Зарубежная музыка

В своем дебютном трио певица и скрипачка Алиса Завадски, пианист Фред Томас (который также играет на исторической скрипке и ударных) и басист Миша Муллов-Аббадо представляют редкую алхимию, которая объединяет фолк-идиомы самого разного происхождения со свободным взаимодействием и гибкими структурами.

Таким образом, трио окружено независимым спектром стилей и звуков, сочетающим народную песню, камерную музыку, импровизацию и джаз, и на Za Górami они объединяют все эти качества в увлекательное целое. Здесь можно услышать сефардские песни, а также впечатляющие интерпретации "Suéltate Las Cintas" Густаво Сантаоллы и "Tonada De Luna Llena" Симона Диаса. "Za Górami" - традиционная польская песня, давшая название альбому, - звучит в пронзительной версии самого Завадского, а произведение эпохи Возрождения "Je Suis Trop Jeunette" находит родственную душу в вдохновленной монодией Фреда Томаса обработке "Нежной леди" Джеймса Джойса. Альбом был записан в Auditorio Stelio Molo в Лугано и спродюсирован Манфредом Айхером.

Отличный альбом Kloud в стиле соул, джаз и ретро-фанк, включая бонусный хаус-ремикс от The Realm.

Отличный новый альбом братьев-близнецов Kloud 9 в стиле соул, джаз и ретро-фанк, включая текущий хит Luxury Soul Weekender "Step". В записи альбома приняли участие саксофонист Дональд Хейс (Stevie Wonder, The Whispers, Chake Khan) и гитарист Том Хемби (Brian McKnight, Stephanie Mills, Bebe & CeCe Winans). С бонусным хаус-ремиксом на песню The Realm.

Отзывы

"Начинает альбом группа Taken By Force (1977; CD, LP+CD), впервые с барабанщиком Барабанщиком Германом Раребеллом. Альбом предложил Мелодичный металл ("Steamrock Fever'!".) Fever'!"), а бонусный материал включал неизданные демо-записи unreleased demos."
(Good Times, декабрь 2015 / январь 2016)

Карлос Сантана выпустит новый драматический EP "In Search of Mona Lisa" 25 января 2019 года. В трех захватывающих и волнующих новых песнях нового драматического EP "In Search of Mona Lisa" Карлос Сантана рассказывает слушателям о волшебном и глубоко личном опыте, который он пережил, посетив музей Лувр в Париже (Франция) и устремив свой взгляд на завораживающий шедевр Леонардо да Винчи. Опыт первого знакомства с Моной Лизой вернулся к Сантане спустя несколько месяцев, когда он проснулся от сна с текстом песен "In Search of Mona Lisa" и "Do You Remember Me", написанных позже, уже в его голове. "Это был первый раз, когда я проснулся, и текст песни был осязаем", - рассказывает он. "Я мог просто схватить их и написать песни"

На "Do You Remember Me" Карлос начинает песню со страстных мелодий и просьбы потанцевать. Как только группа вступает в изящный афро-кубинский грув (благодаря Синди на барабанах и Карлу Пераццо на конгах, тимбале и перкуссии), Сантана начинает пятиминутное соло, которое является одним из лучших в его творчестве - его ведущие линии пронзительны, дразнящи, плаксивы и чувственны - прежде чем певцы Энди Варгас и Рэй Грин приступят к работе.

Заглавный трек EP задает совсем другое настроение. Сантана показал свой текст песни "In Search of Mona Lisa" продюсеру Нараде Майклу Уолдену, который предложил ритм в духе Бо Диддли. "Я не ожидал этого, но идея мне сразу понравилась", - говорит Сантана. Когда Уолден играет на барабанах (он также играл на бас-гитаре и клавишных), Сантана вступает с вокалистом Корнеллом Картером (Cornell "CC" Carter) в жгучие, пропитанные вау-излучениями фразы, а затем начинает страстное, продолжительное гитарное соло.

Во время записи "In Search of Mona Lisa" Синди предложила сделать что-то более симфоническое и пригласить басиста Рона Картера. "Это было все, что мне нужно было услышать", - восторгается Сантана. "Я подумал: "О, Боже мой. Конечно!" Результат, "Lovers From Another Time", разворачивается подобно картине, вдохновившей саму музыку. Барабанные партии Синди и Уолдена сливаются с элегантными басовыми линиями Картера, создавая живой, дышащий холст, на который Сантана наносит яркие краски и текстуры на шестиструнке.

Эрик Черч - одно из самых громких имен на американской сцене кантри-музыки. Три его альбома уже вошли в Топ-3 журнала Billboard. Помимо нескольких наград в области кантри-музыки (включая "Альбом года", дважды отмеченный премией Country Music Awards), он также был номинирован на шесть "Грэмми" и выступал на самой церемонии награждения.

