Зарубежная музыка

Как отметить: 25 лет альбому "Restless Heart

В 2021 году группа Whitesnake отметит 25-летие своего девятого студийного альбома "Restless Heart". И что может быть лучше, чем несколько переизданий?

Поклонники британской хард-рок-группы могут рассчитывать на CD, делюксовый двойной CD, двойной LP на серебристом виниле и суперделюксовое издание с четырьмя CD и DVD.

альбом "Restless Heart" был выпущен в мае 1997 года, через восемь лет после своего предшественника "Slip Of The Tongue". После огромного мирового успеха Whitesnake основатель и вокалист группы Дэвид Ковердейл в 1995 году приступил к записи своего третьего сольного альбома. Однако план сорвался, когда звукозаписывающая компания заставила его изменить курс и выпустить "Restless Heart" под именем David Coverdale & Whitesnake. Несмотря на изменения, альбом стал хитом Top 40 в Великобритании в 1997 году. Удивительно, но альбом так и не был выпущен в США. Теперь ситуация меняется благодаря новым юбилейным изданиям, посвященным 25-летию альбома.

Super Deluxe Edition содержит ремикшированную версию альбома, более близкую к тому звучанию, которое Ковердейл изначально задумывал для своего нового сольного релиза, а также ремастированную версию "Restless Heart", включающую синглы "Too Many Tears" и "Don't Fade Away", и три бонус-трека с оригинальной японской версии альбома. Следующие два диска содержат неизданные демо-записи и студийные ауттейки, показывающие, как развивался альбом, начиная с ранних предварительных версий каждого трека и заканчивая последующими записями этих песен. DVD включает новые интервью с Дэвидом Ковердейлом, несколько музыкальных клипов ("Too Many Tears" и "Restless Heart") и видеоролик "Making Of The Album", рассказывающий о закулисных съемках альбома. Также имеется видео EP с тремя песнями из концертного акустического альбома 1997 года "Starkers In Tokyo", который первоначально был доступен только в Японии. В комплект входит книга в твердом переплете, наполненная редкими и невиданными фотографиями того времени.

Делюксовый двойной CD содержит новый ремикс и ремастированный оригинальный альбом. Ремикшированный альбом ожидает нас на серебряном двойном LP, как и однодисковая версия.

Концерт был записан в субботу, 16 июля 2011 года, в заключительный день фестиваля в Монтрё, и в нем участвуют Deep Purple в сопровождении симфонического оркестра под управлением Стивена Бентли-Клейна Стивена "BK" Бентли-Кляйна. Оркестровые аранжировки придают программе бест оф зе бест такие классические композиции, как "Highway Star", "Strange Kind Of Woman", "Lazy", "Perfect Strangers", "Hush", "Woman From Tokyo", "Black Night" и, конечно, лирически тесно связанная с Монтрё "Smoke On The Water" песня "Smoke On The Water" добавила глубины и доставила группе заметное удовольствие, сделав это шоу, несомненно, одним из лучших концертов Purple за всю их карьеру.

Deep Purple не нуждаются в более подробном представлении: их карьера началась в конце шестидесятых годов и насчитывает более 100 миллионов проданных альбомов. И по сей день группа выступает по всему миру группа продолжает выступать по всему миру, постоянно увеличивая число своих поклонников, и, как можно убедиться на этом концерте, остается одной из лучших рок-групп всех времен.

"Havoc & Bright Lights" - новый альбом американо-канадской певицы Аланис Моррисетт. Продюсерами альбома выступили Гай Сигсворт, который уже отвечал за ее последний альбом "Flavors of Entanglement", и Джо Чикарелли, ранее работавший над альбомами Тори Амос, Элтона Джона и U2.

Все тексты к 12 песням Аланис Морриссетт написала сама. "Guardian", первая песня с альбома "Havoc & Bright Lights", уже звучит на радио с середины мая.

