Хиты продаж

The Resistance - пятый студийный альбом группы Muse. Он был выпущен в 2009 году и получил премию "Грэмми" в 2011 году в номинации "Лучший рок-альбом".

В музыкальном плане Muse демонстрирует на этом альбоме гораздо большую зрелость, чем большинство рок-групп в период своего взросления. Это то, что понравится не всем поклонникам Muse, но, надеюсь, они смогут это оценить. А для новых поклонников Muse это будет отличный альбом для начала.

Стальное литье

Альбом на века? По крайней мере, если верить названию: "Cast In Steel" - так называется новая работа a-ha, которой норвежское поп-рок-трио отмечает свое воссоединение после шестилетнего перерыва.

Сентябрь 2015 года стал подходящей датой для a-ha: ровно 30 лет назад группа совершила международный прорыв, выпустив мировой хит "Take On Me" и сопроводительный альбом "Hunting High And Low". С тех пор они выпустили еще восемь студийных альбомов, все из которых попали в немецкие чарты. однако в 2009 году они объявили о своем расставании. Тем большим было удивление, когда в начале 2015 г. они объявили о своем возвращении с мировым турне и новым альбомом "Cast In Steel".

На нем норвежцы остались верны своему стилю: смесь танцевальных и спокойных песен, перемещающихся между роком, новой волной и синти-попом. Премьера первого сингла с "Cast In Steel" состоялась в июле 2015 года. "Under The Make Up" - это меланхоличная поп-баллада, в которой много эмоций - как в оркестровой мелодии, так и в тексте и голосе певца Мортена Харкета.

Харкет и его коллеги Пол Ваактаар-Савой и Магне Фурухольмен пока не знают, что будет с группой после выхода альбома и тура. Сами они характеризуют свое новое начинание как временное. Так что пока ничего не решено, но, по крайней мере, все отлито из стали.

Со своим новым альбомом "Cast In Steel" группа a-ha находится на пути к тому, чтобы вновь покорить мир поп-музыки. Поклонники и друзья хорошей поп-музыки могут с нетерпением ждать возвращения великой группы в 2015 году.

Отзывы

"Те, кому... понравились предыдущие альбомы a-ha, будут в восторге от "Cast In Steel" и от (временного?) возвращения поп-трио" (Stereo, ноябрь 2015 г.)

В середине 60-х годов Роберт Плант пел в группе Band Of Joy, в которую входил и барабанщик поздних Zeppelin Джон Бонэм. Вспомнив былые времена, Плант теперь хочет развить успех альбома "Raising Sand", получившего премию "Грэмми" за совместную работу с блюграсс-певицей Элисон Краусс. В состав Band Of Joy входит легенда Нэшвилла Бадди Миллер, который также выступил продюсером песен на новой пластинке. В состав группы также входят: Даррел Скотт (вокал, мандолина, гитара, аккордеон, педаль, лапчатая сталь и банджо), Пэтти Гриффин (вокал и гитара), Байрон Хаус (бас) и Марко Джовино (перкуссия).

В голосе Роберта Планта есть что-то завораживающее: само его звучание, диапазон от чувствительного и нежного до резкого и несравненно жесткого, и, пожалуй, самое главное - та поэзия, которая в нем заключена, и то, что его пение всегда кажется чем-то таинственным. Возможно, именно в этом кроется секрет того, что даже спустя сорок с лишним лет мы по-прежнему с нетерпением ждем нового альбома вокалиста Led Zepplin.

Для "Band Of Joy", своей последней работы, Плант нанял в качестве сопродюсера Бадди Миллера, который уже играл в его группе во время тура по альбому "Raising Sand". Но почему же новый альбом назван так, как одна из его первых групп? ну, когда мне было семнадцать лет и я играл музыку с Band of Joy, я просто играл песни других исполнителей и превращал их в нечто свое; и я как бы почувствовал, что пришло время взять это отношение и подход и продолжить его".

