Зарубежная музыка

Triptykon with the Metropole Orkest - "Live At Roadburn 2019" знаменует собой взрывное завершение экстраординарного проекта, продолжавшегося более 30 лет: Легендарное произведение Celtic Frost/Triptykon "Requiem" впервые в полном исполнении с полностью классической оркестровкой (голландский Metropole Orkest). "Реквием" (46:00 мин.) состоит из трех глав:

1. "Rex Irae" (06:34 мин. / Впервые появилась на альбоме Celtic Frost "Into The Pandemonium" в 1987 году), 2-я "Grave Eternal" (32:28 мин. / Полностью переписанная средняя часть) и 3-я "Winter" (06:54 / Впервые появилась на альбоме Celtic Frost "Monotheist" в 2006 году).

Немногие группы современной эпохи в такой степени воплощают истинный дух хэви-метала, как Savage Messiah, чье упорство, страсть и убежденность напоминают о рабочем менталитете старых мастеров металла. Это редко проявляется так ярко, как на студийном альбоме Demons, вышедшем в этом году.

Влияние старого патронного пояса встречается с современным металлом, что выливается в 11 песен, которые одинаково хорошо чувствуют себя на радио, в плейлистах и в потных мош-питах. Со времени своего студийного дебюта Insurrection Rising (2009) британцы последовательно обогатили свой современный трэш мелодичным американским пауэр-металом, который удаляет их сокрушительно точные риффы с эдакими хуками и гимническими припевами, которые так и просятся в горло фанатам на заполненных стадионах.

После четырех альбомов, записанных в Великобритании со Скоттом Аткинсом, Savage Messiah наняли известного продюсера Дэвида Кастильо [Opeth, Dimmu Borgir, Soilwork и др.] для записи Demons в студии Fascination Street Studios Йенса Богрена в Швеции. В результате их песни звучат более сжато и сфокусировано, чем когда-либо, не теряя при этом стремления к развитию.

Помимо мощных синглов "Under No Illusions", "What Dreams May Come" и "Down And Out", Savage Messiah могут похвастаться еще одной стороной - кавером на хит кантри-рока "Parachute" лауреата премии "Грэмми" Криса Стэплтона.

Бейонсе Ноулз и Jay-Z часто называют «королевской семьей современной музыки», и в их случае это отнюдь не преувеличение: полный список их наград и достижений потребует не одного листа бумаги. На двоих они собрали 43 статуэтки «Грэмми» (21-22 в пользу Бейонсе), каждый из них неоднократно фигурировал в разнообразных списках самых важных артистов современности, совокупный тираж проданных ими альбомов достигает астрономических величин, а высокие места в чартах Billboard для них столь же привычны, что и рассвет за окном; проще говоря, и Бейонсе, и Jay-Z во многом сформировали поп-музыку в том виде, в котором она существует сейчас, благодаря чему их по праву можно назвать одной из самых влиятельных пар за всю историю музыки.

Оригинальная запись лондонского спектакля "Девушка из северной страны". Альбом с музыкой и текстами Боба Дилана был записан в легендарной студии Abbey Road. Премьера "Девушки из северной страны", отмеченная 5-звездочными отзывами, состоялась в театре "Олд Вик" в июле и идет там до октября 2017 года.

Действие спектакля "Девушка из северной страны", основанного на книге Конора Макферсона и поставленного им самим, происходит в родном городе Боба Дилана - Дулуте, штат Миннесота. В новой пьесе, созданной 20-ю актерами и музыкантами, лауреат премии Конор Макферсон прекрасно переплетает культовые произведения Боба Дилана, полные надежды, печали и души.

В спектакле "Девушка из северной страны" представлены песни из всех периодов творчества Боба Дилана в новых музыкальных аранжировках Саймона Хейла.

Несколько фактов и цифр о Крейге Дэвиде: Он продал 15 миллионов альбомов, шестнадцать раз входил в первую десятку хит-парадов и стал мультиплатиновым в более чем 20 странах. Он выступал на фестивалях по всему миру, за считанные секунды распродал хедлайнерские туры и получил место диджея-резидента в легендарном отеле Ibiza Rocks. Теперь британский R'n'B-певец объявляет о выходе своего нового альбома "Following My Intuition".