Сейчас вышел новый альбом "Desperate Man", который еще раз доказывает, что, несмотря на все это, Эрик Черч не является типичной звездой кантри. На альбоме отчетливо слышны влияния фанка, соула и рока. В сочетании с его холодным отношением к жизни, он, таким образом, предлагает свою собственную версию кантри своим поклонникам - а также всем тем, кто интересуется музыкой, не относящейся к этому жанру.

Отзывы

"Как бы вы его ни называли desperate Man - это сильный альбом Такие гости, как техасский старожил Рэй Уайли Хаббард (Ray Wylie Hubbard) Рэй Уайли Хаббард (Ray Wylie Hubbard), обычная грубая продюсирование постоянного продюсера Джея Джойса и качественное написание песен Черчем благодаря этому не только предварительно выпущенный заглавный сингл возглавил американские Кантри-чарты США, но и то, что альбом альбом, скорее всего, сделает то же самое" (Good Times, декабрь 2018/январь 2019)

Дэвид Эссекс - один из самых успешных британских исполнителей музыки для кино и телевидения. Компания Cherry Red выпускает эксклюзивное переиздание его второго студийного альбома "David Essex" 1974 г. В альбом вошли хитовые синглы "Gonna Make You A Star", "Stardust" и "America". Буклет содержит подробные примечания к альбому, оригинальные обложки и изображения соответствующих синглов. Рекомендуется всем поклонникам поп-музыки 70-х годов!

Отзывы

"О самоназванном опусе, который последовал менее чем через год самоназванный опус, вышедший менее чем через год Уэйн также снова присоединился к группе, а Крис Спеддинг снова играл на гитаре, и песня "Gonna Make Gonna Make You A Star" стала еще одним хит-парадом и все звучало более эпично более эпично и зрело"
(Good Times, февраль / март 2016 г.)

Первый студийный альбом Брюса Спрингстина. Несмотря на то, что в альбоме приняли участие музыканты, с которыми Брюс регулярно играл и которые впоследствии стали участниками группы E Street Band (Кларенс Клемонс, Дэвид Сансиус и Гэрри Таллент), он считается сольным альбомом. песня "Blinded By The Light" впоследствии стала хитом номер один для группы Manfred Mann's Earth Band.

С оригинальных аналоговых мастер-лент: Гибридный SACD с аудиофильским звучанием

Greetings from Asbury Park, N. J. - это личная открытка из сердца, души и сознания рок-н-рольщика, который хотел открыть для себя свой мир и то, что лежит за его пределами, наполненная узнаваемыми персонажами, юношеской романтикой, ярким повествованием и сложными аранжировками. Альбом 1973 года содержит множество фирменных тем и звуков, которые будут формировать Брюса Спрингстина на протяжении всей его несравненной карьеры. Неудивительно, что многие из этих песен, в том числе "Blinded by the Light", "Lost in the Flood" и "Spirit in the Night", и сегодня являются неотъемлемой частью легендарных концертов музыканта, родившегося в Нью-Джерси.

Гибридный SACD-диск от Mobile Fidelity, записанный с оригинальных аналоговых мастер-лент и упакованный в миниатюрную обложку, отличается четкостью, непосредственностью и эмоциональностью, практически перенося вас в нью-йоркский офис, где Спрингстин в сопровождении тогдашнего менеджера Майка Аппеля сыграл несколько оригиналов легендарному менеджеру Columbia Records Джону Хаммонду и заключил контракт на запись.

Этот сольный аспект "Greetings from Asbury Park, N. J.", который принадлежит исключительно Спрингстину и включает лишь несколько бэк-музыкантов, делает его уникальным в каталоге Спрингстина. Так же как и акустическая основа, которая на этом прессе раскрывается с новыми деталями, нюансами и непосредственностью. Музыка звучит с открытостью, которая дает крылья повествованию Босса. Его слова текут с безудержной, расширяющей сознание скоростью и яркой образностью, они отдают дань уважения и обновляют традиции, заложенные Бобом Диланом, Вуди Гатри и Джеком Керуаком. Не менее важно и то, что до сих пор недооцененные вокальные данные Спрингстина теперь можно услышать с полной достоверностью. Серьезный, прозрачный и искренний, его пение отличается от песенников той эпохи, а сырая энергия подчеркивает его непоколебимую веру в рок-н-ролл.

Greetings from Asbury Park, N. J. - это амбициозная декларация 23-летнего музыканта, который в то время уже был опытным ветераном барной сцены Джерси-Шор, и во многом может рассматриваться как полувымышленная автобиография, опубликованная более чем за четыре десятилетия до официальной работы Спрингстина. Подробные, яркие и убедительные, тексты Спрингстина искрятся энтузиазмом и задором искателя приключений, готового к возможностям, волнениям и веселью, но в то же время помнящего о потерях, боли и разочарованиях. Слова сыплются и часто сталкиваются, как кубики, выпавшие из банки; потрясенные и неповрежденные, они льются целенаправленно и без самозабвенного интереса.

