Товары со скидкой в разделе Музыка на SACD

Чистый восторг: полные симфонии Шпора в объемном звучании теперь в доступном бокс-сете

Вряд ли кто-либо из композиторов инструментальной музыки, кроме Бетховена, получил в первой половине XIX века столько внимания и признания, как Луи Шпор. После смерти Бетховена в марте 1827 года широкие круги европейской музыкальной общественности считали его величайшим из ныне живущих композиторов. "Кто еще теперь будет писать симфонии?" - риторически вопрошал в 1828 году видный музыкальный критик Фридрих Рохлиц: Шпор должен был продолжить начатое Бетховеном. Уже в то время симфонии Шпора можно было воспринимать как абсолютную противоположность бетховенской симфонии: Если в симфониях Бетховена господствует гениальный произвол, то в симфониях Шпора - классическая упорядоченность. Как бы то ни было, Шпор занимал важное место в концертной жизни своего времени и поэтому заслуживает переоценки. Говард Гриффитс записал полное собрание симфонических сочинений Шпора с Радиофилармонией НДР для cpo, используя новое критическое издание. То, что при этом состоялась мировая премьера 10-й симфонии, которую Шпор изъял из обращения, - замечательный побочный эффект! "Один из самых важных проектов лейбла cpo", - писал klassik-heute. com после выхода 4-го тома нашего издания всех симфоний Шпора, которое получило высокую оценку и по другим параметрам.

Информация о продукте

Совершенно захватывающее - Полное собрание симфоний Шпора в объемном звучании теперь доступно по специальной цене в бокс-сете

В первой половине XIX века Луи Шпор как композитор инструментальной музыки уступал по степени внимания и признания только Бетховену. После смерти Бетховена в 1827 году он рассматривался широкими слоями музыкальной общественности как величайший из ныне живущих композиторов. В 1828 году ведущий музыкальный критик Фридрих Рохлиц риторически вопрошал: "Кто еще должен теперь писать симфонии?" Шпор должен был продолжить начатое Бетховеном. Однако уже тогда симфоническая музыка Шпора была признана абсолютной противоположностью типу бетховенской симфонии. Если в творчестве Бетховена господствует гениальная музыкальная вольность, то у Шпора - классический порядок. Но неважно - он был ведущей фигурой в концертном мире своего времени и потому заслуживает новой оценки. Говард Гриффитс записал полное симфоническое творчество Шпора для cpo с Филармоническим оркестром Радио NDR на основе нового критического издания партитур. После того как Шпор снял с производства Симфонию № 10, здесь она наконец-то получила прекрасную мировую премьеру! После выхода 4-го тома нашего общепризнанного полного издания его симфоний klassik-heute. com написал: "Один из самых значительных проектов лейбла cpo!"

Рецензии

klassik.com 09/11: "Запись звучит очень естественно и может раскрыть все свое великолепие, особенно в формате SACD"

FonoForum 10/11: "Запись сыграна с большим темпом, энергичной артикуляцией и приятным шероховатым звуком, заставляющим вспомнить об оригинальном дробном звучании."

klassik-heute.com 09/08: "Эта тщательность здесь вновь оказалась уместной, поскольку, очевидно, к тонкому богатству нюансов и "бидермайеровскому" драматизму его Второй симфонии (1820) или филигранным переливам так называемой "английской" Восьмой 1847 года нужно относиться как к превосходному вину: Не пригубить, а дать ему подышать, чтобы ароматы раскрылись и заполнили пространство. Тогда лучшие вещи Луи Шпора - большая часть его концертов, во многом изысканная камерная музыка и симфонии - будут не только приятными, но и очень вкусными"

klassik-heute.com 12/07: "Серия начинается с Третьей симфонии - серьезного, весомого произведения, плотно выстроенного и мелодически восхитительного, которое совершенно захватывающе слушать в новой записи под управлением разностороннего англичанина Говарда Гриффитса"

