Товары со скидкой

Название говорит само за себя: Бадди Гай с новым энергичным альбомом

Бадди Гаю уже давно не нужно ничего доказывать. Многократный лауреат премии "Грэмми" из Луизианы - один из самых значимых и влиятельных блюзовых музыкантов в истории музыки.

в 2018 году он по-прежнему хочет познать его заново. Своим новым альбомом "The Blues Is Alive And Well" он показывает, насколько жив его жанр.

Гая поддерживают не менее великие и талантливые музыканты: на пластинке присутствуют не кто иные, как участники Rolling Stones Мик Джаггер и Кит Ричардс, а также Джефф Бек. Список гостей дополняет молодой британский автор-исполнитель Джеймс Бэй.

Всего на "The Blues Is Alive And Well" 14 новых песен.

Альбом доступен на CD, в виде двойного LP и эксклюзивно в магазине jpc в виде ограниченного издания двойного LP с прозрачным винилом. Разумеется, пока есть запасы.

"Блюз жив и здоров" - нет лучшего способа описать новую пластинку Бадди Гая. Если вы хотите убедиться в этом сами, вам следует немедленно внести "The Blues Is Alive And Well" в свой список покупок.

Отзывы

"Конечно, в целом преобладают среднетемповые и Преобладают среднетемповые и более спокойные плавные Номера, но они все равно сыграны на сыграны в точку и спеты мощно! (...) Захватывающе, впечатляюще Chapeau, Mr Guy!" (Good Times, июнь/июль 2018 г.)

"Его блюз-рок продолжает захватывать мощными интерпретациями и режущими гитарными соло поразительного блеска" (Stereo, август 2018 г.)

"Бадди Гай обещал умирающему Мадди Уотерсу, что сохранит блюз живым - и он всегда это делает" (Аудио, август 2018 г.)

На альбоме "Ain't Giving Up", в котором представлен широкий спектр влияний блюза вне закона, американы, корней и даже альт-кантри, гитарист из Остина, Техас, впервые за 22 года сотрудничает с продюсером и гитаристом Деннисом Херрингом, который также известен своей работой с такими исполнителями, как Бадди Гай, Модест Маус, Элвис Костелло и группа Hives. Альбом был записан вживую в студии на старом оборудовании с минимальным количеством наложений.

В этом году ZZ TOP отмечают 50 лет бород, блюзов, горячих саней и грохочущих гитар новой компиляцией в техасском формате: 50 песен, которые помогли "старой доброй группе из Техаса" стать знаменосцами Зала славы рок-н-ролла в 21 веке.

Сборник "Goin' 50" содержит столько хитов, что ими можно заполнить весь музыкальный автомат в баре на шоссе, и охватывает всю музыкальную карьеру группы - от дебюта 1969 г. до мультиплатинового зенита в 1980-х гг. и последних релизов. Новая ретроспектива включает в себя срез всех 15 студийных альбомов, записанных гитаристом Билли Гиббонсом, барабанщиком Фрэнком Бирдом и бас-гитаристом Дасти Хиллом с 1970 года. Два бонус-трека, Salt Lick и Miller's Farm (сингл со своей B-стороной), были записаны еще в 1969 году с оригинальным составом ZZ TOP.

Джордж Авакян, руководивший серией этнической музыки в Колумбии под руководством этномузыковеда Алана Ломакса, хотел, чтобы Гил Эванс работал именно с фламенко, поскольку он ценил испанских композиторов. На самом деле Майлз сам открыл для себя "Concierto De Aranjuez" Хоакина Родриго и фламенко одновременно - благодаря антологии, привезенной из Испании актрисой Беверли Бентли, и концерту, на который его привела Фрэнсис Тейлор.

