Товары со скидкой

До того, как все началось

Это своего рода сенсация: недавно были найдены две концертные записи Fleetwood Mac Питера Грина, которые будут официально изданы на CD и виниле в 2019 году под названием "Before The Beginning 1968 - 1970".

Записи датируются 1968 и 1970 годами, так что одна из них относится к раннему периоду существования группы, а другая - к одному из последних концертов перед уходом Питера из группы.

В сборник 1968 года вошли ранние версии песен "Madison Blues" и "I Need Your Love So Bad", относящиеся к эпохе блюза, а также "Long Tall Sally" и "Willie And The Hand Jive". В набор 1970 года вошли песни "Oh Well", "Green Manalishi" и "Albatross".

Соответствующий треклист "Before The Beginning 1968-1970" можно найти ниже.

Вновь обнаруженные записи были в очень хорошем состоянии и были отреставрированы для переиздания.

"Before The Beginning 1968-1970" выпущен в виде трехдискового комплекта, включающего все концертные записи и четыре ранее не издававшиеся демо-версии. Для винилового издания содержание разделено на две версии. "Первый том" вышел в виде 3-LP с концертными записями 1968 г. Вторая часть с концертными записями 1970 г. (и демо-версиями) будет выпущена позднее.

Отличная находка: "Before The Beginning 1968-1970 Rare Live & Demo Sessions" предлагает захватывающий взгляд на зарождение одной из величайших групп мира - Fleetwood Mac.

Отзывы

"... их можно услышать с поразительно хорошим звуком (сильный Ремастеринг!), плюс ранее недоступные записи записи промоутерских концертов и четыре - и четыре ранее не издававшихся демо-записи Душевный блюз, но и немного рок-н-ролла но и несколько рок-н-ролльных штрихов также становится слышно, насколько Грин был боссом Грин был боссом, но его товарищи по оружию но и его соратники были серьезными людьми Своей профессии. (...) Определенно стоит ждать!" (Good Times, декабрь 2019/январь 2020)

"Запечатленные в кипящей живой атмосфере, "прети" доводят Грина, Мика Флитвуда, Джона МакВи, Джереми Спенсера и Дэнни Кирвана до мурашек по коже... Звук? "Щедро отреставрированный" - от однородно-среднего до четко-выразительного и хорошо разрешенного. Репертуарная ценность для поклонников близка к 5 ушам" (Аудио, февраль 2020)

"Tyr" - пятнадцатый студийный альбом английской рок-группы Black Sabbath, первоначально выпущенный 20 августа 1990 года.

Ремастер 2024 года - это первый альбом за последние 30 лет, который будет выпущен на ультрачистом виниле и CD.

Квартет из Лос-Анджелеса с неподражаемым голосом Зака де ла Роша и мощной гитарной игрой Тома Морелло возглавляет жанр кроссовер с 1992 года. Их политически некорректный лонгплей "The Battle Of Los Angeles" не стесняется в выражениях, а бунтарский сингл "Guerilla Radio" стал настоящим хитом.

Рецензии

ME/Sounds 12/99: "Вот они снова: самая жесткая и самая успешная политическая группа всех времен, самый жесткий и успешный рэп-рок-кроссоверный пакет Рэп-рок-кроссоверный пакет и добрая совесть рок-музыки Рок-музыки. Rage Against The Machine может претендовать на звание одной из Претендовать на звание одной из самых важных, если не самой важной наиболее значимых групп 90-х годов. И они по-прежнему звучат звучат так же мощно, агрессивно и слэмово, как и на двух своих агрессивным и тяжелым, как на двух своих предшественниках. А Зак больше не изображает энергичного крикуна во всех двенадцати песнях Ему не приходится постоянно блеять. В песне "Maria" он впервые пробует петь как следует - и это звучит так захватывающе впервые поет - и это звучит так же захватывающе, как и весь альбом Альбом. Комплименты"

Zoolook - это исследование сэмплинга и, возможно, самый экспериментальный альбом Жарра на сегодняшний день. Он был создан в сотрудничестве с такими музыкантами, как Лори Андерсон. Созданный из разрозненных фрагментов песен и речи на более чем 30 различных языках, Zoolook перемещается между авангардом, электро и фанком.

