Товары со скидкой

Альбом включает песню "Trainride in Russia"  (с подзаголовком «Poezd Po Rossii»), посвященную гастролям группы в России.

Долгожданное переиздание альбомов немецкой  группы U.D.O. на виниле. Эта классика хэви-метал наконец-то доступна снова!

Когда речь заходит о действительно громких именах в поп-музыке, BEACH BOYS гарантированно оказываются в первом ряду. Однако бессмертная слава группы основана не только на их "музыке хорошего времени" и рекордном количестве хитов, которые им удалось записать с начала 60-х годов, но и на их характерном гармоничном вокале, революционных звуках и новаторских методах записи, оказавших большое влияние на развитие рок-музыки. Так что если какая-либо группа и заслуживает такой чести, как "Платиновая коллекция", то это BEACH BOYS. Тем более что очарование их музыкой, отражающей миф о солнечном штате Калифорния, о вечной молодости и беззаботном веселье на досках для серфинга и мотоциклах, как никакая другая формация Западного побережья, не угасает и по сей день. Об этом убедительно свидетельствуют продолжающиеся гастрольные туры и сольные успехи Брайана Уилсона.

На трехдисковом "Платиновом сборнике", выпущенном в обычной для этой серии упаковке со вкусом и обширным буклетом, включающим подробные пояснения и многочисленные фотографии, представлены 60 самых красивых песен BEACH BOYS. От первых хитов 1962 и 1963 годов "Surfin'", "Surfin' Safari", "Surfin' USA" до небесной "I Get Around" 1964 года и поп-симфонии 1966 года "Good Vibrations", до хита номер один 1988 года "Kokomo" - здесь собрано все, что делает группу такой уникальной. Но не только хиты выделяют "The BEACH BOYS Platinum Collection". Здесь есть и раритеты, такие как самая красивая песня Брайана Уилсона "Don't Worry Baby", удачные кавер-версии "I Can Hear Music" (The Ronettes) и "Barbara Ann" (Regents), космическое произведение искусства "Heroes And Villains", фанки "Wild Honey" и прекрасный фолк-экскурс "Sloop John B", которые, как и "You Still Believe In Me", "God Only Knows", "Caroline No" и "Wouldn't It Be Nice", взяты из классического альбома "Pet Sounds", делают этот 3-CD бокс-сет идеальным как для поклонников, так и для новичков.

Отзывы

M. Inhoffen в stereoplay 5/05: "Тройной CD по специальной цене - великолепно. Почти все песни очаровывают небесными вокальными гармониями и медовыми мелодиями"

Нобелевский лауреат Тони Моррисон однажды прославил Нину Симону, сказав, что она "спасла нам жизнь", поскольку своими песнями Симона мотивировала и вдохновляла движение за гражданские права 1960-х годов. В ее песнях мир с редкой откровенностью увидел выражение гнева, силы и неуверенности в себе, когда мечта о мирных социальных переменах в пользу черной Америки была надолго похоронена со смертью Мартина Лютера Кинга-младшего. Подобно Дюку Эллингтону и Майлзу Дэвису, Симона отвергала слово "джаз" для своей музыки, поскольку для большинства белых оно означало "чернота и грязь": она, напротив, играла черную классическую музыку.

Спустя десятилетия, когда Малия записывает этот волнующий и самоопределяющийся альбом-трибьют Нине Симоне со своим французским трио, она проходит полный круг. То, что жизнь преподносила Нине сложные испытания на многих уровнях, подробно описано в ее автобиографии "Моя черная душа", но для Малии эти подробности имеют значение только тогда, когда она ощущает их в песне. Что Малию восхищает в Нине Симоне, так это ее дар превращать, казалось бы, простые вещи в жизни - боль и страсть, любовь и смерть - в нечто очень большое и свое собственное. Глубокие чувства, передаваемые голосом, хорошие тексты, поэзия которых способна проникнуть в самые разные жизненные миры. Малия очарована тем человеческим теплом, которое так присутствовало в музыке Нины. когда Нина поет такие классические песни, как "Don't Explain" и "Porgy", вы можете почувствовать, как именно они стали ее песнями благодаря ее интерпретации. Страдания и бесправие чернокожих американок - это проблема, которая очень волновала Нину в то время, и она была предана ей. Но сегодня меня трогает то, что ее песни остаются актуальными даже тогда, когда социальные обстоятельства изменились. Вот что я имею в виду под человеческой глубиной: когда тебя угнетают, ты должен бороться"

