Музыка и песни Coil / Coil на LP

Начало тысячелетия ознаменовалось для английского эзотерического дуэта Coil расцветом. Переезд из города в спокойный прибрежный район Вестонсупер-Маре дал им свободу заниматься еще более потусторонними наваждениями, полностью отрешившись от чужого влияния.

В течение одного шестимесячного периода в 2000 году они выпустили коварное продолжение "Music To Play In The Dark", арканный дрон-саммит "Queens Of The Circulating Library" и злобный часовой синтезаторный экзорцизм, пророчески названный "Constant Shallowness Leads To Evil". Последняя работа остается одним из самых миазматических и расширяющих сознание творений группы, наравне с Time Machines - продолжительное пророчество содрогающегося, психоактивного шума, который сопровождается укачиванием всевидящего ока.

Thighpaulsandra описывает альбом как "упражнение в брутальности", родившееся из колючего куска его модульного устройства Serge, который Питер "Sleazy" Кристоферсон нашел завораживающим. Переработка этого куска электроники в опустошенный лабиринт была процессом проб и ошибок, которому способствовало визуальное восприятие звука Кристоферсоном, растягивание и манипулирование им для достижения максимальной пространственной дезориентации. Частоты тошнотворно ползут по стереополю, вгрызаясь в ухо, словно жуткий эксперимент по промыванию мозгов.

Выдающейся / центральной композицией является 13-минутная инопланетная трайбалистская морская песнь "I Am The Green Child", возглавляемая свободным стихом Джона Бэланса о мести, забвении и безумии, кульминацией которого является запоминающийся припев "We're swimming in a sea of occidental vomit". Остальная часть альбома состоит из неконтролируемого инструментального хаоса, разделенного на 18 микродвижений композиции под названием "Tunnel Of Goats".

Созданный для того, чтобы сбить с толку функциональность режима shuffle CD-плеера, трек пульсирует, трещит и взрывается в сжатом безумии извращенного синтеза, на пороге бездонного чистилища, которое запрещено и неизвестно.

Едва ли какие-либо другие коллективы в новейшей истории создали столь запутанное и алхимическое творчество, как Coil — дуэт Питера «Sleazy» Кристоферсона и Джона Бэланса.

От альбома к альбому и от этапа к этапу их записи исследуют запутанные глубины эзотерического индастриала, оккультной электроники и пропитанной наркотиками поэзии, при этом одновременно воплощая и деконструируя параллельные течения своих современников. Особенно плодотворным для дуэта был период конца 1990-х годов, когда они посвятили себя случайности, хаосу и совместной работе, что было ещё более усилено новейшими достижениями в области синтеза и сэмплирования.

Как уместно, что на пике этого долгого, опьяняющего десятилетия их расходящиеся ветви интерстициального ритуала сошлись воедино, дав жизнь одному из самых прославленных и галлюцинаторных творений Coil: «Music To Play In The Dark»: В Балансе и в огромном викторианском доме-студии Кристоферсона в прибрежном городе Уэстон-супер-Мэр они приступили к серии амбициозных сессий, в которых им помогали их ближайшие соратники — Тайпаульсандра и Дрю Макдауэлл. Хотя творческий процесс, по их собственному признанию, был «итеративным» и «немного затуманенным наркотиками», результаты оказались удивительно изобретательными и отлично реализованными. Они извиваются сквозь оттенки «Divination Dirge», «Wurmloch-Kosmik», «Noir-Lounge», зловещего юмора и «Black-Mass-Downtempo», ведомые загадочной лунной музой Бэланса, о которой он объявляет в открывающем треке: «Самое примечательное в этом альбоме спустя 20 лет после его выпуска — то, насколько он по-прежнему выглядит дерзким, обособленным и непредсказуемым.

Песни следуют собственной, насыщенной аллюзиями, изменчивой логике, которая превращается от микроскопических глюков и дыхательных волн до психоделических чародеев в широкоформатном исполнении и обратно, будучи одновременно сверхчувственной и межпространственной. Даже в рамках такого эклектичного каталога, как у Coil, «Music» представляет собой загадочную коллекцию заклинаний, пробуждающих желание, декаданса, джаза за ужином и рекомендаций по питанию, которая выходит далеко за пределы той готико-индустриальной двусмысленности, породившей подобное путешествие.

Альбом завершается медленным, звёздным шаффлом, погружённым в бурлящие волны спектральных текстур и высокие соборные клавишные, словно приближаясь к алтарю таинственного храма. Пока транс усиливается, поднимается голос Бэланса, превращающийся во всё более зловещий, газообразный туман, но он сопротивляется этим невидимым силам и полон решимости произнести последнюю проповедь: «Сквозь шипящие туманы истории / мечтатель всё ещё мечтает / мечтатель всё ещё мечтает».