Одна из двух песен, написанных после того, как президент лейбла Клайв Дэвис заявил о необходимости создания готового для радио сингла, открывающая альбом "Blinded by the Light" представляет собой запоминающееся вступление. Шаффл с его жилистыми гитарами, фанковыми аккордами, крутым саксофоном Кларенса Клемонса и насыщенными действиями текстами одновременно расширяется и сжимается, делая Спрингстина мастером рифмы, аллитерации и задыхающегося выражения. Эта нить продолжается в песне "Growin' Up". Управляемая парящими фортепианными линиями, душевными грувами и игривыми ритмами, эта исповедь о наступлении совершеннолетия одновременно бунтарская и контролируемая, бесстрашная и уязвимая, честная и хвастливая. Это история, с которой могут сравниться несколько поколений.

Эта универсальность всегда была визитной карточкой Спрингстина. Она проявляется и в песне Greetings from Asbury Park, N. J., и в другом фирменном знаке Босса: важности дружбы и тесных связей. Эти понятия связаны с тем, что многие песни - например, лихорадочная "Does This Bus Stop at 82nd Street?", гордая "It's So Hard to Be a Saint in the City" и нежная "For You", последняя из которых дополнена великолепными переливами хаммонд-органа, - напрямую связаны с друзьями, знакомыми, местами и событиями, которые он знал. песня "Lost in the Flood", кинематографический драматизм и эпические масштабы которой намекают на направление, в котором Спрингстин будет работать над своим следующим альбомом, расширяет эту знакомую картину, обращаясь к тем социально значимым проблемам, с которыми он всегда ассоциировался.

Балансируя между представлениями лейбла о нем как о фолк-певце и собственным желанием играть рок-н-ролл с полной группой, Спрингстин больше никогда не выпускал альбом, подобный Greetings from Asbury Park, N. J. Это один из самых убедительных дебютов в истории и начало наследия, смысл которого Спрингстин как бы предвосхищает в песне "Blinded by the Light": "He's gonna make it tonight." И как.

Новая серия "Классика оригинальных альбомов" представляет наиболее значимых исполнителей с их самыми важными оригинальными альбомами. По 5 компакт-дисков в картонной гильзе в слипкейсе. Единое оформление серии с крупными фотографиями исполнителей и иллюстрациями обложек 5 альбомов на лицевой стороне коробки.

THE ISLEY BROTHERS с альбомами
The Brothers Isley (1969)
Get Into Something (1970)
Givin' It Back (1971)
Brother, Brother, Brother (1972)
3+3 (1973)

...и том 3 из серии "Удо Линденберг - 5 оригинальных альбомов" Коробка. Сюда также войдут 3 альбома, которые в настоящее время уже не выпускаются альбома (Panik Panther, Benjamin, Kosmos)

Альбомы:
1. Казанова
2. Я хочу тебя
3. Panic Panther
4. Бенджамин
5. Космос

Zoolook - это исследование сэмплинга и, возможно, самый экспериментальный альбом Жарра на сегодняшний день. Он был создан в сотрудничестве с такими музыкантами, как Лори Андерсон. Созданный из разрозненных сэмплированных фрагментов песен и речи на разных языках, Zoolook перемещается между авангардом, электро и фанком.

Это седьмой альбом Жарра, в котором приняли участие такие музыканты, как Лори Андерсон, Эдриан Белью и Маркус Миллер.

Музыканты начали работать над своей третьей пластинкой в конце 2006 года. в марте, во время концерта в Zabrze, они смогли проиграть ранние версии некоторых из новых треков. Различные новости о пластинке время от времени будут доходить до болельщиков. В январе стало известно, что последняя часть трилогии "Мечта реальности" будет называться "Быстрое движение глаз". Первая сессия записи состоялась в марте, и, как объясняет Миттлофф, это была мечтательная часть записи, которая была записана во время этой сессии. Тяжелая часть была записана в апреле. Альбом был записан в студии Серако в Варшаве и в студии Toya в Лодзи

"Rapid Eye Movement" является продолжением музыкально-лирического путешествия группы, известного по двум предыдущим релизам, но это не означает, что не было внесено никаких изменений. Что больше всего улучшило звучание пластинки. Музыканты сошлись во мнении, что производство альбома было лучше, чем когда-либо. Самое заметное музыкальное отличие - это игра на гитаре Грудзена. Он использует свой инструмент больше для тяжелой рифмы, чем для соло и хороших мелодий. Еще одной новинкой было введение некоторых психоделических и транс-элементов. Также в пользу акустической гитары вернулась и появилась в двух композициях. [Речной берег. Пл]