Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

30 сентября 2022 года компания Nonesuch Records выпустит на виниле премьерные записи произведений Стива Райха "Бегун" (2016) и "Музыка для ансамбля с оркестром" (2018), записанные Лос-Анджелесским филармоническим оркестром под управлением Сусанны Мялкки. Стива Райха называют "величайшим из ныне живущих композиторов Америки" ("Village Voice"), "самым оригинальным музыкальным мыслителем нашего времени" ("New Yorker") и "одним из величайших композиторов этого столетия" ("New York Times"). Его музыка оказала влияние на композиторов и состоявшихся музыкантов во всем мире. Лос-Анджелесский филармонический оркестр (LA Phil) по-новому определяет, каким может быть оркестр, вибрируя, как Лос-Анджелес, один из самых динамичных и открытых городов мира. Возглавляемый музыкальным и художественным руководителем Густаво Дудамелем, этот всемирно известный оркестр использует преобразующую силу живой музыки для создания сообщества, содействия интеллектуальному и художественному развитию и воспитания творческого духа в этом случае оркестр использует преобразующую силу живой музыки для создания сообщества, содействия интеллектуальному и художественному развитию и воспитания творческого духа. Сусанна Мялкки - один из самых востребованных дирижеров симфонических оркестров и оперных театров во всем мире. В последний сезон своей работы в качестве главного дирижера Хельсинкского филармонического оркестра Сусанна Мялкки является одним из самых востребованных дирижеров в мире хельсинкского филармонического оркестра, она завершает семилетний срок работы, отмеченный безусловным драйвом и творческим подходом к составлению программ И творческим подходом к составлению программ.

Майкл Бубле — исполнитель многочисленных хитов, с продажами более 60 миллионов записей по всему миру. Он выиграл четыре «Грэмми» и 14 премий Juno (главная музыкальная награда Канады). Четыре альбома Бубле возглавляли американский чарт «Биллборд». За свою карьеру музыкант восемь раз отправлялся в мировые туры, и билеты на все его концерты распродавались молниеносно. 

в 1980 году группа Killing Joke выпустила дебютный альбом с собственным названием, ставший новаторским и положивший начало карьере, отмеченной спорами, ярким поведением, пророческими заявлениями Заложил основу карьеры, отмеченной спорами, ярким поведением, пророческими заявлениями, огромным влиянием записей и всеобщим уважением.
Теперь, 40 лет спустя спустя 40 лет, после воссоединения оригинального состава, лейбл Spinefarm Records выпускает серию официальных переизданий Серию официальных переизданий, начинающуюся 11 декабря с 4 треков...

"The Singles Collection: 1979 - 2012" - включает 33 трека, в том числе "Wardance", "Eighties", "Love Like Blood", это первая хронологическая коллекция синглов группы, изданная на виниле в виде 4-LP версии в Deluxe gatefold package.

Что это значит

Акустический джаз, классика, инди-рок, трип-хоп, минимал, брейк-бит, джангл, драм-н-бейс, эмбиент - GoGo Penguin уже не раз доказывали, что их музыкальные интересы и навыки не укладываются ни в какие рамки.

в 2020 году они снова делают это и отправляют в гонку новый альбом, который на этот раз они назвали просто: "GoGo Penguin".

Совсем недавно трио из Манчестера, состоящее из Криса Иллингворта, Ника Блэка и Роба Тернера на фортепиано, бас-гитаре и ударных, выпустило альбом "A Humdrum Star" (2018) и EP "Ocean In A Drop (Music For Film)" (2019).

И, как и на своих предшественниках, на "GoGo Penguin" они оказываются виртуозными музыкантами, экспериментальными латеральными мыслителями, одним из самых интересных ансамблей, которые жанр может предложить в настоящее время.

Качество внутри, где качество написано на нем: Перед вами "Gogo Penguin", новый альбом GoGo Penguin.

Рецензии

"Почти пугающе совершенный альбом" (stereoplay, август 2020 г.)

"Если когда-либо химия звука становилась опорным столпом музыки рядом со звуковым материалом и звуком: то здесь" (Jazzthing, июль/август 2020 г.)

Вместе с такими гостями, как вокалистки Идина Мензел и Джудит Хилл, а также звезды трубачи Уинтон Марсалис и Тилл Брённер, гитарист и певец Джордж Бенсон отдает дань уважения одному из величайших джазовых и поп-певцов всех времен в своем новом альбоме "Inspiration: A Tribute To Nat King Cole".

