Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

В третьем раунде Disclosure четко обозначили свою миссию: новый альбом англичан называется просто и уместно - "Energy". Новым здесь является то, что братья впервые объединили свои запоминающиеся танцевальные треки с энергией хип-хопа. "Решающим фактором при выборе песен было именно это слово: энергия", - комментируют братья Гай и Говард Лоуренсы, которые собрали свою самую концентрированную на сегодняшний день работу из примерно 200 песенных идей (11 песен, 39 минут).

В то время как заглавный сингл сопровождается сэмплом Эрика Томаса, который также является девизом и мантрой нового альбома - "Where your focus goes, your energy flows", Гай и Говард в очередной раз доказывают свою способность к грандиозным гостевым выступлениям: Common, Aminé & slowthai, Mick Jenkins и Channel Tres - рэперы также впервые стали гостями Disclosure! Кроме того, возвращается Фатумата Диавара, Блик Басси вводит в игру французский язык, Kehlani и Syd делают совместную попытку, а Келис в самом начале позволяет себе сделать предупреждение "Watch Your Step".

Еще в 2013 году дуэт вызвал настоящую "Disclosuremania" (NME) своей смесью британского гаража, хауса, электро и хорошей щепотки поп-музыки. Альбомы "Settle" и "Caracal" сразу попали на первое место в Великобритании и стали хитами "Latch", "White Noise", "F For You" и др.

"GO: OD AM" - третий студийный альбом уроженца Питтсбурга Мака Миллера. После выпуска своего десятого микстейпа Миллер представил третий альбом, в который вошли синглы "100 Grandkids" и "Weekend".

"Under A Mediterranean Sky" - первый акустический сольный альбом легендарного гитариста Стива Хакетта со времен "Tribute" - записи 2008 года, в которой он исполнил несколько красивейших классических произведений своих гитарных кумиров. Новый альбом, напротив, был вдохновлен обширными путешествиями Стива по Средиземноморью.

"За последние несколько лет сформировалось много акустических идей, и мне показалось, что это идеальное время для создания нового альбома, - отмечает Хакетт, - время для размышлений о местах, которые мы посетили на Средиземноморье, с помощью музыки, которая развивается из мира воображения"

в "Under A Mediterranean Sky" нет ни капли грандиозности, присущей недавним сольным электронным записям Стива Хакетта, но в то же время он дает простор удивительному диапазону его музыкальных подходов, еще раз напоминая нам о том, почему Стив является столь почитаемым и уважаемым музыкантом.

Отзывы

"Вновь превосходно спродюсированный его давним другом и соратником Роджером Кингом, этот альбом представляет собой сложную работу, которая в очередной раз демонстрирует многострунные качества Хакетта как первоклассного инструменталиста. Брависсимо!" (Аудио, март 2021 г.)

Эрик Сати как источник вдохновения для Джона Кейджа - пианист Бертран Шамайу с альбомом "Письмо (письма) Эрику Сати

"Эрик Сати и Джон Кейдж - это НЛО в музыкальном мире, потому что они смотрели на музыку через совершенно разные призмы", - так описывает свое впечатление пианист Бертран Шамайу. И свой сольный альбом Letter(s) to Erik Satie пианист посвящает этим двум выдающимся композиторам: "Они - пионеры, они изменили представление многих людей о том, какой должна быть музыка". Француз Эрик Сати, родившийся в середине XIX века, был в этом отношении источником вдохновения для американского композитора Джона Кейджа. "Сати - это действительно особый случай, своеобразный музыкант - ни на кого не похожий", - подчеркивает Бертран Шамаю. Поэтому пианист представляет на альбоме прежде всего свои знаменитые фортепианные сочинения, в том числе три пьесы из цикла "Гимнопедии" и семь миниатюр из цикла "Гноссен". Последний из двух медитативно текущих композиторских циклов очаровывает слушателя по-восточному красивыми гаммами. Вероятно, Сати взял недиатонические гаммы на Всемирной выставке в Париже в 1889 году. Шамайу выбрал фортепианные произведения Джона Кейджа, такие как "В пейзаже", "Сон" и "Качели". Пианист сделал запись в самом сердце Прованса, в замке Мираваль. Брэд Питт вновь открыл легендарную звукозаписывающую студию 1970-х годов, ставшую в последние годы ее соучредителем, - с помощью технологий, объединяющих прошлое и настоящее на самом высоком уровне.

