меолы, похоже, не только не изменилось Новое личное счастье Ди Меолы похоже на умиротворяющим звукам, которые двойная пластинка которые двойная пластинка передает удивительно прозрачно и нюансах" (Good Times, апрель-май 2018)

"Его пальцы все так же проворно порхают по ладам, а ударная рука амортизирует однонотные пробежки в своей уникальной манере. Было очень разумно переснять CD на четыре стороны, поскольку двойной LP передает первоклассный звук удивительно прозрачно и нюансированно" (Аудио, май 2018 г.)

Al Di Meola в Guitar Paradise: "Elysium

Названием своего нового альбома "Elysium" Аль Ди Меола выражает то место, куда он прибыл: В Элизиуме, раю из греческой мифологии. Ди Меола чувствует, что он прибыл на этот мифический остров, фактически став бессмертным.

Эл Ди Меола достиг столь многого как гитарист, что настало время для "Элизиума". Открытый Чиком Кореа в юном возрасте, он блеснул техникой и прославился как "быстрый" гитарист. Его первый сольный альбом в 1976 году уже имел успех, который продолжался и нарастал в разных стилях и проектах. Гитарный герой Ди Меола попал на "Элизиум" в проекте с Джоном Маклафлином и Пако де Лусией и их концертном альбоме "Friday Night In San Francisco".

На альбоме "Elysium" Эл Ди Меола раскрывает весь спектр своего фьюжн-стиля. Будь то перкуссионная игра, качающая электрогитара или романтически расслабленные латиноамериканские отголоски: его развитие через синтез джаза, рока и мировой музыки звучит в каждом треке то больше, то меньше и проявляется в его индивидуальном звучании.

Для Эла Ди Меолы "Элизиум" - это "место или состояние совершенного счастья", подобно мифологическому Элизиону.

В отличие от греческой мифологии, этот "Элизиум" - не место сладкого забвения всех подвигов, а кульминация счастья в виде альбома.

Рецензии

"...Альбом, которого давно ждали многие поклонники: маленькая сенсация, настоящий переворот" (Аудио, июль 2015 г.)

"Элизиум" дышит простором и глубиной, акустические гитары имеют почти материальное качество. С фортепиано - а иногда и с перкуссией - возникает динамичная звуковая картина, уверенно передающая взрывные соло вплоть до самых пиков. А Les Paul в роли ведущей мелодии звучит как никогда сливочно" (stereoplay, июль 2015)

"В результате получилась сложная звуковая структура из переплетенных электрических и акустических гитар и акустических гитар и клавишных, которая разворачивается на многослойном Ритмическом гобелене. Виртуозно сделано, но нужно иметь свой подход к музыке"
(Good Times, август / сентябрь 2015 г.)

The Ultimate Collection - Самые успешные хиты за 50 лет на CD или двойном CD

За свою карьеру Джордж Бенсон был удостоен премии "Грэмми" целых десять раз. Именно такие песни, как "The Greatest Love Of All", "20/20", "Love X Love", "Lady Love Me (One More Time)", "Give Me The Night" и "Never Give Up On A Good Thing", внесли его в историю соула и джаза. Некоторые дуэты также достигли культового статуса, например, "When I Fall In Love" с участием Идины Мензел и "Madood". Идины Мензел и "Moody's Mood" с Патти Остин. The Ultimate Collection" - это лучшая компиляция, объединяющая его величайшие хиты за почти 50 лет в одной упаковке в одной упаковке. "The Ultimate Collection" выпущен на CD и в виде двойного CD, который также содержит дуэт с Chaka Khan "Love Will Come Again", который был выпущен только на кассете (!) в 1983 году и теперь впервые доступен на CD.

Джордж Бенсон считается одним из величайших новаторов в области соул, R&B и джаза и джаза. За свою карьеру он оставил заметный след в самых разных жанрах, и список его заслуг можно продолжать бесконечно бесконечной длины. Уроженец Питтсбурга Бенсон рано стал считаться вундеркиндом, и уже в 1964 году, в возрасте 21 года, он записал в студии вместе с артистом Atlantic Джеком Макдаффом душевную смесь песен с джазовым влиянием. К концу 1960-х годов он выпустил ряд сольных альбомов, включая "New Boss Guitar" и "It's Uptown With The George Benson Quartet", а также продемонстрировал несколько блестящих гитарных партий на альбоме Майлза Дэвиса "Miles In The Sky". Другие новаторские альбомы появились на лейбле CTi, и его версия песни Jefferson Airplane "White Rabbit" (1973), которую можно найти на этом сборнике, также относится к этой эпохе. Его первый крупный мировой успех пришел к нему с альбомом Warner Bros. "Breezin'" (1976), который не только открыл для него новую аудиторию, но и принес ему первую премию "Грэмми" за сингл "This Masquerade" в номинации "Record Of The Year". Впоследствии "Breezin'" стал первым джазовым альбомом в истории музыки, проданным тиражом более 1 млн. экземпляров! Вторую "Грэмми" Бенсон получил в следующем году за свою версию песни "On Broadway" с альбома "Weekend In LA" (1978).

Альбом "Give Me The Night" (1980), спродюсированный Куинси Джонсом, стал квантовым скачком Бенсона в мейнстрим, когда альбом сразу попал в первую десятку поп-чартов США. Выпустив еще несколько синглов, он доказал, что является не только талантливым джазовым гитаристом, но и завоевал широкую мейнстримовую аудиторию, в том числе и благодаря своей музыкальной гибкости. Сингл "Love Ballad" (также вошедший в сборник) продемонстрировал уникальный стилистический диапазон - от джаза, соула и R&B до скэт-певца! Еще один хит Top 10, "Turn Your Love Around", дебютировавший в 1982 году, также был удостоен премии "Грэмми". После того как легендарный продюсер Ариф Мардин выпустил альбом In Your Eyes, сингл Shiver в 1986 году на девять недель вошел в чарты Великобритании в чартах Великобритании в течение девяти недель. Исключительной стала и версия песни Кертиса Мэйфилда "Let's Do It Again", записанная в 1988 году группой Staples Singers.

В 1990-е годы Джордж Бенсон создал целый ряд совместных работ и дуэтов, например, с Робертой Флэк и Аретой Франклин ("Love All The Hurt Away") Значительные живые выступления подтвердили его исключительный статус одного из самых известных и успешных музыкантов. В 2009 году Джордж Бенсон был включен в число "мастеров джаза" Национальным фондом искусств США (The National Endowment Of The Arts). А в прошлом году была опубликована его автобиография "Benson: The Autobiography".

Отзывы

"Соул, фанк и джаз без крючков и лазеек" (Good Times, июнь / июль 2015 г.)

Классический альбом Уэса Монтгомери "So Much Guitar!" с участием Уэса в составе незабываемого квинтета с Хэнком Джонсом на фортепиано, Роном Картером на басу, Лексом Хамфрисом на барабанах и Рэем Барретто на конгасе!

В качестве бонуса имеется полноформатный альбом The Montgomery Brothers in Canada, записанный в подвале в студийных условиях (без публики). Здесь Уэсу аккомпанируют его братья Бадди и Монк (плюс барабанщик Пол Хамфри)

16-страничный буклет в комплекте