Товары со скидкой

50 лет "Abbey Road" - так отмечается юбилей классики

Обложка альбома - одна из самых известных в истории музыки, то же самое можно сказать и об альбоме: 50 лет назад The Beatles выпустили альбом "Abbey Road". В честь юбилея сейчас выпускаются различные юбилейные издания с новыми миксами и ранее не издававшимися сессионными и демо-записями.

"Abbey Road" - одиннадцатый студийный альбом легенд рок-музыки. Первоначально он был выпущен 26 сентября 1969 года в Великобритании и Германии и 1 октября в США. Благодаря таким песням, как "Come Together" и "Here Comes The Sun", он достиг первого места в чартах во всех трех странах.

Это также последний лонгплей, который Джон, Пол, Джордж и Ринго записали вместе. Преемник "Let It Be" был записан в основном до "Abbey Road".

В честь юбилея появились различные издания "Abbey Road - 50th Anniversary". Все они содержат новый стереомикс альбома, созданный непосредственно с оригинальных 8-дорожечных лент.

Помимо стандартного CD и 180-граммового LP, существует лимитированный диск LP с изображениями передней и задней обложки альбома.

Существуют также различные лимитированные делюкс-издания: Двойной CD в диджипаке содержит новый стерео-микс с сессионными и демо-версиями 17 песен в том же порядке, что и на оригинальном альбоме. Завершает издание 40-страничный буклет с сокращенной версией материалов из суперделюкс-буклета.

Лимитированное суперделюкс-издание включает стерео-микс на CD и два дополнительных CD с 23 ранее не издававшимися сессионными и демо-записями. Кроме того, вас ждет Blu-ray Audio с альбомом в формате Dolby Atmos, 96 кГц / 24 бит High-res Stereo и 96 кГц / 24 бит DTS-HD Master Audio 5.1.

Все это упаковано в слипкейс размером 12" × 12" с 100-страничной книгой в твердом переплете, содержащей предисловие Пола Маккартни, введение Джайлса Мартина, подробные главы от историографа Beatles Кевина Хаулетта, трек за треком, редкие, ранее не издававшиеся фотографии, тексты песен, наброски и другие интересные моменты.

Для поклонников винила предлагается также лимитированный делюксовый бокс-сет 3-LP, содержащий все 40 треков суперделюксового издания на трех 180-граммовых LP в оригинальных гильзах с четырехстраничным вкладышем в коробке с крышкой.

Лучшего способа отпраздновать этот юбилей и быть не может: Издания "Abbey Road - 50th Anniversary" представляют собой захватывающий взгляд на эту веху в истории рок- и поп-музыки. Будь то переиздания или расширенные делюкс-издания, здесь найдется что-то для каждого поклонника музыки.

Отзывы

"Abbey Road" группы The Beatles - это шедевр, но он никогда не звучал так потрясающе, как в этом новом юбилейном издании" (Аудио, декабрь 2019 г.)

Путешествие проходит на "Остров темного неба

Dark Sky Island" - это альбом о путешествии. Хотя это не концептуальный альбом в общепринятом смысле слова, тема путешествий проходит через все песни как нить. По словам певицы, она путешествует по истории, через океаны, через эмоции, а также на остров, вдохновивший ее на создание заглавной композиции и, наконец, нового студийного альбома.

"Сарк" - это название четвертого по величине острова в проливе Ла-Манш, который в свое время был объявлен светозащитной зоной или "островом темного неба" - зоной, в которой ночная темнота не может быть освещена искусственным светом или только в небольшой степени.

Вдохновение для этого Enya нашла у своего давнего друга Ромы Райана. Лирик, которая пишет практически все тексты для певицы в составе творческого трио Enya, написала серию поэтических сборников, посвященных различным островам. Именно так в 2012 году возникла идея создания "Dark Sky Island".

Спустя три года были завершены работа над песнями, композицией и запись с продюсером Ники Райаном, результат - одиннадцать совершенно новых песен Enya.

Первый сингл альбома "Echoes In Rain" вышел 9 октября 2015 года - эйфорический гимн в безошибочном образе Enya, также посвященный теме путешествий. Сингл номер два, "So I Could Find My Way", последовал за ним 30 октября. Это, в свою очередь, также типичная для Enya песня - скорее классическое ирландское причитание.