У Van Halen было две жизни - период до 1985 года, когда вокалистом был Дэвид Ли Рот, и период после этого, когда Сэмми Хагар занял место вокалиста и присоединился к гитаристу Эдди Ван Халену, барабанщику Алексу Ван Халену и басисту Майклу Энтони. Новый бокс-сет посвящен этому второму воплощению калифорнийской хард-рок-формации. бокс-сет "The Collection II", получивший название "Коллекция II", будет доступен с октября 2023 года и включает в себя заново отремастированные версии четырех мультиплатиновых студийных альбомов, а также подборку раритетов, записанных в период с 1989 по 2004 год. Бокс-сет будет выпущен в виде комплекта из 5 LP и 5CD. Вся музыка, вошедшая в бокс-сет, была отмастерена непосредственно с оригинальных мастер-лент под руководством многолетнего звукоинженера группы Донна Лэнди (Donn Landee).

Как следует из названия бокс-сета, "The Collection II" - это долгожданное продолжение вышедшей в 2015 году компиляции, посвященной шести студийным альбомам первой жизни Van Halen, то есть той, что была с вокалистом Дэвидом Ли Ротом. "В "The Collection II" вошли четыре подряд альбома №1 в США эпохи Хагара: "5150" (1986, DE #11), "OU812" (1988, DE #12), "For Unlawful Carnal Knowledge" (1991, DE #6) и "Balance" (1995, DE #8).

Путешествие начинается с альбома "5150", седьмого студийного альбома Van Halen, а также первого, достигшего первого места в Billboard 200 (предыдущий альбом "1984" уже успел поцарапать трон, заняв второе место). Альбом получил 6-кратный платиновый статус только в США (золотой в DE) и содержал такие хиты, как "Dreams", "Love Walks In", а также "Why Can't This Be Love", который вошел в первую десятку немецких сингловых чартов. Два года спустя группа вернулась с альбомом "OU812", который снова произвел впечатление, став четырехкратным платиновым в США и заняв четыре места в Billboard Hot 100 (включая "Finish What Ya Started" и "When It's Love").

Триумфальное шествие продолжилось с последующим альбомом "For Unlawful Carnal Knowledge", который принес Van Halen первую премию "Грэмми" (в номинации "Любимый хэви-метал/хард-рок альбом"). Достигнув первого места в американских чартах, пластинка продержалась там три недели и стала трижды платиновой. альбом "For Unlawful Carnal Knowledge" породил не менее семи синглов, включая такие хиты, как "Poundcake", "Top Of The World" и "Right Now".

в 1993 году группа выпустила концертный альбом "Live: Right Here, Right Now", также ставший ее первым "живым альбомом", а в 1995 году представила "Balance", свой последний студийный альбом с Хагаром. Альбом стал очередным коммерческим триумфом - первое место в США, более трех миллионов проданных дисков и номинация на премию "Грэмми" за сингл "The Seventh Seal" говорят сами за себя.

Завершает "The Collection II" "Studio Rarities 1989 - 2004", эксклюзивная компиляция из восьми жемчужин эпохи Хагара, впервые собранных в одном месте. Среди этих раритетов - "Crossing Over", B-сторона к "Can't Stop Lovin' You" с альбома "Balance" (и в то же время единственная B-сторона группы, не принадлежащая ни одному альбому).

Кроме того, компиляция содержит множество других необычных вещей, включая кавер-версию песни Little Feat "Apolitical Blues" и инструментальную композицию "Baluchitherium" - оба трека не были включены в оригинальные виниловые версии "OU812" и "Balance". Также интересно: вместе с "Humans Being" и номинированной на "Грэмми" "Respect The Wind" на сборник включены две песни, которые Van Halen включил в саундтрек к фильму "Твистер" (1986).

Завершают набор песни "It's About Time", "Up For Breakfast" и "Learning To See", записанные во время временного воссоединения группы с Хагаром в 2004 году. Все три песни вошли во второй сборник лучших хитов Van Halen "The Best Of Both Worlds", также выпущенный в 2004 году.

Пианист Дэйв Брубек, родившийся в 1920 г., - легенда американского джаза. В начале 1950-х годов он основал в Калифорнии квартет Dave Brubeck Quartet, с которым вскоре стал авторитетом на джазовой сцене "солнечного штата". в 1961 году Брубеку удалось достичь высот поп-чартов с композицией "Take Five", написанной его саксофонистом. Песня, исполненная в темпе 5/4, стала первой джазовой пластинкой, проданной тиражом более одного миллиона записей. песня "Take Five" вошла в альбом "Time Out", который вышел в 1959 году и с которым Брубек представил одну из определяющих вех джаза.

Переиздание джазовой классики. Мастеринг DMM.