Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Электронный поп-дуэт Röyksopp анонсировал вторую часть своего проекта Profound Mysteries, Profound Mysteries II.

Свейн Берге и Торбьёрн Брундтланд описывают Profound Mysteries как самый большой проект в своей карьере. Это смелый взгляд в будущее и дань уважения артистам, жанрам и музыкальным стилям, которые вдохновляли их. Это проект, над которым Берге и Брундтланд работали всю свою жизнь (самые старые идеи пришли из ранних дней Röyksopp, буквально используя MIDI-данные, которые группа сочиняла, будучи подростками в 1990-х годах), и это совершенно новый проект.

Atlântico - второй альбом европейского джазового супертрио в составе Джулиана Аргуэллеса, Марио Лагиньи и Хельге Андреаса Норбаккена. Трио, которое представляет собой шаг вперед для европейской джазовой традиции - изысканный изысканный и космополитичный джаз от трех мастеров европейской современной джазовой сцены Сцена. Музыка, в которой прослеживается связь с африканской и американской джазовой музыкой. Веселые и лиричное, трио играет с необычайной эмпатией, опираясь на долгую историю История сотрудничества и глубокое чувство уважения, дружбы и товарищества Товарищества.

Джулиан Аргуэльес, руководитель трио, работал с такими музыкантами, как Арчи Шепп, Тим Берн, Эрмето Паскоаль, Стив Сваллоу, Джон Аберкромби, Дэйв Холланд, Питер Эрскин, Крис МакГрегор, Эван Паркер, Майкл Гиббс, Джон Скофилд, Карла Блей, Дуду Пуквана, Артуро Сандовал, Колин Стил, Штефан Хеккель и Джорджио Гаслини. Он также был Членом различных биг-бэндов, таких как Kenny Wheeler Big Band, Django Bates' Delightful Precipice" и "Mask Orchestra" Колина Таунса. В июле 1995 года Джулиан Аргуэльес записал концерт Концерт с Лиссабонским симфоническим оркестром, написанный специально для него Марио Лагиньей марио Лагинья.

Переосмысление альбома Стэна Гетца "Focus" 1961 года британским джазовым саксофонистом и композитором Тимом Гарландом.

Тим Гарланд, один из лучших британских саксофонистов и участник легендарной группы Чика Кориа, взял классический альбом Стэна Гетца со струнными "Focus" 1961 года и создал его переработку для нашего времени.

Это не переиздание и не попытка ностальгии, а результат работы творческого ума в духе альбома и с наследием великого артиста. в этом альбоме я хотел отдать дань уважения не только духу "Focus", но и экспериментальному порыву начала 1960-х, который можно было услышать в джазе, киномузыке и классическом мире - подпитанному романтизмом и расцветающей психоделией нового десятилетия"

Call for Winter II: Resonance - новый альбом Даниэля Херскедала и второй альбом его сольного проекта Call For Winter. Музыкант и композитор, который тщательно разрабатывает свой особый звук, сочетающий тубу и бас-трубу с классической, светской и импровизационной музыкой, сделал глубокое заявление с Call For Winter II: Resonance, которое точно описывает его далеко идущее видение, амбиции и влияние суровых, захватывающих дух просторов норвежской долины и ландшафта - постоянно присутствующей музы в творчестве Херскедала. Следуя по тематическим и звуковым стопам своего первого альбома "Call For Winter", который основывался на "The Mistral Noir" из альбома 2015 года "Slow Eastbound Train", Херскедаль углубляется в "Resonance". Здесь он накладывает свои фирменные инструменты с еще большим эмоциональным весом и художественной убежденностью, создавая звуковой ландшафт, который является одновременно экспансивным и интроспективным.

Как и в случае с первым альбомом Call For Winter, Херскедаль уединился в отдаленной хижине в норвежских горах, на этот раз недалеко от Рёроса, рядом с саамскими оленеводческими угодьями, которые он посещал ранее. Подход остался прежним: уединение, чтобы сосредоточиться на сочинении и записи. Однако в этот раз Херскедаль был лучше подготовлен, поскольку по сравнению с тремя неделями, которые он потратил на сочинение и запись первого альбома, он посвятил одну неделю исключительно записи. У него было более четкое видение, но он все еще допускал спонтанное творчество, и большая часть музыки была написана и исследована во время его пребывания в хижине.

В основе альбома лежит тема надежды, написанная и записанная в неспокойные времена. Музыка отражает баланс между глобальной нестабильностью и личной радостью, предлагая повествование о стойкости и оптимизме. Музыка Херскедала часто имеет кинематографическое качество, а такие треки, как "Hope", демонстрируют глубокую меланхолию, которая может легко вписаться в саундтрек. На его подход к мелодии и орнаментам повлияло сотрудничество с певцами и традиционными музыкантами, что позволило ему выразить себя ближе к человеческому голосу.

альбом "Resonance" - это свидетельство развивающегося мастерства Херскедала, который расширяет музыкальные границы с помощью более широкой палитры звуков и настроений. Кинематографическое качество альбома преодолевает разрыв между неоклассической и мировой музыкой, в центре которого импровизационный поток, подчеркивающий богатые, резонирующие тона духовых. Способность Херскедаля вызывать широкий спектр эффектов только у тубы и бас-трубы просто необычайна, и делает "Call For Winter II: Resonance" глубоким заявлением о видении и виртуозности, приглашая слушателя в глубокое эмоциональное и атмосферное путешествие.