Фирма CMajor

«Щелкунчик» Джона Ноймайера рассказывает о первой любви и открытии для себя танца. На свой двенадцатый день рождения Мари получает в подарок щелкунчика и пару пуантов. Во сне балетмейстер Дроссельмейер уводит её за кулисы театра, где она сама становится танцовщицей. Под музыку Петра Ильича Чайковского Ноймайер одновременно создаёт дань уважения Мариусу Петипа и традициям классического балета. Сценография и костюмы — Юргена Розе. В спектакле Гамбургского балета, записанном в декабре 2025 года в Гамбургской государственной опере, роль Мари исполняет Оливия Беттеридж, а роль Дроссельмейера — Алессандро Фрола. Ида Преториус исполняет роль Луизы, сестры Мари, Александр Труш — Гюнтера, а Луи Музин — Фрица. Гамбургский государственный филармонический оркестр играет под управлением Саймона Хьюетта. Запись спектакля выходит на DVD и Blu-ray.

«Щелкунчик» Джона Ноймайера рассказывает о первой любви и открытии для себя танца. На свой двенадцатый день рождения Мари получает в подарок щелкунчика и пару пуантов. Во сне балетмейстер Дроссельмейер уводит её за кулисы театра, где она сама становится танцовщицей. Под музыку Петра Ильича Чайковского Ноймайер одновременно создаёт дань уважения Мариусу Петипа и традициям классического балета. Сценография и костюмы — Юргена Розе. В спектакле Гамбургского балета, записанном в декабре 2025 года в Гамбургской государственной опере, роль Мари исполняет Оливия Беттеридж, а роль Дроссельмейера — Алессандро Фрола. Ида Преториус исполняет роль Луизы, сестры Мари, Александр Труш — Гюнтера, а Луи Музин — Фрица. Гамбургский государственный филармонический оркестр играет под управлением Саймона Хьюетта. Запись спектакля выходит на DVD и Blu-ray.

5 апреля 1874 года мировая премьера оперетты Иоганна Штрауса «Летучая мышь» в историческом Театре ан дер Вин навсегда изменила историю оперетты. По случаю 200-летия со дня рождения Штрауса художественный руководитель Стефан Херхайм представляет свежую и оригинальную новую постановку «королевы оперетты», в которой сочетаются остроумный слапстик, музыкальные отсылки к истории театра, политические размышления и тщательно проработанные образы персонажей.

5 апреля 1874 года мировая премьера оперетты Иоганна Штрауса «Летучая мышь» в историческом Театре-ан-дер-Вин навсегда изменила историю оперетты. По случаю 200-летия со дня рождения Штрауса художественный руководитель Стефан Херхайм представляет свежую и оригинальную новую постановку «королевы оперетт», в которой сочетаются остроумный слапстик, музыкальные отсылки к истории театра, политические размышления и тщательно проработанные образы персонажей.

В честь 80-летия Брегенцкого фестиваля опера Джузеппе Верди «Травиата» вновь возвращается на впечатляющую сцену на озере. Постановка Дамиано Микелетто переносит трагическую историю Виолетты, Альфредо и Джорджо Жермона в впечатляющий сценический мир на фоне Боденского озера. В главных ролях выступают Марюкка Теппонен в роли Виолетты Валери, Жюльен Бехр в роли Альфредо Жермонта и Владимир Стоянов в роли Джорджо Жермонта. Венский симфонический оркестр выступает под управлением Кирилла Карабица; поёт хор Брегенцкого фестиваля. Запись вживую была сделана в июле 2026 года на Брегенцком фестивале.

Андрис Нельсонс и Венский филармонический оркестр берутся за бескомпромиссную мощь Шестой симфонии Густава Малера — самого мрачного и загадочного симфонического произведения композитора. С захватывающей интенсивностью и архитектурной точностью Нельсон прослеживает неудержимое развитие произведения — от воинственной решимости до катастрофического краха. Знаменитые удары молота в финале обрушиваются с сокрушительной силой, в то время как моменты лирического покоя исполняются с проникновенной сдержанностью. Это исполнение раскрывает Шестую симфонию Малера как трагическую драму судьбы и сопротивления, бескомпромиссную в своём эмоциональном воздействии. Концерт, записанный на Зальцбургском фестивале, является частью цикла произведений Малера, исполняемого Венским филармоническим оркестром под управлением Андриса Нельсона. «“Трагедия” Малера как катарсическое переживание в Зальцбурге. Овации стоя для Венского филармонического оркестра под управлением Андриса Нельсона» (Die Presse)

