Хиты продаж

Элис Купер возвращается, с новым альбомом и новым кошмаром!

Долгожданное продолжение классического альбома 1975 года Welcome To My Nightmare: Welcome 2 My Nightmare!

В новом альбоме участвует целый ряд музыкальных партнеров и коллабораций, включая старых участников группы Дениса Данауэйя, Майкла Брюса и Нила Смита, которые воссоединились на трех треках. А также суперзвезда Ke$ha, Роб Зомби, Кип Уингер, Кит Нельсон (Buckcherry) и легендарный гитарист Стив Хантер (Alice Cooper, Lou Reed), который входит в состав нынешней концертной группы Элиса и уже играл важную роль на первом альбоме Nightmare.

В музыкальном плане альбом чрезвычайно многогранен и варьируется от гаражного панка до трэш-диско, поп-баллад и рок-песен в духе Rolling Stones. А еще есть баллада Something To Remember Me By, которую Элис называет "самой красивой песней из всех, что мы когда-либо выпускали".

В этом году оригинальный состав Alice Cooper Band вошел в Зал славы рок-н-ролла, Элис был награжден премией Kerrang! Icon Award в Великобритании и Revolver Golden God Award в США.

Информация о продукте

Широко ожидаемый новый альбом Элиса Купера Welcome 2 My Nightmare будет выпущен в сентябре 2011 г. лейблом Universal Music Enterprises. Записанный при участии Боба Эзрина (Bob Ezrin), который продюсировал оригинальный мультиплатиновый альбом Welcome To My Nightmare в 1975 году, альбом начнется с того момента, на котором они остановились, когда Элис оказался в ловушке своего собственного искаженного сознания.

Оригинальный релиз стал классикой рок-музыки всех времен, породив мировое театральное турне и новаторский телевизионный спецвыпуск в США, а также утвердив Элиса Купера в качестве новатора, чье влияние сохраняется и сегодня в роке, металле, поп-музыке, панке, театре, телевидении, кино и многом другом.

Более 35 лет спустя Элис и Эзрин воскресили ужас и юмор для нового поколения.

"Это кошмар Элис 35 лет спустя, - объясняет Элис, - мы с Бобом создали этого персонажа и знаем, как писать для него. Я играю эту роль, но мы пишем не для меня, а для Элис. Первый альбом Nightmare был очень личным для нас, в этом альбоме мы нашли больше юмора и были более открыты. Это был наш мир, и мы хотим представить его фэнам. Оригинальный альбом был моим первым сольным альбомом после всех этих огромных хитов с оригинальной группой, и теперь, когда кошмар раскрыт, этот альбом может быть немного более открытым. Музыка пересекает всевозможные границы; мы шли туда, куда вела нас лирика"

В работе над новым альбомом приняли участие: участники оригинального состава Alice Cooper Денис Данауэй, Майкл Брюс и Нил Смит, воссоединившиеся на трех треках; мировая поп-суперзвезда Ke$ha, которая ласково называет Элиса "папой"; легендарный гитарист Элиса и Лу Рида Стив Хантер, который входит в состав нынешней гастрольной группы Элиса и принимал активное участие в записи первого альбома Nightmare. В музыкальном плане альбом очень широк: от трэшевого диско до гаражного панка, от поп-баллады до рокерского номера в духе Rolling Stones. А еще есть баллада "Something To Remember Me By", которую Элис назвал "самой красивой песней, которую мы когда-либо выпускали"

Темы оригинального альбома переплетаются между собой, каждый трек представляет собой отдельный аспект ночного кошмара Элис.

Начиная с открывающей композиции "I Am Made Of You", уже ставшей фаворитом концертов и первым синглом "I'll Bite Your Face Off", и заканчивая неожиданным дуэтом с Ke$ha "What Baby Wants", этот альбом напоминает о том, что альбомы больше не делаются таким образом.

И музыканты больше не играют вместе, как Деннис Данауэй, Майкл Брюс и Нил Смит.

"Я хотел, чтобы в "When Hell Comes Home" чувствовались 70-е годы, - говорит Элис, - и мне даже не пришлось просить об этом, просто они так играют, и они сделали это вживую в студии. Когда они закончили играть основной трек, мы с Бобом просто посмотрели друг на друга: этот звук заложен в их ДНК. Нам не нужно было ничего исправлять. То, как они закончили, было немного неровным, и именно так мы обычно заканчивали песни, вот что мне в этом нравится"

Соавторами различных песен стали вышеупомянутый Боб Эзрин, автор-исполнитель Томми Хенриксен, Ke$ha, Данауэй, Брюс и Смит, Кит Нельсон из Buckcherry, Десмонд Чайлд, который вместе с Элисом написал и спродюсировал "Poison", давний соавтор Дик Вагнер, нынешний участник группы Чак Гаррик и кинокомпозитор Джереми Руболино.

