Товары со скидкой

Южные рокеры из Джексонвилла (Флорида) образовались в 1975 году и в 1978 году отметились ошеломляющим дебютом со своим дебютным альбомом. Успех дополнила платиновая премия. Но это было еще не все: следующий альбом "Flirtin' With Disaster" стал еще более успешным. Название альбома:

Molly Hatchet (1978)
Flirtin' With Disaster (1979)
Beatin' The Odds (1980)
Take No Prisoners (1981)
No Guts...No Glory (1983)

Альбом стал первым, в котором не было участника-основателя и ритм-гитариста Малкольма Янга, которому пришлось покинуть группу из-за проблем со здоровьем. Его племянник Стиви Янг взял на себя обязанности ритм-гитариста.
В США альбом был продан тиражом 172 000 копий за первую неделю выпуска и дебютировал на третьем месте в Billboard 200. Альбом занял первое место в 12 странах. В 2014 году по всему миру было продано 2,8 миллиона копий Rock or Bust.

Чтобы отпраздновать 50-летие королей рок-н-ролла, Columbia Records/Legacy Recordings выпускает бэк-каталог группы в истинно королевском стиле: в виде лимитированного "золотого"  винила 180 г. К каждой пластинке этого специального издания прилагается принт (30x30 см) с совершенно новым юбилейным оформлением AC/DC.

В 2006 году группа выдающихся музыкантов и рок-звезд начала собираться раз в год в Лондоне, чтобы провести вечер живой музыки. Основной целью был сбор средств для благотворительной организации под названием The Sunflower Jam.

Поначалу слухи об этих встречах с участием Deep Purple, Роберта Планта, Брайана Мэя и Элиса Купера были слишком хороши, чтобы быть правдой, настолько, что некоторые считали их не более чем городской легендой. "Джем", как их вскоре стали называть, быстро стал культовым вечером.

Это было настоящее зрелище, особенно для самих артистов, которые наконец-то были свободны и счастливы оставить свои коммерческие мысли за пределами площадки и наслаждаться музыкой вместе с коллегами, друзьями и, возможно, даже тайными соперниками, и для зрителей, которые часто просто не могли поверить своим глазам.

Sunflower Jam начался с идеи Jacky Paice, которая очень часто могла положиться на барабанную игру своего мужа Иэна. Кто же откажется поиграть с ним?

Первые выпуски проводились в основном для гостей и профессионалов музыкального бизнеса, которые вносили свой вклад в благотворительность. Позже "Джем" стал слишком хорош, чтобы не быть открытым для публики.

На одном из ранних SFJ Джон Лорд в последний раз сыграл со своими друзьями из Deep Purple и сыграл дуэтом в мирной "войне хаммондов" с Доном Эйри, который заменил Лорда в Deep Purple, когда тот решил, что хватит жить в дороге, и после жизни, посвященной рок-н-роллу, покинул группу, чтобы сосредоточиться на своей первой любви - классической музыке и сочетании в ней элементов рока.

2014 год: "The Sunflower Jam" стал регулярным аншлагом. Четвертый концерт в Королевском Альберт-холле. Ночь великой музыки, а также взрыв радости и воли к жизни.

Джон Лорд печально ушел из жизни в 2012 году. Всего за несколько недель до выхода только что завершенного переиздания того, что широко известно как первая встреча классической музыки и рока. Концерта для группы и оркестра. То самое сочинение, которое Purple исполнили вживую в Королевском Альберт-холле в 1969 году.

Учитывая уважение, дружбу и любовь, выраженную всеми, кто работал, играл с Джоном Лордом или просто встречался с ним, неудивительно, что джем 2014 года был полностью посвящен его музыке. Этот вечер стал историческим моментом в рок-музыке: полный оркестр, режиссер Пол Манн, который был достаточно сумасшедшим, чтобы сделать замечательные аранжировки для репертуара, охватывающего пятьдесят лет музыки, и множество старых друзей для незабываемого вечера. Зал Альберт-холла был продан до последнего места.

В зале вновь собрались любимые музыканты Джона: та же площадка, много лет спустя, многие из тех же людей, в миллион раз больше эмоций.

В течение четырех часов музыка Джона сияла. Волнение, шутки, смех и много музыки собрались вместе, как по волшебству. В результате получилось шоу, которое вы можете услышать и увидеть сейчас.

