Хиты продаж

Биографические треки - "Tracker" Марка Нопфлера

Марк Нопфлер сознательно выбрал название своего восьмого студийного альбома "Tracker". Одиннадцать новых песен прослеживают эпизоды его жизни как путешествие во времени. слово "Tracker" относится как к трекам, т.е. отдельным записям альбома, так и к английским выражениям "искать нужный трек" и "следить за ним": Одним словом, здесь сказано все, что делает альбом биографическим.

За 20 лет, прошедших с момента распада Dire Straits, Марк Нопфлер сделал успешную сольную карьеру. Спустя почти три года после весьма успешного альбома "Privateering" он продолжает музыкальную линию своего предшественника, но на "Tracker" рассказывает свою собственную историю. В "Beryl" он отдает дань уважения писательнице Берил Бейнбридж, которой он очень дорожит, а в "Broken Bones" - гитарной легенде Джей Джей Кейлу. Вдохновением его юности стали "Basil", дань уважения поэту Бэзилу Бантингу, и автобиографическая "Laughs And Jokes And Drinks And Smokes".

Марк Нопфлер стилистически разнообразно и чутко переносит свой сухой юмор, проницательные и личные наблюдения, содержащиеся в текстах "Tracker", на музыкальную сторону. В соответствии с биографической темой альбома в студийную группу этой пластинки вошли многие старые товарищи: Гленн Уорф (бас), Майк Макголдрик (флейта), Гай Флетчер (клавишные), Джон Маккаскер (скрипка) и Иэн Томас (ударные). Гостями также являются Рут Муди (вокал), Найджел Хичкок (саксофон) и Фил Каннингем (аккордеон). Самого Нопфлера, конечно же, можно услышать на гитарах.

Марк Нопфлер продюсировал "Tracker" сам, при поддержке Гая Флетчера в качестве сопродюсера. В документальном фильме (Limited Super Deluxe Edition) Флетчер рассказывает, что они использовали много пленки, а также постоянно играли с микрофонами. Создается впечатление, что они получали от этого большое удовольствие. Нопфлер говорит, что после того, как альбом записан в студии, песни выходят за дверь и живут своей собственной жизнью. Большое европейское турне, в рамках которого он также посетит 12 концертных площадок в Германии, утешит его в том, что дети песен растут: Нопфлер всегда чувствует, что турне - это отличный, захватывающий финал процесса работы над альбомом.

Tracker - это теплый, личный альбом Марка Нопфлера: его стоит слушать и стоит любить.

Отзывы

"Tracker" также гармонично вписывается в ряд последних альбомов, уменьшенное взаимодействие музыкантов, его звучный певческий голос - неизбежно тексты, содержание песен выходят на первый план. И здесь Нопфл проявляет себя сувереном, рассказывая тоскливые анекдоты былых времен..." (Good Times, апрель / май 2015 г.)

"...Британец ищет музыкальную истину настолько достоверно в своем безошибочном звучании, что слушать его в очередной раз - большое удовольствие" (Stereo, май 2015 г.)

"Звучание абсолютно винтажное: естественное, от нутра, но отполированное до мельчайших деталей. Восторг" (Stereoplay, май 2015 г.)

После того как в 2014 и 2015 годах группа The Pretty Reckless несколько раз возглавляла чарты рок-музыки в США, этой осенью она возвращается с третьим студийным альбомом "Who You Selling For".

Записанный при участии их постоянного продюсера Като Хандвалы, "Who You Selling For" - это последнее обновление их безошибочного рок-звучания, в которое певица Тейлор Момсен и гитарист Бен Филлипс, два автора песен группы, на этот раз внесли больше элементов блюза и соула. В центре внимания 12 треков - несравненный голос Момсен и мрачная лирика, которую она передает через массивный продакшн.

Выпустив "Who You Selling For", The Pretty Reckless в очередной раз подчеркнули свое исключительное положение на современной рок-сцене: Глубоко личный альбом объединяет самые разные грани их звучания - от жестких, запоминающихся композиций (Oh My God) до классического южного рока, который они представили, например, на альбоме Back To The River.

"Appetite For Destruction" - дебютный альбом хард-рокерской группы Axl Rose и Slash. Благодаря таким песням, как "Welcome To The Jungle", "Paradise City" и "Sweet Child O' Mine", он до сих пор является одним из самых продаваемых альбомов в рок-музыке.

Веха рока в достойном месте

Поклонники Guns N' Roses с нетерпением ждали этого события: Иконы рока переиздают свой легендарный "Appetite For Destruction" в 2018 году, полностью ремастированный и в различных интересных форматах.