С момента смерти музыканта в 1965 году несколько выдающихся представителей музыкального мира отдали дань уважения незабываемому Нэту Кингу Коулу. В первую очередь, конечно, "дочь короля" Натали Коул, выпустившая в 1991 году альбом "Unforgettable... With Love" в 1991 году. Он принес ей семь платиновых наград и премию "Грэмми". В год своей смерти Нэт Кинг Коул уже успел отдать дань уважения Марвину Гэю, Сэмми Дэвису-младшему и Оскару Питерсону, выпустив по целому альбому. Память о нем сохранялась и в последующие десятилетия. в 1983 году Кармен МакРей посвятила ему альбом "You're Lookin' At Me (A Collection Of Nat King Cole Songs)", а в 1996 году начинающая Дайана Кралл посвятила ему альбом "All For You", который и сегодня остается одним из ее лучших.

Теперь еще одна мегазвезда осмелилась отдать ему дань уважения: гитарист и певец Джордж Бенсон, который, как и Нэт Кинг Коул, является странником на границе между джазом и поп-музыкой. Десятикратный обладатель премии "Грэмми" Бенсон провел последние четыре года почти без перерыва "в дороге", работая над концепцией своего масштабного проекта "An Unforgettable Tribute To Nat King Cole", на реализацию которого он также получил поддержку от своих поклонников через платформу PledgeMusic. В знак благодарности он передаст часть средств, вырученных от продажи альбома, организации Music Cares, которая направит их на помощь пострадавшим от урагана "Сэнди".

Для альбома "Inspiration: A Tribute To Nat King Cole" Бенсон записал по-настоящему вдохновенные и проникновенные интерпретации некоторых из величайших хитов Ната Кинга Коула в сопровождении оркестра из 42 человек и тщательно отобранных гостей. Среди прочего, он использовал замечательные оригинальные аранжировки, которые маэстро Нельсон Риддл когда-то написал для Ната Кинга Коула.

Нат Кинг Коул в свое время был успешным музыкальным сердцеедом. Это нашло отражение и в репертуаре альбома, который содержит целую серию томных баллад, ставших хитами благодаря Коулу: "Mona Lisa", "Unforgettable", "Walkin' My Baby Back Home", "When I Fall In Love", "Nature Boy", "Smile" и "Too Young".

Но Нат Кинг Коул был не просто чувствительным певцом. Его буйная, живая и юмористическая сторона представлена на Benson такими номерами, как "Just One Of Those Things" и "I'm Gonna Sit Right Down And Write Myself A Letter" (в которой гитарист демонстрирует свой талант скэта), "Straighten Up And Fly Right", "Ballerina" или удивительно крутая свинговая "Route 66".

К самым ярким моментам альбома, несомненно, относятся дуэты Бенсона с двумя певицами - Идиной Мензел и Джудит Хилл, а также выступления трубачей Уинтона Марсалиса и Тилла Броннера. Бродвейская певица Идина Мензел получила в 2004 году премию "Тони" за роль в хитовом мюзикле "Злая", а недавно приобрела еще большую известность благодаря музыкальному комедийному телесериалу "Glee". До того как Джудит Хилл начала свою сольную карьеру певицы/автора песен, она работала в качестве фоновой певицы для таких великих исполнителей, как Anastacia, Робби Уильямс и Элтон Джон. Она также была приглашена в запланированный тур возвращения Майкла Джексона "This Is It". В 2009 году на официальной панихиде по королю поп-музыки она исполнила песню "Heal The Word", которая запала в сердца слушателей по всему миру. И сейчас она вновь эффектно выходит на сцену рядом с Бенсоном. То же самое можно сказать и о немецком трубаче Тилле Брённере, который исполняет композицию Чарли Чаплина "Smile". Броннер, давно ставший яркой звездой джазовой сцены Германии, в последние годы приобретает все более широкую известность за рубежом. Доказательством тому служат его совместные работы с такими звездами мирового масштаба, как Бутси Коллинз, Сержио Мендес, Мадлен Пейру, Майкл Фрэнкс, Марк Мерфи, а теперь и Джордж Бенсон. Броннер также аккомпанировал Натали Коул.