Альбом стал седьмым по счету для Жарра, в его создании принимали участие такие музыканты, как Лори Андерсон, Эдриан Белью и Маркус Миллер.

Опера "Корсар", написанная в 1845-1848 годах, - одна из самых редко исполняемых опер Верди. Сам композитор даже не участвовал в премьере, поскольку к тому времени уже рассорился с миланским издателем, который по собственному почину определил место премьеры. Несмотря на то, что премьера не имела большого успеха, "Корсар", основанный на стихотворном рассказе лорда Байрона, является глубоко вдохновенным произведением. Действие пьесы разворачивается в восточном Средиземноморье XVI века и повествует о пирате-разбойнике Коррадо, который, занимаясь каперством в империи паши Сеида, оказывается между фронтами любви и своими действиями провоцирует человеческую трагедию, приводящую к печальному финалу для всех действующих лиц.

Классическая постановка этого редкого произведения была записана в живом исполнении в Пармском театре в 2008 году. Данный Blu-ray диск включает бонусное вступление к произведению "Il Corsaro".

Рецензии

Gramophone 8/92: "4-я симфония Альфвена - произведение богатого тембра оркестровая игра под управлением Неэме Ярви превосходна, а великолепная техника записи Техника записи великолепно воспроизводит каждую деталь детали"

Неудержимый взлет британской певицы Паломы Фейт на днях неожиданно и резко перешел в режим "ускоренной перемотки": выход ее дебютного сингла "Stone Cold Sober" в родной Великобритании пришлось перенести на целый месяц вперед, поскольку радиостанции страны крутили песню так часто, что заставить любопытных поклонников музыки ждать релиза стало практически невозможно.

Вместо июля песня вышла уже в июне. И даже если чартовые показатели "Stone Cold Sober" были сильно искажены турбулентностью чартов в связи со смертью "короля поп-музыки", взрывной покупательский спрос, вызванный эфиром, дал понять, с какой падающей звездой мы имеем дело в случае с Паломой Фейт. Певица, обладающая не только музыкальными задатками для успешной музыкальной карьеры, но и знающая, что она может предложить обществу, одержимому знаменитостями, чтобы удержаться в жесткой конкуренции поп-бизнеса. Это становится ясно сразу же, как только вы увидите Палому Фейт вживую. Визуальное оформление сцены оставляет желать лучшего, ведь декорированием занимается не кто иной, как сама артистка, которая в каждой детали обнаруживает тонкое чувство визуальной эстетики. Она часто появляется с огромным украшением из перьев, как своеобразная шоу-герл, умело и со знанием дела использующая великую историю кино- и театральной культуры. Ее точное чувство динамики и драматизма придает спектаклю неповторимую фактуру и подчеркивает воздействие песен, музыкальное влияние на которые оказывают такие разные исполнители, как Билли Холидей, Этта Джеймс, Пи Джей Харви и Эдит Пиаф. Но в выступлениях Паломы нет ничего отстраненного или снобистского - ее всегда можно представить выступающей на огромных аренах перед большой аудиторией. Это качество безоговорочно распространяется и на ее песни.

Палома Фейт родилась в семье испано-британских родителей в лондонском районе Хакни. Бывшая ассистентка фокусника, обученная танцовщица, бывшая студентка школы Святого Мартина, получившая степень магистра по театральной режиссуре, участница бурлеск-шоу и актриса, она всегда стремилась сочетать различные виды искусства на протяжении всей своей пока еще сравнительно короткой взрослой жизни. Несколько лет назад она, наконец, начала включать музыку, свою самую большую любовь, в смешение стилей и дисциплин. Поначалу она довольствовалась подражанием блюзовым и соул-певцам, которыми восхищалась, но со временем нашла свой собственный голос. И именно ее необыкновенный голос и индивидуальность мгновенно покоряют вас, когда вы впервые слушаете дебютный сингл "Stone Cold Sober".

