Товары со скидкой

Номинированная на Грэмми группа TRIVIUM выпустит свой десятый альбом под названием "In The Court Of The Dragon" 8 октября на своем давнем лейбле Roadrunner Records. Альбом был спродюсирован и смикширован Джошем Уилбуром и записан в Full Sail University в Орландо осенью 2020 года. Группа также выпустила новую песню "Feast Of Fire", которая сопровождается официальным музыкальным видеоклипом. Съемки проходили в штаб-квартире группы - The Hangar в Орландо. Съемки проводил режиссер Джон Диб.

"Когда начинаешь писать новый альбом, всегда есть одна песня, которую не ждешь", - говорит о песне басист Паоло Греголетто, давая представление о процессе написания песен группой. "Это может быть рифф, написанный на месте в репетиционном зале, текст, точно подходящий к мелодии, или, как в случае с "Feast Of Fire", он оказался прямо перед нами в середине демо, которое принес Кори [Болье, гитара]. Мы были уже на стадии пре-продакшна Full Sail, когда решили, что что-то в записанной нами демо-версии хорошо, но может быть еще лучше. Наш продюсер Джош Уилбур даже написал в своих заметках: "Мост - особенный, может быть, настолько особенный, что ему нужна своя песня" Мы разорвали песню на части и начали все сначала"

Он продолжает: "Мы подошли к работе над альбомом, зная, что у нас есть время подумать обо всем, что придет в голову за это время, и что мы можем начать все сначала, если возникнет необходимость, если что-то будет не устраивать, потому что никаких туров не предвидится"

В качестве предыстории он говорит: "У меня были слова "Feast Of Fire" в моем списке заметок для лирических идей, которые я стараюсь собирать перед записью. Что-то в этой фразе бросилось мне в глаза. Она показалась мне недостающим фрагментом истории, которую мы пытались рассказать на этом альбоме, кульминацией и настоящей центральной частью повествования"

В заключение он говорит: "Спустя столько лет я все еще поражаюсь тому, как песня может появиться из ниоткуда и повести альбом туда, куда ты не ожидал. Именно такие моменты мы всегда ищем, когда записываем альбом"

Обложка альбома представляет собой оригинальную картину маслом, написанную французским художником Матье Нозьером (Mathieu Nozieres).

"Пока музыка "In The Court Of The Dragon" обретала форму, мы поняли, что нам нужно эпическое произведение искусства, такое, какое можно увидеть на стене крупного музея, написанное давно умершим мастером эпохи Возрождения", - говорит гитарист/вокалист Мэтт Хифи. "После долгих поисков мы нашли одного из немногих ныне живущих художников, способных создавать произведения искусства, подобные Караваджо и Джентилески, - художника Матье Нозьера. Матье взял название нашей песни и создал оригинальную картину маслом на холсте, которую мы даже не могли себе представить. Она настолько потрясающе захватывающая и эпическая, что выглядит именно так, как звучит песня и альбом"

Прогрессивная мировая музыка от Стива Хакетта

Стив Хакетт возвращается. С альбомом "The Night Siren" гитарист-виртуоз и певец представляет свой новый сольный студийный альбом 2017 года.

Продолжение альбома 2015 года "Wolflight" и концертного двойного альбома 2016 года "The Total Experience Live In Liverpool" станет уже 25-м сольным альбомом бывшего участника Genesis.

Особенность новой пластинки: Хакетт записывал "The Night Siren" в разных странах и пригласил для этого зарубежных гостей. Среди них - певцы Коби Фархи и Мира Авад из Израиля, американский барабанщик Ник Д'Вирджилио (Spock's Beard), исландский перкуссионист Гуннлаугур Брим и многие другие. Кроме того, в студии использовались инструменты из самых разных уголков мира: ситар из Индии, тар с Ближнего Востока, чаранго из Перу, ирландская волынка.

В результате получился одиннадцатипесенный сильный и уникальный сплав типичного для Хакетта прогрессивного рока и мировой музыки. Культурное разнообразие нашло отражение и в содержании.

Помимо стандартного CD, "The Night Siren" доступен в виде двойного LP, включающего CD, а также двойного CD. В дополнение к альбому последний содержит бонусный Blu-ray с объемным звуком 5.1 и документальным фильмом о создании альбома.

Прогрессивная мировая музыка от Стива Хакетта: "The Night Siren" - абсолютно многогранный альбом, как в художественном, так и в культурном плане.

Отзывы

"Этот альбом никогда не надоедает и доставляет удовольствие не только откровенным поклонникам Genesis" (Аудио, апрель 2017 г.)

"Альбом в стиле world music с мощью рока, предназначенный, по словам Хакетта, в качестве пробуждающего звонка" (stereoplay, апрель 2017 г.)

Последние два года для Bury Tomorrow были посвящены заполнению пространства, в котором, как они знали, чего-то не хватало.
Из глубин неопределенности, через смену состава и закрытие дорог под влиянием COVID, приход гитариста Эда Хартвелла и клавишника/вокалиста Тома Прендергаста и создание альбома 2023 года "The Seventh Sun" позволили им проложить совершенно новый путь возможностей, которые раньше казались недостижимыми. Теперь, с укрепившейся уверенностью и новым взглядом на то, чего группа может достичь, они представляют "Will You Haunt Me, With That Same Patience", свою самую фантастическую работу на сегодняшний день.

