Фирма channel 4, columbia, legacy

Князь тьмы возвращается: Оззи Осборн выпускает свой новый альбом "Ordinary Man" после десятилетнего сольного отсутствия. В него вошли два сингла "Under The Graveyard" и "Straight To Hell". "Мне все очень понравилось, альбом очень отличается от моих предыдущих альбомов, - объясняет Оззи и продолжает: - Мы нарезали все в студии на ходу, чего я не делал со времен первой пластинки Black Sabbath. Так что мне очень понравился процесс записи, который получился в результате этого"

Альбом был спродюсирован в Лос-Анджелесе Эндрю Уоттом, который также занимался гитарными партиями. Дафф МакКаган из Guns N' Roses помогал на басу, а барабанщик Red Hot Chili Peppers Чед Смит отбивал по клавишам. Помимо основного состава группы, свою лепту внесли и другие известные музыканты: помимо коллеги Даффа по GnR Слэша, Оззи удалось привлечь к записи рэпера Поста Мэлоуна, Тома Морелло из Rage Against The Machine и легенду сэра Элтона Джона.

"Все просто встало на свои места", - восторгается Оззи по поводу своих знаменитых гостей. "Слэш, как и Элтон, - мой старый друг. Когда я писал "Ordinary Man", песня напомнила мне одну его старую песню. Я спросил свою жену, не хотел бы Элтон спеть ее. Мы разыскали его, и вот, пожалуйста, он не только спел ее, но и сыграл на фортепиано"

После того, как 15 ноября состоялся цифровой релиз альбома Lil Peep "Everybody's Everything", на очереди виниловая пластинка. диск "Everybody's Everything" является продолжением обширного наследия этого жанрового исполнителя.

Альбом состоит из 19 треков, которые демонстрируют влиятельную карьеру Lil Peep и представляют его уникальную музыку. Смешивая поп, панк, эмо и хип-хоп, Lil Peep освещает боль целой эпохи через свое собственное эмоциональное и честное звучание.

Всего за несколько лет он прошел путь от андеграундного прорыва Hellboy до вершин хит-парадов и гастролей с аншлагами. Его музыка не только прослушивается миллиарды раз, но и получила признание таких журналов, как GQ, Rolling Stone, Pitchfork и VICE, который недавно назвал его "Артистом десятилетия".

Информация о продукте

премьера фильма "Miles Davis: Birth Of The Cool" состоялась на кинофестивале "Сандэнс" в 2019 г., а также в рамках официального отбора на Лондонский кинофестиваль BFI 2019. Фильм был показан ограниченным тиражом в некоторых кинотеатрах США, Канады и Европы, а 16 ноября состоялся его показ в рамках Лондонского джазового фестиваля в Барбикане.

Документальный фильм Нельсона был отмечен критиками как увлекательный ключ к пониманию жизни, творчества и гения Майлза Дэвиса. Оуэн Глейберман в журнале Variety (30 января 2019 г.) высоко оценил фильм, назвав его ".... манящим портретом: богатым, исследующим, скорбным, романтичным, триумфальным, трагическим, волнующим и молниеносно честным..... Нельсон - режиссер, обладающий шестым чувством, чтобы подтолкнуть историю к современности" Джоэл Селвин из The San Francisco Chronicle назвал "Новый фильм о Майлзе Дэвисе важнейшим портретом легендарного гения джаза" (3 сентября 2019 г.).

я помню, как украл у отца копию альбома "Kind Of Blue", чтобы взять с собой в колледж. С тех пор я был очарован Майлзом и давно мечтал рассказать его историю. Для меня он был уникальной силой природы, воплощением крутости", - говорит режиссер Стэнли Нельсон. "Этот фильм очень важен для меня, а работа над саундтреком дала мне возможность еще глубже погрузиться в его архив, чтобы как преданные поклонники, так и новые слушатели могли открыть для себя что-то новое"

Благодаря полному доступу к архиву Майлза Дэвиса, в фильм вошли никогда ранее не демонстрировавшиеся материалы, включая студийные ауттейки с сессий записи, редкие фотографии и новые интервью с Куинси Джонсом, Карлосом Сантаной, Клайвом Дэвисом, Уэйном Шортером, Роном Картером и другими. Отдельные фрагменты интервью включены в альбом в качестве комментаторских дорожек.

