Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Современный рок, в равной степени напоминающий Уэйлона Дженнингса или Smashing Pumpkins. Когда Рид Саутхолл говорит: "Здесь наше место", он имеет в виду первый сингл ("Where We Belong") и новый альбом группы, названный "For the Birds".
Но он также говорит о том, что процесс достижения этой цели занял несколько лет, в течение которых группа была очень изолирована от общества и сменила несколько музыкальных направлений, чтобы прийти к тому месту, где эта новая музыка - не говоря уже о самой группе - может существовать.

"Я не думаю, что мы были бы группой без этого альбома", - говорит Саутхолл, звоня из своего дома, небольшого городка за пределами Оклахома-Сити, штат Оклахома. "Думаю, какое-то время мы были сосредоточены только на гастролях, выездах и не заботились о музыке. В каком-то смысле нам нужен был этот год вне гастролей. Мы записали альбом и просто работали. Мы переориентировались и решили, что это то, чем мы хотим заниматься"

Словно волшебник, путешествующий во времени и обладающий сверхъестественным мелодическим чутьем, М. Росс Перкинс возвращается со своим вторым альбомом "E Pluribus M Ross". Этот альбом, первый для Colemine/Karma Chief Records, представляет собой очередной мастер-класс по домашней записи 12 мерцающих треков чистого, совершенного психоделического поп-музыки.

Среди влияний Перкинса - Родс и Нильссон, Брайан Уилсон, Колин Бланстоун, даже Джон Леннон и Пол Маккартни. Кроме того, есть еще Flying Burrito Brothers и The Kinks. Перкинс взял много полезных советов у этих и других легенд, сделавших конец 1960-х и начало 1970-х годов таким волшебным музыкальным временем, и проложил свой собственный уникальный путь назад из прошлого.

Крючки, аранжировки и общее ощущение от написания песен не уступают работам Уилсона и Нильссона, что весьма примечательно, если учесть, что Перкинс не только создал все музыкальные аранжировки, но и сыграл на всех инструментах и спел все вокальные партии на альбоме. Еще более впечатляющим является то, что Перкинсу удается цитировать в своих песнях всех этих культовых личностей, не прибегая к психо-роковым клише и не воруя у них в открытую.

Это необыкновенный баланс, и в результате получается мерцающий гобелен из искусно сплетенных музыкальных нитей, каждая из которых указывает на прошлое и одновременно на будущее.

Нед ЛеДу - американский кантри-музыкант, выпустивший на сегодняшний день два альбома. Он является сыном кантри-певца и чемпиона родео Криса ЛеДу (Chris LeDoux). На своем третьем альбоме Нед ЛеДу вновь исполняет песни, которые выходят за рамки простого развлечения и воспевают жизнь, к которой многие стремятся, но немногие живут на самом деле. Его музыка столь же обширна, как и небо Запада, под которым он вырос, и воспевает образ жизни на ранчо, который является неотъемлемой частью его наследия. Его песни обладают подлинностью, которая оживляет западную культуру даже для тех слушателей, которые никогда не бывали на Великих равнинах.

Нед ЛеДу - американский кантри-музыкант, сын кантри-певца и чемпиона родео Криса ЛеДу.
На своем третьем альбоме Нед ЛеДу вновь исполняет песни, которые выходят за рамки простого развлечения и воспевают жизнь, к которой многие стремятся, но немногие живут на самом деле. Его музыка столь же обширна, как и небо Запада, под которым он вырос, и воспевает образ жизни на ранчо, который является неотъемлемой частью его наследия.

Его песни обладают подлинностью, которая оживляет западную культуру даже для тех слушателей, которые никогда не бывали на Великих равнинах.

JCM отмечают

Jon Hiseman, Clem Clempson и Mark Clarke уже знакомы любителям джаза по их совместной работе с пионерами джаз-рока Colosseum.

в 2018 году барабанщик, гитарист и певец, а также бас-гитарист, наконец, снова делают общее дело - на своем новом альбоме "Heroes".

Название "Heroes" говорит само за себя, ведь в одиннадцати песнях пластинки трио отдает дань уважения своим героям, среди которых Джек Брюс, Гэри Мур, Олли Халсолл, Алан Холдсворт и Ларри Кориэлл.

В результате получился захватывающий музыкальный микс. Полный трек-лист альбома "Heroes" с дополнительной информацией об отдельных произведениях можно найти ниже.

Три легенды празднуют свое воссоединение, своих героев и многогранность музыки: вот "Heroes" от JCM.

Отзывы

"Несколько раз jCM напоминают Джека Брюса, чей Поэт Пит Браун также писал для Colosseum филигранные басовые линии Кларка Басовые линии Кларка в песне "Weird Of Hermiston понравились бы Брюсу не меньше, чем брюсу понравился бы выразительный вокал Кларка Humble Pie "Four Day Day Creep": гитарист Клемпсон отдает дань уважения Стиву Стиву Марриотту и Грегу Ридли, облагораживая свою любимую свою любимую эпоху Pie - с чувством Юмора" (Good Times, апрель-май 2018 г.)