Малия любит песню "My Baby Just Cares", особенно за мелодию и то особое чувство, как прекрасно быть любимым. Малия хотела записать альбом баллад, поэтому даже в такой внутренне радостной песне, как "My Baby Just Cares", темп кажется сниженным вдвое. Песня "Don't Explain" - о противоположном, "о том, каково это, когда любишь не того человека, но остаешься вместе". В песне "Four Women" речь идет о разных переживаниях афроамериканских женщин, но Малия слышит и чувствует великую песню Симоны не только как исторический трактат о расизме и о том, что значила жизнь чернокожей женщины в США. Малия слышит и интерпретирует "Четыре женщины" как балладу о человеческой способности к страданиям: "Я могу отождествить себя с каждой из этих женщин. Я выросла в условиях сегрегации и угнетения, я узнала, что мир - это нечто большее, чем монополия белых людей" Великие песни, которые Малия выбрала для своего альбома, рассказывают о любви и упущенных возможностях в постоянно меняющихся вариациях, а тексты и мелодии проникают прямо в сердце. Что сделало Нину Симоне такой великой, так это ее художественная способность преодолевать расизм"

Малия выросла в Малави, ее мать была чернокожей, а отец - белым британским инженером. Малави была бывшей британской колонией, и на нее сильно повлияли сегрегация и расизм, поэтому совместная жизнь ее родителей не была предусмотрена и принесла проблемы. Малия описывает жизнь в бывшей колонии как замкнутую и немирную, отрезанную от Запада, "как в пузыре". Только когда она переехала в Лондон - Малии тогда было четырнадцать лет, - мир открылся для нее. Позже, когда она работала в джазовом ресторане, она научилась любить музыку, которую поет сама сегодня. Она открыла для себя хорошие пластинки, и Билли Холидей, Сара Воган, Элла Фицджеральд стали ее учителями. Джаз стал ее музыкой, а джазовое сообщество - новым домом. такие песни, как "Strange Fruit" и "Young, Gifted and Black", научили меня быть сильной и гордой. Мне не нужен был Duran Duran, для меня джаз стал саундтреком моей жизни"

Когда Малия сегодня поет Нину Симоне, это также связано с тем, что сейчас она чувствует в себе определенную зрелость, глубокое понимание, выходящее далеко за рамки языка. Это соответствует ее жизненному опыту - таким образом выразить благодарность наставнику. Истории, которые Симона пела и передавала, играют главную роль в интерпретациях Малии, Малия сохраняет эти мелодии минималистического пьянящего величия и еще больше усиливает их однозначным, выразительным прочтением. Когда Малия сегодня поет Нину Симоне, она думает о черной орхидее. "Редкая, прекрасная, мощная, мистическая, инопланетно-черная, ошеломляющая"

(jazzecho. de)

Отзывы

,,Сдержанно аранжированная джазовая классика, безжалостно хорошо спетая" (Rolling Stone, февраль 2012 г.)

"Спустя почти десятилетие после смерти Нины Симоне в 2003 году одна из ее внучек теперь преклоняется перед гением отраженной эмоциональности. черная орхидея" - так называется альбом, который Малия записала и спела с французским квартетом в честь мастера" (Аудио, март 2012 г.)

Шедевры Вивальди на 28 компакт-дисках.

В издание вошли самые значительные произведения величайшего и популярнейшего борокского композитора всех времен Антонио Вивальди: полные концерты и сонаты op. 1-12, а также дополнительные концерты и кантаты.

Знаменитые записи, в основном из каталога L'Oiseau-Lyre компании Decca, были записаны такими исполнителями, как Академия старинной музыки Хогвуда, New London Consort Филипа Пикетта и Андреас Шолль с Австралийским Бранденбургским оркестром.

Игорь Стравинский однажды сказал, что Вивальди "написал один и тот же концерт четыреста раз". Этот коллекционный бокс-сет с яркими записями самых популярных произведений Вивальди, включая знаменитые концерты "L'Estro Armonico", "La Stravaganza" и "La Cetra", доказывает, насколько итальянец был неправ.

Капбокс, 80-страничный буклет с трек-листом, текстами песен и эссе, написанным специалистом по барокко Майклом Талботом.

Рецензии

FonoForum 7/1991: "Можно очень рекомендовать этот обширный бокс-сет (op.1-12) можно очень рекомендовать; все произведения имеют высокую композиторской ценностью и имеют вневременной характер" (I Musici) все пьесы имеют высокую композиторскую ценность, а в некоторых случаях даже являются образцовыми интерпретации характеризуются высокой радостью игры, впечатляющей однородностью и красивой однородностью, а также удивительно мягким звучанием струнных, и они большой художественной зрелости"

В честь 50-летия фильма rUSTbLAD выпускает окончательное издание саундтрека к культовому фильму Дарио Ардженто "Il Gatto A Nove Code / The Cat O'nine Tails". ENNIO MORRICONE идет еще дальше и создает поистине диссонансное и авангардное звучание в "A Disturbing Tension".