Havoc & Bright Lights" - это уже 7-й студийный альбом группы и одновременно первый релиз после четырехлетнего перерыва. Последний альбом "Flavors of Entanglement" датируется 2008 годом и достиг 8-й позиции в чартах США. Аланис Морриссетт добилась всемирной известности благодаря альбому 1995 года "Jagged Little Pill", который с тех пор разошелся тиражом более 14 млн. экземпляров.

За два десятилетия работы в музыкальной индустрии мы видели Аланис Мориссетт как как интроверта, неутомимого искателя и непримиримого носителя истины и непримиримой носительницей правды.

На альбоме Havoc and Bright Lights она продолжает свой поиск аутентичности, эмоциональной связи и исцеления и исцеления. Результатом стали такие загадочные рок-песни, как "Woman Down", "Celebrity" и "Numb" "Numb", которые пульсируют с помощью продюсера Гая Сигсворта (Мадонна, Бьорк) с размашистыми синтоловыми текстурами и барабанными петлями, и более мягких и более мягкие песни, такие как "Win and Win", "Receive" и сингл "Guardian". Мориссетт также привлекла Джо Чикарелли (Jason Mraz, White Stripes), который придал песням приземленную, органичную атмосферу мориссетт также привлекла Джо Чикарелли (Jason Raz, White Stripes), который придал песням приземленность и органичность. "Причина, по которой Havoc and Bright Lights кажется мне таким праздничным в том, что я все еще могу существовать в контексте поп-культуры и в то же время испытывать связь опыт. Будь то социальные сети, твиттер или блоггинг: Все это позволяет мне создать ту близость с моими поклонниками и Я всегда этого хотел"

Информация о продукте

На своем новом альбоме "Havoc and Bright Lights" Аланис Мориссетт объединила все свое творчество в заключительной композиции "Edge of Evolution".

"...мы готовы раздвинуть границы полного сознания", - заявляет она в последнем куплете. "Эволюция нашего сознания может быть таким возвышенным, чересчур пьянящим и, откровенно говоря, запутанным разговором для людей, - говорит Мориссетт, - поэтому эта песня - приглашение прояснить и поддержать то, что рост, исцеление, связь и самовыражение действительно означают для каждого человека. В конечном счете, поддержка следующего смелого шага людей - это все, о чем я действительно забочусь. Думаю, в этом и заключается мой вклад - музыкально, лирически и публично участвовать в разговоре о моей и нашей человечности. Это движение к целостности, а не к совершенству или доброте, и углубление близости, связи и подлинности - это большая часть того, что я здесь делаю"

За два десятилетия своей работы в музыкальной индустрии Мориссетт ни разу не уклонилась от этой цели. В процессе работы она стала известна как интроспективный исповедник, неутомимый искатель и жесткий правдоискатель. На альбоме "Havoc and Bright Lights" она продолжает свой поиск аутентичности, эмоциональной связи и исцеления. На музыкальном фоне ярких, смелых мелодий, адреналиновых гитар и сочных звуковых текстур альбом излагает миссию Мориссетт ее проносящимся уверенным голосом, а срочные рок-ритмы доносят ее темы: женоненавистничество и гендерные войны ("Woman Down"), цена славы ("Celebrity"), стыд, возникающий из-за мыслей о себе ("Spiral"), последствия нескольких зависимостей ("Havoc"), глубокое разделение, вызванное различиями в религиозных и политических убеждениях людей ("Lens"). "Песня начинается с семени, или сути идеи, - говорит она, - и пишется менее чем за час. Я предпочитаю писать о личном и микро в сжатой форме. Это то, что меня интересует. Вместо того чтобы рисовать слишком широкие мазки, я предпочитаю писать о личных взаимоотношениях один на один. А затем позволить ему стать комментарием к более макроэффектам, которые мы видим в мире"

Как всегда, Мориссетт играет с двойственностью в своих песнях - с труднодостижимой невозмутимостью, которая появилась благодаря тому, что ей удалось достичь баланса в личной и профессиональной жизни после выхода в 2008 г. ее эпической пластинки "Flavors of Entanglement". С тех пор Мориссетт вышла замуж за рэпера Соули (урожденный Марио Тредвей), и у них родился сын Эвер.