Информация о продукте:

Продолжая дело, начатое получившим признание критиков корневым роком "Raising Sand", который был продан 700 000 в Великобритании и 3 миллионами по всему миру и получил премию "Грэмми" за альбом года, "Band Of Joy" был записан в Нэшвилле со звездным составом музыкантов.
Нестареющее погружение в настоящую американскую музыку, альбом был спродюсирован Плантом совместно с легендой Нэшвилла, гитаристом Бадди Миллером. "Бадди - неотъемлемая часть этого альбома, его вкус можно услышать во всем инструментарии", - говорит Плант. "Зона Бадди прекрасна, в ней много отголосков рокабилли середины пятидесятых, поющих рыбаков и всего великого кантри, а также соул и R&B из Мемфиса"
Помимо Миллера, в состав Band of Joy входят мультиинструменталист Даррелл Скотт, который играет на мандолине, гитаре, аккордеоне, педали, лэп-стали и банджо, кантри-певица Пэтти Гриффин, которая дополняет вокальные партии Планта, Байрон Хаус играет на басу, а перкуссией занимается Марко Джовино.
на "Band Of Joy" представлены новые интригующие интерпретации песен из самых разных источников. Открываясь пульсирующим исполнением песни Los Lobos "Angel Dance", альбом охватывает сверкающий дроун-рок Low "Silver Rider" и "Monkey", гармонии кантри-госпел в стиле пятидесятых, которые преобразуют классику соула шестидесятых годов The Kelly Brothers "Falling In Love Again", пустынную интерпретацию на банджо "Satan Your Kingdom Must Come Down", перенесенную из Англии в Аппалачи фолк-балладу "Cindy, I'll Marry You Some Day" и звенящие блюзовые образы "Central Two-0-Nine". Это самая эклектичная работа Роберта Планта за всю его карьеру, в которой постоянно происходят неожиданные события. Этот альбом охватывает континенты влияния и океаны эмоциональной глубины, выводя исследования "Raising Sand" на новую смелую территорию. (decca. com)

"Для записи альбома легенда хард-рока привлек нескольких известных кантри-музыкантов, в том числе знаменитого гитариста Бадди Миллера. "Было замечательно наблюдать, как он расширяет звуковой спектр: возвращается к рокабилли пятидесятых, песням рыбаков или действительно великим записям кантри, и, конечно, мы не оставили без внимания соул и R&B из Мемфиса", - сказал Плант в интервью Universal." (motor. de)

"После ударной версии "Angel Dance" группы Los Lobos Плант достает из рукава один музыкальный туз за другим: Интерпретации "Silver Rider" и "Monkey" американских дрон-рокеров Low сменяются кантри и госпел в стиле пятидесятых, а затем Плант и его группа переносят классику соул-музыки шестидесятых "Falling In Love Again" группы Kelly Brothers на целое десятилетие; но, тем не менее, новый слой краски Плант и Ко придают именно доминирующей на банджо и глубоко печальной версии "Satan Your Kingdom Must Come Down", более чем столетней фолк-классике "Cindy, I'll Marry You Some Day" и, наконец, струнным блюзовым звукам "Central Two-0-Nine". нанести новый слой краски" (country. de)

Роберт Плант презентует предстоящий альбом Band of Joy
"Band of Joy" - это экспериментальная блюзовая группа Планта, существовавшая в Бирмингеме (Англия) с 1966 по 1968 год, благодаря которой он получил прозвище "дикий человек блюза из Черной страны" Джон Бонэм присоединился к группе в 1967 г. Несмотря на то, что работа в Zep часто отнимала у Планта слишком много времени, чтобы он мог оценить американскую музыку, одним из его самых ранних синглов была кавер-версия песни Rascals "You Better Run" в 1966 г. Планту было 17 лет, он играл с Tennessee Teens для Columbia Records и говорит, что трек никуда не попал. "Она исчезла без следа", - вспоминал он. "Сорок один год спустя я наконец решил, что стоит работать с американскими музыкантами" (rollingstone. com)

