Streichquartette

Мендельсон писал во всех распространенных в то время жанрах, от фортепианной музыки до оперы. Важную роль играла и камерная музыка - 30 произведений: Помимо четырех фортепианных квартетов, двух сонат для скрипки и фортепиано и виолончели и фортепиано, двух струнных квинтетов, фортепианного секстета и октета, он написал семь струнных квартетов, которые теперь доступны в полном объеме в захватывающей интерпретации квартета Мингет в этом комплекте.

Отзывы

klassik-heute.com 10/11: "Эльфоподобные жесты скерцо сохраняют свою магию даже в темноте, линейные последовательности остаются прозрачными, "важность" полуотрока остается в приятных пределах; однако там, где это необходимо, возникает драма, которая - особенно в финале опуса - перерастает в настоящую "сонату-призрак""

Concerti 07/2018: "Четыре струнника на протяжении многих лет неизменно входят в число лучших в мире, что они доказывают и здесь: Мендельсон, которого часто преуменьшают, здесь воспринимается всерьез. То, что часто интерпретируется как высококлассная легкая музыка, на этом диске предстает как ценная художественная музыка"

klassik-heute.com 07/2018: "Душевный, интимный, полный напряжения: если вы слушаете первые такты Струнного квартета op. 12 Феликса Мендельсона Бартольди в исполнении Квартета Минге, вы не можете не вспомнить часто используемую цитату Людвига ван Бетховена о том, что струнный квартет похож на разговор четырех разумных людей. Клише, таким образом, и довольно изношенное, но здесь оно применимо без компромиссов"

Concerti 08/2018: "Четыре струнника на протяжении многих лет неизменно входят в число лучших в мире, что они доказывают и здесь: Мендельсон, которого часто преуменьшают, здесь воспринимается всерьез. То, что часто интерпретируется как элитная легкая музыка, на этом диске предстает как высококачественная художественная музыка. Диалоги удаются благодаря точной фразировке, множеству динамических сдвигов и ритмической упругости."

FonoForum 09/2021: "Захватывающая интерпретация"

klassik.com 06/2021: "Каждая часть имеет свои особенности, при этом колебания темпа внутри частей никогда не являются необходимыми, например, из-за спокойного подчиненного положения. Выразительные возможности настолько разнообразны, что достаточная дифференциация может быть выражена без усилий в рамках широкой линии."

В новой записи Дворжака квартет Мереля представляет мощный, стилистически богатый портрет композитора, который и сегодня считается воплощением музыкального гуманизма. Антонин Дворжак соединил в своей камерной музыке мелодическую непосредственность, гармоническую изобретательность и неповторимую теплоту выражения. Эта запись объединяет центральные произведения его позднего творческого этапа и дополняет их двумя драгоценными раритетами в восхитительных переложениях для струнного квартета.

В новой записи Дворжака квартет Мереля представляет мощный, стилистически богатый портрет композитора, который и сегодня считается воплощением музыкального гуманизма. Антонин Дворжак соединил в своей камерной музыке мелодическую непосредственность, гармоническую изобретательность и неповторимую теплоту выражения. Эта запись объединяет центральные произведения его позднего творческого этапа и дополняет их двумя драгоценными раритетами в восхитительных переложениях для струнного квартета.

С тремя произведениями из op. 55 Лейпцигский струнный квартет вновь посвящает себя зрелому квартетному творчеству Йозефа Гайдна. Сборник демонстрирует композитора на пике классической эпохи, чье уникальное, непревзойденное мастерство вновь находится в лучших руках Лейпцигского квартета.

В сборник включен Бритвенный квартет, экземпляр которого, согласно легенде, Гайдн подарил концертному агенту и издателю Джону Бланду в обмен на свою собственную английскую бритву, когда тот нанес Гайдну неожиданный визит во время бритья и тот пожаловался на неадекватность своего континентального инструмента...

Даже без этого анекдота произведение примечательно: это одно из немногих произведений, которое начинается не с оживленного Allegro, а с медленной, экспрессивной вариационной части, которая также выдержана в экспрессивном фа миноре. Чередование минора и мажора создает тональный лимб, который, кажется, ставит под сомнение классическую стабильность.

Как и в случае с опусом 54, Гайдн снова оставил маркетинг квартетов опуса 55 своему доверенному лицу со времен эстерхази, Иоганну Тосту - вероятно, он предпочел сосредоточиться на своем творчестве, а не на переговорах с издателями. Это, очевидно, пошло на пользу сборнику: результат стал настоящим украшением классической камерной музыки!

Квартет Piatti продолжает знакомство с музыкой Ины Бойл этим увлекательным альбомом, посвященным фантазиям и видению необыкновенного мецената. Уолтер Коббетт (1847-1937) был успешным бизнесменом и популяризатором камерной музыки, который в 1905 году объявил конкурс для британских композиторов и единолично создал "Фантазию" (его орфография), вдохновленную инструментальными произведениями для виолы да гамба или струнных ансамблей XVI и XVII веков. Ина Бойл представила свою композицию в 1919 году, но неправильно поняла требования "фортепиано и струнные". Герберт Хоуэллс представил свою композицию в 1917 году, а Малькольм Арнольд, присоединившийся к конкурсу уже после его окончания, продолжил эту форму своей "Фантазией", которую он сочинил в возрасте 19 лет. Коббетт также заказал фантазии, в том числе произведение Вогана Уильямса из этого альбома 1912 года, а Августа Хольмес изобразила мифологическую фигуру Гибернии в своей 7-й Vingt Melodies - медленном националистическом марше, описывающем Рождество в ирландской мифологии. В 1948 году Типпетт был удостоен медали Коббетта за заслуги в области камерной музыки, а когда в 1971 году умер Стравинский, он стал одним из нескольких известных композиторов, пожелавших почтить память композитора. Произведение 1972 года "In Memorium Magistri" впервые записано на этом альбоме, как и два произведения Бойла.