На альбоме "Manga" французская соул-певица Майра Андраде создает свою собственную европейско-африканскую урбанистическую музыку. Вместе с впечатляющим составом сопродюсеров она сочетает элементы афробита с влиянием хип-хопа и современными тенденциями в африканской поп-музыке, создавая новое звучание, которое настолько же красочно, насколько и грувово.

В работе над проектом принимают участие звезда хип-хопа Wizkid, занявший первое место в чартах синглов вместе с Drake с песней "One Dance", продюсер Stromae, известный своим хитом "Alors on Danse", продюсер Sidiki Diabate, номинированный на премию "Грэмми", и Eisy, звезда африканской музыкальной сцены.

Дебютный альбом Андраде "Navega" уже был отмечен премией немецких критиков звукозаписи. С альбомом "Manga" она вновь заявила о себе после пяти лет отсутствия альбомов. Что осталось неизменным, так это ее новаторская сила.

Легенда музыки Селин Дион начала рекламную кампанию своего нового альбома "Courage" тремя новыми песнями с грядущего альбома "Courage". песни "Imperfections", "Lying Down" и "Courage" вошли в первый англоязычный лонгплей Селин за последние шесть лет.

Каждая из этих песен представляет собой новое творческое направление канадской звезды мирового масштаба - стилистический спектр варьируется от прекрасных баллад до динамичных темповых композиций.

песня "Imperfections" посвящена теме самокритики, написана Ари Леффом, Майклом Поллаком, Николасом Перлофф-Гайлсом и Далласом Кельке ("DallasK") и спродюсирована Далласом Кельке. песня "Lying Down" рассказывает о токсичных отношениях и о том, как важно изменить свое отношение к ним после окончания отношений, чтобы иметь возможность сделать следующий шаг. Песня была написана Дэвидом Геттой, Джорджио Туинфортом и Сией Фурлер.

Заглавная песня "Courage" - это призыв быть сильным и яростным, когда вы решаетесь принять новый вызов. Ее авторы - Стефан Моччио, Эрик Алкок и Лиз Родригес.

В альбом также вошла ранее выпущенная песня "Flying On My Own", которую Селин исполнила в последний вечер своего 16-летнего концерта в Лас-Вегасе. Песня была написана Йоргеном Элофссоном, Лиз Родригес и Антоном Мертенссоном и стала первым шагом Селин на новом смелом этапе ее карьеры.

Четыре года назад Джефф Линн и его легендарная группа ELO отпраздновали блестящее возвращение: альбом "Alone In The Universe" завершил 14-летний перерыв, вошел в официальные немецкие чарты под седьмым номером и в британские чарты под четвертым. В последующие годы группа совершила несколько распроданных туров по Европе и Америке и была включена в "Зал славы рок-н-ролла".

Теперь выходит совершенно новый альбом "From Out Of Nowhere", который уже доступен для предварительного заказа. Заглавная композиция также доступна в качестве первого предварительного сингла.

Своими песнями 71-летний музыкант затронул и повлиял на три поколения поклонников музыки - после многолетнего перерыва в последние годы он совершил впечатляющее возвращение в качестве автора песен, музыканта и продюсера. Заглавная композиция также является открывающей альбом и вновь переносит слушателя в удивительный мир ELO, состоящий из десяти песен. В трек-лист вошли тоскливая "Help Yourself", торжественная "Down Came The Rain", рок-номер "One More Time" (с соло пианиста Ричарда Тэнди) и чарующая заключительная песня "Songbird".

Как и на предшествующем альбоме "Alone In The Universe" (2015), на "From Out Of Nowhere" Линну вновь удается открыть новые грани в рамках своего легендарного фирменного звучания, продолжая любимое во всем мире музыкальное наследие и открывая новые возможности в звуковом и эмоциональном плане. И снова он сам играет практически каждую ноту - от гитар и бас-гитар до фортепиано, ударных, клавишных и вибрафона, а также исполняет все партии ведущего и многочастного гармоничного вокала. Стив Джей (Steve Jay), который был инженером Линна во время записи альбома, исполнил некоторые партии ударных.

