Джаз и Блюз на виниле

Традиция парной игры на тенор-саксофоне нашла свое отражение в таких великих сочетаниях, как Уорделл Грей и Декстер Гордон, Арнетт Кобб и Эдди "Локджоу" Дэвис, Джин Аммонс и Сонни Ститт, Эл Кон и Зут Симс. Эта уникальная встреча Чарли Рауса и Пола Куиничетта объединяет двух очень разных персонажей в рамках основного джазового континуума. Раус, который впоследствии начал плодотворно сотрудничать с Телониусом Монком, а в то время работал с известным валторнистом Джулиусом Уоткинсом, создал типично текучее звучание, которое переросло в довольно мягкий и разговорный стиль, звучащий здесь. К этому времени, 1957 году, Куиничетт, прозванный "Вице-Презом" за сходство с Лестером Янгом, уже был в хороших отношениях с Каунтом Бейси. Его плавная, насыщенная игра, полная души, стала неоспоримой силой, хотя и ненадолго, прежде чем он вскоре покинул сцену и стал инженером-электриком.

Техника записи двух саксофонов по разным каналам в стереозаписях была типична для того времени, и результат хорош, независимо от того, исполняются ли соло или общая мелодия. Это дает возможность услышать, насколько они отличаются друг от друга. В стандартах они, как правило, играют вместе основные аранжировки, но затем один из них иногда играет отклоняющуюся короткую интерлюдию, уходящую от фактического пути мелодии. Иногда кажется, что они находятся в середине хард-бопового джема, потом вдруг переходят на балладу, а затем снова возвращаются в середину свинга. Заглавная композиция просто потрясает, это приятное состязание музыкантов-дуэлянтов, которое с удовольствием можно наблюдать в ночном клубе. Несколько небольших гармонических интерполяций отличают "This Can't Be Love" от оригинала, в "The Things I Love" два тенора находятся на пике своего "разговора", а единственный оригинал, "Knittin'", представляет собой фундаментальный 12-барный свинговый блюз, прямой и простой, но с некоторыми тонкими гармоническими нюансами. Аккомпанирующий ансамбль, состоящий из пианиста Уинтона Келли, басиста Венделла Маршалла и барабанщика Эда Тигпена, справляется со своей работой как обычно. Однако на двух треках пианист Хэнк Джонс и ритм-гитарист Фредди Грин берут верх, и звучание группы резко смещается в сторону чувствительности: сначала на неприятной версии "When The Blues Come On", а затем на старой доброй классической свинговой "You're Cheating Yourself". Сочетание Рауса и Куиничетта было очень приятным союзом двух талантливых, перспективных индивидуалистов на пути от эпохи постсвинга к бопу, сыгравших все свои сильные стороны и различия на этой почтенной - и теперь уже легендарной - сессии.

Запись: август и сентябрь 1957 г. в Нью-Йорке

В феврале 2023 года вышел альбом, который переопределил звучание соула для нового поколения: October London "The Rebirth of Marvin".
Подписанный Снуп Доггом на Death Row Records, номинант на 2025 Грэмми October London передает дух Марвина Гэя в этом трибьюте одному из самых проникновенных голосов музыки, передавая как вечное влияние Гэя, так и свой собственный уникальный артистизм.

О проекте October London сказал: "Дорогой Марвин, я не пытаюсь быть тобой. Это невозможно. Ты единственный в своем роде. Я просто хочу отдать дань уважения тебе, брат-сердце. Ты проложил путь к этому звучанию, и я здесь, чтобы убедиться, что они не забыли"
Главный сингл альбома, "Back to Your Place", уже возглавил чарт Billboard Adult R&B Songs, покорив слушателей и получив три номинации на премию Soul Train Music Award Номинаций на музыкальную премию Soul Train.

От начинающего артиста под наставничеством Снуп Догга до лидера современного R&B, путь Октября Лондона привел его к этому переломному моменту. "The Rebirth of Marvin" - это одновременно дань уважения и развитие, душевное напоминание о наследии, оставленном Гэем, и о новых путях, которые Лондон прокладывает для него сегодня.

альбом "The Divine One" был записан в 1960 г., сразу после того, как Сара Воган перешла на лейбл Roulette; там она оказалась как раз в том окружении, которое соответствовало ее великолепным талантам. Джимми Джонс отвечал за аранжировки и игру на фортепиано; кроме того, в состав небольшой труппы входил сильный голос, подчеркивающий ее голос, - не кто иной, как сильный и чистый голос трубача Гарри "Свитса" Эдисона, идеальный аккомпанемент для Воган.