Естественно, эти трансформационные события нашли отражение в ее новом альбоме, придав ему мягкость и уязвимость, которые всегда присутствовали в ее творчестве, но наполнив его еще большей убежденностью. Первый сингл альбома "Guardian" посвящен ее отношениям как с самой собой, так и с сыном. "Это о заботе, которую мне приходится проявлять о себе так, как я никогда не делала этого в прошлом, чтобы оставаться женой и матерью", - говорит она. песня "Til You" - это открытая песня о любви к мужу, а "Empathy" - благодарность ему и самым близким людям за то, что они по-настоящему ее понимают. "Я действительно считаю, что эмпатия - это краеугольный камень того, что не только поднимет сознание планеты, но и обеспечит глубокое исцеление. И, возможно, это одно и то же", - говорит она.

Мориссетт начала писать песни, вошедшие в альбом Havoc and Bright Lights, вскоре после рождения Эвера. как только родился мой сын, я сразу же почувствовала прилив сил: "Я должна написать эту пластинку", - говорит Мориссетт. "Конечно, время для этого было самое неподходящее. Послеродовой период - не то время, когда можно заниматься чем-то другим, кроме послеродового периода. Поскольку я привязанный родитель, я хотела быть рядом с ним 24 часа в сутки 7 дней в неделю" Она превратила первый этаж своего дома в импровизированную студию, пригласив из Лондона своего соавтора по Flavors of Entanglement Гая Сигсворта, где они записывали по одной песне в день. "Это было необычное, но идеальное сочетание материнства и творчества", - говорит она. "Это было непросто - делать и то, и другое одновременно, но у меня не было другого выхода. Я была призвана выкладываться на все сто процентов, и это был единственный способ сделать это. Впервые в жизни я прониклась глубокой симпатией и благодарностью к кофе и засыпанию сидя", - со смехом говорит она.

Результатом стали мрачные рок-песни "Woman Down", "Celebrity" и "Numb", в которых пульсируют авантюрные синтезаторные текстуры и барабанные петли Сигсворта, а также более мягкие "Win and Win", "Receive" и "Guardian". Вместе Мориссетт и Сигсворт, который также работал с Бьорк и Мадонной, написали от 25 до 30 песен. Чтобы подогреть электронные вибрации, Мориссетт привлекла продюсера Джо Чикарелли (Jason Mraz, White Stripes, The Strokes), который придал песням более приземленное, органичное звучание. "Гай привнес эту потустороннюю, технологически подкованную, безграничную магию, - говорит Мориссетт, - а затем у нас есть Джо, который чтит историю и создает невероятно современное, бьющее по зубам роковое звучание. Сочетание обоих продюсеров стало для меня идеальной интеграцией. Я хотела, чтобы в альбоме присутствовали фантастические аспекты того, что может создать технология, в сочетании с человеческой приземленностью, и я думаю, что именно этого мы и добились"

Даже название альбома указывает на его общую сбалансированность, хотя Мориссетт признает, что было непросто придумать что-то, что отражало бы разнообразие тематики. "Havoc" отсылает к песне с таким названием и рассказывает о проблемах и последствиях принятия ответственности и выздоровления от различных зависимостей", - объясняет она. в "Bright Lights" речь идет как о духовности, пронизывающей все песни, о том, что все мы в своей основе "светлые", так и о жаре (или ярком свете) известности и публичного внимания, как в песне "Celebrity""