В результате получилась величественная музыка, в которой Гил Эванс, минуя китч оригинальной партитуры Родриго, держал себя в руках с помощью внушительной трубы Майлза. Наряду с Адажио из "Консьерто" Гил Эванс заимствовал "Will O' The Wisp" Мануэля де Фальи, адаптировал "The Pan Piper" из арии для флейты, записанной Ломаксом в Галисии, и "Saeta" из одноименного ритуального песнопения, исполняемого в сопровождении духовых оркестров, сопровождавших шествия в Севилье на Страстной неделе. В этой последней пьесе и в "Solea" Майлз опирается на сияние пения фламенко, но при этом уходит от всех следов фольклора.

Оригинальный выпуск: Columbia LP CS 8271 от 18 июля 1960 года
Продюсеры: Teo Macero и Irving Townsend (треки 1, 7 и 8), Teo Macero (треки 2-6):Инженер: Fred Plaut

20. November 1959 (a)
Майлз Дэвис (tpt, flh); Ernie Royal (tpt.); Bernie Glow (tpt.); Taft Jordan (tpt.); Louis Mucci (tpt.); Dick Hixon (tb.); Frank Rehak (tb.); Jimmy Buffington (frh.); John Barrows (frh.); Earl Chapin (frh.); Jimmy McAllister (tuba.); Al Block (fl); Eddie Caine (fl); Romeo Penque (oboe); Harold Feldman (oboe, cl); Jack Knitzer (bssn); Janet Putnam (harp); Paul Chambers (b); Jimmy Cobb (d); Elvin Jones (perc); José Manguel (perc); Gil Evans (arr, cond)

10. Март 1960 (b)
Miles Davis (tpt.); Ernie Royal (tpt.); Bernie Glow (tpt.); Johnny Coles (tpt.); Louis Mucci (tpt.); Dick Hixon (tb.); Frank Rehak (tb.); Jimmy Buffington (frh.); Joe Singer (frh.); Tony Miranda (frh.).); Bill Barber (tuba); Al Block (fl); Harold Feldman (fl); Danny Bank (bcl); Romeo Penque (oboe); Jack Knitzer (bssn); Janet Putnam (harp); Paul Chambers (b); Jimmy Cobb (d); Elvin Jones (perc); José Manguel (perc); Gil Evans (arr, cond)

15. Ноябрь 1959 г. (c)
Личное сходство (b) - точные детали неизвестны

Все треки были записаны в студии Columbia 30th Street, Нью-Йорк

Майлз Дэвис, безусловно, является самой успешной из всех легенд джаза. Даже если его записи иногда вызывали споры, всегда можно было согласиться с одним: Sketches Of Spain 1959 года - одно из самых значительных джазовых произведений в истории. Такие пьесы, как Concierto De Aranjuez, Saeta и Solea, свидетельствуют о несравненной виртуозности исключительного музыканта, которой Майлз Дэвис подкрепил свои уже тогда неоспоримые претензии на трон джазового Олимпа.

Отзывы

"Через жестяной мешок Дэвиса на на стороне "А" был отрывок из "Concierto de Aranjuez" (1939) Хоакина Родриго и песня "Will O' The и песня "Will O' The Wisp (1914/15) из балета Мануэля де Фальи в-ролик принадлежал музыкальному партнеру Майлза Дэвиса музыкальный партнер Гил Эванс, который записал который написал "Saeta" и "Solea", аранжировал песни для LP и аранжировал песни LP и дирижировал оркестром Эти произведения соответствуют свободному джазу трубача Трубача, но остаются структурно ощутимыми то же самое можно сказать и о традиционной "The Pan Piper", открывающей вторую сторону" (Good Times, июнь/июль 2017)

в 2002 году шведские прогеры Pain Of Salvation, чей творческий диапазон не стеснялся как металлических, так и предпоследних консистенций классического хард-рока 70-х годов, выпустили шедевр под названием "Remedy Lane", который пользуется большой популярностью и по сей день.

