Зарубежная музыка на виниле

Culk вокруг певицы и автора песен Софи Лёв (она же София Бленда) возвращаются. И снова венская группа пытается по-своему охватить наше настоящее во всей его амбивалентности. Каково это - быть человеком сегодня, в мире безграничных возможностей, экзистенциальных страхов и страхов перед будущим, поисков смысла и вопросов идентичности?

В своем новом, четвертом альбоме Culk погружаются в состояние лимба между эйфорией и чрезмерными требованиями. песня "Smogstar" рассказывает о пульсирующем чувстве промежуточности. Все так захватывающе. Все слишком сильно. И все одновременно. Это о бесконечных возможностях, которые якобы можно постоянно изобретать заново. Даже если вы все еще не знаете, кто вы есть на самом деле. "Я хотела, чтобы лирика была более легкой и излучала эту особую вибрацию: между чувством свободы и потерянностью". Это настроение также отражено в городских коллажах и рисунках обложки, которую Софи Лёв создала сама в стиле графического романа: черноволосая главная героиня с размазанной подводкой на обложке чем-то напоминает вымышленную героиню альбома, которая пробирается сквозь дымку и мерцающие обещания большого города. Ведь, как видно уже из названия альбома, смог и звезды здесь совсем рядом.

Да и в целом "Smogstar" стал отчетливо урбанистическим альбомом. Culk играют здесь свободнее, чем когда-либо прежде. Характерный голос Софи по-прежнему в центре гипнотических песен, но на этот раз они звучат более открыто, более приглушенно и менее мрачно. Музыкальные отсылки на этот раз включают в себя более бескомпромиссную звуковую эстетику нойз-роковых групп 80-х и 90-х годов, таких как Swirlies, Sonic Youth и Unwound, а также более современные группы, такие как Julie или Blue Smiley. "Мы хотели, чтобы все звучало без костей, сыро и в лицо. Что мы можем получить от нас четверых в тот момент, когда мы играем вместе?" - спрашивают Culk (сами).

Что мы уже знаем: поп-концепция Culk еще никогда не была сформулирована так последовательно. "Smogstar" - это удивительно нервный, мерцающий прожектор на наше настоящее.

Начав с альбома "I Had Too Much to Dream (Last Night)" (1967), The Electric Prunes в течение двух лет записали четыре фантастических альбома для лейбла Reprise, но к моменту выхода "Release of an Oath", последнего из четырех альбомов, в группе не осталось ни одного участника. Но два ключевых человека все еще были рядом. Один из них - Дэйв Хассингер, инженер The Rolling Stones, Jefferson Airplane, Grateful Dead и других суперзвездных групп 60-х, который сохранил права на название Electric Prunes и выступил в качестве продюсера альбома. Вторым был легендарный композитор и аранжировщик Дэвид Аксельрод. Аксельрод уже написал и аранжировал альбом Prunes Mass in F Minor, сложность которого заставила участников оригинальной группы уйти из группы в разочаровании.

Теперь, после сочинения психоделической католической мессы, Аксельрод обратился к Ветхому Завету и, в частности, к "Коль Нидре", молитве, с которой начинается служба Йом Кипур в иудейской вере. И снова оркестровка оказалась слишком сложной для тогдашнего состава группы (за исключением вокалиста Дика Уэтстоуна), поэтому Аксельрод пригласил в группу The Wrecking Crew гитаристов Говарда Робертса и Лу Моррелла, басиста Кэрола Кея, клавишника Дона Рэнди и барабанщика Эрла Палмера. Вооружившись этим грозным составом, Аксельрод довел до совершенства свою фирменную смесь психоделического рока, джазовой оркестровки и авангардных элементов, создав альбом, который и 50 лет спустя звучит свежо и передово.

Теперь, в рамках своего первого винилового переиздания, Real Gone Music представляет эту уникальную пластинку в бордово-белом виниловом прессе с напылением, который настолько же психоделичен, насколько психоделична музыка, которую он содержит.

Вот уже более 25 лет P.O.D. пользуются популярностью, которой завидуют многие другие группы. Как с молодыми песнями, такими как "Lost In Forever" или "Beautiful", так и с более старыми хитами, такими как "Alive", "Youth Of The Nation" или "Boom", группа по-прежнему остается одним из краеугольных камней рок-радио.

Квартет из Сан-Диего уже выступал на крупнейших фестивалях по всему миру: Download, Hellfest, Rock On The Range, River City Rockfest, Carolina Rebellion и Aftershow Festival - вот лишь некоторые из них. Они также гастролировали с In This Moment, Prophets Of Rage, Shinedown и Five Finger Death Punch.

Десятый студийный альбом P.O.D. "Circles" - это большой скачок вперед. Группа решила кардинально изменить свой творческий процесс и привлекла к работе лос-анджелесский продюсерский дуэт Heavy. "Мы начали с наших типичных гитарных риффов. Затем в некоторые песни они добавили эмбиентные элементы, которые заставили песни звучать совершенно по-другому", - с удовольствием говорит Сандовал. Результат звучит современно, но все же типично для P.O.D.

Готовясь к крупнейшему стадионному туру года в качестве специального гостя Oasis, Ричард Эшкрофт объявил дату выхода своего нового альбома "Lovin' You". "Lovin' You" - его седьмой сольный альбом и первый полностью новый с альбома 2018 года "Natural Rebel", который следует за альбомом 2021 года "Acoustic Hymns, Vol. 1".

Двукратный обладатель премии Ivor Novello Award ("Автор песен года" и "Выдающийся вклад в британскую музыку") за свою трехдесятилетнюю карьеру стал одним из самых успешных и влиятельных авторов песен. Его первая глава в группе The Verve достигла выдающейся кульминации с альбомом "Urban Hymns", наполненным хитами ("Bitter Sweet Symphony", "The D.... Don't Work", "Lucky Man", "Sonnet") и ставшим одним из самых продаваемых альбомов в истории Великобритании с 11 платиновыми наградами. Группа добилась второго первого места с альбомом "Forth" и получила три премии BRIT Awards.

Его сольная карьера продолжила этот успех с дебютным альбомом "Alone With Everybody", который достиг первого места. Все пять последующих студийных альбомов заняли места с №2 по №5. В составе The Verve и в сольной карьере он записал три альбома №1 в Великобритании и еще пять пластинок, вошедших в топ-10, а также сингл №1 и пять хитов в топ-10.