Товары со скидкой

В любое время суток
Издание HAYDN 2032 празднует выход десятой части завоевавшей широкую известность полной записи 107 симфоний на лейбле ALPHA CLASSICS. Это издание, озаглавленное "Les heures du jour", посвящено любимым дневным симфониям композитора. Симфоническая триада "Времена суток", написанная в 1761 году для принца Пауля Антона Эстерхази, с ее многочисленными виртуозными соло является также впечатляющей визитной карточкой любого оркестра. С этой задачей Джованни Антонини и его Il Giardino Armonico справляются блестяще. Не менее популярная Serenata notturna KV 239 Моцарта прекрасно дополняет триптих Гайдна в качестве развлекательной ночной музыки.

Отзывы

"... Новаторские произведения эмбиента, образцовые и реализованные ограниченным тиражом" (stereoplay, январь 2019)

Идеальная середина: У.М.О. и Бундесвер

После того, как пять лет назад Удо Диркшнайдер уже выступал с музыкальным корпусом вооруженных сил Германии на "Wacken Open Air", пионер металла и его группа U.D.O. 2020 представляют в сотрудничестве с оркестром целый альбом.

"Мы едины" - так называется 15-ти песенный альбом, посвященный таким глобальным вопросам и проблемам, как положение беженцев, изменение климата и загрязнение окружающей среды.

Диркшнайдер сотрудничал в написании песен с двумя бывшими членами "Акцепта" Штефаном Кауфманом и Питером Бальтесом, а также с собственными композиторами кортежей Гвидо Реннером и Александром Рубером. Музыкальный корпус возглавлял подполковник Кристоф Шайблинг.

Результат - "We Are One", абсолютно необычный, но волнующий проект, который находит идеальный баланс между жестким U.D.O. звуком и оркестровым звучанием

PS: Помимо стандартного CD, "We Are One" также доступен в виде артбука в твердой обложке с альбомом на CD, Blu-ray со студийной документацией и фотографиями записей. Ограничено тиражом 1000 экземпляров по всему миру. Любители пластинок получают свои деньги с двойной пластинкой на Чистом Красном Виниле или Серебряном Виниле.

Oxygene, возможно, является лучшим электронным альбомом всех времен и заложил основу для международного прорыва Жарра. Oxygene - это длинное, плавное инструментальное путешествие по сюрреалистическим звуковым ландшафтам, сочетающее элементы поп-музыки и авангарда

Шедевр, веха, новаторский поступок - "My Life In The Bush Of Ghosts" - альбом, который и через 25 лет после своего первого выхода не утратил ни малейшей привлекательности. "Полевые записи", экзотические инструменты, голоса, бытовые шумы, запись всего этого и упаковка в музыку или звуковые коллажи - все это уже существовало раньше, Пьер Шеффер начал разрабатывать свою "музыкальную графику" в конце 1940-х годов. Но никогда прежде (и, собственно, никогда с тех пор) музыкантам не удавалось реализовать это так красочно и последовательно, как Брайану Ино и лидеру группы Talking Heads Дэвиду Бирну в их совместной работе. На почти гипнотизирующих ритмических поверхностях, на которых играют, в частности, Билл Ласвелл на басу и барабанщик Heads Крис Франц, они разворачивают совершенно новый звуковой мир с сэмплами ливанских горных певцов, радиопередач, южных священников, египетской поп-музыки или экзорцизма, несовместимые элементы соединяются в единство. Дикий, захватывающий, легендарный. С семью бонус-треками и новой обложкой-слипкейсом

Информация о продукте:

Когда в 1981 году вышла совместная работа Дэвида Бирна и Брайана Ино "My Life in the Bush of Ghosts", Rolling Stone назвал ее "бесспорно потрясающим подвигом магнитофонного монтажа и ритмической изобретательности" Этот альбом был признан переломным для будущих жанров - от world music до электроники, и почти 25 лет спустя влияние My Life in the Bush of Ghosts прослеживается в самых разных музыкальных произведениях - от работ The Bomb Squad для Public Enemy до Моби, Kruder and Dorfmeister и Goldie. Компания Nonesuch переиздала альбом с ремиксами, ремастерингом и семью бонус-треками в честь его 25-летия, в 2006 году.

В соответствии с оригинальным духом альбома и лицензиями Creative Commons, все мультитреки с двух песен альбома будут доступны для скачивания на сайте bush-of-ghosts. com. Пользователи смогут делать ремиксы на эти композиции и загружать их на сайт, слушать и оценивать чужие ремиксы, а также загружать видео, сделанное ими самими. На сайте также будет размещена архивная пресса с момента выхода альбома, эссе, фотографии с оригинальных сессий, поляроиды, сделанные Дэвидом Бирном, и видео, снятое Брюсом Коннером на песню "Mea Culpa", которая также включена на сам CD.

