Товары со скидкой

Тарья всегда очаровывала своей исключительно позитивной харизмой. С другой стороны, ее музыка обычно казалась темной, почти черной - цвет тяжелого рока, загадочный и полный элегантности.

Что же произойдет, если в эту смесь добавить немного цвета? к этой смеси? Или - лучше сказать - что произойдет, если в эту смесь добавить весь ослепительный цветовой спектр?

"Colours In The Dark", долгожданный новый рок-альбом Тарьи, отвечает на эти вопросы.

Сведенные и отмастеризованные Тимом Палмером (Pearl Jam, U2) в Остине, штат Техас, песни "Colours In The Dark" не боятся рисковать, совершать неожиданные музыкальные повороты и представлять новые звуки и ранее неизвестные музыкальные атмосферы новые звуки и доселе неизвестные музыкальные атмосферы. Тем не менее, в песнях присутствует тяжесть, которая, несомненно, заставит улыбнуться даже самых жестких рокеров.

Благодаря массивным оркестровым и хоровым аранжировкам последняя веха творчества Тарьи в очередной раз демонстрирует огромный вокальный диапазон финского сопрано, а также впечатляюще доказывает ее рост как артистки.

"Colours In The Dark" - это, безусловно, один из самых ярких рок-моментов 2013 года!

альбом "Live in Paris '79" был записан в Pavillon de Paris, бывшей скотобойне и самом большом на тот момент концертном зале французской столицы. В каждый из четырех вечеров с 29 ноября по 1 декабря на концертах Supertramp присутствовало около 8000 зрителей.

Классический альбом Supertramp "Breakfast In America" стал самым продаваемым в мире в том году. Сразу же после его выхода Supertramp отправились в десятимесячное мировое турне. В классическом составе Рик Дэвис, Роджер Ходжсон, Дуги Томсон, Боб Сибенберг и Джон Энтони Хелливелл отыграли 108 концертов.

Отзывы

live In Paris '79 - это не что иное, как концертный Best Of, с такими топовыми названиями, как "Logical Song", "Give A Little Bit", "Breakfast In America", "Dreamer" и "Crime Of The Century", исполненный уверенной в себе группой на сцене уверенной в себе группой на пике популярности" (Good Times, октябрь/ноябрь 2012 г.)

сценическое шоу ... не дотягивает до стандартов, скажем, Леди Гаги, но в их песнях гораздо больше музыкального содержания" (Stereo, ноябрь 2012 г.)

Линда была солисткой британской джаз-фьюжн группы Affinity, а сольный альбом "Pieces Of Me", считающийся забытым шедевром у здешних поклонников, был ее единственным альбомом.

Бывшая учительница английского языка покинула Affinity в 1971 году, так как устала от музыкального бизнеса, но, тем не менее, благодаря своему великолепному голосу, она продолжила карьеру певицы и начала писать песни с клавишником Карлом Дженкинсом, который впоследствии стал участником группы Soft Machine.

В результате было создано достаточно песенного материала для альбома "Pieces Of Me", на котором она впечатляюще представила все грани своего певческого и композиторского стиля и композиторского стиля. Ее голос сравнивали с Грейс Слик и Джули Дрисколл, но ее музыкальные корни лежат скорее в джазе, чем в рок-музыке.

Песенный материал варьируется от быстрых и неистовых рок-треков, таких как "Black Crow", до тонкой и красиво исполненной баллады "Ballad Of Marty Mole", одной из любимых песен Линды с альбома.

Впервые выпущенный на лейбле Vertigo в 1971 году, альбом заслуживает того, чтобы его заново открыли, учитывая его музыкальное качество и великолепный голос исполнительницы.

Информация о продукте:

Линда была вокалисткой британской джаз-фьюжн группы Affinity, и этот единственный ее сольный альбом, который сегодня рассматривается поклонниками по всему миру как забытый шедевр. Бывшая учительница английского языка, она ушла из Affinity в 1971 году, заявив, что устала от музыкального бизнеса. Тем не менее, она сделала последнюю попытку сделать вокальную карьеру и начала писать песни вместе с клавишником Карлом Дженкинсом, который впоследствии стал участником группы Soft Machine. В результате было получено достаточно материала для альбома "Pieces Of Me", в котором эффектно продемонстрированы все грани ее вокального и композиторского стиля. Ее голос сравнивали как с Грейс Слик и Джули Дрисколл, но ее корни скорее в джазе, чем в роке. Песни варьируются от быстрого и неистового рока "Black Crow" до тонкой и красиво исполненной "Ballad Of Marty Mole", давно полюбившейся поклонникам Линды Хойл. Этот диск, первоначально выпущенный на лейбле Vertigo в 1971 году, заслуживает того, чтобы его заново открыли для себя все те, кто ценит качественную музыку от очень хорошего исполнителя.

Отзывы

молодые ирландцы вернули в рок-н-ролл обратную связь и пот - и звучат даже более британски, чем некоторые британцы" (Rolling Stone, январь 2014 г.)

рок-н-ролл, в котором все еще отчетливо слышно, что он произошел от блюза, с грубыми гитарами, скрипучей гармошкой, трещащими усилителями и скрипучими голосами, которые на самом деле звучат явно старше, чем они есть" (musikexpress, январь 2014 г.)

некоторые критики уже считают ирландцев спасителями рок-н-ролла. (...) Занимательные, беспокойные (...) песни талантливых ребят (...)" (Аудио, февраль 2014 г.)

