Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

После смерти Каунта Бейси, Клинхеда Винсона и Вилли Кука остается только благодарить Нормана Гранца за то, что в 1981 году он решил собрать их вместе с отличной ритм-секцией. В результате получилась одна из самых счастливых из знаменитых сессий Бейси "Kansas City" для Pablo.

Кук и Винсон, прекрасные солисты, заслуживающие большего внимания, оба были великолепными бибоп-игроками, способными приспособить свою работу к элементарным требованиям Бейси, не будучи покровительственными и не теряя ничего существенного. Винсон также, как он демонстрирует в "Wee Baby" на прощании, был отличным блюзовым крикуном. Бейси-пианист был более заметен в своих малых группах, чем в биг-бэндах, и здесь есть множество доказательств того, что его талант в игре на фортепиано охватывал гораздо больше, чем просто умение и тонкость.

Мастеринг Мэтью Люттханса в The Mastering Lab с оригинальной аналоговой мастер-ленты. Отпечатано на Quality Record Pressings для превосходного качества звука и помещено в красивую обложку Stoughton Printing.

Прекрасная пара двух легендарных пианистов - Каунта Бейси и Оскара Питерсона - звучит в конце карьеры Бейси, в обстановке, которая дает им обоим возможность великолепно раскрыться! Бейси также играет на небольшом органе. Фредди Грин, многолетний гитарист Бэйси в его группе - он оставался с Бэйси в течение 50 лет - не может быть пропущен на этой записи.

Мастеринг Мэтью Люттханса в лаборатории мастеринга с оригинальной аналоговой мастер-ленты и прессование на Quality Record Pressings для оптимального качества звука - это 180-граммовое переиздание от Analogue Productions звучит исключительно! Переиздание помещено в фирменную обложку Stoughton Printing.

"Tarkus" - это, пожалуй, единственный альбом в истории, объединивший в себе светило джаза Дэйва Брубека, русского композитора Сергея Прокофьева, звукорежиссера Эдди Оффорда, аргентинского композитора Альберто Гинастеру, американского гения Фрэнка Заппу и немецкого мультигифена Иоганна Себастьяна Баха. Второй альбом Emerson, Lake & Palmer, одновременно разнообразный, амбициозный и сложный, оказался фантастически успешным и доступным. Он занял первое место в британском альбомном чарте и вошел в десятку лучших в США. Выпущенная в 1971 году, эта работа вывела британскую группу на передний план концертной сцены и стала мгновенно узнаваемой благодаря своей ставшей культовой обложке.

Свободный от барабанных соло, акустических баллад и мозговых интерлюдий, "Tarkus" отличается от своего столь же уважаемого предшественника, но вновь демонстрирует, что Emerson, Lake & Palmer работают на полную катушку, как группа, способная играть в любом стиле и в любом темпе. Размышляя об альбоме более 40 лет спустя, Эмерсон справедливо заметил: "Он многое дает для эволюции музыкантов. Если кто-то хочет заняться прогрессивной рок-музыкой..... он предоставляет все необходимые элементы. С "Tarkus" можно многое сделать"

То же самое можно сказать и о ярком дизайне обложки, разработанном Уильямом Нилом. Окончательный дизайн, который развился из довольно безобидного каракуля, отражает историю заглавного трека и сочетается с другими рисунками Нила, связанными с этой историей: Название группы было опущено, видны скелетные останки съеденной ящерицы, а красноглазый броненосец превратился в гибридный танк с оружием и протекторами шин. От первой до последней ноты, от обложки до последней иллюстрации, "Таркус" - это полный комплект.

Отреставрированный в студии MoFi в Калифорнии, упакованный в фирменную обложку Stoughton gatefold jacket и отпечатанный в Fidelity Record Pressing, пронумерованный 180-граммовый LP 33RPM от Mobile Fidelity представляет золотую сертифицированную работу в аудиофильском звучании. Чистое, динамичное и хорошо сбалансированное коллекционное издание отдает должное тщательному подходу к записи и воспроизведению пластинки. С черным фоном, спокойными поверхностями и исключительной четкостью, это переиздание подчеркивает звуковую глубину и виртуозное музыкальное мастерство.

Три десятилетия назад, летом 1976 г., появилась группа и альбом с простым названием Boston. Дебютный альбом, разошедшийся 17-миллионным тиражом, и его 7-миллионное продолжение 1978 года Don't Look Back остаются двумя самыми загадочными образцами современной рок-музыки. Несправедливо называемые образцами так называемого "корпоративного рока", они на самом деле были теми самыми подвальными записями, которые мастер-группа Тома Шольца представила в качестве демо-версий. Их коммерческий релиз одурачил руководителей корпораций, став одним из величайших обманов рока.

Тридцать лет спустя эти записи были подвергнуты цифровому ремастерингу - впервые самим Шольцем - и тайны Boston и Don't Look Back стали явными, чтобы история могла быть пересмотрена.

Спустя почти 25 миллионов копий, ирония по поводу того, что Boston был преуменьшен критиками за грандиозность его производства, стала последним смехом для Шольца и его ключевого соавтора, певца Брэда Делпа. "Это демо и последовавший за ним альбом перевернули с ног на голову обезумевшую от диско музыкальную индустрию, нарушив все известные правила, чтобы добиться успеха в мире рок-н-ролла, - пишет Шольц.

Boston оказался в нужном месте в нужное время, став альтернативой диско и зарождающемуся панк-року 1976 г. Сертифицированный как золотой в чарте Billboard Albums Chart через месяц после выхода и платиновый месяцем позже, альбом продержался в этом списке 2,5 года, выпустив хитовые синглы "More Than A Feeling", "Long Time" и "Peace Of Mind".

Эддерли и Эванс почти год играли вместе в одном из самых значительных составов современного джаза - секстете Майлза Дэвиса 1958 г. Это было очень плодотворное время для обоих музыкантов, за которым вскоре последовал огромный индивидуальный успех. Это незабываемое воссоединение в 1962 году было идеей Кэннонболла; к группе присоединилась ритм-секция Modern Jazz Quartet: Перси Хит и Конни Кэй. В замечательной демонстрации их музыкального диапазона и чувствительности, жизнерадостный Аддерли и интроспективный Эванс без усилий перемещаются по средней линии, которая очень хорошо демонстрирует обоих.

Из всего, что Analogue Productions переиздала, лишь немногие треки получили такое признание, как наши версии треков Билла Эванса на 45 об/мин из его каталога Riverside. Теперь мы делаем треки из этого замечательного набора доступными для индивидуальной продажи. Для аудиофильских поклонников джаза это абсолютные новинки для вашей коллекции!

В замечательной демонстрации их музыкального диапазона и чувствительности, лилейный альт-саксофон Кэннонболла Эддерли и интроспективное фортепиано Билла Эванса с легкостью преодолевают срединный путь, который очень хорошо демонстрирует обоих. Качество звука на этих мастер-лентах, записанных в 1961 году, просто захватывает дух: настоящий диск мечты аудиофила! С Перси Хитом на басу и Конни Кей на барабанах.

- Отдельные треки из бокс-сета "The Bill Evans Riverside Recordings"
- 180-граммовый двойной LP на 45 об/мин, отпечатанный компанией RTI
- Мастеринг Кевина Грея и Стива Хоффмана в AcousTech Mastering AAA в аналоговом формате с оригинальных мастер-лент