Обе песни дают понять, что с "Dark Sky Island" ей в очередной раз удалось создать невероятно многогранный альбом. Об этом, помимо сложного звукового спектра, говорят и песни на языке фэнтези "локсиан", который Эния уже прославила на своем альбоме "Amarantine" (2005).

Помимо стандартного CD, "Dark Sky Island" будет выпущен в виде делюкс-издания. Помимо одиннадцати альбомных композиций, диск с ним включает еще три бонус-трека. Кроме того, впервые после переиздания дебютного альбома с собственным названием в 1992 году альбом Enya выходит на виниле.

Бесчисленное множество музыкантов уже рассказывали о своих путешествиях и местах назначения в своих песнях. однако "Dark Sky Island" удается перенести слушателя в эти места. Неудивительно, если вспомнить, кто приглашает вас в путешествие.

Отзывы

"Ее голос в очередной раз размножается в хоры космических масштабов" (Stereo, февраль 2016 г.)

Что еще можно сказать о Deep Purple? Наряду с Led Zeppelin, The Who и Black Sabbath эта группа считается основателем жанра тяжелого рока. Deep Purple сформировали многих молодых людей 70-х годов и являются - да, вы можете сказать это вслух - легендарными скажите это вслух - легендарны. Более 100 млн. проданных альбомов по всему миру и хиты, вошедшие в коллективную память, говорят сами за себя.

После Парижа, Копенгагена, Стокгольма и Граца пятая часть эксклюзивной серии переизданий из 10 частей переносит нас в Лонг-Бич, Калифорния, 30 июля 1971 года.

Долгое время этот концерт считался важной вехой в истории группы, поскольку он был записан между выпуском 4-го студийного альбома "In Rock" (1970) и "Machine Head" (1972). альбом "In Rock" ознаменовал переход группы к хард-року Альбом "In Rock" ознаменовал переход группы к хард-року, привел группу к коммерческому прорыву и поставил ее в один ряд с Black Sabbath и Led Zeppelin.

Концерт предлагает такие яркие моменты, как "Speed King", "Child In Time", "Mandrake Root" и "Strange Kind Of Woman". Открывающая концерт 11-минутная версия "Speed King" с ее неистовыми звуками органа и и грохочущими гитарами и барабанами задала чрезвычайно высокую планку для последующего концерта. Оставшиеся четыре песни без особых усилий без особых усилий. "Child in Time" - это 20 минут чистого действия Ричи Блэкмора, а "Mandrake Root" - 27-минутная (!) версия, блестяще передающая джемовые способности группы Способность блестяще.

Четыре ремастированных трека состава Mk II (Gillan, Blackmore, Glover, Paice, Lord), занимающие более 70 минут игрового времени, станут настоящим событием не только для фанатов.

Примерно через год после своего коммерческого прорыва с альбомом "In Rock" (1970) Rock" (1970), Deep Purple установили новый стандарт как одна из трех Тяжелых рок-групп в мире. Легендарный состав Mark II исполнил 4 песни в виртуозных джемовых версиях перед восторженной аудиторией Зрителей. В то время как песни "Speed King" и "Child In Time были взяты с ранее выпущенного студийного альбома, то 27-минутная (!) версия 'Mandrake Root' также является фрагментом из с дебютного альбома Deep Purple, а также с тогда еще не изданного неизданная на тот момент 'Strange Kind of Woman".

Среди многочисленных записей "Мессы да Реквиема" Джузеппе Верди запись Герберта фон Караяна 1972 года - одна из самых почитаемых. Вместе с Берлинским филармоническим оркестром и Венским оркестром его поддерживают четыре лучших интерпретатора Верди того времени: Мирелла Френи, Криста Людвиг, Карло Коссутта и Николай Гяуров.