"Appetite For Destruction" - дебютный альбом хард-рокеров в окружении Эксла Роуза и Слэша. Благодаря таким песням, как "Welcome To The Jungle", "Paradise City" и "Sweet Child O' Mine", он до сих пор является одним из самых продаваемых альбомов в рок-музыке.

Теперь эта веха доступна в беспрецедентном качестве звучания, а также в различных версиях: Помимо ремастированного CD, "Appetite For Destruction" доступен в виде двойного CD с 18 дополнительными бонус-треками, включая B-сайды, EP-треки и семь ранее не издававшихся записей, например, с "Sound City Session" 1986 года и акустическую версию "Move To The City" 1988 года.

Поклонники виниловых дисков получат возможность приобрести двойной LP. Он содержит оригинальный альбом в художественной полиграфической оболочке. Безусловной изюминкой является голограмма логотипа группы на одной из пластинок.

И, наконец, "Appetite For Destruction" - суперделюкс-издание с четырьмя CD, включающими ремастированный оригинальный альбом, B-сайды, EP-треки, неизданные композиции, например, с "Sound City Session" и "Mike Clink Sessions", а также Blu-ray с альбомом, бонус-треками и клипами в новом объемном звучании 5.1. Все это дополняет 96-страничная книга в твердом переплете с неопубликованными фотографиями из личного архива Эксла Роуза и множеством интересной информации и воспоминаний. Кроме того, в комплект входят такие интересные дополнения, как отпечатки пальцев участников группы, татуировки, дубликаты билетов и многое другое.

"Appetite For Destruction" группы Guns N' Roses - абсолютно легендарный альбом. Различные переиздания делают это по праву.

Немногие пластинки так перевернули историю рок-музыки, как "The Velvet Underground & Nico". Наряду с "Sgt. Pepper's" и "Pet Sounds" он считается как основополагающий рок-альбом в истории. Спустя четыре с половиной десятилетия после его первого выхода престиж этого новаторского альбома только возрос.

Universal Music / Polydor отмечает 45-летие этой грандиозной пластинки 26 октября 2012 года шестью различными ремастированными переизданиями.

Отзывы

"Вышедший в марте 1967 г. альбом The Velvet Underground & Nico, на котором немецкая актриса Нико (настоящее имя Криста Пэффген) на несколько песен взяла микрофон у Лу Рида, оказался коммерчески неудачным Однако в долгосрочной перспективе он оказался не менее влиятельным, чем Sgt. Pepper's или Pet Sounds" (Good Times, декабрь/январь 2012 г.)

Возвращение на LP: "Meds" от Placebo

Отличная новость для любителей пластинок из числа поклонников Placebo: британские иконы альтернативного рока переиздают все семь студийных альбомов с 1996 по 2013 год в 2019 году на виниле.

"Meds" - пятый студийный альбом Placebo. Первоначально он был выпущен 6 марта 2006 года.

Песни "Song To Say Goodbye" и "Because I Want You" были выпущены в качестве синглов.

альбом "Meds" достиг второго места в Германии и первого места в Австрии и Швейцарии. В Великобритании она поднялась до седьмого места.

Пятый альбом Placebo 2019 года снова на виниле: вот он - "Meds".

Здесь же представлены виниловые переиздания альбомов "Placebo" (1996), "Without You I'm Nothing " (1998), "Black Market Music " (2000), "Sleeping With Ghosts " (2003), "Battle For The Sun " (2009) и "Loud Like Love" (2013).

альбом 1972 года "Demons & Wizards" стал продолжением предыдущего альбома "Look At Yourself" и закрепил за Uriah Heep статус одной из лучших групп того времени.

В связи с некоторыми кадровыми изменениями четвертый альбом стал первым, который был записан в том составе, который который и сегодня считается "классическим составом". С новыми участниками Марком Кларком и Ли Керслейком Uriah Heep удалось удалось сделать еще один шаг вперед. Благодаря синглам "The Wizard" и "Easy Livin был достигнут большой коммерческий успех. Несмотря на то, что название и оформление альбома наводят на мысль о явном сдвиге в сторону романтизированных средневековых мотивов, в альбоме Несмотря на то, что название и оформление альбома явно указывают на сдвиг в сторону романтизированных средневековых мотивов, на "Demons & Wizards" Uriah Heep во многих местах стали музыкально жестче и лаконичнее, чем раньше более лаконичным, чем раньше.

В рамках серии "Искусство альбома" выходит делюксовое издание классического рок-альбома Uriah Heep "Demons And Wizards" 1972 г. Этот альбом стал четвертым лонгплеем легенды хард-рока и положил начало наиболее коммерчески успешному этапу творчества группы-первопроходца.

Переиздание включает эксклюзивное эссе с содержательными интервью, раскрывающими музыкально-исторический контекст работы.