Само существование альбома - неожиданно радостное событие, как для его создателя, так и для его поклонников. "Out of Nowhere" - вот откуда она взялась", - говорит Линн. "Это была первая песня, которую я написал для этого альбома, и именно такой она и получилась" Песня рассказывает о надежде и искуплении. Как это часто случалось в карьере Линна, тема оптимизма проходит через весь альбом - в соответствии с его девизом: "У каждого должна быть маленькая надежда"

Альбом несет в себе энергию и воодушевление, которые вызвал выход альбома "Alone In The Universe" и триумфальное возвращение к концертной деятельности. Впервые с 1985 года группа отправилась в концертный тур, начав с выступления в лондонском Гайд-парке перед более чем 50 000 зрителей в сентябре 2014 года. С тех пор ELO Джеффа Линна неоднократно гастролировали по Европе и Северной Америке, отыграв полные концерты на таких известных площадках, как Radio City Music Hall в Нью-Йорке, восемь ночей на O2 Arena в Лондоне, выступление в качестве хедлайнера на фестивале Гластонбери в 2016 году, три захватывающих фейерверка в Hollywood Bowl и зрелище перед 60 000 поклонников на стадионе "Уэмбли". Запись последнего шоу была выпущена в виде концертного фильма под названием "Wembley Or Bust". После этого последовал масштабный тур по США в 2018 году, а также еще двадцать концертов в Северной Америке летом прошлого года.

Продав более пятидесяти миллионов альбомов, ELO стали одной из самых успешных и популярных групп своей эпохи, на счету которой 26 хитов Top 40 в Великобритании и более пятидесяти миллионов проданных записей по всему миру. В США на их счету четыре альбома, вошедших в десятку лучших, семь альбомов, вошедших в двадцатку лучших, и целый ряд хитовых синглов. Двадцать песен попали в американский Top 40, семь - в Top 10. Линн также был одним из основателей супергруппы The Traveling Wilburys, удостоенной премии "Грэмми", в которую входили Джордж Харрисон, Рой Орбисон, Том Петти и Боб Дилан. Как продюсер и автор песен он работал с Роем Орбисоном, Джорджем Харрисоном, Полом Маккартни, Ринго Старром, Томом Петти, Джо Кокером, Джо Уолшем и другими. Он продюсировал альбом Джорджа Харрисона "Cloud Nine" и создал композиции "Free As A Bird" и "Real Love" из домашних записей Джона Леннона в сотрудничестве с Харрисоном, Полом Маккартни и Ринго Старром. в 2015 году Джефф Линн был удостоен звезды на Голливудской аллее славы, а в 2017 году был введен в Зал славы рок-н-ролла, выступив в рамках церемонии со своей гастрольной группой.

Отзывы

"Космический корабль снова летит! Джефф Линн заполнил бак до отказа, и на его борту десять великолепных мелодичных, временами зажигательных поп- и рок-песен" (Аудио, декабрь 2019 г.)

в альбоме "From Out Of Nowhere" есть все, что ценит поклонник: и футуристическая обложка, и обнадеживающая лирика, и запатентованное "фирменное звучание" с влиянием Роя Орбисона, поп-музыки в стиле Beatles и башнями звуковых слоев." (Stereo, январь 2020 г.)

"Все композиции несут на себе безошибочный почерк Линна и обладают тем качеством, которое вы также цените в Traveling Wilburys, так что замечательно мечтательная "Songbird" закрывает хорошо знакомый альбом" (stereoplay, январь 2020 г.)

Легенда музыки Селин Дион начала рекламную кампанию своего нового альбома "Courage" тремя новыми песнями с грядущего альбома "Courage". песни "Imperfections", "Lying Down" и "Courage" вошли в первый англоязычный лонгплей Селин за последние шесть лет.

Каждая из этих песен представляет собой новое творческое направление канадской звезды мирового масштаба - стилистический спектр варьируется от прекрасных баллад до динамичных темповых композиций.

песня "Imperfections" посвящена теме самокритики, написана Ари Леффом, Майклом Поллаком, Николасом Перлофф-Гайлсом и Далласом Кельке ("DallasK") и спродюсирована Далласом Кельке. песня "Lying Down" рассказывает о токсичных отношениях и о том, как важно изменить свое отношение к ним после окончания отношений, чтобы иметь возможность сделать следующий шаг. Песня была написана Дэвидом Геттой, Джорджио Туинфортом и Сией Фурлер.

Заглавная песня "Courage" - это призыв быть сильным и яростным, когда вы решаетесь принять новый вызов. Ее авторы - Стефан Моччио, Эрик Алкок и Лиз Родригес.

В альбом также вошла ранее выпущенная песня "Flying On My Own", которую Селин исполнила в последний вечер своего 16-летнего концерта в Лас-Вегасе. Песня была написана Йоргеном Элофссоном, Лиз Родригес и Антоном Мертенссоном и стала первым шагом Селин на новом смелом этапе ее карьеры.