Пластинка представляет собой идеальное свежее сочетание гаражного звучания и R'n'B. Для самого важного альбома в своей карьере 35-летний певец написал сотни композиций за последние три года. Его уникальное, аутентичное звучание произвело фурор во всем мире и сделало его одним из самых популярных и успешных артистов в истории британских чартов. Сам Крейг говорит: "Я снова чувствую себя 16-летним ребенком, голодным и увлеченным. Я делаю музыку, которой абсолютно горжусь и которую люди отчаянно хотят услышать. Это идет из глубины души, я следую своей интуиции"

Конрад Кили, идейный вдохновитель альтернативных рокеров And You Will Know Us By The Trail Of Dead, представляет "Original Machines", свой первый сольный альбом, включающий не менее 24 песен.

Везде, где Конрад путешествовал по миру, он записывал на свой Ipad идеи песен с рабочими названиями "Flight To Frankfurt", "Drive To Kampot", "Manchester Idea" или "Leaving Bangkok" и таким образом создал основу для самого личного альбома в своей карьере на данный момент. От электронной поп-музыки, как в заглавной композиции, задумчивых песен певца/автора, таких как "In Words Of A Not So Famous Man" или меланхоличная, в духе Дилана, "Engines Of The Dark", до "Nothing That I Meant (Interstellar)" и "Before The Swim", украшенных великолепными припевами, от грувового, драйвового альтернативного рока 90-х ("Hills Of K-Town") до экспериментальных вещей вроде "Forbidden Stones" (трип-хоп-мечта-кантри) или раздражающей интерлюдии "Marcel Was Here". original Machines" сияет богатством идей, завораживает насыщенными контрастами композициями, которые несут в себе неизменно сильные "крючки" и представляют собой затягивающий мешок безграничного творчества.

Отзывы

"От электроники и поп-музыки до фолка и психоделии - спектр, который Кили привносит в Original Machines с помощью фортепиано, струнных или банджо, очень широк" (musikexpress, февраль 2016 г.)

"Original Machines" - это дневник путешественника, в котором идеи песен соединены в увлекательной (...) манере" (Rolling Stone, февраль 2016 г.)

Конрад Кили, идейный вдохновитель альтернативных рокеров And You Will Know Us By The Trail Of Dead, представляет "Original Machines", свой первый сольный альбом, включающий не менее 24 песен.

Везде, где Конрад путешествовал по миру, он записывал на свой Ipad идеи песен с рабочими названиями "Flight To Frankfurt", "Drive To Kampot", "Manchester Idea" или "Leaving Bangkok" и таким образом создал основу для самого личного альбома в своей карьере на данный момент. От электронной поп-музыки, как в заглавной композиции, задумчивых песен певца/автора, таких как "In Words Of A Not So Famous Man" или меланхоличная, в духе Дилана, "Engines Of The Dark", до "Nothing That I Meant (Interstellar)" и "Before The Swim", украшенных великолепными припевами, от грувового, драйвового альтернативного рока 90-х ("Hills Of K-Town") до экспериментальных вещей вроде "Forbidden Stones" (трип-хоп-мечта-кантри) или раздражающей интерлюдии "Marcel Was Here". original Machines" сияет богатством идей, завораживает насыщенными контрастами композициями, которые несут в себе неизменно сильные "крючки" и представляют собой затягивающий мешок безграничного творчества.

Отзывы

"От электроники и поп-музыки до фолка и психоделии - спектр, который Кили привносит в Original Machines с помощью фортепиано, струнных или банджо, очень широк" (musikexpress, февраль 2016 г.)

"Original Machines" - это дневник путешественника, в котором идеи песен соединены в увлекательной (...) манере" (Rolling Stone, февраль 2016 г.)

Ignite возвращаются! Новый альбом калифорнийской мелодичной хардкор/панк группы компенсирует время, прошедшее с момента выхода последнего альбома.

