Contemporary

Его музыка звучит одновременно знакомо и ново. Она покоряет слушателей во всем мире. Арво Пярт, несомненно, является самым известным из классических композиторов современности. Не поддаваясь влиянию современных тенденций, обладая подлинной и последовательной самодисциплиной, композитор эстонского происхождения, ныне живущий в Берлине, вдохновляет слушателей всех жанров. 11.9.2010 Арво Пярт отмечает свое 75-летие. EMI Classics поздравляет его представительной компиляцией наиболее известных произведений.

Всегда интересно наблюдать за тем, как Пярт вводит слушателей в состояние гипноза, транса или, по крайней мере, духовного настроя: Например, в "Tabula rasa" возникает ощущение, что человек является свидетелем вращения звездных систем по сложным закономерностям; в хоровых сочинениях, таких как "Magnificat", "Summa", "Solfeggio" или "Missa syllabica", эта сила сочетается с неискаженным впечатлением от человеческого голоса. В камерной музыке ("Fratres", "Spiegel im Spiegel") ограничение средств открывает широкие воображаемые пространства. Некоторые произведения, характерные для творчества Пярта, представлены в нескольких версиях. Исполнители на двойном диске - неизменно выдающиеся гаранты лучших записей: Эстонский национальный симфонический оркестр под управлением Пааво Ярви или Камерный хор Эстонской филармонии под управлением Тёну Кальюсте.

Отзывы

FonoForum 12/05: "Выдающийся ансамбль солистов Ансамбль - все музыканты тесно связаны с творчеством Юня на протяжении многих лет с творчеством Юна на протяжении многих лет - доводит четыре произведения Произведений к ясному, концентрированному исполнению"

Международный конкурс сольной гитары, спонсируемый Американским гитарным фондом, является одним из ведущих мероприятий подобного рода во всем мире. Уже более пятнадцати лет конкурс дает возможность исполнителям-победителям сделать старт в своей карьере благодаря престижному концертному туру, который получает победитель. Дмитрий Илларионов - один из молодых российских гитаристов, уже успевший стать лауреатом ряда ведущих международных гитарных конкурсов. Он выступал как солист и камерный музыкант по всей Восточной Европе, а также в Германии и Японии.

Ян Велмерс, до сих пор остающийся довольно известным во многих органных кругах, написал несколько сочинений для органа в стиле минимал, которые впервые представлены здесь в контексте на компакт-диске. Используя другие композиторские приемы XX века, Велмерс добивается более красочных звуковых миров, чем наиболее известные представители этого стиля. Орган Goll Мартинской кирхи в Меммингене, обладающий ярко выраженным элегантным звучанием, под управлением Маркуса Гекке покоряет захватывающими динамическими процессами и богатством нюансов. Исключительно виртуозный жест музыки становится в этой записи впечатлением.


Ян Велмерс, до сих пор остающийся тихой сапой во многих кругах органного мира, написал несколько сочинений для органа в стиле минимал, которые впервые появляются на компакт-диске в должной связи друг с другом. Благодаря использованию других композиторских приемов XX века Велмерс создает более красочные звуковые миры, чем у наиболее известных представителей этого стилистического направления. Орган Goll церкви Святого Мартина в Меммингене, обладающий ярко выраженной элегантностью звучания, под управлением Маркуса Гёкке поражает слушателей захватывающими динамическими процессами и богатством нюансов. Виртуозное воплощение музыки - незабываемое впечатление от этой записи

.Рецензии

Гёкке великолепно использует огромный потенциал инструмента... Его интерпретации очень точны. Перед иногда электризующим, иногда даже психоделическим эффектом минимальной музыки трудно устоять... (Musica Sacra, Интерпретация и техника с особым отличием)

Колинде" (традиционные румынские рождественские песни) открывают эту запись. Представленные кристально чистым сопрано Ирины Унгуряну, они затем переходят в Семь хоровых переложений для органа Сигизмунда Тодута? Это сочинение впервые публикуется здесь в полном объеме. Оно прокладывает мост между лютеранской и православной традициями. Завершают SACD два чисто органных произведения: органная соната Пауля Рихтера ориентирована на романтическую традицию. Благодаря оркестровым звукам она в отдельных частях приобретает почти симфонический характер. В пасторальной тональной картине Шефера "Павана с птицами II" современного композитора Мириам Лючии Марбе звуковые медитации контрастируют с неожиданными, лаконичными мотивами. Композитор экспериментирует здесь с самыми разнообразными тембрами органа. Трансильвания, плавильный котел разных народов и культур, недалеко от "Ворот Востока" - пространство, где встречаются румынские, венгерские, немецкие, славянские, армянские и еврейские влияния. Именно здесь зародились композиции этой записи - каждое произведение добавляет свой мозаичный камень в музыкальную картину Трансильвании. Румынка Николета Парашивеску получила образование в Румынской консерватории имени Георгия Димы, в Schola Cantorum Basiliensis в Швейцарии и в Государственной высшей школе музыки и изобразительного искусства в Штутгарте. С концертами она принимала участие во многих известных европейских фестивалях. Помимо концертной деятельности в качестве солистки, она регулярно выступает с ансамблями камерной музыки и оркестрами. Николета Парашивеску - титулярная органистка органа Керн Теодорической кирхи в Базеле. Ирина Унгуряну также родилась в Румынии. Уроки пения привели ее в Цюрих, где она впоследствии окончила Высшую школу музыки и театра. в 2006 году она стала финалисткой конкурса Никати, крупнейшего швейцарского конкурса интерпретации современной музыки. Ирину Унгуряну особенно интересуют свободная импровизация, современная музыка, румынская народная музыка, пение колядок и театральная музыка, а также связь между текстом и музыкой.