Это, безусловно, одна из самых значительных композиторских вершин маэстро МОРРИКОНЕ. Уже более 60 лет имя MORRICONE означает высококачественную и атмосферную музыку для кино. В начале своей карьеры композитор прославился главным образом благодаря музыкальному участию в различных итало-западных фильмах.

Помимо музыки к фильмам ужасов, он также писал саундтреки к крупным голливудским мейнстрим-продуктам. Наибольшего успеха он добился, несомненно, в фильмах "Неприкасаемые", "Джанго освобожденный", "Два славных негодяя" и совсем недавно - "Омерзительная восьмерка". На его счету три "Золотых глобуса", два "Оскара", две "Грэмми" и множество других престижных наград.

"Bigger, Better, Faster, More!" - единственный студийный альбом группы 4 Non Blondes, выпущенный в 1992 году. Первый сингл назывался "Dear Mr. President" и отошел на второй план, когда на сцену вышел нашумевший хит "What's up?", который в течение лета (до сегодняшнего дня) крутился на всех радиостанциях мира. Группа, состоящая из басистки Кристы Хиллхаус, гитаристки Шонны Холл, барабанщицы Ванды Дэй и певицы/гитаристки Линды Перри, образовалась в 1989 году, причем Роджер Роча заменил Холл на гитаре незадолго до выхода дебютного альбома, а Доун Ричардсон заменила Дэй на барабанах. песня "What's Up?", ставшая их единственным хитовым синглом, возглавила чарты в 1993 году. Перри покинул группу в 1994 году, чтобы заняться сольным творчеством. Вскоре после этого группа распалась. С тех пор Перри выпускает сольные альбомы и, что более важно, пишет хиты для Кристины Агилеры, Алиши Киз, Пинк, Гвен Стефани, Кортни Лав и Келли Осборн.

В сборник вошли песни, начиная с первого альбома группы и заканчивая выпущенным в 1991 году альбомом "Different World". 34 песни, все ремастированные, плюс буклет с текстом Дэйва Линга, биографа Uriah Heep.

Херби Хэнкок (p); Майкл Брекер (ts, ss); Джон Скофилд (g, sit); Дэйв Холланд (b); Джек ДеДжонетт (dr, perc); Дон Алиас (perc); a.o., струнные и роговая секция

На первый взгляд, эта пластинка не кажется многообещающей для любителя джаза. Херби Хэнкок исполняет множество песен, среди которых номера Питера Гэбриэла, Стиви Уандера, Sade, Пола Саймона, Принса, Beatles ("Norwegian Wood") и Курта Кобейна. Однако, добавив импровизации, перестроив аккордовые структуры, иногда быстро отбрасывая мелодии, и задействовав весь звездный состав, Хэнкок сумел превратить потенциально незрелищную музыку в креативный джаз

Придерживаясь акустического фортепиано, Хэнкок демонстрирует, что он по-прежнему в прекрасной форме, и у него наготове несколько зажигательных соло. С Майклом Брекером на тенор- и удивительно эффективном сопрано-саксофоне, гитаристом Джоном Скофилдом, басистом Дэйвом Холландом, барабанщиком Джеком ДеДжонеттом и перкуссионистом Доном Алиасом (а также иногда вкраплениями духовой или струнной секции) результат часто оказывается чистым джазом и уж точно никогда не предсказуемым

Хотя сомнительно, что какие-либо из этих композиций станут джазовыми стандартами, Херби Хэнкоку удалось создать запоминающийся набор "новой" музыки. Достойная экскурсия!

Рецензии

"Когда вы перекладываете песни на джаз, как он это делает здесь, это просто хорошо" (LP, 2/2020)

Название альбома Херби Хэнкока "The New Standard", вышедшего в 1996 году, соответствовало и его программе. Следуя старой джазовой традиции, пианист ловко превратил несколько устаревшие и очень современные поп-песни Стиви Уандера, Принса, Сейда, Питера Гэбриэла, Стилли Дэна, Нирваны и др. в новые джазовые стандарты. впервые "The New Standard" выходит в виде двойного альбома на виниле.

Серия Verve By Request: ремастированный, аудиофильский 180-граммовый винил от Third Man Pressing / Detroit, рукав gatefold.

"Pocket Universe" - девятый студийный альбом группы Yello.
Выпущенный в 1997 году, но в значительной степени не замеченный альбом "Pocket Universe" был спродюсирован уважаемым британским диджеем/продюсером Карлом Коксом и включал один из лучших синглов Yello - леденящую душу песню "To The Sea", в которой звучал призрачный, бесплотный вокал шведской певицы-песенницы Стины Норденстам.