"JCM (John Hiseman, Clem Clempson & Mark Clarke): Heroes Одна только интерпретация пьесы Холдсворта в исполнении Клемпсона, гитариста стилистически и технически совершенно иного, но столь же виртуозного, стоит того, чтобы углубиться в этот диск! Вместо скованного жеста у старых мастеров получилось страстное и глубоко узнаваемое объятие" (K. Reckert на BetreutesProggen.de)

Savoy Brown уже более 50 лет славят блюз-рок. Теперь группа, в состав которой входит фронтмен Ким Симмондс, возвращается с новым альбомом City Night. Это уже 40-й альбом британского коллектива из Лондона. После того как их альбом 2017 года Witchy Feelin' занял достойное место в американских чартах Billboard, ожидания от новой работы были высоки.

И City Night оправдывает их: ветеран Ким Симмондс вдохновляет своим вокалом и игрой на лид-гитаре. Его дополняет самый стабильный состав за всю многолетнюю историю группы. С 2012 года он играет вместе с Пэтом ДеСальво (бас) и Гарнетом Гриммом на барабанах.

В альбом City Night вошли 12 энергичных блюз-роковых композиций, которые порадуют поклонников Savoy Brown по всему миру. Новое свежее звучание, которое Savoy Brown привносит в корневую музыку, не только понравится поклонникам жанра, но и попадет в плей-листы радиостанций по всему миру.

Отзывы

"Все это - нестареющий и качественный блюз-рок Блюз-рок. Пост выходит мощным мощно ('Conjure Rhythm', 'Ain't Gonna Worry'), но и сдержанно ('Selfish World') ('Selfish World'). И с и с 'Hang In Tough' Savoy Браун кланяется незабвенному Бо Диддли Chapeau, Mr. Simmonds!" (Good Times, август/сентябрь 2019 г.)

"Снимаю шляпу перед Savoy Brown - и добро пожаловать обратно в Лигу чемпионов блюз-роковых групп go-go" (Audio, сентябрь 2018 г.)

Эти два альбома были первоначально выпущены в 1969 и 1970 годах на лейбле ATCO.

альбом "Ball" стал продолжением альбома "In-A-Gadda-Da-Vida", который провел 140 недель в чартах альбомов США. альбом "Ball" не разочаровал, достигнув 3 места в чартах, продержавшись там почти 1 год и породив хит "Soul Experience" и породил хит "Soul Experience".

альбом "Metamorphosis" вошел в топ-20, хитом с него стала песня "Easy Rider". Iron Butterfly по-прежнему существует как группа, но ее состав сильно изменился.
Цифровой ремастеринг, новая упаковка и новые примечания.

Музыкальная история с двумя иконами

Диана Кралл и Тони Беннетт дружат уже более 20 лет. Они уже успели побывать на совместных гастролях и записать один или два дуэта.

однако в 2018 году эти две иконы джаза представляют свой первый совместный альбом "Love Is Here To Stay".

На нем Беннет и Кралл воспевают свою общую любовь к музыке Джорджа и Айры Гершвинов. Их поддерживает трио Билла Чарлапа, в состав которого входят Билл Чарлап на фортепиано, Питер Вашингтон на бас-гитаре и Кенни Вашингтон на ударных.

Вместе они исполнили двенадцать произведений, включая титулованную "Love Is Here to Stay", "S' Wonderful", "They Can't Take That Away From Me", "Fascinating Rhythm" и многие другие классические композиции. С трек-листом вы можете ознакомиться ниже.

Два выдающихся артиста, одна легендарная работа: Дайана Кралл и Тони Беннетт переработали кусочек музыкальной истории с "Love Is Here To Stay".

Помимо стандартного CD и LP-версии, "Love Is Here To Stay" также доступен в виде делюкс-диска с двумя бонус-треками.

Отзывы

"От открывающего трека "S'Wonderful" до финального "Who Cares" диск переносит великие композиции прошлого в настоящее" (Аудио, октябрь 2018 г.)

Идеальная коллекция в честь одного из богов блюза. На одной компиляции собраны его работы для лейблов Vee-Jay, Specialty и Riverside, а также новые примечания музыкального журналиста Билла Дала.

16 треков, включая такие классические композиции, как "Boom Boom", "Whiskey and Wimmen" и многие другие.

Отзывы

"Прекрасно отмастерингованный альбом звучит так, как будто он был собран из одного куска, причем Джон Ли Хукер записал все 16 треков в разных студиях в период с 1954 по 1964 год... Жаль, что он не сможет услышать этот подарок в свой 100-летний юбилей 22 августа 2017 года" (Аудио, сентябрь 2017 г.)