"Альбом "The Divine One" представляет собой в основном сборник баллад с добавлением нескольких новых для их репертуара песен - хорошо подобранных композиций, таких как "Have You Met Miss Jones? (также известная как "Old Jones"), "When Your Lover Has Gone", "Wrap Your Troubles In Dreams" и "Jump for Joy". Отличным выбором с левого поля является "Ain't No Use", где R&B-песня, впервые записанная Биг Мэйбел (Нина Симон появилась лишь несколько лет спустя), интерпретируется как факельная, т.е. медленная, проникновенная блюзовая песня о безответной любви.

Roulette вскоре продвинула Вогана в самых разных направлениях - всего за несколько лет он выпустил более дюжины пластинок, - но это воссоединение с небольшой группой является жемчужиной.

Запись: октябрь 1960 г
Производство: Джимми Джонс

Веха на пути к джаз-року, вместе с мега-хитом The Sidewinder. Современный джаз в лучшем виде, только гениальный трубач мог опуститься до такого уровня.

В связи с 75-летием лейбла и всемирным возрождением LP, босс Blue Note Дон Ваз сделал кампанию по переизданию LP одним из главных приоритетов: Отныне не менее 100 классических альбомов Blue Note будут выпускаться ежемесячно партиями по 5 штук, щедро ремастированных с оригинальных лент в классическом аналоговом звучании, отпечатанных в 180-граммовом формате и доступных для современных людей с помощью кода для скачивания. Мы начнем с классических записей Арта Блэйки, Эрика Долфи, Джона Колтрейна, Ларри Янга и Уэйна Шортера. И еще 5 жемчужин будут появляться каждый месяц вплоть до февраля следующего года. Проигрыватель смеется!

"It's Monk's Time" - пожалуй, самое подходящее название для альбома Телониуса Монка. Тот факт, что в феврале того же года (1964) он попал на обложку журнала Time, говорит о том, насколько важным был джазовый композитор и пианист. Впечатляющая джазовая классика "Stuffy Turkey" и потрясающая интерпретация песни "Nice Work If You Can Get It", изначально написанной Джорджем Гершвином, также являются неотъемлемой частью его дискографии. Монк записал альбом вместе с Бутчем Уорреном, Беном Райли, Чарли Раусом и Тео Масеро.

альбом "It's Monk's Time" выпущен ограниченным тиражом в 1500 индивидуально пронумерованных копий на полупрозрачном виниле красного цвета.

Марк Нопфлер - один из самых успешных британских музыкантов, которого часто называют одним из величайших гитаристов всех времен после его большого прорыва в группе Dire Straits. Марк Нопфлер выпустит свой десятый сольный студийный альбом в 2024 году на собственном лейбле British Grove / Universal Music. Альбом называется "One Deep River" и содержит 12 новых, безошибочно узнаваемых песен Нопфлера. Его теплый, звучный голос, поэтическая лирика и безошибочная игра на гитаре присутствуют здесь как никогда.
В новых песнях использован целый ряд межжанровых компонентов и влияний из блюза, фолка, рока и не только.

Альбом доступен в виде дигипака 2CD deluxe, дигипака 1CD и двойного LP на черном и лимитированном светло-голубом виниле.

После запоминающегося дебюта на ECM с альбомом Eréndira талантливый квартет в составе саксофониста Кена Стаббса, пианиста Джанго Бейтса, басиста Майка Хаттона и барабанщика Мартина Франса, известный также как First House, выпустил альбом Cantilena - еще более эффектное произведение прогрессивного джаза.

Из всех достоинств First House именно их композиторское мастерство превосходит все остальные. Мощные музыкальные идеи группы обладают огромной силой, а в сочетании с таким плавным сочетанием прогрессивного мышления и классицизма было бы глупо, как Оливер, требовать от джазового коллектива большего.

Информация о продукте

Композитор, кларнетист, певец и духовный джазовый прорицатель Энджел Бат Давид появился на чикагской джазовой и импровизационной музыкальной сцене всего несколько лет назад. За очень короткое время мощь, мастерство, дух и харизма ее космического музыкального прозелитизма превратили ее из относительно неизвестного импровизатора в практически вездесущего исполнителя чикагского авангарда. В любой вечер вы можете найти Энджел, добавляющую ауру в ансамбли под руководством Бена ЛаМара Гея, или Дэймона Локса, или Джайми Бранча, или Мэтью Люкса, или даже, в летнюю ночь 2018 года, на сцене в дуэте с Роско Митчеллом, играющим на деревянных духовых. Для ее дебюта на International Anthem, The Oracle мы решили выпустить партию треков, которые Энджел создала в полном одиночестве - исполняя, накладывая и микшируя все инструменты и голоса самостоятельно - записанные с помощью только ее мобильного телефона в разных местах, от Лондона (Великобритания) до Кейптауна (ЮАР), но в основном из ее резиденции на чердаке исторического особняка Radcliffe Hunter в Бронзевиле, Саутсайд, Чикаго.