Четыре года назад Джефф Линн и его легендарная группа ELO отпраздновали блестящее возвращение: альбом "Alone In The Universe" завершил 14-летний перерыв, вошел в официальные немецкие чарты под седьмым номером и в британские чарты под четвертым. В последующие годы группа совершила несколько распроданных туров по Европе и Америке и была включена в "Зал славы рок-н-ролла".

Теперь выходит совершенно новый альбом "From Out Of Nowhere", который уже доступен для предварительного заказа. Заглавная композиция также доступна в качестве первого предварительного сингла.

Своими песнями 71-летний музыкант затронул и повлиял на три поколения поклонников музыки - после многолетнего перерыва в последние годы он совершил впечатляющее возвращение в качестве автора песен, музыканта и продюсера. Заглавная композиция также является открывающей альбом и вновь переносит слушателя в удивительный мир ELO, состоящий из десяти песен. В трек-лист вошли тоскливая "Help Yourself", торжественная "Down Came The Rain", рок-номер "One More Time" (с соло пианиста Ричарда Тэнди) и чарующая заключительная песня "Songbird".

Как и на предшествующем альбоме "Alone In The Universe" (2015), на "From Out Of Nowhere" Линну вновь удается открыть новые грани в рамках своего легендарного фирменного звучания, продолжая любимое во всем мире музыкальное наследие и открывая новые возможности в звуковом и эмоциональном плане. И снова он сам играет практически каждую ноту - от гитар и бас-гитар до фортепиано, ударных, клавишных и вибрафона, а также исполняет все партии ведущего и многочастного гармоничного вокала. Стив Джей (Steve Jay), который был инженером Линна во время записи альбома, исполнил некоторые партии ударных.

Само существование альбома - неожиданно радостное событие, как для его создателя, так и для его поклонников. "Out of Nowhere" - вот откуда она взялась", - говорит Линн. "Это была первая песня, которую я написал для этого альбома, и именно такой она и получилась" Песня рассказывает о надежде и искуплении. Как это часто случалось в карьере Линна, тема оптимизма проходит через весь альбом - в соответствии с его девизом: "У каждого должна быть маленькая надежда"

Альбом несет в себе энергию и воодушевление, которые вызвал выход альбома "Alone In The Universe" и триумфальное возвращение к концертной деятельности. Впервые с 1985 года группа отправилась в концертный тур, начав с выступления в лондонском Гайд-парке перед более чем 50 000 зрителей в сентябре 2014 года. С тех пор ELO Джеффа Линна неоднократно гастролировали по Европе и Северной Америке, отыграв полные концерты на таких известных площадках, как Radio City Music Hall в Нью-Йорке, восемь ночей на O2 Arena в Лондоне, выступление в качестве хедлайнера на фестивале Гластонбери в 2016 году, три захватывающих фейерверка в Hollywood Bowl и зрелище перед 60 000 поклонников на стадионе "Уэмбли". Запись последнего шоу была выпущена в виде концертного фильма под названием "Wembley Or Bust". После этого последовал масштабный тур по США в 2018 году, а также еще двадцать концертов в Северной Америке летом прошлого года.

Продав более пятидесяти миллионов альбомов, ELO стали одной из самых успешных и популярных групп своей эпохи, на счету которой 26 хитов Top 40 в Великобритании и более пятидесяти миллионов проданных записей по всему миру. В США на их счету четыре альбома, вошедших в десятку лучших, семь альбомов, вошедших в двадцатку лучших, и целый ряд хитовых синглов. Двадцать песен попали в американский Top 40, семь - в Top 10. Линн также был одним из основателей супергруппы The Traveling Wilburys, удостоенной премии "Грэмми", в которую входили Джордж Харрисон, Рой Орбисон, Том Петти и Боб Дилан. Как продюсер и автор песен он работал с Роем Орбисоном, Джорджем Харрисоном, Полом Маккартни, Ринго Старром, Томом Петти, Джо Кокером, Джо Уолшем и другими. Он продюсировал альбом Джорджа Харрисона "Cloud Nine" и создал композиции "Free As A Bird" и "Real Love" из домашних записей Джона Леннона в сотрудничестве с Харрисоном, Полом Маккартни и Ринго Старром. в 2015 году Джефф Линн был удостоен звезды на Голливудской аллее славы, а в 2017 году был введен в Зал славы рок-н-ролла, выступив в рамках церемонии со своей гастрольной группой.

