Товары со скидкой

Джо Чемберс - один из классических барабанщиков, повлиявший на целое поколение барабанщиков в 50-е годы вместе с Максом Роачем и Артом Блэйки. На альбоме Horace To Max он предлагает прекрасный мэйнстрим-джаз с сайдменами вокруг тенориста Эрика Александра, включая композиции Макса Роуча, Хораса Сильвера, Уэйна Шортера, Монка и других.

JOE CHAMBERS - один из барабанщиков пятидесятых и шестидесятых годов, который, наряду с Max Roach и Art Blakey, повлиял на целое поколение барабанщиков. Арчи Шепп, по сути, сравнил качества Чемберса как чувствительного, но динамичного барабанщика с другим влиятельным барабанщиком, Роем Хейнсом. Тем не менее, при всех своих достижениях Джо Чамберс - очень скромный, почти самокритичный музыкант. При всей глубокой музыке, в которой он сыграл свою роль, Чемберс воспринимает свое наследие как один день из жизни. "Когда мы записывали эти альбомы, мы не думали о том, чтобы войти в историю, мы просто делали это в то время" В составе ансамбля, в который входят легендарный Эрик Александр на тенор-саксофоне, Ксавьер Дэвис на фортепиано, красочные перкуссионные эффекты Стива Берриоса и других, Чемберс, играющий на ударных и демонстрирующий свои значительные способности на вибрациях, вдохнул свежую жизнь в ряд известных джазовых классических произведений (таких как Макс Роуч, Хорас Сильвер, Уэйн Шортер, Монк и другие) и одну оригинальную мелодию. Хотя общий подход является мейнстримовым, звучание однозначно современное. В нем сохраняется трепетное отношение к традициям, но при этом четко прослеживается отношение к джазу как к жизненно важной, живой, дышащей сущности.

Иногда музыка захватывает вас сразу же, как только начинается. Таким произведением является "Passio Domini Nostri Jesu Christi secundum Joannem" Арво Пярта 1982 года. Его вступительная прокламация обращена прямо к сердцу. Хотя музыка основана на Евангелии от Иоанна, не обязательно быть верующим, чтобы почувствовать ее духовное притяжение. Страсти" Пярта входят в ряд выдающихся "Страстей по Иоанну", созданных, в частности, Орландом де Лассусом (1580), Генрихом Шютцем (1666), И.С. Бахом (1724) и, в последнее время, Джеймсом Макмилланом (2008). Музыка Пярта отличается от этих произведений тем, что она уникально расположена как в своем времени, так и вне его. Его изложение опирается на монофонию устного слова и, соответственно, использует антифонную структуру, обусловленную ритмами и динамикой латинского текста. Партитура Passio рассчитана на солистов-басов и теноров (Иисус и Пилат соответственно), квартет SATB в роли расколотого евангелиста, хор и скромный набор духовых, струнных и органа. Под чутким руководством Пола Хиллера музыканты достигают потрясающего единства дикции и звучания на протяжении всего непрерывного 70-минутного исполнения.

Микротональные гармонии доминируют в ведущих соло, когда пьеса начинается с захватывающего вступления, которое становится более диалогичным благодаря появлению контртенора. Сопранирующий евангелист добавляет перьевую грань к и без того нежному звучанию, добавляя к нему пестроту. Голоса складываются в парящие кластеры, изредка комментируемые деревянными духовыми. Майкл Джордж в заглавной партии душераздирающе поет с почти православной интонацией. Высокие голоса образуют компактные треугольники в мозаике струнных и горловых, а духовые пробираются сквозь них с уверенностью рыбы, плывущей по воде. Луч света прорезает утешение, когда орган врывается в полную силу, и весь хор вспыхивает огненными тентаклями, выбрасывая в космос мощные эмоции. Из густого подлеска появляются группы голосов, вступающих в далеко идущий разговор. Пьеса развивается в лирически упорядоченных разделах, используя собственные остатки для формирования новых словарей. Таким образом, музыка кажется скорее "декламируемой", чем исполняемой (в отличие от сакральных произведений Александра Кнайфеля), набирая энергию в благословении артикуляции и концентрируя ее в момент пения. Вокальные линии сливаются друг с другом, оживают благодаря пронизывающей их соединительной ткани веры, покрывая скелетную структуру партитуры кожей, а стигматы остаются нетронутыми. Эти краткие моменты, когда на нас обрушивается вся тяжесть собравшихся исполнителей, просто сокрушительны и заставляют нас замолчать, чтобы предаться более тихим размышлениям, в которых они заключены. Этот альбом полон моментов душераздирающей красоты: высокая нота Линн Доусон на 25:09, соло Джона Поттера 90 секунд спустя, хроматический подъем Дэвида Джеймса на 40:40 (и еще один на 54:11), Благовещение на 58:50 и, конечно же, завораживающая нас великолепная последняя минута.

Одно из самых популярных произведений эстонского композитора, Passio является воплощением стиля Тинтиннабули и стоит в одном ряду с такими шедеврами, как Stabat Mater и Miserere. Хотя в Passio каждый фрагмент текста рассматривается как самостоятельная поэтическая единица, определенная преемственность окрашивает все произведение в свет покаяния, планетарной прострации у ног чего-то настолько всемогущего и в то же время настолько уступчивого, что только музыка может выразить человеческими словами то, чего нет.

Из всех имеющихся на пластинках версий эта - первая и наиболее полная. Многогранный подход прослеживается в каждом аспекте записи, достигается идеальный баланс между интимностью и широтой звучания. Возможно, кого-то отпугнет продолжительность одного фрагмента, не дающего передышки перегруженному слушателю, но вознаграждение, которое ожидает нас в конце, намного превосходит терпение, затраченное на его достижение.