Альбом My Life in the Bush of Ghosts вдохновлен общей любовью Бирна и Ино к африканской поп-музыке и их особым увлечением музыкой Западной Африки 1970-х годов. Помимо игры Бирна и Ино, в альбом включены разнообразные "найденные" голоса: ведущих ток-шоу на радио, ливанских горных певцов, проповедников, церемоний экзорцизма, мусульманских песнопений, египетской эстрады и др. В записи My Life in the Bush of Ghosts также приняли участие одиннадцать музыкантов, в том числе Билл Ласвелл, Тим Райт, Дэвид ван Тигем и Крис Франц из Talking Heads.

Пояснения Бирна и Ино к "My Life in the Bush of Ghosts" вполне могли бы стать описанием пластинок, выпущенных два десятилетия спустя и считавшихся новаторскими для своего времени. Ино говорит: "Это почти коллажная музыка, как бы прививка части одной культуры к части другой культуры к части другой культуры, и попытка заставить их работать как целостную музыкальную идею, а также попытка сделать что-то, под что можно танцевать"

Далее Бирн рассказывает о процессе записи: "В то время еще не было сэмплеров, поэтому найденный вокал вставлялся в музыку методом проб и ошибок. У нас одновременно работали два магнитофона, на одном из которых был трек, а на другом - вокал, и, если богам было угодно, а это часто случалось, происходила серендиптика, вокал и трек, по крайней мере, чувствовали, что они принадлежат друг другу, и это был "дубль" Все это было "наиграно" и сделано на скорую руку. Не было никакой постепенной подстройки и временной коррекции, которые возможны при использовании современных сэмплеров и компьютеров, поэтому наложение вокала на дорожку было в нашем случае почти спектаклем"

Рецензии

C. Hammer in Audio 6/06: "Новаторская работа во многих отношениях" производство: Как гуру грува Бирн и технарь Ино Ино обращались с языком и диалектами как с элементами в своих собственных Элементы, как они - этнологически ссылаясь на "говорящие барабаны" из к "говорящим барабанам" африканской народной музыки или или культуре австралийских аборигенов, - ритмы уже не использовали ритмы не только как основу для "песни", но и делали их ритмы не только как основа для "песни", но и превращали их в событие англо-американские музыканты до тех пор именно таким образом таким образом"

В. Андресен в stereoplay 6/06: "Эти два провидца звука экспериментировали с африканскими ритмами и экологическими и техническими шумами - фестиваль грувов и звуковых пилотов" Новое издание дополнено 7 треками из оригинальной сессии и Сессии и подчеркивает звуковое разнообразие рукотворной рукотворной музыки и сэмплов"

После того как Стив Уинвуд покинул успешную группу Спенсера Дэвиса и ушел от яркого света в пользу сельской местности и джем-сейшенам с Джимом Капальди, Дэйвом Мэйсоном и Крисом Вудом traffic образовались в Бирмингеме в апреле 1967 г. Traffic начинали как психоделическая рок-группа, разнообразив свое звучание разнообразив свое звучание за счет использования таких инструментов, как клавишные, и включения джазовых и импровизационных приемов джаза и импровизационных приемов. Вскоре после этого, в декабре 1967 года, Traffic выпустили "Mr. Fantasy", свой дебютный альбом, на лейбле Island Records. Rolling Stone назвал этот альбом "одним из одним из лучших среди современных групп", и он стал одним из основных участников практически всех опросов на лучший альбом Альбом 20-го и 21-го веков!

Теперь альбом вышел в виде отдельного переиздания с феноменального "Traffic 2019 - The Studio Albums 1967-74 Boxset" Ремастированный с оригинальных записей и отпрессованный на тяжелом виниле весом 180 гр, это издание можно порекомендовать любому новому или опытному поклоннику Traffic.

Классика наконец-то переиздана

Поклонники группы Alphaville примите к сведению: Немецкие поп-иконы выпустят два расширенных и ремастированных делюкс-переиздания своих альбомов "Afternoons In Utopia" и "The Breathtaking Blue" в 2021 году.

Под руководством основателей группы Мариана Голда и Бернхарда Ллойда эти две работы будут ремастированы впервые.

"Afternoons in Utopia" - второй студийный альбом группы Alphaville. Первоначально он был выпущен в 1986 году и занял 13-е место в немецких чартах.

Наиболее известные песни включают синглы "Dance with Me", "Universal Daddy", "Jerusalem", "Sensations" и "Red Rose".

Делюксовое издание "Afternoons In Utopia" вышло в виде LP и двойного CD. Версия LP (180 г) включает ремастированный альбом, 24-страничный буклет с редкими и ранее не издававшимися фотографиями в обложке gatefold, двойной CD содержит ремастированный альбом на CD 1, 14 ремастированных B-сайдов, 12ʺ- и 7ʺ-миксы, ремиксы, демо-записи, а также редкую концертную версию сингла "Dance With Me" на CD 2. Плюс 20-страничный буклет.

PS: Здесь же вы можете найти переиздание альбома "The Breathtaking Blue".