Отзывы

"Космический корабль снова летит! Джефф Линн заполнил бак до отказа, и на его борту десять великолепных мелодичных, временами зажигательных поп- и рок-песен" (Аудио, декабрь 2019 г.)

в альбоме "From Out Of Nowhere" есть все, что ценит поклонник: и футуристическая обложка, и обнадеживающая лирика, и запатентованное "фирменное звучание" с влиянием Роя Орбисона, поп-музыки в стиле Beatles и башнями звуковых слоев." (Stereo, январь 2020 г.)

"Все композиции несут на себе безошибочный почерк Линна и обладают тем качеством, которое вы также цените в Traveling Wilburys, так что замечательно мечтательная "Songbird" закрывает хорошо знакомый альбом" (stereoplay, январь 2020 г.)

Всеобщая любовь панк-рока

"Nine" - так называется девятый студийный альбом Blink-182, по крайней мере, если считать демо "Buddha" их первым альбомом. Кроме того, девять - это еще и число всеобщей любви, как утверждает трио.

марк Хоппус, Мэтт Скиба и Трэвис Баркер записали 15 новых песен для продолжения альбома "California". Четыре из них уже выпущены: "Blame It On My Youth", "Generational Divide", "Happy Days" и "Darkside".

И они показывают, что Blink-182 продолжают умело перемещаться между скейт-панком, роком и поп-музыкой.

В создании "Nine" приняли участие несколько высококлассных музыкантов: за микшерным пультом стояли Джон Фельдман, Тим Пагнотта, Фарелл Уильямс и The Futuristics.

Они не устают, наоборот: Blink-182 по-прежнему принадлежат к лучшему, что может предложить панк-рок. "Nine" - их новый альбом-доказательство.

IGOR Тайлера, the Creator - первый рэп-альбом собственного производства, вошедший в американский чарт Billboard под номером 1. Теперь IGOR - значимый альбом в пантеоне хип-хопа. Определяющий рэп-альбом 2019 года.

Уверенный в собственной исторической значимости, Рихард Штраус стал известен американским солдатам как "композитор "Розенкавалера"", когда в конце войны они предстали перед дверью его виллы в Гармише. Более чем за четыре десятилетия до этого Штраус уже считал себя таким же интересным, как Наполеон или Александр Великий, и защищал свой эгоцентричный соч. 40 ("Ein Heldenleben"), говоря, что он не видит причин, почему бы ему не сделать симфонию о себе. В "Sinfonia Domestica", ор. 53, музыкальном собрании в гостиной, за столом и в спальне, посвященном семье, Штраус культивирует поразительно лирический тон. Джордж Селл и Кливлендский оркестр создают живую семейную идиллию, гармоничные отношения отца, матери и сына, которые временами радостны, галантны, ликуют, но также и ссорятся. Первооткрыватели Штрауса найдут в "Domestica", помимо привычного позднеромантического музыкального языка, явные намеки на независимый личный стиль, который может быть расположен как оригинальный Штраус. Обширные интервалы, энергичная игра с темами, неожиданные гармонические повороты и не в последнюю очередь буйная эвфония - вот безошибочные характеристики этой освежающей музыки, которая отражает сильное эго ее создателя.

Номинированные на Грэмми и удостоенные Золотой премии хард-рок тяжеловесы Killswitch Engage объявили о выпуске своего восьмого альбома Atonement, который выходит на Sony Music (World ex North America) / Metal Blade Records (North America).

Группа также выпустила первую песню "Unleashed".

"Unleashed" - это песня о страсти и гневе, которые вырываются на поверхность", - объясняет вокалист Джесси Лич. "У каждого из нас внутри есть что-то дикое, что большую часть времени находится в спящем состоянии - до тех пор, пока какое-нибудь трагическое событие не приведет его в действие и не вызовет к жизни. Песня рассказывает об этом внутреннем пробуждении. Я думаю, что нам удалось запечатлеть в этой песне нечто сырое и интенсивное, и я невероятно рад, что все могут услышать ее сейчас! Новый альбом Atonement отражает наши мысли о настойчивости и страсти во время испытаний и невзгод нашего существования"

Действительно, Atonement стал кульминацией двух изнурительных, бурных лет, поскольку KsE начали подбрасывать друг другу идеи для альбома еще в 2017 году. Большую часть материала группа записывала по отдельности на обоих побережьях. Но в середине процесса записи в горле Джесси образовался комок рубцовой ткани, из-за чего ему пришлось перенести операцию. Интенсивная трехмесячная реабилитация завершилась речевой, вокальной и криковой терапией. После всего этого группа представила альбом, который стал новым подтверждением ее бесспорного положения одной из самых последовательных металлических групп последних двух десятилетий и последующих лет.

