Хиты продаж

CD, Compilation, Reissue

Впервые на виниле, лимитированным тиражом будет выпущен альбом "Blues Blues Blues" 1999 года, легендарного американского блюзового музыканта Джимми Роджерса. Выпущенный уже после смерти музыканта, "Blues Blues Blues" включает многие классические хиты Роджерса а также гостевые появления таких звезд как Эрик Клэптон, Стивен Стиллз, Джимми Пейдж и других.

Серия "Start Your ‘Ear Off Right 2019"

Стандартное издание альбома "Немного Огня" в рамках серии "Полная История" группы Пикник. "Немного Огня" - один из лучших альбомов отечественной рок-группы Пикник. Вышел он в 1994 году и имел огромную популярность. В основном, благодаря двум стопроцентным хитам - "Твоё сердце должно быть моим" и "Немного огня". Именно последняя композиция стала одной из самых хитовых у группы. Дата официального основания рок-группы Пикник - 1978 год, хотя коллектив полностью сложился только в 1981, когда Эдмунд Шклярский стал лидером коллектива. В музыкальном стиле группа всегда придерживалась традиций русского рока, хотя он постепенно трансформировался в необычное звучание с использованием клавишных, симфонических и этнических инструментов. Группа не только существует до сих пор, но и прочно удерживает звание "легенд русского рока".

Artist: Beth Hart Label: Provogue Records

CD, Album, Reissue, Remastered

«В нашей пишущей стране пишут даже на стене. Вот и мне пришла охота быть со всеми наравне!» Так в шутливом интервью объяснил когда-то актер, автор лирических стихов и пародий Леонид Филатов, когда его спросили, с чего это он вдруг взял и сочинил «Про Федота». Это настоящая народная сказка! Ее «растащили» на пословицы, которые произносят, не зная, что цитируют Филатова. Его произведения, искрометные и живые, не перестают смешить и восхищать нас!

"Она была моя прихожанка, и мы с ней многие часы проводили вместе, в дороге, когда я ходил по больным, а она, со своей клюшкой и в своем знаменитом черном балахоне, упорно со мной ходила, не отставая. Это был человек исключительно глубокий, тонкий и умный, несмотря на внешнюю эксцентричность и стремление немножко юродствовать". Отец Александр Мень Мария Юдина - философ, скульптор, поэт, пророк, изъяснявшийся звуками фортепиано. Она - глубоко верующий нонконформист - быть может, самое неожиданное воплощение тезиса ненавидимого и чуждого ей марксизма о свободе как осознанной необходимости. "Внешняя" и "внутренняя" биографии Юдиной несхожи, как день и ночь. Рождение в 1899 в городе Невеле, Псковской области. Учеба в Петроградской консерватории и ее окончание в 1921 году (класс Леонида Николаева), и одновременно - в Петроградском университете (историко-философский факультет). Служба в Петроградской (Ленинградской) (1921 - 1930), Тбилисской (1932 - 1934), Московской (1936 - 1951) консерваториях; Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных (1944 - 1960). Смерть в 1970 году. Таков жизненный "пунктир" Юдиной. "Другая" жизнь - это дружба с Михаилом Бахтиным, Павлом Флоренским, Мариной Цветаевой, Дмитрием Шостаковичем, Сергеем Прокофьевым, Борисом Пастернаком, Николаем Заболоцким; участие в философских кружках (в частности, посещение собраний Алексея Лосева); переписка с классиками послевоенного музыкального авангарда Штокхаузеном и Булезом; исполнение классиков авангарда довоенного - Шенберга, Берга, Веберна. В этой другой жизни - письмо благодарному слушателю Иосифу Сталину, пожелавшему иметь пластинку с записью Двадцать третьего концерта для фортепиано с оркестром Моцарта, для чего эту запись спешно организовали - за одну ночь. Юдина благодарила его за присланную "материальную помощь": "Я буду молиться за Вас денно и нощно и просить Господа, чтобы он простил Ваши прегрешения перед народом и страной. Господь милостив, он простит. А деньги я отдам на ремонт церкви, в которую хожу". Это увольнение со всех мест работы - за пропаганду религии, поклонение чуждым нашему народу формалистам; это чтение стихов опального Пастернака с концертной эстрады; это потрясающие эссе о Брамсе и Мусоргском, рассматривающие музыку сквозь призму евангельских сюжетов. Наконец, это записи и концерты. Необъятный репертуар Юдиной - от Баха до музыки XX века. При всем разнообразии имен, музыкальными богами современности были для нее Стравинский, Прокофьев, Шостакович. Особого упоминания заслуживают достижения Юдиной в камерной музыке. Ее интерпретации Фортепианных квартетов Брамса (си-минор, с кларнетом), Танеева - открытие неизведанных глубин и невидимых горизонтов. При этом качество пианизма как такового столь высоко, что, перефразируя Шумана, лучший способ говорить о нем - молчать. В современном мире искусства, зараженном "конкурсоманией", мире, где музыка зачастую превращается в "спорт высших достижений", а критерием качества становится количество нот на единицу времени, Юдина - высокий пример чистоты, осмысленности и совершенства. Михаил Сегельман "Великое искусство вечно, неизменно и неизбежно даёт проекцию в Будущее". Эти слова, принадлежащие выдающемуся музыканту, великой русской пианистке Марии Юдиной, можно сказать о ней самой, о её самобытном и значительном исполнительском творчестве. Созданные ею интерпретации сочинений - от Баха и Бетховена до Шостаковича и Стравинского, - несмотря, а может быть, и благодаря своей нетрадиционности, дерзновенности обладают и сегодня, даже в записи, удивительной притягательной силой, неслыханно раздвигая границы нашего восприятия. Юдина слышала творение композитора в широком историческом, философском и религиозном контексте, в контексте Вечности. Известный немецкий композитор Карл-Хайнц Штокхаузен писал, что артисты, подобные Юдиной, улавливают "звучание времени на расстоянии, оказывают огромное воздействие на современность и влияют на будущее". Всё это и выводит искусство Юдиной за рамки чисто исполнительского жанра, становясь явлением духовной культуры. Марина Дроздова

CD, Album, Reissue, Remastered, Original Masters

CD, Album

Автором большинства песен и единственным исполнителем является композитор Анатолий Днепров. Более двадцати лет назад появились его первые песни, которые сразу же привлекли внимание и слушателей, и популярных в то время эстрадных певцов, своим мелодизмом, задушевностью. Эти качества остаются главными для Анатолия Днепрова и сегодня. Не случайно он постоянно обращается к стихам Владимира Харитонова. На этом диске он также выступает как аранжировщик и мультиинструменталист, создающий свое оригинальное звучание, органично сочетаемое с прекрасными стихами Владимира Харитонова.