"Это мое бунтарство, - говорит Элис о неожиданных гостях, - мне нравятся люди, которые не принадлежат к группе, но то, что они делают, прекрасно работает. Мне все равно, откуда это берется, лишь бы это было правильно. Если вы скажете мне, что что-то не работает, я буду работать над этим, пока оно не заработает, а потом засуну его вам в глотку"

"Я думаю, что многие мои слушатели скажут "KE$HA!?", но она, вероятно, написала самый злой текст в этой песне - нам пришлось ее сдерживать. Я хочу, чтобы люди знали, что если артистов помещают в какую-то яму, это не значит, что они такие и есть. Дайте людям немного свободы"

Стив Хантер, один из величайших гитаристов рока, добавил к составу группы гитаристов Дэймона Джонсона и Томми Хенриксена, басиста Чака Гаррика и барабанщика Глена Собела, и Элис разрывает концертные площадки по всему миру в рамках своего тура 2011 года "No More Mr. Nice Guy".

В июне Элис подарил поклонникам близкие и очень личные впечатления, выступив в легендарном лондонском клубе "100 Club", где к группе присоединился на гитаре актер Джонни Депп. Элис продемонстрировал мощную группу, которая в предыдущие выходные взорвала толпу на фестивале Download.

В этом году оригинальный состав группы Alice Cooper был введен в Зал славы рок-н-ролла, а сам Элис был удостоен награды Kerrang! Icon Award в Великобритании и Revolver Golden God Award в США (alicecooper. com)

Отзывы

,,С помощью первоначального партнера Боба Эзрина (Pink Floyd, Kiss), а также бывших музыкантов и новых гостей на его стороне, ему удается запрыгнуть в шкаф ужасов, где есть все - от диско- поп-номеров до броского хард-рока, способного воплотить кошмары хозяина" (Stereoplay, ноябрь 2011 г.)

"Боб Эзрин был на коврике, бывшие музыканты участвовали в действии; и мир фантазий Купера извлек из сундука с сокровищами тот аляповато-жутковатый костюм, который помог 36 лет назад возвести оригинал в ранг классики" (Аудио, ноябрь 2011 г.)

Альбом "Genesis" 1983 года, в котором каждая из девяти композиций была написана совместно Тони Бэнксом, Филом Коллинзом и Майком Резерфордом, вывел группу на новый уровень коммерческого успеха. Если его предшественник, альбом "Abacab", уже стал рекордсменом по продажам, то "Genesis" удвоил этот показатель, достигнув ошеломляющих 4 млн. копий в США. В альбом вошли хиты "Mama" и "That's All".

Название альбома:

First And Last And Always (1985)
Floodland (1987)
Vision Thing (1990)
Some Girls Wander By Mistake (1992)
A Slight Case Of Overbombing (1993)

Во всем мире The Sisters of Mercy считаются одними из самых известных и значимых представителей готик-рока. Особенно их раннее творчество, вплоть до дебютного альбома First and Last and Always, часто упоминается в прессе в связи с этим музыкальным жанром. Однако The Sisters of Mercy дистанцируются от музыки, которую сейчас называют готической, и связанного с ней готического движения. По их мнению, этот образ был прикреплен к ним журналистами и с тех пор всегда использовался в связи с "Сестрами".

Взгляд на 50 лет: в 2018 году выходит "Планета Жарр "

Редко когда музыкальная вера в прогресс звучала так достойно истории поп-музыки, как в 1976 году, когда композитор, исполнитель, автор песен, архитектор звука и продюсер Жан-Мишель Жарр выпустил свой дебютный альбом "Oxygene". Бесчисленные миллионы проданных экземпляров этой пластинки заложили основу беспрецедентной карьеры француза. Его новаторское творчество породило настоящий культ - самое быстрорастущее направление в музыкальной индустрии - электронную музыку.

Концерты Жарра побили три мировых рекорда, а его музыка всегда следовала его внутреннему убеждению, что прогресс возможен только в том случае, если ты готов отклониться от нормы. Своим бестселлером "Planet Jarre" "крестный отец" электронной музыки отмечает свое 50-летие. 41 композиция, вошедшая в альбом, была отобрана самим Жаном-Мишелем Жарром и распределена по четырем стилям и направлениям его музыкального творчества. В результате получился четырехчастный альбом на 2 CD.

Первая часть, "Soundscapes", состоит из девяти атмосферных эмбиент-треков, явно вдохновленных его классическим образованием и любовью к киномузыке. В "Themes", напротив, вошли более мелодичные произведения и такие всемирно известные хиты, как "Oxygene 4", "Equinoxe 5" и "Zoolookologie", которые, как и все композиции, прошли ремастеринг. Все треки третьей части основаны на повторяющихся, гипнотических последовательностях, иллюстрирующих роль Жарра как пионера техно и EDM, и включают ранее не издававшуюся композицию "Coachella Opening". Завершает работу часть Exploration & Early Work, рассказывающая о начале музыкальной карьеры Жарра и основанная на повторяющихся, гипнотических последовательностях, которые могут быть созданы только с помощью электронных инструментов.