Четыре года назад Джефф Линн и его легендарная группа ELO отпраздновали блестящее возвращение: альбом "Alone In The Universe" завершил 14-летний перерыв, вошел в официальные немецкие чарты под седьмым номером и в британские чарты под четвертым. В последующие годы группа совершила несколько распроданных туров по Европе и Америке и была включена в "Зал славы рок-н-ролла".

Теперь выходит совершенно новый альбом "From Out Of Nowhere", который уже доступен для предварительного заказа. Заглавная композиция также доступна в качестве первого предварительного сингла.

Своими песнями 71-летний музыкант затронул и повлиял на три поколения поклонников музыки - после многолетнего перерыва в последние годы он совершил впечатляющее возвращение в качестве автора песен, музыканта и продюсера. Заглавная композиция также является открывающей альбом и вновь переносит слушателя в удивительный мир ELO, состоящий из десяти песен. В трек-лист вошли тоскливая "Help Yourself", торжественная "Down Came The Rain", рок-номер "One More Time" (с соло пианиста Ричарда Тэнди) и чарующая заключительная песня "Songbird".

Как и на предшествующем альбоме "Alone In The Universe" (2015), на "From Out Of Nowhere" Линну вновь удается открыть новые грани в рамках своего легендарного фирменного звучания, продолжая любимое во всем мире музыкальное наследие и открывая новые возможности в звуковом и эмоциональном плане. И снова он сам играет практически каждую ноту - от гитар и бас-гитар до фортепиано, ударных, клавишных и вибрафона, а также исполняет все партии ведущего и многочастного гармоничного вокала. Стив Джей (Steve Jay), который был инженером Линна во время записи альбома, исполнил некоторые партии ударных.

Само существование альбома - неожиданно радостное событие, как для его создателя, так и для его поклонников. "Out of Nowhere" - вот откуда она взялась", - говорит Линн. "Это была первая песня, которую я написал для этого альбома, и именно такой она и получилась" Песня рассказывает о надежде и искуплении. Как это часто случалось в карьере Линна, тема оптимизма проходит через весь альбом - в соответствии с его девизом: "У каждого должна быть маленькая надежда"

Альбом несет в себе энергию и воодушевление, которые вызвал выход альбома "Alone In The Universe" и триумфальное возвращение к концертной деятельности. Впервые с 1985 года группа отправилась в концертный тур, начав с выступления в лондонском Гайд-парке перед более чем 50 000 зрителей в сентябре 2014 года. С тех пор ELO Джеффа Линна неоднократно гастролировали по Европе и Северной Америке, отыграв полные концерты на таких известных площадках, как Radio City Music Hall в Нью-Йорке, восемь ночей на O2 Arena в Лондоне, выступление в качестве хедлайнера на фестивале Гластонбери в 2016 году, три захватывающих фейерверка в Hollywood Bowl и зрелище перед 60 000 поклонников на стадионе "Уэмбли". Запись последнего шоу была выпущена в виде концертного фильма под названием "Wembley Or Bust". После этого последовал масштабный тур по США в 2018 году, а также еще двадцать концертов в Северной Америке летом прошлого года.

Продав более пятидесяти миллионов альбомов, ELO стали одной из самых успешных и популярных групп своей эпохи, на счету которой 26 хитов Top 40 в Великобритании и более пятидесяти миллионов проданных записей по всему миру. В США на их счету четыре альбома, вошедших в десятку лучших, семь альбомов, вошедших в двадцатку лучших, и целый ряд хитовых синглов. Двадцать песен попали в американский Top 40, семь - в Top 10. Линн также был одним из основателей супергруппы The Traveling Wilburys, удостоенной премии "Грэмми", в которую входили Джордж Харрисон, Рой Орбисон, Том Петти и Боб Дилан. Как продюсер и автор песен он работал с Роем Орбисоном, Джорджем Харрисоном, Полом Маккартни, Ринго Старром, Томом Петти, Джо Кокером, Джо Уолшем и другими. Он продюсировал альбом Джорджа Харрисона "Cloud Nine" и создал композиции "Free As A Bird" и "Real Love" из домашних записей Джона Леннона в сотрудничестве с Харрисоном, Полом Маккартни и Ринго Старром. в 2015 году Джефф Линн был удостоен звезды на Голливудской аллее славы, а в 2017 году был введен в Зал славы рок-н-ролла, выступив в рамках церемонии со своей гастрольной группой.

Отзывы

"Космический корабль снова летит! Джефф Линн заполнил бак до отказа, и на его борту десять великолепных мелодичных, временами зажигательных поп- и рок-песен" (Аудио, декабрь 2019 г.)

в альбоме "From Out Of Nowhere" есть все, что ценит поклонник: и футуристическая обложка, и обнадеживающая лирика, и запатентованное "фирменное звучание" с влиянием Роя Орбисона, поп-музыки в стиле Beatles и башнями звуковых слоев." (Stereo, январь 2020 г.)