"Невозможно сделать такую запись, если не вложить в нее всю душу", - говорит Джордж Бенсон о "An Unforgettable Tribute To Nat King Cole". "Именно этому я научился у Нэта Кинга Коула. Что бы он ни делал, он делал это от всего сердца"

Agharta была записана днем в 1975 году, на одном из двух концертов Майлза Дэвиса в Фестивальном зале Осаки в Японии. Он выступал со своим септетом - флейтист и саксофонист Сонни Форчун, басист Майкл Хендерсон, барабанщик Эл Фостер, перкуссионист Джеймс Мтуме, гитарист Реджи Лукас и Пит Коузи, который играл на гитаре, синтезаторе и перкуссии

Четыре, казалось бы, неструктурированные части альбома, спродюсированные и записанные Тео Масеро, подчеркивают игру аккомпаниаторов Дэвиса, а не его собственную трубу. В ней отсутствуют мелодии и гармонии в пользу комбинации риффов, полиритмов и фанк-ориентированных грувов, которые солисты могут импровизировать на протяжении всего времени. В ретроспективе альбом был оценен как важная и влиятельная запись в стиле джаз-рок. Сырая музыка и новаторская игра Коузи повлияли на целое поколение молодых музыкантов, в том числе и на британской джазовой сцене.

Отзывы

Penguin Jazz Guide: "Повторюсь, игра Майлза на трубе на этих удивительных записях отличается высочайшим и экспериментальным качеством. Использование педали wah-wah часто фантастически тонко, а Майлз создает огромные тональные вариации одной ноты"

Creed — американская рок-группа, основанная в 1994 году вокалистом Скоттом Степпом и гитаристом Марком Тремонти. Группа записала три подряд мультиплатиновых альбома и продала более 28 миллионов записей в США, став девятым исполнителем по числу продаж в 2000 годах.

Альбом «Supernature», впервые выпущенный в 2005 году, стал эпохальным шедевром Goldfrapp, многослойным соник-поп-триллером, который разрушил правила электронной музыки и заменил их радикальным, глянцевым видением поп-музыки в ее самом соблазнительном и странном проявлении.

«Supernature» вознёс Goldfrapp в поп-стратосферу, породив такие ныне классические синглы, как «Ooh La La», «Number 1» и «Ride a White Horse». Альбом возглавил мировые чарты, стал мультиплатиновым и получил несколько номинаций на премии Brit и Grammy.

Новое издание включает два совершенно новых ремикса Goldfrapp от Элисон Голдфрапп и Уилла Грегори, а также эксклюзивные интерпретации от Richard X, Sun's Signature и других.

С выпуском этого подарочного издания Goldfrapp не только пересматривают «Supernature», но и подтверждают его непреходящее влияние на музыкальный ландшафт 2025 года и далее.

Легендарный Дворжак 1970 года на виниле: Жаклин дю Пре с Концертом для виолончели и "Лесным покоем

Если виолончелистов и нужно оценивать по одному произведению, то это самый знаменитый концерт для низкого струнного инструмента - Концерт для виолончели с оркестром си минор Антонина Дворжака. Одна из лучших записей этой вехи классической музыки была сделана в Чикаго в 1970 году. Сольную партию исполняла Жаклин дю Пре, которой в то время было всего 25 лет. За подиумом Чикагского симфонического оркестра находился ее молодой муж Даниэль Баренбойм. Эта чрезвычайно яростная и мощная в звуковом отношении запись теперь выпущена в виде виниловой пластинки в сочетании с экспрессивным концертным Adagio Waldesruhe Дворжака, как и на оригинальном альбоме.

В момент записи никто не знал, насколько короткой окажется карьера молодого музыканта, который за несколько лет до этого вырвался на классическую сцену с огромной природной энергией, неповторимой юношеской харизмой и неудержимым стремлением к музыке. В 1973 году дю Пре пришлось прервать свою звездную карьеру из-за рассеянного склероза. После нескольких лет преподавательской деятельности она скончалась в возрасте 42 лет, что делает ее записи еще более ценными - жемчужинами архива Warner, которые неоднократно подвергались современному ремастерингу в различных изданиях, включая данное виниловое издание.

Отзывы

Э. Пинтер в FonoForum 12/87: "Технически совершенный, со зрелой мелодической формой и яркой формальной структурой, недавно скончавшаяся Жаклин де Пре представляет виолончельный концерт Дворжака"

Not of This Earth - первый студийный альбом гитариста Джо Сатриани. Выпущенный в 1986 году, этот полностью инструментальный альбом уже через некоторое время после своего появления вызвал резонанс в гитарном сообществе. Легко понять, почему: превосходные композиции, фирменный стиль, уникальный тембр и игра, не имеющая аналогов в мире. Огненное звучание "Not of This Earth" и "Hordes of Locusts" сменяется холодным, мрачным тоном "Driving at Night". На этом диске нет ни одной слабой композиции, несмотря на то, что самый коммерчески успешный сольный гитарист в мире на момент его выпуска еще только созревал.