Хиты продаж

"Bigger, Better, Faster, More!" - единственный студийный альбом группы 4 Non Blondes, выпущенный в 1992 году. Первый сингл назывался "Dear Mr. President" и отошел на второй план, когда на сцену вышел нашумевший хит "What's up?", который в течение лета (до сегодняшнего дня) крутился на всех радиостанциях мира. Группа, состоящая из басистки Кристы Хиллхаус, гитаристки Шонны Холл, барабанщицы Ванды Дэй и певицы/гитаристки Линды Перри, образовалась в 1989 году, причем Роджер Роча заменил Холл на гитаре незадолго до выхода дебютного альбома, а Доун Ричардсон заменила Дэй на барабанах. песня "What's Up?", ставшая их единственным хитовым синглом, возглавила чарты в 1993 году. Перри покинул группу в 1994 году, чтобы заняться сольным творчеством. Вскоре после этого группа распалась. С тех пор Перри выпускает сольные альбомы и, что более важно, пишет хиты для Кристины Агилеры, Алиши Киз, Пинк, Гвен Стефани, Кортни Лав и Келли Осборн.

Переиздание дебютного альбома группы W. A.S. P. Содержит суперхиты "I Wanna Be Somebody", "LOVE Machine" и "Animal..." Включает бонус-треки, в том числе самый первый сингл группы "Animal FLAB".

"Harem", новый поп-альбом SARAH - это музыкальная фантазия, основанная на легендах Ближнего Востока. Это, безусловно, ее самый увлекательный и в то же время самый личный альбом на сегодняшний день, демонстрирующий, с одной стороны, ее композиторский талант и страстный творческий инстинкт, а с другой - вновь ставящий ее несравненный голос во главу угла.

"В "Harem" я хотела создать альбом с ударным ощущением Ближнего Востока", - говорит SARAH BRIGHTMAN. "Я всегда была очарована пустыней, ее пространственным измерением, мирной тишиной и духовностью, впечатлениями и цветами Technicolor из таких фильмов, как "Арабские ночи" и "Лоуренс Аравийский". Сначала это было просто ощущение, но чем больше я увлекался турецкой музыкой и звуками Ближнего Востока, особенно танцевальной музыкой последнего времени, тем больше эта идея захватывала меня. У меня есть склонность к большим кинематографическим чувствам в сочетании с музыкой, и эти звуки и вдохновение дали мне большую основу для полного раскрытия моего творчества"

И поэтому в альбоме "Harem" участвует не только множество оркестровых музыкантов, нанятых из таких далеких друг от друга городов, как Прага и Каир, но и целый ряд солистов со всего мира. Среди них классически образованная суперзвезда Найджел Кеннеди с его зажигательной игрой на скрипке и певец Казим аль-Сахир, один из самых важных и новаторских голосов на Ближнем Востоке. Альбом был спродюсирован Фрэнком Петерсоном, а оркестровка была выполнена Джазом Коулманом (экс-Killing Joke), который уже имеет богатый опыт работы с музыкантами и оркестрами с Ближнего Востока.

"The Best of Me" - третий сборник "Greatest Hits" Брайана Адамса. На родине Адамса альбом стал 3-кратно платиновым и был продан тиражом 300 000 копий.

песня "Lady In Satin" стала последним большим хитом Билли Холидей и ее предпоследним альбомом. Хотя после этого альбома на Columbia было сделано несколько концертных записей, и она даже записала второй альбом с Рэем Эллисом для MGM, ни одна из них не была столь долговечной, как "Lady in Satin". На самом деле, Билли сама любила этот альбом. Большинство поклонников джаза считают "Lady in Satin" последним великим достижением Билли Холидей.

Этот альбом был включен в книгу "1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умрете".

Вехе исполняется 30 лет

Nirvana - одна из самых значительных групп в истории рок-музыки. Они были пионерами гранжа и сделали инди-рок мейнстримом. Кроме того, они и их музыка стали рупором молодежи начала 1990-х годов. Немалую роль в этом сыграл и их альбом "Nevermind". В 2021 году группа отмечает свое 30-летие. В честь этого события будут выпущены четыре специальных издания, посвященных 30-летию группы.

альбом "Nevermind" был выпущен 24 сентября 1991 года, через два года после дебютного альбома "Bleach". Это второй студийный альбом группы, а также первый с барабанщиком Дэйвом Гролом, который до этого заменил Аарона Беркхарда. Альбом был записан Гролом, вокалистом Куртом Кобейном и басистом Кристом Новоселичем вместе с продюсером Бутчем Вигом в студиях Sound City (Ван Найс, Калифорния) и Smart (Мэдисон, Висконсин). Он содержит двенадцать треков или 13 на более поздних изданиях (скрытый трек), из которых песни "Smells Like Teen Spirit", "Come As You Are", "Lithium" и "In Bloom" были выпущены в качестве синглов.