"Все композиции несут на себе безошибочный почерк Линна и обладают тем качеством, которое вы также цените в Traveling Wilburys, так что замечательно мечтательная "Songbird" закрывает хорошо знакомый альбом" (stereoplay, январь 2020 г.)

Его величайшие хиты

Love's Theme: Best Of The 20th Century Records Singles" - это особенный бест-офф от легенды соул-музыки Барри Уайта в 2018 году.

Это сборник с новыми мастеринговыми версиями его величайших песен. Основой послужили оригинальные записи, сделанные на студии 20th Century Records.

В сборник включена титульная классическая композиция Love Unlimited Orchestra "Love's Theme". Также включены такие хиты, как "Can't Get Enough Of Your Love, Babe", "You're The First", "Never, Never Gonna Give Ya Up", "You're The First, The Last, My Everything" и многие другие.

В общей сложности 22 песни вошли в альбом "Love's Theme: Best Of The 20th Century Records Singles". Двойной LP также включает бонус-трек "Satin Soul" в исполнении Love Unlimited Orchestra и новые примечания. С соответствующим треклистом вы можете ознакомиться ниже.

Величайшие хиты легенды соул-музыки Барри Уайта теперь на сэмплере и в новом звуковом обличье: это "Love's Theme: Best Of The 20th Century Records Singles".

Саундтрек к новому кинофильму Дэмьена Шазелла "Ла-Ла Ленд" с Эммой Стоун и Райаном Гослингом в главных ролях завоевал два желанных трофея на церемонии вручения премии "Оскар" в этом году, а именно в категориях "Лучшая партитура к фильму" и "Лучшая песня к фильму".

Как и в его нашумевшем и оскароносном предшественнике "Whiplash" (2014), в новом фильме Шазелла музыка также находится на первом плане. Саундтрек включает совершенно новую песню Джона Ледженда и сингл "City of Stars" Эммы Стоун и Райана Гослинга.

За постановку спектакля, написанного Джастином Гурвицем ("Хлыст") и с текстами Бенджа Пасека и Джастина Пола, взялись Гурвиц, Мариус де Врис и Стивен Гизицки. ОСТ состоит только из песен, исполненных высококлассным (и мощным голосом) актерским составом - в первую очередь, исполнителями главных ролей Райаном Гослингом и Эммой Стоун, особую роль играет Джон Ледженд. Песня "Start A Fire" является эксклюзивным треком Легенды, который написал это произведение в соавторстве с Гурвицем, Мариусом де Врисом и Анжеликой Синелу

Компиляция Greatest Hits, включающая их синглы 1971-1973 годов.

БИЛЛИ ИДОЛ вернулся с широкой грудью. Как раз к предстоящему июльскому туру "Idolize Yourself" с семью концертами только в Германии, 20 июня будет выпущена самая обширная на сегодняшний день ретроспектива его карьеры, в которую также войдут две совершенно новые песни: "John Wayne" и "New Future Weapon"! Под названием "The Very Best Of Billy Idol: Idolize Yourself", в дополнение к 18-трековому одиночному CD, будет выпущено специальное издание с тем же CD и дополнительным DVD, на котором, впервые в таком формате, собраны видеоклипы всех тех образцовых хитов, которые обогатили 80-е годы запоминающейся классикой

Со своей прической "ежик" из платиновой блондинки, черной кожаной экипировкой и насмешливой ухмылкой Билли Идол с самого начала был иконой рок-н-ролла. Но помимо иронически окрашенного амплуа мятежного мачо, певец с безошибочно узнаваемым звучным рашпильным голосом обладал безошибочным чутьем на песни с массовой популярностью. С пропитанными адреналином рок-песнями "Rebel Yell" и "White Wedding" и сладкими балладами "Eyes Without A Face" и "Sweet Sixteen", бывший панк-музыкант (из группы Generation X) катапультировался, чтобы стать любимым enfant terrible с гарантией чартов. С тех пор ничего принципиально не изменилось

Доказательством тому служат две новые музыкальные композиции "John Wayne" и "New Future Weapon", архетипические рок-песни, которые могут создать только BILLY IDOL, первая - захватывающий среднетемповый трек, вторая - сверкающий кусок металла. Продюсером новых песен выступил Джош Абрахам, среди клиентов которого Velvet Revolver, Limp Bizkit и Кортни Лав. Помимо своего давнего партнера, гитарного аса Стива Стивенса, барабанщик Брайан Тичи и клавишник Дерек Шериниан также входят в состав группы, записавшей новые песни, и будут сопровождать его в предстоящем турне. BILLY IDOL возвращается, гарантированная атака чартов.