Рецензии

"От "Central Two-O-Nine" в стиле Дикого Запада до хард-рокового номера "Monkey", "Band Of Joy" - невероятно хорошо структурированный, развлекательный альбом, который совсем не понравится поклонникам металла, но для софт-роковых умов широкого спектра PLANT "Band Of Joy" - идеальный расслабляющий альбом, который процветает на бесконечном творчестве музыкальной легенды." (metal. de)

"Креативность, с которой Плант и его партнер Бадди Миллер облекают, в частности, первую половину альбома в увлекательные одежды блюграсса, блюза и рокабилли, настолько буйна, что вы и подумать не могли, что на это способен музыкант-сет после 45 лет работы." (plattentests. de)

"Опять же, от напыщенно-брахиального звучания английской рок-группы не осталось и следа. На "Band of Joy" - чистый завод. Его волшебный голос доминирует на новой работе: от нежного до резкого... "Band of Joy" звучит так, как будто бывший дикарь из Бирмингема получил массу удовольствия во время записи. В любом случае, это удовольствие" (mainpost. de)

"В соответствии с атмосферными и иногда угрожающе ворчливыми аранжировками Роберт Плант использует свой голос очень экономно и лишь изредка, когда он работает на полную мощность, дает понять, что вокальные пики страдают от расщепления кончиков из-за возраста. Band of Joy документирует бодрое старение великого человека с огромной радостью в игре." (derstandard. at)

"Band of Joy, - вспоминает Роберт Плант, - был попыткой запечатлеть великую динамику музыкальной сцены середины шестидесятых во всех ее проявлениях. "Я хотел перенести это ощущение в настоящее время", - утверждает он. То, что в процессе работы он оказался в Нэшвилле, поначалу звучит не очень модно. Но страсть, с которой Роберт Плант и еще 5 музыкантов Band of You перемещаются между акустикой и электричеством, между фолком и роком, не имеет ничего общего с ностальгией" (radioeins. de)

В 2009 году Die Antwoord, состоящий из NINJA и ¥O-LANDI VI$$ER, вышел из мрачных глубин южноафриканского андеграунда и с шумом покорил международную музыкальную сцену, введя в лексикон поп-культуры новый термин "Zef Culture".

Спустя пять лет, два альбома и несколько сотен миллионов просмотров видеоклипов рэп-рейв-дуэт готов представить миру свой третий альбом "Donker Mag". При этом Die Antwoord продолжают идти по выбранному пути, распространяя культуру Zef своими выдающимися Видеопроектами. Макабрический и по-настоящему затягивающий характер их видеоарта невозможно подчеркнуть достаточно часто.

Таким образом, именно аудиовизуальные шедевры с самого начала привлекли к группе эйфорическое внимание и восхищение как поклонников, так и прессы. Клипы на песни "ZEFSIDE" и "Enter The Ninja" с первого альбома "$O$" быстро набрали головокружительное количество просмотров на YouTube, исчисляемое двузначными миллионами в двузначных числах миллионов.

Разумеется, это вызвало желание и в мире мейджоров, и не прошло много времени, как на стол легло предложение о миллионной сделке с Interscope Records. Однако для группы было важнее идти своим путем, поэтому, выпустив всего один альбом, они расстались с мейджором и основали собственный лейбл ZEF Recordz, на котором в 2012 году выпустили свой второй альбом "TEN$ION".

Когда Whitesnake покорили весь мир своим альбомом "1987", они уже выпустили целую серию альбомов, вошедших в десятку лучших в Великобритании, Европе и Японии, и имели статус рок-культов. После американского дважды платинового Slide It In, вошедшего в Top-40 США, "1987" преодолел и остальные препятствия: Вскоре после выхода в апреле 1987 г. альбом поднялся до 2 места в чартах US Billboard (на сегодняшний день он 8 раз платиновый) и подготовил почву для ошеломляющего успеха синглов: Still Of The Night, Give Me All Your Love, Is This Love (US #2) и хита №1 Here I Go Again!