в "Planet Jarre" вошли два совершенно новых трека "Herbalizer" и "Coachella Opening", а также такие раритеты, как раннее, неизданное демо "Music for Supermarkets", которое привело к созданию спродюсированного и тут же уничтоженного альбома "Music For Supermarkets". Долгое время единственная доступная LP этого альбома торговалась как винил с самой высокой ценой в мире. Так что на "Planet Jarre" есть много нового и много того, что можно открыть для себя заново.

Наставник и продюсер Джеффа Бека Микки Мост обладал верным чутьем. После распада группы Yardbirds и трех успешных поп-синглов он решил подобрать для гитариста солидную группу. В ее состав вошли певец Род Стюарт, басист Рон Вуд и барабанщик Мики Уоллер.

Дебютный альбом Truth 1968 года прочно укоренился в блюз-роке и содержит оригинальные композиции Уилли Диксона, Мадди Уотерса и Хаулин Вулфа. Титры Б. Б. Кинга и Бадди Гая, напротив, настолько изменили Бека и Стюарта, что могли сойти за их собственные композиции. В то же время альбом стал новаторским для хэви-метала и считается таким же влиятельным, как первые работы Beatles, Stones или The Who.

Отзывы

Ф. Шелер в Stereo 7/05: "Иногда его называют родоначальником всего хэви-метал-рока, сессии Бека на этом альбоме несомненно очаровали и повлияли на поколения гитаристов, родившихся после него влияние"

М. Инхоффен в Stereoplay 7/05: "Одна из самых сильных сессий британского блюз-рокового бума шестидесятых, с гитарным героем Джеффом Беком в отличной форме и Родом Стюартом в роли жизнелюбивого рок-грубияна без кислых взглядов. Ремастеринг выжимает достойные грани из мутного оригинала. Текст буклета также превосходен."

В альбом TIMELESS - THE ALL-TIME GREATEST HITS вошла 21 классическая песня Bee Gees, отобранная лично Барри Гиббом, включая "How Deep Is Your Love", "Night Fever" и "Stayin' Alive" из саундтрека к фильму "Saturday Night Fever", "How Can You Mend A Broken Heart", "I Started A Joke" и "Words".

Даже у плохих вещей обычно есть хорошие стороны. Например, мотоциклетная авария, как это недавно пришлось пережить Марку Нопфлеру. Прикованный к своему дому на длительный период выздоровления, британец не смог пока отправиться в турне - но после многочисленных пожеланий выздоровления он смог в тишине и покое написать много новых песен. Четырнадцать самых лучших и красивых из них теперь можно найти на его новом альбоме "Shangri-La", который Нопфлер записал со своим проверенным квинтетом в составе гитариста Ричарда Беннета и бывшего клавишника Dire Straits Гая Флетчера.

Название его четвертого сольного альбома отсылает к месту записи. Shangri-La - это старая студия 60-х годов в Малибу, где играли Боб Дилан, Нил Янг и The Band.

Марк Нопфлер в очередной раз определил свою собственную музыкальную категорию с альбомом "Shangri-La". "Спокойный, конечно, но не скучный ни на секунду. Рай иногда бывает так близок...

Отзывы

T. Fuchs in Stereo 11/04: "Стилистически Нопфлер движется В стилистическом плане Нопфлер движется по хорошо проторенной дорожке: добротное сочинение песен, гитарная работа, всегда несколько меланхоличный вокал и меланхоличный вокал и структура группы, которая хорошо себя зарекомендовала это четыре краеугольных камня космоса Нопфлера"

Все альбомы IRON MAIDEN 1980-х годов выпущены ограниченным тиражом на 180-граммовом виниле: Iron Maiden (1980), Killers (1981), The Number Of The Beast (1982), Piece Of Mind (1983), Powerslave (1984), концертный альбом Live After Death (1985), Somewhere In Time (1986) и Seventh Son Of A Seventh Son (1988). Все альбомы получили золотой статус в Германии.
Альбомы были выпущены на основе оригинальных аналоговых мастер-лент и представлены в оригинальном оформлении оригинальных релизов 1980-х годов. Кроме того, альбомы Iron Maiden, Killers и The Number Of The Beast будут выпущены в совместном коллекционном боксе, в который войдут все восемь альбомов. Коробка будет выпущена строго ограниченным тиражом и будет доступна только до тех пор, пока не закончатся запасы.
В дополнение к этим высококачественным переизданиям альбомов все 7-дюймовые синглы, выпущенные в свое время с этих восьми альбомов, будут выпущены уникальным ограниченным тиражом. Эти абсолютные коллекционные экземпляры, отпечатанные на черном виниле, были получены с оригинальных аналоговых мастер-лент и представлены в репродуцированном оригинальном оформлении. Обязательное приобретение для всех поклонников и коллекционеров.

«Картинки с выставки» звучат в оркестровке Мориса Равеля. «Ночь на Лысой горе» исполнена в оригинальной редакции Мусоргского. Солистом цикла «Песни и пляски смерти», конгениально оркестрованного Шостаковичем в 1962 году, является не кто иной, как Ферруччо Фурланетто.