Мориссетт, конечно, знает в этом толк. Уроженка Оттавы (Канада) впервые приобрела мировую известность в 1995 г., выпустив альбом "Jagged Little Pill", четырежды удостоенный премии "Грэмми", который, став 16-кратно платиновым, остается самым продаваемым дебютным альбомом исполнительницы в США и самым продаваемым дебютным альбомом в мире за всю историю музыки. Последующие студийные альбомы 1998 г. "Supposed Former Infatuation Junkie" (дебютировавший на 1-м месте в чарте Billboard's Top 200 Albums и включивший международный сингл "Thank U", номинированный на Грэмми), 2002 г. "Under Rug Swept" (также дебютировавший на 1-м месте), 2004 г. "So-Called Chaos" (включивший хит сезона Adult Top 40 "Everything") и 2008 г. "Flavors of Entanglement", вошедший в Топ-10. Она продала более 60 млн. альбомов по всему миру, получила семь премий "Грэмми" (и еще 14 номинаций на "Грэмми") и 12 премий "Джуно".

Однако, несмотря на все эти награды, больше всего Мориссетт всегда жаждала общения. "В подростковом возрасте я думала, что слава даст мне больше возможностей для общения, но все оказалось наоборот", - говорит она. вместо этого я стала экраном, на который люди могли проецировать свои идеи, и это еще больше оттолкнуло их от меня, что было разрушительно". Причина, по которой новый альбом стал для меня таким праздником, заключается в том, что я все еще могу существовать в контексте популярной культуры, но я также испытываю связь, потому что климат теперь позволяет это делать. Будь то социальные сети, твиттер или блоггинг, это позволило мне достичь той близости с моими поклонниками и коллегами, о которой я всегда мечтал".

(sonymusic. ie)

Отзывы

после четырехлетнего перерыва автор песен делает впечатляющее возвращение. (...) Мелодичный, патетический, запоминающийся, но при этом исключительно умный по содержанию" (Аудио, октябрь 2012 г.)

"Поп-рок для взрослых, в котором можно вслушиваться в тексты песен больше, чем просто случайное случайное прослушивание текстов" (Good Times, октябрь/ноябрь 2012 г.)

, "Альбом, который настолько же интимный, насколько и способный покорить мажоров, от одного из величайших рок-певцов нашего времени" (Stereoplay, октябрь 2012 г.)

История становления Limp Bizkit рассказывается быстро: Фред Дерст делает басисту группы Korn несколько татуировок, дружит с группой и передает им демо-кассеты Limp Bizkit. Пионеры ню-металла были настолько впечатлены, что связались со звукозаписывающей компанией и взяли Фреда Дерста и Ко в турне. Первая пластинка выходит, Limp Bizkit становятся сенсацией на концертах, и вскоре после этого выходит альбом Significant Other (1999) с синглом Nookie. В видеоклипе Фред Дерст изобретает свой собственный бренд, как Красная Шапочка - звук правильный, шумиха идеальная, дети хотят еще.

Отзывы

А. Дерманн в Rolling Stone 9/99: "Significant Other" просто обладает правильным миксом, он многослоен, переплетен с тонкими мелодиями, скретчами, брейкбитами и непристойностями, благословлен пересекающим границы, легко усваиваемым хитом "Just Like This" и всепоглощающим треком "N2gether"

Отзывы

"Без вопросов, отличная возможность, наверстать упущенное или музыку, которая есть у вас дома на старых LP, которые были сыграны LP, которые проигрывались бесчисленное количество раз, в виде цифровых изданий" (Good Times, июнь/июль 2016 г.)

"Nexus" - совместный инструментальный альбом гитариста группы Yes Стива Хау и его сына Вирджила Хау, который, к сожалению, скоропостижно скончался 11 сентября 2017 г. в возрасте всего 41 года. Стив Хау решил выпустить альбом, как и планировалось, несколькими неделями позже, пояснив: "Мы с Вирджилом закончили альбом в августе, состоявший из одиннадцати сочиненных им пьес, которые я дополнил разными гитарами. Небольшие "дуэты" превратились в отшлифованные инструментальные композиции. Только "Free Fall" и "Nick's Star" были записаны на более ранних сессиях, причем последняя композиция была посвящена его покойному лучшему другу Нику Хиршу. "Nexus" показывает совершенно другую сторону его способностей как независимого автора песен и музыканта. Он был очень многогранен, сидел ли он за компьютером или за клавишными, выступал ли на своих диджейских концертах или на радио, он всегда отдавал все силы. Мы надеемся, что альбом "Nexus" станет достойной данью уважения его жизни и творчеству"

После своего опуса 2008 года "Let The Metal Do The Talking", название которого говорило само за себя, шведские металлические традиционалисты представили здесь свой последний альбом. На 12 треках (один из них написан Рассом Баллардом) представлен металл в его лучшем виде!