От агрессивной открывашки "Begin Again" до первого сингла "Nothing Can Stop Me", посвященного борьбе друга группы с раком, до "The Suffering", посвященной кризису сирийских беженцев, или гимнической "Oh No Not Again", в которой в волнующей манере рассматриваются будни войны, - Ignite по-прежнему остаются чрезвычайно целеустремленной группой в плане содержания и музыкально абсолютно верны себе.

"Я всегда хотел делать музыку, которая бы приносила перемены", - говорит вокалист Золи Теглас, который в свое время также активно работал с Pennywise и давно занимается защитой животных через Sea Shepherd и свою собственную команду по спасению пеликанов. "Если я не могу изменить ситуацию, то мне не нужно выходить на сцену" Ignite - это не только мастера написания запоминающихся песен, Ignite - это голос, позиционирующий себя против поверхностности, невежества и нетерпимости.

Двадцать (!) миллионов проданных альбомов и более 53 (!) миллионов проданных синглов/треков за последние семь лет - таков более чем впечатляющий послужной список американской рок-группы, в состав которой входит певец и гитарист Крис Дотри (Chris Daughtry).
Спустя два года после альбома "Break The Spell", вошедшего в десятку лучших в США, в ноябре 2013 года выходит четвертый альбом Daughtry под названием "Baptized". Первым синглом с альбома, который впервые не был спродюсирован Говардом Бенсоном, станет песня "Waiting For Superman", написанная Крисом Дотри в сотрудничестве с Сэмом Холландером (Neon Trees, Train) и Мартином Джонсоном (Taylor Swift, Jason Derulo).
Помимо Холландера и Джонсона, в создании нового альбома принимали участие Кара Диогуарди (Christina Aguilera, Britney Spears, Kelly Clarkson), Клод Келли (Bruno Mars, Jessie J) и Басби (P!NK, Kelly Clarkson) и др.

Два из трех альбомов Daughtry на сегодняшний день достигли первого места в чартах US Billboard - сначала дебютный альбом "Daughtry" (2006), а через три года последовавший за ним "Leave This Town". К настоящему времени в чартах Billboard появилось почти десять синглов группы.

Именно так и может получиться - проект Pistol Annies стал самой успешной девичьей группой на кантри-музыкальной сцене Кантри-музыкальной сцене. Даже если три девушки не могут пожаловаться не могут пожаловаться на скуку в реальной жизни, трио теперь трио теперь, после "Hell On Heels", ставшего номером 1 в Номер 1 в США в течение нескольких недель, трио теперь снова вместе.

Побочный проект Миранды Ламберт (Miranda Lambert) Pistol Annies явно жаждет большего. И в дополнение к этому Lone Star Annie, Holler Annie и Hippie Annie - как многоголосая как многоголосые грации Миранды Ламберт, Ангалины Пресли и Эшли Монро - как называют себя здесь Миранда Ламберт, Ангалина и Эшли Монро - бурлят творчеством. Как сообщает Двенадцать новых треков на альбоме "Annie Up" написаны самим трио Трио написало их самостоятельно, при участии Гленна Уорфа, Гленном Уорфом, Фрэнком Лиделлом и Чаком Эйнлеем песня "I Feel A Sin Comin' On" уже с первых строк настраивает на тяжелый лад тяжелой артиллерии с самого начала.

После спокойного начала открывашка переходит в блюзовый олдскульный тванг Олдскульный тванговый трешак. Сильное и мужественное начало, которое показывает, что три дамы что три дамы хотят идти своим путем и на альбоме №2 за ней следует вполне танцевальная "Hush Hush", которая является их нынешним хит-синглом следует и является их нынешним хит-синглом. ХИТАЛЬБУМ

Информация о продукте

Annie Up" включает 12 песен, написанных Pistol Annies, которые посвящены немытым переживаниям реальной жизни. Первый сингл "Hush Hush" рассказывает о замалчивании семейных секретов ради сохранения видимости, а "I Feel A Sin Comin On" - это румяная ода искушению. песня "Unhappily Married" - это грубый взгляд на повседневную жизнь пары, которая смирилась с необходимостью оставаться вместе.