Все замечательные музыканты, игравшие на "Celebrating Jon Lord" Sunflower Jam, произвели неизгладимое впечатление, но как можно не упомянуть 45-минутный финал выступления Deep Purple, песни Purple Mk III, которые Пейс исполнил со старым другом Гленом Хьюзом, вместе с Брюсом Дикинсоном из Iron Maiden, Риком Уэйкманом из Yes, Стивом Бальзамо (который пел в поздней группе Джона Лорда и на его последнем студийном альбоме "Concerto"), участниками The Temperance Movement, экс-участниками Whitesnake, Марсденом и Муди, "Модфатером" Полом Уэллером. ..

Иэн Пэйс до сих пор живо вспоминает вечер "Celebrating Jon Lord", учитывая, сколько времени было отведено всем исполнителям на репетиции музыки для концерта (в случае Deep Purple - два часа за день до выступления!), а получившееся в результате исполнение было просто чудесным. Свидетельство качества исполнителей и любви к Джону и его творчеству.

"Stoned Side Of The Mule" относится к серии юбилейных изданий, поскольку в 2014 году Gov't Mule отметили 20-летие своей группы. Они выбирают сокровища из своих концертных архивов, чтобы впервые выпустить их в серии из четырех частей. Они сыграли концерт Stones от 31 октября 2009 года на Хэллоуин в Филадельфии.

Как и следовало ожидать от Gov't Mule, кавер-версии получаются горячее оригинала, даже если оригинал - это Stones. В первом томе было семь треков, а во втором - еще шесть. Гостями концерта на Хэллоуин 2009 года были Джеки Грин на гитаре и губной гармонике и Стив Элсон на саксофоне и ковбелле. То, что гость играет на ковбелле, звучит забавно, но это лишь признак того, насколько привычны и разнообразны вещи на концертах Gov't Mule: всегда происходит что-то особенное, например, когда барабанщик Мэтт Абтс берет микрофон для припева "I'm a monkey" в песне "Monkey Man".

На альбоме они с любовью и великолепием путешествуют по каталогу Stones. Глубокая химия и непоколебимая уверенность квартета позволяют им браться за любую форму музыки и ставить на нее свою собственную печать, оставаясь верными духу и замыслу оригинала.

Человек из Бруклина уже давно и решительно расширил словарный запас рок-н-ролла - как в составе группы The Velvet Underground, так и благодаря ранним сольным альбомам, таким как классический "Transformer" 72-го года. Но в конце 80-х годов его "Walk On The Wild Side" (сингл-хит) вновь сделал несколько неожиданных поворотов. И пусть только Лу Рид наконец-то озаглавил альбом просто "New York", после того как родной город так долго служил ему творческой площадкой. Почти часовой песенный цикл остался на сегодняшний день его лучшей, наиболее цельной сольной работой - столь же личной, сколь и глубокой, столь же язвительной, сколь и юмористической, а с новыми соратниками, такими как гитарист Майк Ратке и басист Роб Вассерманн, еще и неприхотливо энергичной. В "Dime Store Mystery" Риду также удалось отдать дань уважения своему наставнику Энди Уорхолу, умершему в 1987 году. Альбом "Songs For Drella" продолжает эту нить. На этом альбоме Рид вновь объединился с Джоном Кейлом в захватывающем сотрудничестве, спустя 20 лет после того, как Кейл покинул Velvet Underground. Сдержанный в музыкальном плане и, таким образом, полностью сосредоточенный на сюжете (сюжетах), дуэт сумел создать подробный, трогательный портрет, выходящий далеко за рамки публичного образа Уорхола. В 1992 г. альбом "Magic And Loss" показался удивительно менее болезненным, учитывая, что Лу Рид в нем обращался исключительно к теме болезни и смерти после того, как в течение года потерял двух друзей, заболевших раком. С альбомом "Set The Twilight Reeling" и такими песнями, как "Egg Cream", Рид вернулся к веселью жизни и громким гитарам, а затем на альбоме "Ecstasy" исследовал темную сторону похоти и любви на рубеже тысячелетий в таких композициях, как "Paronoia Key Of E", "Mad" или "White Prism". Он также придумал 18-минутную оргию обратной связи "Like A Possum" - не стоит говорить, что у Лу Рида уже закончились сюрпризы...

Отзывы

Ф. Шелер в Rolling Stone 4/95: "Теперь есть 28 лет спустя эти великие песни молодого Вэна Моррисона - полностью перемикшированные, также с оптимизированный с помощью компрессии и эквалайзера в сравнительно сенсационном качестве звучания" ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ***1/2

Седьмой студийный альбом группы,  "Johnny The Fox" был выпущен в октябре 1976 года и получил признание критиков, достигнув 11-го места в чартах Великобритании. Включает  любимую публикой песню «Don't Believe a Word».

Альбом переиздается в новом стереомиксе Ричарда Уиттакера под руководством гитариста Скотта Горхэма,  сведение Энди Пирса.