альбом "Nevermind" стал неожиданным коммерческим успехом. Он достиг первого места в американском рейтинге Billboard 200 и продавался в течение недели тиражом около 300 000 экземпляров. Лид-сингл "Smells Like Teen Spirit" достиг шестого места в US Billboard Hot 100 и даже второго места в Германии. На сегодняшний день альбом продан тиражом более 30 млн. экземпляров по всему миру, что делает его одним из самых продаваемых альбомов всех времен.

Для переиздания альбом был полностью ремастирован с оригинальных аналоговых пленок и представлен в следующих юбилейных конфигурациях:

В виде LP, включая 7ʺ-сингл. Здесь LP-версия с ремастированным альбомом впервые представлена в премиальной обложке с тиснением gatefold и включает совершенно новую 7-дюймовую пластинку "Endless, Nameless".

В качестве делюксового двойного CD с ремастированным альбомом и отрывками из четырех концертов тура Nevermind из Амстердама, Дель-Мара (Калифорния), Мельбурна и Токио.

Лимитированный бокс-сет из пяти CD и диска Blu-ray, содержащий ремастированный альбом и четыре полных концерта тура Nevermind из Амстердама, Дель-Мара, Мельбурна и Токио. Кроме того, в комплект входит Blu-ray с полным и заново ремастированным концертным HD-видео "Live In Amsterdam". Также в этом наборе вас ждет 40-страничная книга в твердом переплете с неизданными фотографиями.

И, наконец, лимитированный виниловый бокс-сет из восьми 180-граммовых LP с ремастированным альбомом, четырьмя концертными записями, а также 7ʺ-синглом "Endless, Nameless" с B-сайдами "Even In His Youth" и "Aneurysm" и 40-страничной книгой в твердой обложке с неизданными фотографиями.

Эта пластинка является обязательным приобретением для всех поклонников Savage. После пластинки "Greatest Hits & Remixes" мы сделали обзор радио радиоверсии, на Vol. 2 представлены расширенные версии расширенные версии.

Почти 50 минут удовольствия от прослушивания для всех любителей винила. "Don't Cry Tonight", "Only You", "A Love Again" - вот лишь некоторые из некоторые из представленных здесь классических произведений Savage здесь представлены.

Он создал группу в середине 1960-х годов вместе с барабанщиком Ником Мейсоном, басистом Роджером Уотерсом и клавишником Ричардом Райтом. Благодаря своим новаторским, полуимпровизированным выступлениям в легендарном клубе UFO на Тоттенхэм Корт Роуд в Лондоне они стали первыми представителями британской психоделии. Сид Барретт покинул Pink Floyd в апреле 1968 г. Первый сольный альбом Сида Барретта, The Madcap Laughs, долго не мог выйти в свет, но попал в Top 40 после своего релиза в январе 1970 г. The Madcap Laughs был записан в два этапа, оба на студии Abbey Road: несколько предварительных сессий состоялись в мае-июне 1968 г. (продюсер Питер Дженнер), а основная часть альбома была записана в апреле-июле 1969 г. Продюсером альбома стал молодой руководитель EMI Малкольм Джонс, а затем Дэвид Гилмур и Роджер Уотерс. В нескольких треках альбома использованы записи участников группы Soft Machine. Барретт также играл на гитаре на сессиях дебютного LP "Joy of a Toy" основателя Soft Machine Кевина Айерса, хотя его партия на "Religious Experience" не была опубликована до переиздания альбома в 2003 г. За последние четыре десятилетия Сид Барретт стал настоящей загадкой рок-музыки. В 1975 году он нанес жуткий визит своим бывшим товарищам по группе на Abbey Road во время записи "Shine On You Crazy Diamond", центральной композиции альбома Wish You Were Here, вдохновителем которого он был. Больше он никогда не появлялся в студии.

В 2001 г. о нем был снят документальный фильм BBC Omnibus. Он умер в июле 2006 г., но его наследие продолжает жить в музыке R. E.M., Робин Хичкок, Джулиана Коупа, Spiritualized, Blur и многих других групп. В начале этого года издательство Faber опубликовало исчерпывающую биографию Сида Барретта, написанную его давним поклонником Робом Чепменом. Этот классический альбом переиздан с новым художественным оформлением по мотивам оригинального винилового релиза.

Изменения не означают отказа от старого

Ни для кого не секрет, что Foals любят экспериментировать с различными жанрами. Даже по первым трем альбомам группы трудно было отнести их к какому-то определенному музыкальному жанру: Инди-поп, техно, матрок, эмбиент, минимал - с каждой пластинкой добавлялись новые слышимые влияния. Так будет и с четвертым: "What Went Down" - самый "тяжелый" альбом группы на сегодняшний день.

Но это не значит, что к нему не предъявляются другие музыкальные требования. Более того, по их собственным заявлениям, этот альбом является самой попсовой работой британцев на сегодняшний день. В общем, они остались верны своему звучанию.

Тем не менее, уже название и открывающая альбом песня "What Went Down" ясно дают понять: Foals вернулись и настроены серьезно. Жесткие гитарные риффы, пульсирующие барабаны и вокалист Яннис Филиппакис, который то и дело перескакивает с пения на крик и вопль, - вот множество показателей взрывного инди-рока.