Исповедальная "Being Pretty Ain't Pretty" рассказывает об изнурительном процессе, через который проходят женщины, чтобы одеться каждый день. Идея песни была навеяна твитом Эшли о том, что она только что купила тонну косметики и салфеток для снятия макияжа. "Женщины - это воины, и мы каждый день идем в бой с тем, что носим, - сказала Ангалина. "Вы тратите все эти деньги на косметику, ресницы и спреи для загара только для того, чтобы стереть все это в конце вечера", - добавила Миранда.

(pistolannies. com)

Отзывы

"Записанный со сказочным треском, "Annie Up" также является одной из лучших кантри-записей за долгое время" (Stereo, август 2013 г.)

После успеха серии 5CD ORIGINAL ALBUM CLASSICS, теперь доступна версия 3CD, снова с оригинальными альбомами на мини-виниле в твердом переплете. Единое оформление серии с большой фотографией исполнителя и иллюстрациями обложек трех альбомов на лицевой стороне коробки.

TOTO с 3 альбомами
Toto (1978)
Hydra (1979)
Turn Back (1981)

У Марвина Ли Адея было две проблемы: у него было странное имя и он был слишком толстым. Учитель физкультуры в школе всегда называл его Мясоедом, и поначалу это его не устраивало. Позже, когда Марвин уже давно решил зарабатывать свой гамбургер в музыкальном бизнесе, он сделал из необходимости добродетель. Теперь он называл себя Meat Loaf и демонстрировал это своим голосом века всем тем, кто раньше над ним насмехался. Когда он появился в "Rocky Horror Picture Show", его там увидел Джим Стейнман. Композитор давно искал певца, который мог бы интерпретировать его мощные песни, не задыхаясь ко второму куплету. Они быстро пришли к соглашению. В мае 1978 года вышел лонгплей "Bat Out Of Hell", и мир потерял дар речи. Мясной Лоф кричал и вздыхал в своих мини-рок-операх, он буквально жил песнями, которыми увлекал за собой слушателей. "Two Out Of Three Ain't Bad", "Paradise By The Dashboard Light", "Heaven Can Wait" и "Modern Girl" стали рок-гимнами - и остаются таковыми по сей день.

Отзывы

Musikexpress 9/01: "На "Songs In A Minor" есть жемчужины, дебютном альбоме Алисии Киз, несколько, блюзовый блюзовых, не зря выбранных в качестве первого сингла "Fallin", например, которая полна неожиданно замысловатых Хоровыми компонентами и потому симтоматична для того, как для того, как молодая жительница Нью-Йорка строит свои песни с помощью которого молодая жительница Нью-Йорка создает свои песни результат, однако, чертовски увлекателен для европейского слуха А вот и звезда

2010 год - год Джона Леннона

С этим легендарным музыкантом связаны две важные даты: 9 октября исполнилось бы 70 лет со дня его рождения, а 8 декабря исполнилось бы 30 лет со дня его драматического убийства в Нью-Йорке.

В честь этого события 1 октября состоится крупнейшая за последние 30 лет инициатива по переизданию альбомов JOHN LENNON под универсальным девизом "Gimme Some Truth". В это время, а именно:
- все 8 сольных альбомов ДЖОНА ЛЕННОНА в цифровом ремастеринге 2010 года (процесс ремастеринга курировала сама Йоко Оно на студии Abbey Road) и в диджипаках класса делюкс (по аналогии с Beatles Remasters). Здесь следует отметить, что с винила была восстановлена песня "Sometime In New York", включающая 6 треков Jam Sessions.

- "Double Fantasy Stripped Down": Оригинальный продюсер Джек Дуглас и Йоко Оно полностью переработали этот альбом и освободили его от типичного для 80-х годов продюсирования и звуков того времени. в результате "Double Fantasy Stripped Down" предстает перед нами с совершенно новой, гламурной стороны (CD1 Original Double Fantasy Album remastered 2010/ CD2 Double Fantasy stripped Down Version). Стрип-версия "Double Fantasy" на 2CD не входит в Подписную коробку JOHN LENNON и продается только отдельно.