Одна из самых знаменитых дат записи в истории современного джаза, потрясающее взаимодействие Аддерли, Майлза Дэвиса, Хэнка Джонса, Сэма Джонса и Арта Блэйки. Их радикальные переделки "Autumn Leaves" и "Love For Sale" - шедевры. Заглавная мелодия Майлза и "One For Daddy-O" Нэта Аддерли - классика.

Когда Джулиан Эдвин Аддерли вышел на нью-йоркскую джазовую сцену в 1955 году, он произвел фурор своим проникновенным стилем игры на альт-саксофоне, который заставил критиков тянуться за суперважными словами. Они проводили прямые сравнения с Чарли Паркером, который умер в том же году. Но метко прозванный "Пушечное ядро" был действительно чем-то особенным. Благодаря своей потрясающей технике, мастерскому владению инструментом и страстному чувству игры Аддерли поднял современный джаз на еще более высокий уровень.

Удивительно слышать молодого новичка рядом с Майлзом Дэвисом - бесспорным "королем холода" - на альбоме, который уже давно считается классическим. Их стили явно отличаются, что можно услышать с самого начала удивительно расслабленной "Autumn Leaves". Майлз задает темп и настроение, его приглушенная труба исследует тему с деликатностью, которую иначе как волшебной не назовешь. кажется, что "следуй за этим" - это послание его партнеру у студийного микрофона, и Аддерли принимает вызов со сдержанным, уважительным ответом.

Однако вскоре его энергия вырывается наружу в водовороте нот в первом из многих продолжительных соло. В группе, состоящей из гигантов, играющих на своих инструментах, восхитительно слышать, как они сдерживают свою самоуверенность (другими словами, свое эго) ради общей цели - создать идеальную музыку вместе.

Ограниченное 6 000 пронумерованных копий, отпечатанных в RTI на тихом MoFi SuperVinyl и отмастеренных с оригинальных мастер-лент, коллекционное издание Mobile Fidelity UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP отдает должное достоинствам пластинки и включает бонус-трек "Allison's Uncle". Это впечатляющее коллекционное издание предлагает ясный, прозрачный, ультрадинамичный и пристальный взгляд на веху, в которой Аддерли и Дэвис единственный раз в своей легендарной карьере разделили обязанности рожка - договоренность, которая возникла из-за того, что Аддерли присоединился к величественному секстету Дэвиса годом ранее.

Высококачественная упаковка и прекрасная презентация издания UD1S "Somethin' Else" соответствует его чрезвычайно изысканному статусу. Он помещен в роскошный слипкейс, имеет специальные обложки с фольгированным тиснением и достоверные иллюстрации, подчеркивающие великолепие записи. Никаких затрат не было пощажено. Акустически и визуально это переиздание UD1S - артефакт, который нужно беречь, обрабатывать и изучать. Оно создано для взыскательных слушателей, ценящих качество звука и производства и желающих полностью приобщиться к искусству - ко всему, что связано с альбомом, от культовых фотографий до роскошных поверхностей.

Живая сила раскрывается совершенно открыто на аналоговом устройстве, воспроизводящем весь диапазон ансамбля, в который входят пианист Хэнк Джонс, басист Сэм Джонс и барабанщик Арт Блэйки. Каждый удар, удар вниз и всплеск тарелок, зарегистрированный последним, приобретает реалистичные пропорции, расцветая и угасая, как будто он стоит прямо перед вами на сцене. Фундаментальные басовые линии Джонса прописаны с необычной глубиной и осязаемостью, податливость струн и полнота инструмента воплощают определение ритма. Уверенные 88-е также выдающиеся. Возвышенные по диапазону, тональности и осязанию, с таким разграничением, что вы можете практически мысленно разделить белые и черные клавиши. А плавное взаимодействие Аддерли и Дэвиса? Захватывающе реалистичное по тембру, естественности, чистоте и присутствию. Это коллекционное издание перенесет вас туда - в легендарную студию Руди Ван Гелдера в Нью-Джерси в марте 1958 года, где все это разворачивается снова и снова.

Процесс UltraDisc One-Step (UD1S)

Технология UltraDisc One-Step (UD1S) компании Mobile Fidelity Sound Lab позволяет избежать потерь поколений при традиционном трехэтапном процессе нанесения покрытия, исключив два этапа: производство отцовских и материнских дисков, предназначенных для создания многочисленных штампов из каждого срезанного лака. При покрытии UD1S штампы (также известные как "конверты") производятся непосредственно из лаков. Поскольку из каждого лака получается только одна форма, необходимо вырезать несколько лаков. Процесс UD1S от Mobile Fidelity позволяет получить пластинку с минимально возможным шумовым полом. Благодаря отсутствию двух этапов в процессе лакирования раскрываются музыкальные детали и динамика, которые были бы потеряны при обычном многоэтапном процессе. Благодаря UD1S каждый аспект производства винила оптимизирован для создания винилового альбома с наилучшим звучанием на сегодняшний день.