Роскошная иллюстрация обложки альбома Atonement выполнена талантливым английским художником Ричи Бекеттом (Metallica, Mastodon) в сотрудничестве с участником группы Майком Д'Антонио, который занимался художественным руководством и версткой.

В ноябре 68 г. Майлз увеличил количество сессий с несколькими клавишными; его беглые указания отражали радикальный возврат к минимализму модальной музыки "So What" и "Flamenco Sketches" (№ 10). В феврале 69-го Майлз также вернулся к этому стилю, добавив гитариста Джона Маклафлина. Записи шли в начале произведения, а затем продюсер Тео Масеро разрезал их на сегменты и расположил в соответствии с различными темами. Длинный сегмент, состоящий из двух последовательных гитарных и трубных соло, вставлен в начало и конец "Shhh/Peaceful", как будто это тема. Провожаемый одной басовой нотой и равномерным ударом тарелок Charleston, весь фрагмент выдержан в ярких синих тонах клавишных.

На стороне B Джон Маклафлин, Уэйн Шортер и Майлз Дэвис поочередно представляют тему Джо Завинула ("In A Silent Way", лишенную Майлзом всех аккордов). Продюсер Тео Масеро добавил эти три исполнения в неизменном виде в конец страницы. На тринадцатой минуте произведения темно-синий монохромный тон между вступлением и кодой внезапно взрывается кроваво-красной интенсивностью.

Оригинальный выпуск: Columbia LP CS 9875 от 30 июля 1969 г
Продюсер: Teo Macero
Инженер: Стэн Тонкель

Майлз Дэвис (tpt.); Уэйн Шортер (ss.); Джон Маклафлин (el-g.); Херби Хэнкок (el-p.); Чик Кореа (el-p.); Джо Завинул (org.); Дэйв Холланд (b.); Тони Уильямс (d.)

18. Февраль 1969 года в Columbia Studio B, Нью-Йорк

Спрингстин и калифорнийская поп-музыка

Только в прошлом году Брюс Спрингстин выпустил альбом "Springsteen On Broadway" - саундтрек к одноименному фильму о серии его концертов.

в 2019 году поклонники рок-иконы наконец-то могут рассчитывать на новые песни: это "Western Stars", уже 19-й студийный альбом.

Вдохновленный южнокалифорнийской поп-музыкой 1960-1970-х годов таких исполнителей, как Глен Кэмпбелл, Джимми Уэбб и Берт Бахарач, Спрингстин написал для "Western Stars" в общей сложности 13 новых песен, которые затем записал в своей домашней студии в Нью-Джерси. За продюсирование отвечал Рон Аниелло, а за микширование - Том Элмхирст.

Музыкальную поддержку боссу оказали около 20 музыкантов, которые предоставили бас-гитару и клавишные, струнные, духовые и педальную стальную гитару, челесту, Moog, Farfisa и фоновый вокал.

Первая дегустация состоялась в апреле с синглом "Hello Sunshine".

Помимо стандартного CD, "Western Stars" также доступен в виде двойного LP на черном виниле.

Брюс Спрингстин показывает, что даже после почти 50 лет работы в музыкальном бизнесе можно по-прежнему удивлять своих поклонников. Если вы хотите убедиться в этом, вы можете заказать "Western Stars" через Интернет прямо сейчас.

Отзывы

"Атмосфера густая... Идеи сильны - лирически и мелодически, превосходное сведение (продюсер Рон Аниелло и Брюс Спрингстин там же) - это глазурь на торте" (Аудио, июль 2019)

"Сильный, эмоционально заряженный и разнообразный сольный альбом Босса, отличный прессинг" (LP Magazine, выпуск 6/2019)

"Вживую он все равно выкладывается по полной и, кажется, выигрывает от особой энергетики концерта, даже если аудитория совсем небольшая, как здесь. На диске представлены все песни со студийного альбома, но благодаря оркестру и голосу жены Спрингстина Патти Скиалфы они обретают новые интересные грани" (Stereo, январь 2020 г.)