Информация о продукте

Замысел квинтета заключался в том, чтобы вновь интегрировать уроки свободной игры в мелодически насыщенный джаз малых групп. Манфред Шуф "1970-е годы, когда были сделаны эти записи, дали многим музыкантам возможность расширить масштаб музыкальной экспрессии, зародившейся в свободном джазе 1960-х годов. Это привело к появлению нового типа игры, который не стеснялся использовать и комбинировать различные средства выражения - процесс, примером которого являются эти записи. Музыка, представленная на этих дисках, современна и свободна в самом лучшем смысле этого слова, более того, она вне времени. Термин "свободный" здесь обозначает не только особый стиль джаза, который в самом начале своего развития революционным жестом противостоял всему, что напоминало о прошлом и о традиции, но и свободу выбора между множеством самых разных средств выражения. Традиция, таким образом, рассматривается как прошлый опыт, который сливается с новым стилем звучания и обогащает его"

В своей группе Шурф продемонстрировал исключительный талант. Мишель Пильц был в ту эпоху единственным европейским импровизатором, посвятившим себя исключительно бас-кларнету. Вдохновленный вначале Эриком Долфи, он разработал свой собственный характерный звук, играя внутри ансамблевых текстур, а также солируя с энергией и воображением. Гюнтер Ленц и Ральф Р. Хюбнер помогли определить направление современного джаза в Германии. И басист, и барабанщик были участниками новаторских групп Альберта Мангельсдорфа 1960-х годов, и их детальное взаимодействие - залог энергичности звучания квинтета Schoof. Ленца также можно услышать на ECM с Берлинским современным джазовым оркестром, Хюбнера - с Эберхардом Вебером на альбомах "The Colours of Chloe" и "Chorus". Вместе они на протяжении десятилетий возглавляли ритм-секцию Джаз-ансамбля Гессишен Рундфанкс - см. альбом ECM "Atmospheric Conditions Permitting".

Пианисты в группе Schoof были игроками нового поколения. Голландский клавишник Яспер ван'т Хоф пришел в Schoof после игры в группе Пьера Курбуа Association PC и коллективе Pork Pie, в который также входили Чарли Мариано и Филипп Катрин, в то время, когда рок и джаз оказывали влияние друг на друга.

Рецензии в прессе:

Это долгожданное переиздание, дополненное обширной фотодокументацией, одной из самых ясных по замыслу и атмосферных по звучанию музыки, которую я слышал в конце 70-х годов. Майкл Такер, Jazz Journal / Jazz Review

Эта пластинка вызывает во мне множество откликов, и все они хорошие. Игра очень красива. Темно-темный бас-кларнет Пильца прекрасно сочетается с величественными североевропейскими тонами Шуфа, а ритм-секции удается быть одновременно и легкой, и поддерживающей. Это музыка, в которой инструменты сплетаются и расплетаются, каждый из них одновременно связан и независим. Форма и импровизация сливаются органично и гармонично. Дункан Хейнинг, Jazzwise

В подходе группы к репертуару, состоящему из оригинальных произведений Шуфа, Хюбнера и ван'т Хофа, отразилось стремление сочетать свободу со структурой, и результат отличается непреходящим лиризмом и мелодической красотой. Благодаря блестяще гибкой ритм-секции, полностью отвечающей предъявляемым к ней требованиям, контраст между лирическими трубой и флюгельгорном Шуфа и терпким бас-кларнетом Пильца удался. Слаженность и красота... показывают, что один из великих европейских ансамблей находится на пике популярности". Рэй Комиски, The Irish Times

Можно снова долго наслаждаться лирическим сочетанием флюгельгорна и бас-кларнета, сдержанно поддерживаемым басом и фортепиано, не очень управляемым, но внимательно и точно дополняемым ударными. ... То, что получилось у Шуфа и его коллег-музыкантов, выступающих здесь в отличной форме, звучит захватывающе и при этом вполне современно. Музыка с ясным взглядом на горизонт, воздушная и интимная одновременно". Ульрих Крист, Jazzthetik

Этой музыке около 30 лет, но звучит она явно вне времени - лучшая из трех давно не издававшихся пластинок, которые Манфред Шуф записал со своим квинтетом во второй половине 1970-х годов. ... Он включает "свободное", создает точки ориентации, обосновывает его остинато, свингующим ритмом, звуковой поверхностью и противопоставляет неистовой "свободной игре" многих коллег некую сублимированную свободу. Новаторские записи. Бертольд Клостерманн, Fono Forum