MoFi SuperVinyl

Разработанный компаниями NEOTECH и RTI, MoFi SuperVinyl - это самый сложный виниловый микс из когда-либо созданных. Аналоговые энтузиасты никогда не видели (и не слышали) ничего подобного. Необычайно дорогой и чрезвычайно сложный специальный микс нацелен на две конкретные области улучшения: Снижение фонового шума и улучшение четкости канавок. В состав винила входит новый краситель, не содержащий углерода (поднесите диск к свету и увидите его), который создает самую тихую поверхность в мире. Эта формула высокой четкости также позволяет создавать чистые канавки, неотличимые от оригинального покрытия. MoFi SuperVinyl максимально приближен к тому, что слышат инженеры лейбла в мастеринг-лаборатории.

После успешного сотрудничества с авторитетными гостями такими как Джим О'Рурк, Орен Амбарчи и всегда восхваляемая группа Fire! Orchestra, выпущенного в начале 2013 года, наши шведские друзья возвращаются в составе трио и зажигают фейерверк роковых риффов и гипнотической джазовой психоделии.
Они максимально удаляются от устоявшихся инструментальных композиций Инструментальных пьес; эти треки представляют собой быстро воспламеняющиеся Ритуалы, каждый из которых имеет свой собственный смысл и цель, ибо каждый из трех из трех участников обладает огромным техническим талантом, мешком трюков и эффектов.

Известный Саксофонист Матс Густафссон демонстрирует свой и без того разносторонний талант свой и без того разносторонний талант, осваивая Fender Rhodes и электронику электроника. Странно отредактированные треки были вдохновлены Письма основателя группы Smog Билла Каллахана к Эмме Боулкат, которые были недавно опубликованы недавно опубликованные. Эта стратегия позволяет Понять открытость и миролюбие эклектичного Трио.

Fire! используют элементы свободного джаза, эмбиентной импровизации и Элементы свободного джаза, эмбиентной импровизации и электронной музыки новая уверенность в себе и новая интенсивность.

Первый состав Art Blakey's Jazz Messengers, к сожалению, просуществовал недолго, и как бы прекрасно они ни играли вместе, это заложило основу для постоянного прихода и ухода из группы. Арт Блэйки тогда еще не знал, что станет мастером превращения перспективных талантов в полноценных звезд джаза. Он начал с группы, в которую входили детройтский трубач Дональд Берд, тенор-саксофонист с Восточного побережья Хэнк Мобли и пианист Хорас Сильвер, последний из которых с того момента стал легендой джаза. Было ясно, что, несмотря на тесные связи внутри группы, быстрее всего взойдет звезда Берда, и вскоре он покинул группу, на короткое время его заменил Клиффорд Браун, а затем Кенни Дорхэм.

Что примечательно в этой первой записи группы, так это то, что довольно много композиций стали классикой и послами хард-бопа, пользуясь большим уважением и со временем исполняясь тысячами групп по всему миру. наиболее известна "Nica's Dream", типичная для ритмов калипсо, которые Блэйки особенно ценил в то время, с запоминающейся мелодией в исполнении Берда, заставляющей напевать, чистая и воплощенная душа, пропитанная безответным блюзом. Запись "The End Of A Love Affair" - одна из тех аранжировок, которые трудно превзойти, полная ловких смен ритма и характерного для группы тандема Мобли-Бирд особого звучания. в "Ecaroh", (Horace пишется наоборот) сохраняется латинский ритм, но он помещен в более веселый контекст, мелодия простой красоты, которую в то время могли придумать и назвать своей только пианист и Блэйки. "Infra Rae" - неизбежное упражнение в хард-бопе, а "Hank's Symphony", хотя и не является классикой, новаторская с ее азиатским вступлением, афро-кубинским басом и дикой силой урагана, передаваемой быстрой, вдохновенной и раскованной работой барабанов Блэйки.

Эта версия 2LP представляет собой расширенное издание с пятью дополнительными треками. Здесь есть две версии калипсо-шаффл-бопа "Carol's Interlude", еще одна версия оригинального боппера "Weird-O", классические "Ill Wind" и "The Late Show", а также ранее недоступная студийная версия песни Мобли "Deciphering The Message" - со скачкообразной разрозненной мелодией. В ретроспективе Jazz Messengers вполне можно назвать восьмым чудом света, начиная с этого прекрасно сделанного первого альбома, который, безусловно, выдержал испытание временем.

Отзывы

"Хард-боп в его лучшем проявлении - он заставляет ваше сердце парить" (LP, август/сентябрь 2011 г.)