В возрасте 29 лет Деми Ловато выпускает свой 7-й студийный альбом "Dancing With The Devil: The Art Of Starting Over".

Спустя четыре года после выхода ее последнего альбома, альбом вышел вместе с 4-серийным документальным фильмом "Dancing With The Devil" на Youtube и отражает личную историю Деми Ловато в безгранично честной манере с личным посланием: "Не сдавайтесь и продолжайте бороться даже в трудные времена".

Помимо 17 новых песен, в альбом вошли композиция "Anyone" и трек "What Other People Say", созданный в сотрудничестве с поп-сенсацией Сэмом Фишером, - два названия, которые уже были выпущены заранее и дают представление о глубине и интимности альбома.

Американка, ведущая музыкальную деятельность с 2008 года, является одной из самых больших надежд современной поп-вселенной. Ее второй студийный альбом "Here We Go Again" занял первое место в американском чарте Billboard. После двух номинаций на премию "Грэмми", появления на "Супербоуле" и победы на MTV Video Music Award 2012 Деми Ловато уже стала одним из выдающихся талантов музыкального мира.

Eat a Peach - третий студийный альбом группы The Allman Brothers Band. Продюсер Том Дауд выпустил альбом 12 февраля 1972 г. После выхода двойного альбома "Live At Fillmore" группа боролась с личными зависимостями, которые усугубились гибелью основателя группы Дуэйна Оллмана в результате аварии мотоцикла в родном городе Мейкон, штат Джорджия, поэтому этот альбом стал последним, в котором участвовал гитарист.
Альбом представляет собой смесь студийных записей (как с Дуэйном Оллманом, так и без него), а также концертных записей со знаменитых выступлений группы в 1971 году в зале Fillmore East. Среди наиболее ярких композиций - концертная версия "Mountain Jam", а также "Melissa" и "Blue Sky" (ставшая классикой рок-радио).
Оформление альбома было создано У. Дэвидом Пауэллом и Дж.Ф. Холмсом. На обложке было изображено название группы на персиковом грузовике, а также большая фреска с грибами и феями. Позднее, в 1991 г., журнал Rolling Stone включил его в список 100 величайших обложек альбомов всех времен.
Альбом сразу же стал успешным и занял четвертое место в чарте 200 лучших поп-альбомов Billboard. Позднее он был сертифицирован как платиновый и остается самым продаваемым в дискографии группы.

ALL MUSIC GUIDE ***** "Половина "Eat a Peach" состоит из более пламенных импровизаций с концерта "Live at Fillmore". Несмотря на то, что этот альбом был выпущен после смертельной аварии Дуэйна Оллмана на мотоцикле, на нем можно услышать его великолепную лидирующую работу Все треки отличаются его великолепной лидирующей работой. В творческом плане группа была на высоте, исполнив такие замечательные композиции, как "Ain't Wastin' Time No More", "Melissa", "One Way Out", "Stand Back", "Blue Sky" и нежный акустический гитарный инструментал "Little Martha".

ROLLING STONE ALBUM GUIDE **** "'Eat a Peach' вызывает еще большее волшебство в историческом зале Филлмора. Возможно, концертному "Mountain Jam" (длительностью почти три четверти часа) не хватает чего-то в его переводе на пластинку, но и мускулистая кавер-версия песни Сонни Боя Уильямсона "One Way Out", и потрясающе красивые студийные композиции, такие как "Little Martha потрясающе красивые студийные треки, такие как "Blue Sky", делают легенде честь"

Информация о продукте

Группа The Burning of Rome не следует ни одному из своих стилей и тенденций. Они пытаются делать все наоборот, бросая вызов условностям. Приготовьтесь к маниакальному и театральному зрелищу, когда увидите их вживую.