- "Power To The People: The Hits": абсолютный пакет величайших хитов в ремастированном виде. Выпущен в виде стандартного издания на одном CD и в виде делюкс-версии с бонусным DVD, включающим все видеоклипы.

- "Gimme Some Truth": Роскошный бокс-сет на 4 CD с 72 песнями, предназначенный для тех, кто хочет получить нечто большее, чем просто лучший альбом. Диски расположены по тематическому принципу: CD1 "Working Class Hero" показывает целеустремленную сторону Джона и собирает его политические песни, CD2 "Borrowed Time" содержит песни с жизненной мудростью Джона, CD3 "Woman" - это песни о любви, а CD4 "Roots" демонстрирует рок-сторону творчества Джона Леннона.

- "Signature Box": коллекционный экземпляр JOHN LENNON. Шикарный и простой белый куб (размеры: 18 см х 18 см х 18 см) содержит все 8 ремастированных студийных альбомов в диджипаке класса люкс, два выдающихся бонусных диска: все неальбомные синглы, собранные на одном CD (с такими песнями, как "Give Peace A Chance", "XMas War Is Over", "Instant Karma") и бонусный диск с редкими студийными ауттейками и домашними записями (в основном неизданный материал!).

Бокс дополняют арт-принт и книга в твердом переплете с новыми и отчасти очень личными эссе Йоко Оно и ее двух сыновей Джулиана и Шона, посвященными Джону.

Йоко Оно о проекте Gimme Me Some Truth: "В этот особенный год, когда моему мужу исполнилось бы 70 лет, я надеюсь, что ремастеры еще раз донесут его невероятную музыку до более молодой аудитории". После ремастеринга более 150 песен из 8 замечательных альбомов я также надеюсь, что его преданные поклонники, знакомые с его репертуаром и творчеством, заново откроют для себя Джона Леннона как талантливого певца/автора песен и тонкого наблюдателя жизни и нашего общества".

Этот альбом породил настоящую суперзвезду. Хотя Элтон Джон был хорошо известен уже в 1973 году благодаря растущему успеху его предыдущих альбомов, таких как "Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player", "Elton John" и "Honky Chateau", по-настоящему известным он стал после выхода двойного альбома "Goodbye Yellow Brick Road". В этом альбоме сочетаются все элементы музыки Элтона Джона: нестареющий авторский стиль, глэм, R&B, госпел, соул, впечатляющая музыкальность и замечательные артистические качества. За прошедшее время было продано 31 млн. копий.

Альбом оставался на первом месте в течение восьми недель и семь раз становился платиновым в США. В трек-лист альбома вошла и самая успешная песня, написанная Элтоном Джоном и его партнером по написанию песен Берни Таупином, - "Candle In The Wind". Эта песня трижды становилась мировым хитом, в трех разных версиях и в трех последовательных десятилетиях, и в итоге стала самым продаваемым синглом всех времен.

Также в альбом вошли такие взрывные классические песни, как "Saturday Night's Alright For Fighting" и "Bennie And The Jets"; последней Элтон Джон обязан своим статусом первого белого исполнителя, появившегося на влиятельном американском телешоу Soul Train. Журнал Rolling Stone включил альбом в список 100 лучших альбомов всех времен. В карьере Элтона, состоящей почти сплошь из ярких моментов, "Goodbye Yellow Brick Road" выделяется как одна из наиболее значимых точек в одном из самых захватывающих этапов в истории рок-музыки.

альбом "Goodbye Yellow Brick Road" считается вершиной творческой деятельности и коммерческого успеха Элтона Джона и Берни Таупина. Это был восьмой студийный альбом, выпущенный ими в течение трех лет. Однако запись альбома проходила не совсем гладко: первоначальный план использования студии в Кингстоне (Ямайка) пришлось отложить, так как там проходила забастовка, а матч чемпионата мира по боксу привел город в состояние дополнительного хаоса. Поэтому Элтон и его группа вернулись в привычную обстановку Шато д'Эрувиль. Альбом был полностью записан и смикширован за 17 дней, и результат получился чрезвычайно амбициозным - начиная с грандиозного прог-рока "Funeral For A Friend / Love Lies Bleeding", он переходит к поп-музыке, хард-року, соулу и непередаваемо эмоциональным балладам.