Colinde' (румынские традиционные рождественские колядки) открывают эту запись. Ирина Унгуряну представляет их своим кристально чистым сопрано, а затем они развиваются в "Семи хоральных прелюдиях" Сигизмунда Тодута. Это сочинение, впервые публикуемое здесь в полном объеме, образует мост между лютеранской и православной традициями. Два произведения для солирующего органа завершают этот SACD: Органная соната Пауля Рихтера написана под влиянием традиционного романтизма. Большие, оркестровые звуки придают сонате временами почти симфонический характер. В пасторальной звукописи Schäfers Pavane mit Vögeln II современного композитора Мириам Лючии Марбе медитативные пассажи контрастируют с неожиданными, лаконичными мотивами. В этом произведении композитор экспериментирует с самыми разнообразными красками органа. Трансильвания, плавильный котел различных народов и культур недалеко от "Ворот Востока", регион, где сходятся румынские, венгерские, немецкие, славянские, армянские и еврейские влияния. Именно здесь были написаны композиции, представленные на этом диске, каждое произведение представляет собой кусочек музыкальной мозаики Трансильвании. Николета Парашивеску училась в Музыкальной консерватории Георге Дима в Румынии, в Schola Cantorum Basiliensis в Швейцарии и в Государственной высшей школе музыки и искусства в Штутгарте (Германия). Она выступала с концертами на нескольких известных европейских музыкальных фестивалях. Помимо концертной деятельности в качестве солистки, она регулярно выступает с ансамблями камерной музыки и оркестрами. Николета Парашивеску - титулярная органистка на органе Керн церкви Святого Теодора в Базеле. Ирина Унгуряну также родилась в Румынии. Уроки пения привели ее в Цюрих, где она впоследствии училась в Высшей школе музыки и театра. В 2006 году она стала финалисткой конкурса Никати, самого престижного швейцарского конкурса интерпретации современной музыки. Ирину Унгуряну особенно интересуют свободная интерпретация, современная музыка, румынская народная музыка, а также пение лидер и театральной музыки, то есть связь между текстом и музыкой

.Рецензии

Запись определяется записанной музыкой, исполнение которой Николетой Парашивеску не оставляет желать лучшего

.

Также следует отметить образцовую технику многоканальной записи, благородную презентацию и поддерживающий лейбл интернет-сервис, который, помимо буклета, предлагает, в частности, точную таблицу регистрации. (Орган - журнал для органа)

Музыка Людовико Эйнауди стала одной из самых известных в мире благодаря использованию в фильмах и рекламных роликах, что сделало его самым популярным современным композитором в мире. Уникальный музыкальный стиль Эйнауди известен во всем мире, а его притягательно красивая и вызывающая музыка неоднократно возглавляла классические чарты по всему миру. За один день пианист набрал более 1 млн. потоковых прослушиваний, что позволило ему достичь ошеломляющего показателя в 2 млрд. потоковых прослушиваний и стать самым популярным классическим музыкантом всех времен. Последний альбом Эйнауди "Elements" вышел в 2015 году, и он стал первым за последние 20 лет классическим композитором, попавшим в топ-15 официального чарта альбомов Великобритании.

Теперь Decca с гордостью переиздает три его самых популярных альбома: Le Onde, Eden Roc и I Giorni.

I Giorni - второй сольный фортепианный альбом Людовико, следующий за Le Onde, имевшим большой коммерческий успех. Заглавная композиция часто использовалась в рекламных роликах и программах по культуре и искусству по всему миру. Заглавная композиция "I Giorni" вошла в британский чарт синглов под номером 32 в 2011 году и с тех пор получила серебряный сертификат в Великобритании. Это, пожалуй, самый популярный трек после Nuvole Bianche.

Эйнауди пишет, что Eden Roc - это название места на южном побережье Франции, где жил Фрэнсис Скотт Фицджеральд и написал свой роман "Ночь нежна". Эйнауди объясняет, что считает это место идеальным для того, чтобы найти свое внутреннее равновесие в мире.

Музыка Майкла Джарелла полна поэзии, наполнена живостью, аурой таинственности и, прежде всего, внутренним единством - все это делает ее доступной для восприятия. В этой музыке нет экстравагантности и пустых стилистических упражнений, а есть мастерски расставленные интимные нюансы и тонкое совершенство. Виртуозность никогда не становится самоцелью, и именно эта чистота стиля пробуждает эмоции.

Высококачественный бокс-сет с тремя отдельными дисками "Братство", "Две башни" и "Возвращение короля" с музыкой Говарда Шора.

альбом "Here's To The Heroes" был создан под руководством культового кинокомпозитора, лауреата премии "Грэмми" Джона Барри (Джеймс Бонд и др.) и автора текстов Дона Блэка. В альбом вошли классические и новые композиции. В результате получился кинематографический шедевр в интерпретации 10 теноровых голосов и Лондонского филармонического оркестра из 90 человек.