Товары со скидкой

На альбоме "Ain't Giving Up", в котором представлен широкий спектр влияний блюза вне закона, американы, корней и даже альт-кантри, гитарист из Остина, Техас, впервые за 22 года сотрудничает с продюсером и гитаристом Деннисом Херрингом, который также известен своей работой с такими исполнителями, как Бадди Гай, Модест Маус, Элвис Костелло и группа Hives. Альбом был записан вживую в студии на старом оборудовании с минимальным количеством наложений.

Вечеринка Мишеля Шенкера в студии

Мишель Шенкер празднует воскрешение рока, по крайней мере, если верить названию его нового альбома: "Resurrection".

Но легенда немецкой гитары не одинок. Напротив, к нему присоединились несколько старых знакомых - невероятный состав.

Дуги Уайт, Гэри Барден, Грэм Боннет, Робин МакАули - всех их Шенкер привел в студию для записи "Resurrection". Иногда даже всех четырех певцов можно услышать вместе.

Инструментальную поддержку оказали басист Крис Глен, барабанщик Тед МакКенна и гитарист и клавишник Стив Манн. Еще один специальный гость - гитарист Metallica Кирк Хэмметт на открывающей "Heart And Soul".

В общей сложности все участники работали над "Resurrection" около пяти месяцев. Запись проходила в нескольких студиях. В качестве сопродюсера выступил Майкл Восс-Шоен.

Михаэль Шенкер и Ко уже доказали, что результат достоин прослушивания, выпустив первый сингл "Warrior".

Вот как звучит вечеринка Мишеля Шенкера в студии: "Resurrection" - так называется новый альбом исключительного гитариста с интересными гостями.

Рецензии

"Уже сейчас "Resurrection" - претендент на звание альбома года 2018!" ROCK IT (D), 10/10 баллов, Альбом месяца

"Суть классического MSG: мелодичный и меланхоличный, но при этом более мужественный, чем в прошлом. Шенкер ведет свою команду увереннее, чем когда-либо прежде" ROCK HARD (D)

"Воскрешение MSG под названием MICHAEL SCHENKER FEST - это действительно пиршество для слуховых каналов каждого каждого поклонника грандиозной рок-музыки! Альбом OberHammerBurner! Никаких наполнителей, только убийцы!" BREAKOUT (D)

"Отличный рок-альбом со здоровой жесткостью, великолепными мелодиями, отличные вокалисты и Михаэль Шенкер в отличной форме хороший рок-альбом не может быть лучше, чем этот!" HARDLINE (D)

"Многогранная песенная обойма содержит классически мощные риффовые рокеры, эпики с драматическим напряжением и, конечно, виртуозные выступления Шенкера на Flying V" (Stereo, май 2018 г.)

Крис Ри, без сомнения, является одним из самых значительных и влиятельных блюзовых и рок-музыкантов последних 40 лет. Свободомыслящий мультиталант с карьерой, насчитывающей более 30 млн. проданных пластинок, Крис Ри был много кем: художником, живописцем, классическим композитором, кинорежиссером, автомобильным фанатиком, но всегда бескомпромиссно самим собой.

На альбоме "Blue Street (Five Guitars)" он смешивает элементы джаза и блюза с роком и создает работу, которая не только отражает его преданность своему инструменту, но и в очередной раз дает понять, что он не позволяет загонять себя и свою музыку в рамки.

"Blue Street (Five Guitars)" безошибочно звучит как Chris Rea и одновременно является данью уважения таким великим музыкантам, как Майлз Дэвис и Чарльз Мингус.

Продолжение того, что многие считают величайшей джазовой пластинкой всех времен!

Еще четыре песни от новаторского ансамбля, создавшего "Kind of Blue" Майлза Дэвиса!

Предшественник модального джаза заложил основы для будущих джазовых инноваций!

Гибридный стерео SACD

Мастеринг Мэтью Люттханса в лаборатории мастеринга непосредственно в DSD с новой 30ips четвертьдюймовой стереофонической мастер-ленты, перенесенной с оригинальных 3-дорожечных сессионных лент

Kind of Blue Майлза Дэвиса стал самым продаваемым джазовым альбомом в истории. Он содержал пять песен. Есть еще четыре песни этой исторической группы, записанные в тот же период и в той же студии. И вот они. Эти песни заслуживают того, чтобы стоять сами по себе, с оформлением, подчеркивающим качество музыки и соответствующим времени записи. Это редкая возможность получить продолжение того, что многие считают лучшей джазовой пластинкой всех времен!

На протяжении многих лет эти четыре замечательных выступления - все из одной сессии записи 1958 года и все являющиеся примером звучания легендарного секстета Майлза Дэвиса того года - не получали должного внимания. В основном их рассматривали как дополнения к другим компиляциям. Теперь Analogue Productions, аудиофильский лейбл Acoustic Sounds, Inc. впервые выпустил эти треки в качестве самостоятельных релизов для поклонников джаза - и вполне заслуженно!

Уникальный состав, в котором были записаны эти треки, - тот же самый, который год спустя будет увековечен в классическом Kind of Blue. Дэвис и его секстет, состоящий из пианиста Билла Эванса, барабанщика Джимми Кобба, басиста Пола Чемберса и саксофонистов Джона Колтрейна и Джулиана "Кэннонболла" Эддерли, играли на трубе в лучшем виде.