Kurier am Sonntag (Австрия) 12/07: "Прекрасное, очень хорошо реализованное начало полной записи"

Münsterländische Volkszeitung 12/07: "Самая первая запись последней, десятой симфонии Шпора. Хриплое, почти ломкое старинное произведение в ми-бемоль мажоре, очень концентрированное и остроумное, полное неожиданных поворотов, но без малейшей тенденции к потворству. Как будто композитор хотел показать, как бы продолжалась симфония после Моцарта и Гайдна, если бы Бетховен так бессовестно все не перемешал..."

klassik-heute.com 10/2013: "Один из самых важных проектов оснабрюкского лейбла cpo. Особенно четвертая симфония "Die Weihe der Töne" превосходит по своей ощутимой программности Бетховена и даже Берлиоза и, таким образом, указывает прямо вперед на Листа, Вагнера и Штрауса.но прежде всего Шпор реализовал в Четвертой симфонии свои собственные модели идей и формы, которые сегодня кажутся захватывающе современными и которым следует уделять гораздо больше внимания в контексте романтизма. Поэтому очень удачно, что эти шедевры во всех отношениях образцово представлены в издании cpo. Кроме того, замечательно ярко изображен оркестр"

klassik.com 10/2013: "Восхитительная запись"

Pizzicato. lu 12/2013: "Это объемное издание очень хорошо сделано. В нем представлены три великолепно сыгранных произведения. Прозрачная, красочная и энергичная игра Радиофилармонии НДР - именно то, что нужно этой музыке для оптимального воздействия на слух"

klassik-heute.com: "Действительно, симфонии №№ 7 и 9 - одни из самых интересных и сложных творений Майстера Шпора. В звуковом отношении звукорежиссеры NDR проделали отличную работу, что является выдающимся достижением, особенно в сложной многослойной оркестровке Седьмой симфонии.вступительный текст также безупречен и содержит массу полезной информации - неудивительно, ведь он вновь написан Бертом Хагельсом, редактором издания партитуры, которое теперь, надеюсь, будет исполняться во многих местах"

Ганс Гальс, родившийся в венской еврейской семье как сын врача, уже в раннем возрасте начал сочинять и добился значительного успеха. Тем не менее, впоследствии он уничтожил большую часть ранних произведений, посчитав их не характерными для своего творчества. Он, мастерски покоривший музыкальный мир такими крупными формами, как оперы и даже масштабные хоровые произведения, ставший в 1929 году директором Майнцской консерватории и утвердившийся в качестве одной из ведущих фигур в музыкальной жизни Германии, после прихода к власти Гитлера оказался под запретом на исполнение своих произведений. в 1938 году семья даже была вынуждена бежать в Англию. Он смог вновь обосноваться в Эдинбурге, в 1945 году стал преподавателем университета и впоследствии был одной из ключевых фигур в создании Эдинбургского международного фестиваля. Когда в октябре 1987 года в возрасте 97 лет Ханс Галь скончался, большинство его произведений были неизвестны или редко исполнялись.

Хотя часть его сочинений, в которых он обращается к органу, сравнительно невелика, очевидно, что он обладал богатым опытом работы с этим инструментом. Творчество Гала включает три произведения для органа соло, концертино для органа и струнных и две религиозные песни для сопрано (органа) и виолы да гамба (или виолончели). Все эти произведения впервые записаны на данном компакт-диске.

Для Жорди Саваля и Le Concert des Nations при создании версий симфоний №№ 1-5 Бетховена были важны две основные посылки: оркестр должен быть максимально приближен к бетховенским представлениям о звучании, а темпы должны соответствовать скрупулезным указаниям композитора в партитурах. Используемые инструменты по конструкции и звучанию соответствуют инструментам бетховенского времени, а состав оркестра соответствует тому, что было доступно композитору, т.е. около 55-60 музыкантов. 35 из них - постоянные участники ансамбля Саваля Le Concert des Nations, остальные музыканты приглашены из разных стран Европы и дальнего зарубежья. Главная цель - передать все богатство и красоту этих симфоний спустя более чем 200 лет после их написания, достичь подлинного баланса между красками и естественным звучанием оркестра.