Оформление альбома также стало огромным шагом вперед для Элтона Джона с творческой точки зрения: на предыдущих альбомах артист либо вообще не был изображен, либо был задумчивым автором песен, а на Goodbye Yellow Brick Road он предстает во всей красе - в сверкающих ботинках на платформе, атласном пиджаке и, конечно же, в ставших легендарными экстравагантных солнцезащитных очках. В этой картине он покидает обычную серую дорогу и попадает в заколдованный фантастический мир, который не только символизировал его творческое развитие, но и стал символом рок-музыки начала 70-х.

Наследие "Goodbye Yellow Brick Road" до сих пор живо и проявляется в целом ряде молодых групп и музыкантов, которые любят подчеркивать влияние этого альбома на свою карьеру.

в 1973 году Элтон Джон совершил свой последний прорыв, выпустив новаторский альбом "Goodbye Yellow Brick Road". Теперь ремастированная версия вышла на CD.

Этот альбом породил настоящую суперзвезду. Хотя в 1973 году Элтон Джон уже был известен благодаря растущему успеху своих предыдущих альбомов, таких как "Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player", "Elton John" и "Honky Chateau", по-настоящему известным он стал после выхода двойного альбома "Goodbye Yellow Brick Road". В этом альбоме сочетаются все элементы музыки Элтона Джона: нестареющий авторский стиль, глэм, R&B, госпел, соул, впечатляющая музыкальность и замечательные артистические качества. За прошедшее время было продано 31 млн. копий.

Альбом оставался на первом месте в течение восьми недель и семь раз становился платиновым в США. В трек-лист альбома вошла и самая успешная песня, написанная Элтоном Джоном и его партнером по написанию песен Берни Таупином, - "Candle In The Wind". Эта песня трижды становилась мировым хитом, в трех разных версиях и в трех последовательных десятилетиях, и в итоге стала самым продаваемым синглом всех времен.

Также в альбом вошли такие взрывные классические песни, как "Saturday Night's Alright For Fighting" и "Bennie And The Jets"; последней Элтон Джон обязан своим статусом первого белого исполнителя, появившегося на влиятельном американском телешоу Soul Train. Журнал Rolling Stone включил альбом в список 100 лучших альбомов всех времен. В карьере Элтона, состоящей почти сплошь из ярких моментов, "Goodbye Yellow Brick Road" выделяется как одна из наиболее значимых точек в одном из самых захватывающих этапов в истории рок-музыки.

альбом "Goodbye Yellow Brick Road" считается вершиной творческой деятельности и коммерческого успеха Элтона Джона и Берни Таупина. Это был восьмой студийный альбом, выпущенный ими в течение трех лет. Однако запись альбома проходила не совсем гладко: первоначальный план использования студии в Кингстоне (Ямайка) пришлось отложить, так как там началась забастовка, а матч чемпионата мира по боксу привел город в состояние дополнительного хаоса. Поэтому Элтон и его группа вернулись в привычную обстановку Шато д'Эрувиль. Альбом был полностью записан и смикширован за 17 дней, и результат получился чрезвычайно амбициозным - начиная с грандиозного прог-рока "Funeral For A Friend / Love Lies Bleeding", он переходит к поп-музыке, хард-року, соулу и непередаваемо эмоциональным балладам.

Оформление альбома также стало огромным шагом вперед для Элтона Джона с творческой точки зрения: на предыдущих альбомах артист либо вообще не был изображен, либо был задумчивым автором песен, а на Goodbye Yellow Brick Road он предстает во всей красе - в сверкающих ботинках на платформе, атласном пиджаке и, конечно же, в ставших легендарными экстравагантных солнцезащитных очках. В этой картине он покидает обычную серую дорогу и попадает в заколдованный фантастический мир, который не только символизировал его творческое развитие, но и стал символом рок-музыки начала 70-х.

Наследие "Goodbye Yellow Brick Road" до сих пор живо и проявляется в целом ряде молодых групп и музыкантов, которые любят подчеркивать влияние этого альбома на свою карьеру.