В честь своего 125-летия Deutsche Grammophon выпускает легендарные записи в высочайшем качестве: новая аудиофильская виниловая серия The Original Source представляет выдающиеся записи 1970-х годов в совершенно новом качестве звучания. Знаменитая студия Emil Berliner Studios провела ремастеринг и редактирование оригинальных четырехдорожечных лент в 100% аналоговом качестве (AAA), используя технологии, специально разработанные для производства этой серии. Звуковые отличия от оригинальных релизов весьма значительны: большая четкость, больше тонкостей и улучшение частотной характеристики, а также меньше фонового шума, искажений и компрессии позволяют получить небывалые аудиофильские впечатления от прослушивания.

Копии этой серии будут выпущены на 180-граммовых виниловых дисках и в делюкс-издании gatefold с оригинальными обложками и текстами песен, лимитированном и пронумерованном. Они сопровождаются дополнительными фотографиями и факсимиле журналов записи и коробок с кассетами, а статья объясняет точную техническую основу.

Отзывы

"Квартет солистов убедителен без исключения, хор и оркестр спонтанно реагируют на каждую деталь, затребованную Караяном" (Gramophone)

Аудио 11/2023: "Оригинальная четырехканальная запись из церкви Иисуса-Христа в Берлине переиздана DG на двойном LP в серии "The Original Source", ремикширована в аналоговом стерео и нарезана с оригинальных полудюймовых лент. Потрясающая интерпретация и звук! Звуковая подсказка для аудио/стереоплеев!"

"Oxymore" - это музыкальное путешествие, в котором звуки Пьера Анри взаимодействуют с новой композицией Жарра в игре звуковых зеркал, в которой создатель Oxygene находит своего перевернутого двойника в "Oxymore", открывая вихрь, вовлекающий слушателя в анахроничное "туда и обратно", в котором аналоговое и цифровое находят общую игровую площадку.

Проект вдохновлен французским движением "musique concrete" ("конкретная музыка") - жанром музыкальной композиции, использующим записанные звуки в качестве исходного материала. Это движение впервые возникло в 1940-х годах и произвело революцию в создании музыки. В альбоме "Oxymore" Жарр подхватывает эту концепцию и изобретает ее с помощью современных средств.

Альбом был задуман как иммерсивная работа в одном из мест зарождения конкретной музыки - инновационных студиях Радио Франции (где Жарр начал экспериментировать со звуками в начале своей карьеры), в многоканальной и бинауральной 3D-версии. Многоканальный бинауральный звук произведет революцию в способах сочинения, микширования и производства музыки, размещая звуки и текстуры в пространстве на 360 градусов и легко воспринимаясь любым слушателем в наушниках. "Oxymore" - это первый коммерческий релиз такого масштаба, поднимающий будущее музыки и звука на новый уровень.

Жарр сказал: "Это настоящий переломный момент для аудио и звукозаписи. 'Oxymore' - это попытка проиллюстрировать и исследовать эти новые возможности сочетания технологий и музыки. Теперь у нас есть технологии, позволяющие исследовать композиции в пространственном звучании, и это открывает для нас, музыкантов, совершенно новые возможности в творческом процессе. Для слушателя это также дает возможность ощутить более физический и естественный способ восприятия звука и музыки. В реальной жизни наше звуковое поле составляет 360 градусов"

"Oxymore был написан специально с учетом пространственного восприятия звука, и на самом деле я чувствую, что сам стереомикс стал еще шире и приобрел больше пространства. Я убежден, что именно так будет сочиняться и производиться музыка в будущем". Эмоции слушателя - это тоже огромный скачок, как и при переходе от моно к стерео.

Продав более 12 миллионов альбомов, Тори Амос принадлежит к числу великих авторов песен, которые Авторов-песенников, которые с девяностых годов прошлого века производят фурор, трогая своих трогая своих поклонников необычайно эмоциональными песнями. Кроме того, она одна из немногих авторов песен, чьим основным инструментом является фортепиано. Она неоднократно номинировалась на премию "Грэмми" и за последние 25 лет дала более 1000 живых концертов. Будучи пионером различных музыкальных платформ, она также стала первой исполнительницей на крупном лейбле, предложившей сингл для скачивания. Ее песни были адаптированы для графических романов и мюзиклов, и за свою карьеру она выпустила множество новаторских видеоклипов.