Недооцененные с момента их записи, композиции этого альбома имеют историческое и музыкальное значение. Они дают раннее представление о модальном джазе, который должен был стать основой Kind of Blue. Майлз использовал лады, характерные для современной классической музыки, а не аккорды популярных песен. Он уже экспериментировал с этим новым подходом на записях Milestones.

Analogue Productions с гордостью представляет Birth of the Blue в виде эксклюзивного сингла, который отражает нашу репутацию тщательного производства, передавая аутентичный звук с чистотой, глубиной и точностью, превосходящей аудиофильские стандарты.

Для этого релиза мы начали с оригинальных 3-дорожечных лент, которые были смикшированы на совершенно новую 30 мкс четвертьдюймовую стерео мастер-ленту ведущим мастеринг-инженером Battery Studios Виком Анесини. С этой стереофонической мастер-ленты Мэтью Люттханс из The Mastering Lab выполнил мастеринг альбома непосредственно в DSD для этого гибридного стерео SACD.

Джордж Авакян, руководивший серией этнической музыки в Колумбии под руководством этномузыковеда Алана Ломакса, хотел, чтобы Гил Эванс работал именно с фламенко, поскольку он ценил испанских композиторов. На самом деле Майлз сам открыл для себя "Concierto De Aranjuez" Хоакина Родриго и фламенко одновременно - благодаря антологии, привезенной из Испании актрисой Беверли Бентли, и концерту, на который его привела Фрэнсис Тейлор.

В результате получилась величественная музыка, в которой Гил Эванс, минуя китч оригинальной партитуры Родриго, держал себя в руках с помощью внушительной трубы Майлза. Наряду с Адажио из "Консьерто" Гил Эванс заимствовал "Will O' The Wisp" Мануэля де Фальи, адаптировал "The Pan Piper" из арии для флейты, записанной Ломаксом в Галисии, и "Saeta" из одноименного ритуального песнопения, исполняемого в сопровождении духовых оркестров, сопровождавших шествия в Севилье на Страстной неделе. В этой последней пьесе и в "Solea" Майлз опирается на сияние пения фламенко, но при этом уходит от всех следов фольклора.

Оригинальный выпуск: Columbia LP CS 8271 от 18 июля 1960 года
Продюсеры: Teo Macero и Irving Townsend (треки 1, 7 и 8), Teo Macero (треки 2-6):Инженер: Fred Plaut

20. November 1959 (a)
Майлз Дэвис (tpt, flh); Ernie Royal (tpt.); Bernie Glow (tpt.); Taft Jordan (tpt.); Louis Mucci (tpt.); Dick Hixon (tb.); Frank Rehak (tb.); Jimmy Buffington (frh.); John Barrows (frh.); Earl Chapin (frh.); Jimmy McAllister (tuba.); Al Block (fl); Eddie Caine (fl); Romeo Penque (oboe); Harold Feldman (oboe, cl); Jack Knitzer (bssn); Janet Putnam (harp); Paul Chambers (b); Jimmy Cobb (d); Elvin Jones (perc); José Manguel (perc); Gil Evans (arr, cond)

10. Март 1960 (b)
Miles Davis (tpt.); Ernie Royal (tpt.); Bernie Glow (tpt.); Johnny Coles (tpt.); Louis Mucci (tpt.); Dick Hixon (tb.); Frank Rehak (tb.); Jimmy Buffington (frh.); Joe Singer (frh.); Tony Miranda (frh.).); Bill Barber (tuba); Al Block (fl); Harold Feldman (fl); Danny Bank (bcl); Romeo Penque (oboe); Jack Knitzer (bssn); Janet Putnam (harp); Paul Chambers (b); Jimmy Cobb (d); Elvin Jones (perc); José Manguel (perc); Gil Evans (arr, cond)

15. Ноябрь 1959 г. (c)
Личное сходство (b) - точные детали неизвестны

Все треки были записаны в студии Columbia 30th Street, Нью-Йорк

Майлз Дэвис, безусловно, является самой успешной из всех легенд джаза. Даже если его записи иногда вызывали споры, всегда можно было согласиться с одним: Sketches Of Spain 1959 года - одно из самых значительных джазовых произведений в истории. Такие пьесы, как Concierto De Aranjuez, Saeta и Solea, свидетельствуют о несравненной виртуозности исключительного музыканта, которой Майлз Дэвис подкрепил свои уже тогда неоспоримые претензии на трон джазового Олимпа.

Отзывы

"Через жестяной мешок Дэвиса на на стороне "А" был отрывок из "Concierto de Aranjuez" (1939) Хоакина Родриго и песня "Will O' The и песня "Will O' The Wisp (1914/15) из балета Мануэля де Фальи в-ролик принадлежал музыкальному партнеру Майлза Дэвиса музыкальный партнер Гил Эванс, который записал который написал "Saeta" и "Solea", аранжировал песни для LP и аранжировал песни LP и дирижировал оркестром Эти произведения соответствуют свободному джазу трубача Трубача, но остаются структурно ощутимыми то же самое можно сказать и о традиционной "The Pan Piper", открывающей вторую сторону" (Good Times, июнь/июль 2017)