в 2016 году сбылась личная мечта: "Йенс Богрен связался с нами и предложил свои услуги. Он участвовал в работе над "BE" и "Scarsick", но мне всегда было интересно, как будет звучать "Remedy Lane" с его "стеной звука""

Теперь появилась возможность заново открыть для себя эту сложную, эмоциональную работу, колеблющуюся между балладой и причудливым прог-металлическим размахом. В двухдисковой версии "Remedy Lane Re: visited (Re: mixed & Re: lived)" Pain Of Salvation предлагают вам совершенно новый студийный микс Йенса Богрена, а также концертную версию, записанную в 2014 году на ProgPower USA. На виниле обе версии "Remedy Lane Re: mixed" и "Remedy Lane Re: lived" предлагаются в виде отдельных двойных LP на черном 180-граммовом виниле с обложкой gatefold, а также соответствующий CD в качестве дополнительной опции.

I Put a Spell on You - альбом Нины Симоне 1965 года, в который вошли некоторые из ее самых известных песен. песня "I Put a Spell on You" изначально была написана Скримин Джеем Хокинсом. В первоначальном варианте песня носила иронический характер, но Симона превратила ее в захватывающую песню о любви, дополнив ее рожками и струнными. Эта песня стала одной из самых известных ее песен. Она использовала это название для своей автобиографии I Put A Spell On You (1992).

Выделить лучшие песни из карьеры Focus - задача не из легких: группа выпустила слишком много качественных прогрессивных композиций, что делает ее практически невыполнимой. Тем не менее, "Hocus Pocus" (Best Of Focus) взял на себя эту задачу и собрал два диска, заполненные до отказа лучшим из того, что Focus может предложить. Такие очевидные песни, как "Sylvia" или "Hocus Pocus", должны быть представлены, равно как и "House Of The King", "Harem Scarem" и "Anonymus".

"Pipes of Peace" - четвертый сольный студийный альбом Пола Маккартни. Выпущенный в 1983 году, альбом был спродюсирован Джорджем Мартином и включает хитовый сингл "Say Say Say", дуэт с Майклом Джексоном, который шесть недель продержался на первом месте в американских чартах.

Независимо от того, был ли он удачным или нет, альбом Маккартни 1983 года демонстрирует еще один этап его творческого развития: постоянную борьбу за примирение классического звучания с современными тенденциями.

Художественный фильм "Slade In Flame" стал, пожалуй, одним из лучших рок-фильмов всех времен и народов, убедительно доказав, что группа - это нечто большее, чем просто чартовая группа! Фильм показал музыкальную индустрию в ее самом обаятельном и беспристрастном виде, а саундтрек Slade продемонстрировал беспрецедентную глубину.

Открывающая фильм песня "How Does It Feel?" - абсолютное открытие их карьеры, а остальной трек-лист - одно из лучших произведений группы за всю ее и без того впечатляющую карьеру. Наряду с другим хитом "Far Far Away", группа вновь и вновь доказывает, насколько широк спектр ее музыкальной палитры.

"Hours" - 21-й альбом Дэвида Боуи, выпущенный в 1999 году на лейбле Virgin. Это был его первый альбом для этого лейбла, а также первый альбом известного исполнителя, который был доступен для скачивания в интернете в полном объеме за 2 недели до выхода.

Большая часть материала была создана в других версиях для видеоигры "Omikron: The NomadSoul", в которой 2 персонажа основаны на Дэвиде.

Хотя это был первый студийный альбом Дэвида Боуи с начала 1970-х годов, не попавший в Топ-40 в чартах США, "Hours" имел успех во всем мире, попав в Топ-10 в более чем полудюжине стран. В начале нового тысячелетия Боуи продолжил экспериментировать с альбомом, запланированным на 2000 год под названием Toy, который должен был содержать новые версии некоторых ранних композиций Боуи. Однако этот альбом так и не был выпущен, и в 2002 году Боуи обратился к новому альбому оригинальных песен Heathen.