Даже сегодня, спустя более двух десятилетий после выхода ее дебютного альбома Little Earthquakes, Тори Амос, одна из самых успешных и влиятельных артисток своего поколения, является музыкальной силой, которую необходимо держать в поле своего зрения. Аккуратно оставляя за собой веяния времени, удивительная певица тронула миллионы людей своими завораживающими мелодиями, пленительным присутствием на сцене и личными и искренними текстами.

Спустя 20 лет после своего первого крупного успеха Тори Амос объявила о выпуске двухдискового Делюкс-издания ее дебютного альбома "Little Earthquakes" и последующего "Under The Pink". Оба альбома прошли ремастеринг, каждый из них содержит дополнительный диск с редкими B-сайдами и бонус-треками и будет выпущен 10 апреля. Ремастированные версии обоих оригинальных альбомов будут также переизданы на 180-граммовом виниле.

Отзывы

"На альбоме вы услышите синглы 'Cornflake Girl' (UK #4) и 'God' и "God", пушистый поп-номер и гранж-инспирированный Поп-номера и вдохновленный гранжем Шумовой трек. Однако настоящими изюминками являются это снова их камерно-музыкальные баллады Камерно-музыкальные баллады, на этот раз особенно красивые и эпическая, девять с половиной минут длиною в девять с половиной минут "Да, Анастасия"" (Good Times, июнь/июль 2015 г.)

Продав более 12 миллионов альбомов, Тори Амос относится к числу великих Тори Амос - одна из великих авторов-песенников, которая с девяностых годов прошлого столетия наводит шороху, трогая своих поклонников необычайно эмоциональными песнями трогая своих поклонников необычайно эмоциональными песнями. Кроме того, она одна из немногих авторов песен, чьим основным инструментом является фортепиано. Она неоднократно номинировалась на премию "Грэмми" и за последние 25 лет дала более 1000 живых концертов. Будучи пионером различных музыкальных платформ, она также стала первой исполнительницей на крупном лейбле, предложившей сингл для скачивания. Ее песни были адаптированы для графических романов и мюзиклов, и за свою карьеру она выпустила множество новаторских видеоклипов.

Даже сегодня, спустя более двух десятилетий после выхода ее дебютного альбома Little Earthquakes, Тори Амос, одна из самых успешных и влиятельных артисток своего поколения, является музыкальной силой, которую необходимо держать в поле своего зрения. Аккуратно оставляя за собой веяния времени, удивительная певица тронула миллионы людей своими завораживающими мелодиями, пленительным присутствием на сцене и личными и искренними текстами.

Спустя 20 лет после своего первого крупного успеха Тори Амос объявила о выпуске двухдискового Делюкс-издания ее дебютного "Little Earthquakes" и последующего "Under The Pink". Оба альбома прошли ремастеринг, каждый из них содержит дополнительный диск с редкими B-сайдами и бонус-треками и будет выпущен 10 апреля. Ремастированные версии обоих оригинальных альбомов будут также переизданы на 180-граммовом виниле.

После победы в кастинговом шоу "The X Factor" в 2011 году группа продала уже более 50 млн. пластинок. Карьера Джейд Тирлуолл, Перри Эдвардс и Ли-Энн Пиннок теперь отмечена альбомом "Between Us". В альбом вошли самые громкие хиты первых десяти лет, а также несколько совершенно новых песен.

Классический альбом The Kinks 1972 года "Everybody's In Show-Biz - Everybody's A Star" был ремастирован с оригинального аудионосителя в честь 50-летия альбома и будет переиздан в сентябре 2022 года на лейбле BMG.

"Everybody's in Show-Biz" - это двойной альбом, один диск которого содержит рассказы о туре, а другой - песни из тура. В альбоме присутствует фирменное остроумие Рэя Дэвиса, особенно в тоскливом начале песни "Unreal Reality", в шутливой "Look a Little on the Sunnyside" и в бодрой классической "Supersonic Rocket Ship". В дополнение к остроумию в альбоме присутствует меланхолия, особенно в хите "Celluloid Heroes".

Продюсером альбома выступил Рэй Дэвис, а ремастеринг был выполнен экспертом по Kinks Кевином Греем в студии Cohearant.