Отзывы

,,Тем не менее, диск можно прослушать повторно" (Good Times, февраль / март 2014 г.)

Память на века:
Чарли Хейден и Джим Холл в Монреале 1990 года

Посмертный альбом "Charlie Haden - Jim Hall" был записан вживую на Монреальском джазовом фестивале в 1990 году. Этот уникальный звуковой документ утешает тем, что эти два мастера современного камерного джаза недавно ушли из жизни. Басист Чарли Хейден ушел из жизни в июле 2014 года, гитарист Джим Холл - в декабре 2013 года, и этих двоих не хватает в чутком, свингующем взаимодействии джаза.

Пианист Итан Айверсон пишет в буклете к этой записи, что Чарли Хейден и Джим Холл были знакомы более полувека, сыграли множество совместных концертов и имели общие музыкальные убеждения. Тем не менее, это первая концертная запись этих двух музыкантов, и поэтому она является важным дополнением к дискографии обоих исполнителей. Пэт Метени рад этой записи, поскольку она объединяет двух его героев и любимых партнеров по дуэту. Поэтому это запись на века.

Но если присмотреться, Чарли Хейден и Джим Холл - необычный дуэт: старый мастер авангардной игры на бас-гитаре и гитарист, определивший мейнстрим джазовой гитары. И все же, помимо многих десятилетий совместной работы в джазовом мире, у них есть еще много общего. Если говорить о дуэтах, то Хейден выступал с Метени, Китом Джарретом, Орнеттом Коулменом, Элисом Колтрейном, Кенни Барроном и другими; Холл - с Метени, а также с Биллом Эвансом, Роном Картером, Джорджем Ширингом и другими. Сочетание Хейдена и Холла создавало очень насыщенную интимность и мягкое пограничное блуждание, что можно проследить в дуэтах, представленных на этой концертной записи.

То, что еще характеризует Чарли Хэйдена и Джима Холла как никого другого, также можно услышать на этом концертном альбоме: Их музыкальная основа. Что бы они ни делали, им всегда есть за что зацепиться: у Хейдена это всегда проглядывает в том, что он пришел из народной музыки, у Холла это простота фолка, а также отголоски блюза. Оба джентльмена играют свинг: Хейден с большим, гладким и живым звуком - Холл с тонкими, тщательно проработанными мелодиями и кристально чистыми тонами.

Тот, кто знаком с Чарли Хэйденом и Джимом Холлом, не должен пропустить эту концертную запись 1990 года.

Информация о продукте

Вновь возрожденный лейбл "Импульс!" выпускает ранее не издававшийся альбом Charlie Haden-Jim Hall, на котором запечатлено потрясающее дуэтное выступление этих двух недавно ушедших мастеров на Международном джазовом фестивале в Монреале в 1990 году.

"Этот альбом документирует редкое путешествие", - пишет пианист Итан Айверсон в примечаниях к альбому. "Чарли Хейден и Джим Холл знали друг друга более полувека, сыграли вместе не один концерт и разделяли многие идеалы, но это их первая концертная запись. Она является важным дополнением к дискографии обоих исполнителей"

Прослушав запись, гитарист Пэт Метени отметил: "Как приятно слышать двух моих героев и двух моих любимых партнеров по дуэту, играющих в такой обстановке! Это запись на века"

На первый взгляд, это необычная пара - декан авангардной бас-гитары и парень, определивший мейнстрим джазовой гитары, - но Чарли Хейден и Джим Холл имели много общего. Помимо десятилетий джазовой истории, с которыми каждый из них вышел на сцену 2 июля 1990 года, они оба за время своей блестящей карьеры проявили себя как мастера искусства дуэта: Хейден - с Метени, Китом Джарреттом, Орнеттом Коулменом, Элисом Колтрейном, Кенни Барроном и другими; Холл - с Метени, Биллом Эвансом, Роном Картером, Джорджем Ширингом и другими. Вместе Хейден и Холл создают громоподобную близость и мягкую обволакивающую силу в этой серии глубоких дуэтов.

У Хейдена и Холла есть и еще кое-что общее - приземленность, которая приземляет все, что они делают, дает слушателю то, за что он может зацепиться. Хейден никогда не отходит от народной музыки, как и оттенки блюза и даже народной простоты в подходе Холла. Оба джентльмена качают: Хейден - большим, податливым, гибким, плавучим звуком, Холл - легкими, тщательно продуманными линиями и зачастую кристально чистыми нотами.

(bluenote. com)

Отзывы

"Трудно не воспринимать эту душевно-магическую музыку дуэта как грандиозное прощание двух гигантов" (Jazzthing, сентябрь/октябрь 2014 г.)

холл и Хейден зажигательно исполняют такие стандарты, как "Bemsha Swing", "Body And Soul" или "Skylark", даже вкрапления "Turnaround" Коулмана и свои собственные пьесы" (Stereo, октябрь 2014 г.)