Отзывы

Musikmarkt 1.11.1988: "Музыка, источники которой называют Григорианство, православие, средневековая музыка, музыка, тихо, ненавязчиво новая, которая кружит внутри себя, которая разворачивается несколькими жестами, а затем опускается до точки покоя и Точке покоя и отдается сама себе. вокальные и инструментальные и инструментальные солисты ансамбля Hilliard Ensemble, за редким исключением, являются за очень редкими исключениями, являются высококлассными Событие для записи!"

TOTO - With A Little Help From My Friends будет выпущен по всему миру уже сейчас. На записи запечатлен особый вечер 21/11/2020, когда Стив Лукатер, Джозеф Уильямс и Дэвид Пайч выступили с новым составом Toto на глобальном потоковом мероприятии в Лос-Анджелесе, Калифорния. К Лукатеру, Уильямсу и Пайчу присоединились басист Джон Пирс (Huey Lewis and The News), барабанщик Роберт "Спурт" Сирайт (Ghost-Note / Snarky Puppy) и клавишник/бэк-вокалист Стив Маджора (Robert Jon & The Wreck), клавишник Доминик "Ксавьер" Таплин (Prince, Ghost-Note) и мультиинструменталист и вокалист Уоррен Хэм (Ringo Starr). Это уже пятнадцатое воплощение TOTO, если учитывать пришедших или ушедших участников группы.

В трек-лист вошли песни "Till The End", "Hold The Line", "Pamela", "Kingdom Of Desire", "White Sister", "You Are The Flower", "I Won't Hold You Back", "Stop Loving You", "Home Of The Brave", "Rosanna" и "With A Little Help From My Friends". В дополнение к выступлению на DVD и Blu-ray представлен документальный фильм, в котором высказываются все участники группы, выступавшие в тот вечер.

Лукатер о создании фильма: "Когда такие великие музыканты играют нашу музыку, это делает нам честь. Мы хотим смотреть в будущее, и этот документальный фильм дает возможность понять, о чем мы думаем. Дэвид Пайч всегда будет частью TOTO наряду с Джозефом и мной, хотя он и не может больше гастролировать с нами по состоянию здоровья, но у него, как и у нас, есть желание сохранить эту музыку живой. А Дэвид всегда может появиться на концерте TOTO в качестве неожиданного гостя. Сет-лист был составлен таким образом, чтобы выбрать особые песни для этого единственного концерта"

Отзывы

"Этот альбом - серебро на концертном небосклоне" (Аудио, июль 2021)

В начале 80-х годов музыканты Level 42 начали свою карьеру в Великобритании как джаз-фанк-фьюжн-группа. Ее основателями были Марк Кинг и братья Гулд (Фил и Роуланд).

В эпоху брит-фанка все трое познакомились с Майком Линдупом и Уолли Бадару (который стал почетным участником группы) и отправились в студию для записи своего первого сингла "Love Meeting Love". Второй сингл, "Love Games", вошел в британский Топ-40 и имел успех в Европе. Затем последовали другие незначительные хиты, такие как "The Sun Goes Down (Living It Up)", "Hot Water", но большим прорывом в 1985 году стала песня "Something About You". Этот сингл стал первым хитом Level 42 в США и хорошо продавался по обе стороны океана. Группа продолжала выпускать фанковые, джазовые хитовые песни с безумно хорошими мелодиями и ритмами. За прошедшие годы Level 42 объездили весь мир, выпустили новые альбомы и лишь незначительно изменили свой состав.

Этот двойной виниловый альбом-компиляция содержит подборку их песен прежних лет - от "Starchild" до "Tracie" и "Take A Look". Эти треки, специально ремастированные для винила, очень интересны, звучат современно и подтверждают репутацию Level 42 как группы вне времени.

Отзывы

"gatefold cover, четырехстраничный вкладыш с краткой биографией и дискографическими сведениями и дискографической информацией дело лондонских фанк-попперов Level 42 очень хорошее качество прессы вдобавок ко всему" (Good Times, февраль/март 2017)

"All for You" - это трибьют-альбом трио Nat King Cole, который был выпущен в 1996 году, до того как Дайана Кралл стала суперзвездой джазовой сцены.

Несмотря на гораздо более коммерчески успешные последующие альбомы, именно "All for You" и сегодня больше всего вдохновляет критиков. Очень личные фортепианные интерпретации на гамбургском "Стейнвее", сдержанный аккомпанемент оркестра и почти жуткий голос свидетельствуют о глубоком увлечении Кралл творчеством Ната Кинга Коула как пианиста. Перед записью в Нью-Йорке в октябре 1995 года Диана Кралл уже несколько месяцев гастролировала с гитаристом Расселом Мэлоуном и басистом Полом Келлером. Она была убеждена, что очарование творчества трио Нэта Кинга Коула можно передать только в том случае, если играет настоящий коллектив, а не кучка студийных музыкантов, собранных вместе. Лишь в редких случаях в джазе можно точно и доступно подготовить песню без ударных. Этот альбом - настоящий урок на эту тему. Только в треке "Boulevard of Broken Dreams" барабаны играют свою роль.

VERVE ACOUSTIC SOUNDS SERIES: Стерео, полностью аналоговый мастеринг Райана К. Смита в Sterling Sound с оригинальных лент, прессование QPR (180 г), прочный тиражный гейтфолд (печать Stoughton), мягкий внутренний вкладыш.

Рецензии

Г. Поул в Rolling Stone 10/03: "Похоже, Хорн сделал группе Хорн сделал группе несколько столь необходимых витаминных инъекций потому что Belle & Sebastian записали двенадцать песен, которые являются песни, которые одновременно игривы, гимничны и полны игривые, гимнические, слезоточиво прекрасные и (допустимо) (терпимо) непонятными"