Поэтому для записи группа прибегла к помощи человека, который точно знает, как это делается: Джеймс Форд, сам опытный инди-рокер, ранее продюсировавший Arctic Monkeys и Klaxons. Вместе с ним в начале 2015 года они на два месяца отправились на юг Франции в студию "La Fabrique", где Ник Кейв и Bad Seeds уже записывали свой альбом "Push The Sky Away".

Если вы хотите вдохновить как объективного слушателя, так и давнего поклонника своей музыки, нужно создавать что-то новое и в то же время оставаться верным себе. Foals доказывают, что это возможно, выпуская альбом "What Went Down".

Перуанский тенор Хуан Диего Флорес, известный по репертуару бельканто Россини, Доницетти и Беллини, прославившийся на весь мир красотой своего голоса и эмоциональной силой исполнения, в этом концерте раскрывает еще одну интересную сторону своей вокальной личности. В программу концерта вошли многие из самых любимых арий Моцарта - все они великолепно исполнены оркестром La Scintilla, коллективом, имеющим прекрасную репутацию благодаря своей исторической исполнительской практике, под управлением Риккардо Минаси. Сольный концерт Моцарта проходит в мюнхенском театре "Кювилье", одном из самых красивых баварских театров в стиле рококо.

Перуанский тенор Хуан Диего Флорес, прославившийся на весь мир своим удивительно гибким голосом и непринужденным блеском, до сих пор посвящал себя почти исключительно шедеврам репертуара бельканто, в особенности музыке Россини, Доницетти и Беллини. Теперь в своем дебютном альбоме для Sony Classical он обращается к другому композитору, чье творчество идеально соответствует его мастерству. "Я чувствую себя готовым передать выразительность, простоту и универсальность - словом, магию - Моцарта"

Хотя Флорес еще ни разу не выходил на сцену в партии Моцарта, музыка великого австрийского композитора сыграла важную роль в его карьере: когда он впервые обратился к опере в 17 лет после увлечения роком и поп-музыкой, записи легендарных интерпретаторов Моцарта, таких как Альфредо Краус, стали для него важнейшим источником вдохновения. Затем, в 18 лет, он выступил в качестве хориста в "Волшебной флейте", что укрепило его решение посвятить свою жизнь опере. "Я был просто ошеломлен. Моцарт стал для меня синонимом слова "волшебство", и его музыка помогла мне найти свой путь в жизни"

С первых лет обучения в Лимской консерватории Флорес изучал оперные и концертные арии Моцарта и пел их на своих концертах. Теперь он впервые решил записать их. "Я чувствую, что сейчас самое подходящее время. В будущем Моцарт будет играть гораздо более важную роль в моей карьере, и я буду петь великие теноровые партии Дон Жуана, "Волшебной флейты", "Идоменея" и "Клеменцы ди Тито". Этот новый взгляд в будущее, грядущее приключение с Моцартом приводят меня в восторг"

В новом альбоме Флореса, который он записал с оркестром La Scintilla Цюрихской оперы, специализирующимся на старинной музыке, под управлением Риккардо Минаси, представлен ряд популярных арий из этих опер: "Dies Bildnis ist bezaubernd schön" из "Волшебной флейты" рассказывает о том, как Тамино влюбляется в Памину, глядя на ее фотографию. Из позднего шедевра La clemenza di Tito вошли "Del più sublime soglio", в которой Тито поет о своей любви к Сервилии, и "Se all'impero", в которой Тит мучается над решением помиловать человека, пытавшегося его убить. В альбом также вошли две знаменитые теноровые арии "Dalla sua pace" и "Il mio tesoro" из оперы "Дон Жуан", а также чарующе прекрасная "Un'aura amorosa" из оперы "В театре любви".

Кроме того, прозвучали арии из более ранних опер, в том числе чрезвычайно виртуозная "Si spande al sole in faccia" из "Пастыря" и зажигательная "Fuor del mar" из "Идоменея". Чувственная "Ich baue ganz auf Deine Stärke" из "Венчания на царство" выражает уверенность влюбленного. И, наконец, Флорес исполнил великолепную концертную арию "Misero! O sogno".

"Замечательно исследовать обе стороны Моцарта. Мы слышим здесь раннего композитора, все еще опирающегося на традиции барокко и виртуозность бельканто XVIII века, но также и более зрелого, более известного Моцарта, для которого главное - экспрессия и чувство. Для меня большая честь и удовольствие исполнить эти арии"

Рецензии

"Флорес представляет тщательно проработанное певческое прочтение Моцарта с его легкой, элегантной, яркой, изящной вокальной сладостью" (Аудио, декабрь 2017 г.)

Пятый альбом британских глэм/хард-рокеров "The Sweet", записанный в 1976/1977 гг. при участии Брайана Коннолли, Стива Приста, Энди Скотта и Мика Такера.