Роскошный Шимановский
Валерий Гергиев с самого начала своего цикла "Шимановский" подчеркнул значение польского композитора. Во второй комплект вошли два его симфонических шедевра - Третья и Четвертая симфонии, которые здесь удачно дополнены проникновенной Stabat mater. Виртуозную партию фортепиано в Четвертой симфонии исполняет не кто иной, как Денис Мацуев.

Это является продолжением сотрудничества сотрудничества между Stockfisch между компаниями Stockfisch и Sennheiser, которые подготовили эту Презентацию новых наушников HD 700 используется.

Ведомые основателями группы Гэри Россингтоном (гитара), Джонни Ван Зантом (вокал) и Рикки Медлоком (гитара), к которым присоединился давний барабанщик Майкл Картеллоун, Lynyrd Skynyrd ведут свою историю с 35-летней давности в Джексонвилле, штат Флорида, но останавливаются между ними через десять лет после авиакатастрофы 1977 года, в которой погибли в общей сложности три участника группы, включая Ронни Ван Занта и Стива Гейнса. С тех пор группа также трагически потеряла Аллена Коллинза, Леона Уилксона и Хьюи Томассона, но она по-прежнему продолжает выступать.

После недавней смерти основателя группы Билли Пауэлла (клавишные) и давнего басиста Иана Эванса "я думаю, что многие из нас ожидали бы сказать "хватит", - признается Медлок. Но только не этот рок-н-ролльный пауэрхаус, включенный в Зал славы. Выпустив более 60 альбомов и продав более 30 млн. записей, Lynyrd Skynyrd остаются культурной иконой, привлекающей все поколения.

Этот альбом Lynyrd Skynyrd 1974 года следует за успешными "Free Bird" и "Gimme Three Steps" из их дебютного альбома 1973 года и включает их самый большой сингл-хит "Sweet Home Alabama", ставший ответом на песни Нила Янга "Southern Man" и "Alabama". Песня достигла 8-го места в чарте Billboard Hot 100 в августе 1974 г. В альбом "Second Helping" также вошли песни "Don't Ask Me No Questions", "Workin' for MCA" и "Call Me The Breeze", в последней из которых звучит знаменитое фортепианное соло.

При поддержке сильной ритм-секции и мощной трехгитарной атаки Аллена Коллинза, Эда Кинга и Гэри Россингтона певец Ронни Ван Зант исполняет легендарную блюзовую балладу "I Need You", а также стильные предостерегающие "The Needle And The Spoon" и "The Ballad Of Curtis Loew".

Чуть более профессиональный, чуть более плотный, чем дебютный альбом, но все равно лучший южный рок, спродюсированный Элом Купером: это "Second Helping" группы Lynyrd Skynyrd. В сочетании с поэтичными, умными и откровенными текстами Ронни Ван Занта группа обрела индивидуальный, неповторимый голос. С песней "Sweet Home Alabama" Lynyrd Skynyrd в составе трех гитаристов Аллена Коллинза, Эда Кинга и Гэри Россингтона создали бессмертный хит на все времена.

Менее известны, чем эта копия Нила Янга, но, по крайней мере, столь же великолепны такие композиции, как "Workin' For MCA", "Don't Ask Me No Questions", "The Ballad Of Curtis Loew" или "The Needle And The Spoon". Великая музыка, великий авторский почерк: обязательно для каждого любителя рока. Мастеринг гибридного стерео SACD был выполнен Кевином Греем в студии Cohearant Audio Studios.

Отзывы

"Второй альбом южных рокеров, спродюсированный Элом Купером Альбом южных рокеров должен был скрываться от их дебюта. С "Sweet Home Alabama" была гимном par excellence.. par excellence..." (Good Times, февраль / март 2014 г.)