"Я не умею хорошо петь, поэтому играю на бас-гитаре", - говорит Кинга Глик. В сравнении с той шумихой, которая создавалась вокруг нее в течение последних двух лет, это звучит почти подозрительно скромно. И все же этой лаконичной фразой басистка из Польши точно выражает суть своего нового альбома "Feelings".

С уникальным артистизмом и невозмутимостью она позволяет своему басу рассказывать истории. Тонкая и пронзительная, богатая нюансами и одновременно грувовая, она создает ощущения. Они сразу же связываются с прослушиванием Кинги Глик, рождают собственные истории и отражают личность молодой женщины с гигантским талантом. В ней живет смелость попробовать себя, решиться на что-то новое - стать счастливой вопреки всем правилам.

"В детстве я заинтересовалась бас-гитарой, потому что она давала мне необыкновенно мощный голос, которого у меня тогда не было", - размышляет Кинга о своем начале инструментальной карьеры. "С тех пор его звуки давно стали для меня настоящим языком, на котором я могу выражать свои чувства гораздо интенсивнее" Это точно! Ее игра на бас-гитаре не направлена на то, чтобы идти выше-быстрее-дальше. Кинга Глик играет не для музыкантов, а для многих десятков тысяч душ, которых она затронула своими рассказами на бас-гитаре за время своей еще молодой карьеры. В своих рассказах она раскрывает свой чрезвычайно гуманистический, полный любви и сострадания взгляд на мир. Она очеловечивается, одним словом, в двенадцати треках своего нового альбома. И это делает "Feelings" особенно ценным.

Когда Кинга Глик размышляет о работе над "Feelings", она говорит о своей самой личной работе на сегодняшний день. Об этом говорит и список авторов новых треков: семь композиций принадлежат исключительно ее перу, еще две она написала вместе со своим пианистом и продюсером Павлом Томашевским. в отличие от моего последнего альбома "Dream", мы с группой не просто импровизировали в студии", - рассказывает Кинга о создании "Feelings". "Прежде чем приступить к записи, я более детально проработала свои композиции"

При этом музыка Кинги не звучит более тяжеловесно. Напротив, в открывающей композиции "Let's Play Some Funky Groove" она создает множество гормональных моментов, которые сразу же заставляют согреться. Пальцы едва держатся на месте, желая прищелкивать в такт, когда она задумывает миннеаполисский звук, органично наводит и ведет в середине живых drum'n'bass треков. песня "Lennie's Pennies", изначально написанная Ленни Тристано, становится монстром грува в интерпретации Кинги, которая показывает ее трио в его сущности: сольно блестящее, импровизационно освежающе без клише и чрезвычайно плотное в ансамблевой игре. Клавишник Маркуса Миллера Бретт Уильямс вместе с Кингой зажигает фанк "Joy Joy", а в "Mercy" (Duffy) дает джазовый рок-н-ролл. Из Монреаля приезжает клавишник и самопровозглашенный "исполнитель танцевальной музыки" Anomalie, чей рифф "Superfreak" (James Rick) придает хип-форму "5 Cookies" Кинги.

В песне "What Is Life", центральной части альбома "Feelings", Кинга Глик спрашивает: "Кем бы был человек без чувств? Они позволяют нам так много пережить, они учат нас, иногда принося боль, иногда радость. Эмоции - без них мы были бы пусты. Слова не всегда могут выразить наши чувства... но музыка - да" За ее словесным вступлением следует ставший уже привычным звукообразный вариант ее переживаний. В нем она сочетает свой либеральный джазовый подход с захватывающими дух повествовательными моментами, которые попеременно опираются на R'n'B и фолк-основы.

Завершает путешествие по новому альбому Кинги "Feelings" баллада "Enu Maseti", в которой фантазийным языком еще раз подытоживается то, о чем идет речь в новом альбоме: большие эмоции не противоречат импровизации, они даже поощряют свободу. Вырваться за рамки условностей. Кинга Глик давно стала примером для подражания в этой дисциплине. Вот уже около двух лет она привлекает внимание поклонников, теле- и радиопродюсеров, пользователей YouTube, писательской гильдии, фестивальных и клубных программистов. Вы буквально стоите на голове, когда она перебирает стальные струны своей бас-гитары. И не столько потому, что она - молодая женщина в кругу инструменталистов, где доминируют мужчины, сколько потому, что она обладает сольным мастерством. Кинга Глик - это самостоятельность, воплощенная на бас-гитаре. И "Feelings" - это временная кульминация ее творчества.

Отзывы

"Прогрессивный, космический инструментальный электро-фанк-блюз-джаз от вундеркинда сцены" (LP, выпуск 3/2020)

После своего опуса 2008 года "Let The Metal Do The Talking", название которого говорило само за себя, шведские металлические традиционалисты представили здесь свой последний альбом. На 12 треках (один из них написан Рассом Баллардом) представлен металл в его лучшем виде!

образовавшись в 1968 году, группа Nazareth вышла из пабов и клубов родной Шотландии и стала одной из самых успешных рок-групп в мире, записав за это время множество хитов. Трудолюбивая, честная, искренняя и не подверженная капризам любых тенденций, группа оказала влияние на многих великих исполнителей по всему миру. Спустя полвека, когда по всему миру было продано более 20 млн. альбомов, легендарные Nazareth по-прежнему зажигают! 14-й студийный альбом Nazareth "Sound Elixir" был выпущен в 1983 году и сейчас переиздается на виниле персикового цвета и CD.

Информация о продукте

Sound Elixir - четырнадцатый студийный альбом шотландской хард-рок группы Nazareth рок-группы Nazareth, выпущенный в июне 1983 года.