Внутренне прочувствовав каждый аспект процесса написания и впервые сотрудничая с Карлом Бауном (Sleep Token, Bullet For My Valentine, While She Sleeps), который занимался продюсированием, в результате получился глубоко личный, необычайно обширный и сокрушительно великолепный пример катарсического ремесла.

Рожденный из общего чувства разочарования от постоянно меняющейся неувязки с состоянием современного общества, альбом представляет собой искренний, душераздирающий и окончательный взгляд на пересекающиеся эффекты жестокого самосаботажа, ужасающей тревоги, мрачного отчаяния и бесконечных поисков мира и ясности в мире, полном шума. Это альбом о разлуке и единении, излияние личного опустошения, но также и обнадеживающее напоминание о том, что мы все вместе преодолеваем эту ситуацию.
Атмосферно волнующий новый сингл "What If I Burn" исследует фокусы, которые наш разум играет с нашими представлениями о существовании, взаимодействии и связях.

"Преследовать" означает, что кто-то или что-то постоянно возвращается в сознание, - объясняет гитарист Кристан Доусон. В этом есть своя прелесть". В мире, полном отвлечений, дискуссий, скорости и требований, терпение кажется труднодостижимым. В терпении кроется покой, которого так не хватает обществу. Название книги - это призыв к размышлению, к тому, чтобы полагаться на настоящий момент и помнить о том, что действительно важно. Я думаю, что идея о том, что терпение преследует, является довольно контрастной, и это отражено в музыкальном плане альбома"
В рамках такого глубокого звукового исследования и общего эмоционального понимания, несмотря на мрачный взгляд на вещи, "Will You Haunt Me With That Same Patience" все же стремится представить томительное присутствие, ту надежду, которая напоминает нам о том, что это не все и не все в этом существовании. Что все может измениться к лучшему, как и мы можем измениться вместе с ними, и что упорство, проявленное в разлуке, в конце концов вернет нас обратно. Мы просто должны пережить бурю и поверить, что это чувство поможет нам пройти через нее.
Дать себе время и пространство, чтобы достичь этой точки комфорта и уверенности, теперь кажется отправной точкой для всего, что группа будет делать в будущем. Расширение своей империи во все уголки земного шара и самое громкое заявление о своих намерениях - это начало новой главы в истории одного из самых разрушительных и преданных британскому хэви-музыке коллективов.

Металлисты, считавшие W.A.S.P. и Mötley Crüe безобидными школьниками, ищущими порочную и мерзкую музыку, со вздохами облегчения опустились на землю, когда White Zombie выпустили свои альбомы в середине/конце восьмидесятых. Волшебные ингредиенты? Металл, для которого White Trash опирались на кислоту, гроул и эстетику ужасов из B-фильмов.

Выпустив в 1992 году успешный альбом "Sexorcisto", Роб Зомби и его группа согласились, что все может быть более сырым. Не успели они сказать, как было сделано. Последующий альбом "Astro-Creep 2000", вышедший в 1995 году, гораздо тяжелее своего предшественника, больше похож на индастриал-метал и собирает в себе мрачные звуки, а также больную поэзию об убийствах, нежити, богохульстве и сатанинских элементах.

Отзывы

"Последний альбом группы перед сольной карьерой Мастера Роба. Такие хиты, как "Super-Charger Heaven" на тяжелом 180-граммовом виниле вновь поднимают накал в обозначенном "Stereophonic Spacesound"." (Metal Hammer, октябрь 2012 г.)

Молодой кубинец Харольд Лопес-Нусса - одаренный пианист, играющий сложный пост-боп, а также кубинские и афро-латинские ритмы с огромным мастерством.

Альбом Un Día Cualquiera ("В любой день") представляет музыкальную точку зрения с воодушевлением и новаторством. Гарольд Лопес-Нусса рассказывает свою историю с драматизмом, искренними эмоциями и непревзойденным мастерством. Со своим основным трио - младшим братом Руем Адрианом Лопесом-Нуссой на ударных и перкуссии и басистом Гастоном Хойей - пианист собрался на Кубе десять лет назад. Музыка Гарольда Лопеса-Нуссы отражает весь спектр и богатство кубинской музыки с ее характерным сочетанием классических, фольклорных и популярных элементов, а также с включением джазовой импровизации и взаимодействия.

Отзывы

"... Его отец был барабанщиком, и связь Гарольда с ритмом настолько близка, что он иногда может поменяться инструментами со своим братом Роем. Или они вдвоем садятся за фортепиано. Джаз вряд ли может быть более зажигательным, чем с этим трио, чье веселье со смелыми импровизациями кажется неотразимым..." (K. v. Seckendorff 2017)

"... В некоторых кругах пианист Харольд Лопес-Нусса все еще остается одной из падающих звезд джазовой сцены, однако он уже давно появился на мировых сценах и является желанным гостем на фестивалях..." (G. Sassenhausen 2017)

"В свои неполные тридцать лет джазовый пианист Харольд Лопес-Нусса добился такого международного признания, о котором большинство музыкантов только мечтают: первое место на конкурсе пианистов джазового фестиваля в Монтрё, выступление в легендарной парижской "Олимпии", ежегодные гастроли по Северной Америке и Европе, пять альбомов в его репертуаре...." (Havana Cultura)

"Этот чувствительный сгусток энергии имеет задатки международной суперзвезды" (stereoplay, сентябрь 2018 г.)