альбом "With Us" дебютирует в начале 2013 г. на Surfdog Records. Запись проходила в Лос-Анджелесе на студии EastWest, продюсерами выступили вокалист Адам Трауб и обладатель премии "Грэмми" Том Биллер, микшировал Дейв Дарлинг (Tom Waits, Jack Johnson, Brian Setzer), а дополнительные ремиксы сделал Пол Лири (Butthole Surfers, Sublime, U2, Meat Puppets, Pepper). Периодически в студию заглядывали Блоха, который записывался с Red Hot Chili Peppers в другой половине студии, или Энтони Кидис (Anthony Kiedis) для светской беседы. Даже кивок Рика Рубина, стоявшего у кофеварки, служил источником вдохновения. Под влиянием окружающего величия "With Us" развивался.

Им посчастливилось выступать на разогреве у таких почитаемых ими исполнителей, как The Black Keys, Edward Sharpe & the Magnetic Zeros, Devo, MGMT, Skrillex, Suicidal Tendencies и Jimmy Eat World.

Отзывы

Влияния от The Beatles до Шопена и Телониуса Монка позволяют понять (их) прогрессивный настрой. The (Burning Of Rome) отлично используют эффекты, органично соединяя их с обычным звучанием. Это эксцентрично, это жутко, это умно и это потрясающе. После того, как последние несколько недель я слушал Заппу, это был отличный способ спуститься вниз".
Общество классического рока

the Burning of Rome - это именно то, как звучали бы Arcade Fire, если бы они приехали из Калифорнии и к ним присоединился реинкарнированный Марк Болан из T-Rex. Возможно. Ожидайте живую смесь панковских чувств, электрогитар и электроники"
MigMag 'Ones To Watch

Своими левыми текстами и странными гармониями The Burning Of Rome напоминают некоторые из лучших моментов Neutral Milk Hotel или The Flaming Lips времен расцвета The Soft Bulletin"
Popbucket

Лили Аллен: "Sheezus

Sheezus", третий студийный альбом Лили Аллен, будет выпущен 2 мая. Сингл "Air Balloon" уже был выпущен в апреле.

Новый альбом Лили Аллен был спродюсирован Грегом Курстином, за исключением заглавной композиции, которую спродюсировал DJ Dahi, и "Air Balloon", к работе над которой приложил руку Шеллбэк.

С момента своего дебюта с культовым синглом №1 "Smile" в 2006 году Лили Аллен продала более пяти миллионов альбомов по всему миру. Ее огромный успех не только мгновенно распространился по всему миру, но и привлек внимание к другим молодым исполнительницам.

Ее талант автора песен был признан и отмечен не далее как в 2010 году, когда она получила три премии Ivor Novello Awards. В том же году она объявила о том, что собирается сделать перерыв в музыкальной деятельности. Но уже в 2013 г. Лили вернулась в студию, потратив предыдущие три года на воспитание молодой семьи и создание собственного звукозаписывающего лейбла.

альбом "Sheezus" вышел на CD, в виде специального издания с 5 бонус-треками на 2 CD и в виде двойного LP с дополнительным CD, содержащим все треки с LP.

Вместе со своей группой автор-исполнитель из Нэшвилла записал новый мощный альбом оригинальных песен. После трех альбомов и сборника Nashville Picks, Nine Pound Hammer - спродюсированный лауреатом Грэмми Брентом Махером - предлагает 12 песен, в которых между блюзом, роком и чувствительными балладами особенно выделяется мрачный голос Марка Селби. Отличные песни, убедительная игра на гитаре, великолепный вокал. NINE POUND HAMMER бьет наотмашь. В марте состоится релизный тур по странам D, A, CH!!! Настоятельно рекомендуется Кенни Уэйном Шепардом !!!