Нора Джонс заново открывает для себя фортепиано

Прошло четыре года с тех пор, как Нора Джонс выпустила свой последний сольный альбом, и три - с момента ее сотрудничества с фронтменом группы Green Day Билли Джо Армстронгом. С альбомом "Day Breaks" американская соул- и джазовая певица, пианистка и автор песен наконец-то представила в 2016 году новый альбом, уже шестой по счету.

Для него она записала в общей сложности двенадцать песен. Помимо девяти оригинальных композиций, "Day Breaks" содержит три кавер-версии песен Нила Янга "Don't Be Denied", Хораса Сильвера "Peace" и Дюка Эллингтона "Fleurette Africaine (African Flower)".

С песней "Carry On" Джонс уже представил первый сингл с нового альбома в начале августа. Душевная, непринужденная фортепианная песня свидетельствует о том, что джазовая и соул-певица возвращается к своим музыкальным истокам. Все девять песен она написала на фортепиано, а не на гитаре, как это происходит в последнее время все чаще и чаще. Поэтому звучание альбома очень напоминает ее успешный дебют "Come Away with Me" 2002 года.

В студии Норе Джонс помогали известные музыканты. За барабанами сидели Брайан Блэйд и Каррим Риггинс, на бас-гитаре играл Джон Патитуччи, на гитаре - Тони Шерр, на хаммонд-органе - Лонни Смит, на саксофоне - Уэйн Шортер - вот лишь некоторые из них.

Возвращение к истокам: В альбоме "Day Breaks" Нора Джонс немного вернулась к своим истокам. Расслабленный фортепианный джаз с невероятным количеством души - никто не может сделать это лучше, чем она.

Отзывы

"Очень уверенный и альбом, который еще больше укрепит репутацию Джонса" (stereoplay, ноябрь 2016 г.)

"Ее голос уникально притягателен и в то же время совершенно не банален. С таким голосом она делает каждую песню лучше. Без усилий. А треки на ее уже шестом студийном альбоме "Day Breaks" хороши в любом случае. (...) В результате получилась классная пластинка, полная чудесного джазового попа, передающего настроение "Come Away With Me"" (Аудио, ноябрь 2016 г.)

agent Provocateur" - пятый студийный альбом группы Foreigner, первоначально выпущенный в декабре 1984 года. Альбом занял первое место в британском альбомном чарте и пятое место в американском.

В альбом вошел ставший абсолютным хитом сингл "I Want To Know What Love Is", который продержался на вершине чартов три недели в Великобритании и две недели в США. Последующий сингл "That Was Yesterday" также оказался достойным хитом. Альбом стал платиновым в Великобритании и трижды платиновым в США.

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE ***1/2 Кульминация творчества Foreigner пришлась на выпуск альбома Agent Provateur наступил с выходом альбома Agent Provocateur "I Want Know What Love is" "I Want to Know What Love is" - в сопровождении госпел-хора Грэмм исполнил песню "I Want to Know What Love is" грэмм запел с достойной похвалы мучительностью"

Виктория Постникова - удивительная пианистка. Точно улавливая прикосновения, она интерпретировала необыкновенный репертуар - от Баха до Бузони, от камерной музыки до мировой премьеры концерта Шнитке для фортепианного дуэта с оркестром в Лондоне. Для фирмы Erato она записала весь репертуар Чайковского для фортепиано соло на 7 компакт-дисках. Спустя 15 лет после первого выпуска эти авторитетные записи собраны в футляре с крышкой.

Рецензии

Gramophone 7/93: "Виктория Постникова с уважением и умом относится к каждому произведению, а ее виртуозное мастерство в любом случае вне всяких сомнений. Желанное дополнение к каталогу для всех "чайковцев" и, конечно же, для всех любителей фортепианной музыки"