Orchesterwerke

Хельмут Лахенманн, юбиляр 2025 года в музыке, написал важнейшие произведения в истории современной музыки. Сэр Саймон Рэттл и Симфонический оркестр Баварского радио исполнят некоторые из этих выдающихся произведений. В концерте для тубы "Гармоника" Хельмут Лахенманн исследует границы звука - музыка между извержением и тишиной, которая ускользает от всех социальных ожиданий слушателя в "строго сконструированном отказе" (Лахенманн) и намеренном преломлении привычного: непрерывное обращение к слушателю непрерывный призыв к самовосприятию слушателя. Солист - Штефан Тишлер, главный тубист Симфонического оркестра Баварского радио. Живая запись с Симфоническим оркестром Баварского радио под управлением сэра Саймона Рэттла была сделана в марте 2025 года. Обратная сторона" звука, его подавленные и "нежелательные" части - тема "Klangschatten - mein Saitenspiel" Хельмута Лахенманна. Спектр здесь варьируется от беззвучных или заглушенных звуков до различных по окраске шумов и чистых тонов. Сам Лахенманн описывал это произведение как "предложение экспрессивной интенсивности, которое отражает буржуазное стремление к красоте и хочет его реализовать, то есть преодолеть". Произведение было исполнено с Симфоническим оркестром им Симфонического оркестра Баварского радио под управлением Маттиаса Херрманна 23 мая 2025 года в Геркулесзале Резиденции в Мюнхене.

Это издание представляет вторую часть нашей серии преимущественно неизданных концертных записей Берлинского филармонического оркестра под управлением Герберта фон Караяна: оно проливает свет на расцвет 1970-х годов, когда главный дирижер и оркестр полностью объединились. Записи, опубликованные в сборнике полных концертов дают представление о драматургическом замысле Караяна и позволяют встретиться с концертмейстерами Леоном Шпирером и Томасом Брандисом. Записи были обработаны в цифровом формате с аналоговых носителей звука в наилучшем качестве. Бокс в твердой обложке, оформленный Томасом Шейбицем, содержит записи на 20 CD/SACD (гибрид) и обширную сопроводительную книгу с эссе и фотографиями

Галерея выступлений Моцарта с середины 1950-х годов, включая многие забытые и ремастированные записи. в 1956 году компания Deutsche Grammophon отметила 200-летие со дня рождения Моцарта юбилейным изданием на 6 л. с. Три "вечера" оркестровой, камерной и вокальной музыки были записаны самыми опытными и динамичными интерпретаторами Моцарта от Ференца Фриксая и Клары Хаскил до Марии Штейдер и Игоря Маркевича. Эта запись впервые переиздается в полном объеме и увеличивается в три раза. Она включает в себя множество других выдающихся записей Моцарта этого периода, таких как концерты пианистов Мечислава Хоршовского и Хельмута Ролоффа, Бернхард Паумгартнер в одном из самых обширных зальцбургских дивертисментов Моцарта, Фриц Леманн, дирижирующий ранними симфониями и оперными увертюрами, и многое другое. В то время как DG с размахом отмечал юбилей Моцарта, его родственный лейбл Archiv выпустил множество новых записей композитора, которые открыли новые горизонты как в репертуаре, так и в стиле исполнения. Концерт для фортепиано с оркестром K. 414 и Соната K. 331 были исполнены на редких фортепиано времен Моцарта. Хор Северогерманского радио записал вокальные каноны, которые иллюстрируют как грубоватый юмор композитора, так и использование музыки в качестве личного средства общения в семье. Песенные сокровища Моцарта также были впервые задокументированы в восхитительных исполнениях с сопрано Марго Гийом и фортепьянистом Фрицем Ноймайером. в 1956 году Archiv опубликовал концертное исполнение Реквиема, который был исполнен Ойгеном Йохумом в соборе Святого Стефана в декабре предыдущего года, в годовщину его смерти. Это литургическая реконструкция похорон композитора, которая благодаря дирижированию Ойгена Йохума и солистам под руководством Ирмгард Зеефрид передает мощное настроение воспоминаний. До сих пор ни один из этих архивных альбомов не был переиздан в цифровую эпоху. Они представляют собой ценный контекст для галереи Моцарта, каким его видели и слышали спустя два века после его рождения. Буклет-эссе Питера Квантрилла основан на идеях и воспоминаниях некоторых художников, представленных в боксе, таких как Ирмгард Зеефрид и Вольфганг Паумгартнер, и дополнен серией фотографий и оригинальных обложек, напоминающих о середине 1950-х годов.