Андрис Нельсонс и Венский филармонический оркестр берутся за бескомпромиссную мощь Шестой симфонии Густава Малера — самого мрачного и загадочного симфонического произведения композитора. С захватывающей интенсивностью и архитектурной точностью Нельсон прослеживает неудержимое развитие произведения — от воинственной решимости до катастрофического краха. Знаменитые удары молота в финале обрушиваются с сокрушительной силой, в то время как моменты лирического покоя исполняются с проникновенной сдержанностью. Это исполнение раскрывает Шестую симфонию Малера как трагическую драму о судьбе и сопротивлении, бескомпромиссную в своём эмоциональном воздействии. Концерт, записанный на Зальцбургском фестивале, является частью цикла произведений Малера, исполняемого Венским филармоническим оркестром под управлением Андриса Нельсона. «“Трагедия” Малера как катарсическое переживание в Зальцбурге. Овации стоя для Венского филармонического оркестра под управлением Андриса Нельсона» (Die Presse)

В этой новой постановке Арены ди Верона шедевр Джакомо Пуччини «Богема» предстает как камерная драма. Режиссёр Альфонсо Синьорини противопоставляет летний пейзаж амфитеатра заснеженному Парижу XIX века и вписывает трагическую любовную историю Мими и Родольфо в впечатляющую визуальную рамку. Любимец публики Витторио Григоло создает харизматичный образ Родольфо, а рядом с ним выступает сопрано Юлиана Григорян, которая в своем дебюте на сцене «Арены» воплощает роль Мими. Лука Микелетти и Элеонора Беллоччи дополняют центральный квартет в ролях Марчелло и Музетты. Под музыкальным руководством Даниэля Орена оркестр и хор Арены ди Верона воплощают в жизнь партитуру Пуччини. «Вечер, наполненный великолепными моментами, с восторженной публикой, насчитывающей далеко за десять тысяч зрителей» (L’Adige).

В этой новой постановке Арены ди Верона шедевр Джакомо Пуччини «Богема» предстает как камерная драма. Режиссёр Альфонсо Синьорини противопоставляет летний пейзаж амфитеатра заснеженному Парижу XIX века и вписывает трагическую любовную историю Мими и Родольфо в впечатляющую визуальную рамку. Любимец публики Витторио Григоло создает харизматичный образ Родольфо, а рядом с ним выступает сопрано Юлиана Григорян, которая в своем дебюте на сцене «Арены» воплощает роль Мими. Лука Микелетти и Элеонора Беллоччи дополняют центральный квартет в ролях Марчелло и Музетты. Под музыкальным руководством Даниэля Орена оркестр и хор Арены ди Верона воплощают в жизнь партитуру Пуччини. «Вечер, наполненный великолепными моментами, с восторженной публикой, насчитывающей далеко более десяти тысяч зрителей» (L’Adige).

Спектакль «Hotel Metamorphosis» — это необычный музыкально-театральный проект, созданный Барри Коски для Зальцбургского фестиваля, в котором эпизоды из знаменитых «Метаморфоз» Овидия сочетаются с музыкой Антонио Вивальди. Из арий, ансамблей и хоров венецианского мастера барокко складывается столь же фантазийная, сколь и многогранная панорама человеческих страстей и преображений. Для музыкального воплощения этого проекта Сесилия Бартоли собрала ансамбль высочайшего уровня, в состав которого вошли Леа Десандре, Филипп Жаруски, Надежда Карязина и актриса Ангела Винклер. Под руководством признанного специалиста по Вивальди Джанлуки Капуано ансамбль «Les Musiciens du Prince — Monaco» раскрывает всю выразительность этой необыкновенной партитуры. Постановка, созданная на Зальцбургском фестивале 2025 года, сочетает в себе барочное звуковое великолепие, захватывающий музыкальный театр и вечное очарование рассказов Овидия, создавая столь же оригинальное, сколь и впечатляющее сценическое зрелище.