Товары со скидкой

Лейбл Telarc известен своими техническими инновациями и превосходным качеством звука. Звукорежиссеры пользуются большим уважением в музыкальной индустрии Музыкальной индустрии. Telarc может назвать более 50 "Грэмми".

С конца 70-х годов прошлого века Telarc является творческим домом для некоторых из самых престижных великих музыкантов в истории классической музыки с великолепным исполнением музыкантами и оркестрами мирового класса. За прошедшие годы Telarc расширил сферу своего влияния за счет легенд джаза и блюза Джаза и блюза.

Французский пианист Жак Лусье прославился своими легендарными джазовыми аранжировками произведений Иоганна Себастьяна Баха. На сайте конце 90-х годов он начал интерпретировать произведения других композиторов в джазовой обработке.

Впервые некоторые из интерпретаций, записанных для Telarc, выходят в боксе на 5 дисках по специальной цене.

В комплект входят:
- Иоганн Себастьян Бах: Гольдберг-вариации
- Играет Бах
- Plays Vivaldi - The Four Seasons (отмечено золотой джазовой премией)
- Ноктюрны Шопена
- Эрик Сати: Гимнопедии - Гноссиенны

альбом 2007 года "Blackbird" положил начало творческому и коммерческому успеху Alter Bridge, проекта, ставшего продолжением любимцев радиостанций Creed. После распада Creed Марк Тремонти, Скотт Филлипс и Брайан Маршалл объединились с вокалистом Майлзом Кеннеди и создали Alter Bridge, чтобы дать выход своей творческой энергии. Кеннеди внес большой вклад в написание песен; "Blackbird" стал жестким, грувовым и агрессивным альбомом. Акустические интерлюдии сочетались с большими припевами, так что Alter Bridge превратился из проекта в будущее От проекта к будущему, которое нужно воспринимать всерьез. D-сторона с красивым травлением!

"Rockbuster" (двойной LP, винил желтого и фиолетового цветов) - так назывался один из типичных портретных сэмплеров лейблов около 1970 г. С фиолетового LP из коробок вылетел двухминутный бэнгер с названием "An Awful Lot Of Woman". Группа: Skid Row (из Белфаста, Северная Ирландия). Гитарист и певец: GARY MOORE, всего 17 лет от роду, с тех пор и с двух единственных альбомов этой группы ставший известным на струнной сцене. После этого его пути несколько раз пересекались с Филом Лайноттом (Phil Lynott) и его группой Thin Lizzy, он играл с Colosseum II на протяжении 3 альбомов, а также записал в общей сложности 3 лонгплея под своим именем.

Однако только после заключения контракта с Virgin Records его сольная карьера действительно пошла в гору. "Corridors Of Power" - так назывался его первый шедевр 1982 года, за которым последовали такие классические рок-альбомы, как "Wild Frontier" или "After The War", также достигшие высших позиций в немецких хит-парадах альбомов. Возвращение к блюзу также принесло свои плоды в чартах. Альбом "Still Got The Blues" в 1990 году поднялся в Германии на 4-е место, а его продолжение "After Hours" даже попало на 2-е. И не в последнюю очередь на концертной сцене Гэри Мур всегда оказывался в своем классе.

Неудивительно, что каждому из этих трех сегментов - хард-рок, блюз, лайв - посвящен отдельный диск на 3-CD "Platinum Collection". Рок-диск предлагает блестящую смесь жирного рока и гимнических баллад, а с "Johnny Boy" еще и ирландские звуковые краски. Блюзовый диск (включая выступления Альберта и Би Би Кинга) еще раз доказывает, что GARY MOORE - один из лучших в этой области. И, наконец, Live Disc - это ни с чем не сравнимый аттракцион для гитаристов. В целом, это компиляция, наполненная почти 4 часами игрового времени в соответствии с девизом "More of Moore".

В течение двух лет после выхода своей последней работы "My One and Only Thrill" Мелоди Гардо гастролировала по всему миру, переезжая с континента на континент и с концерта на концерт. Казалось бы, после этого ей должно было надоесть путешествовать. Но нет, Мелоди оставалась неугомонной и жаждала разнообразия. В одиночку она продолжала путешествовать, знакомясь с людьми и другими культурами. Она бродила по пустыням Марокко и улицам Лиссабона, посещала танго-бары Буэнос-Айреса и пляжи Бразилии, пытаясь передать для "The Absence" суть всех этих экзотических мест, не отказываясь при этом от своей собственной музыкальной идентичности.

Летом 2010 года Мелоди в последнюю минуту отправилась в Марракеш. По ее словам, во время ночевки в пустыне она прозрела: "Здесь так много языков и так много культур, - говорит она, - но всегда удивительно, насколько музыка всего мира схожа по духу"

Следующую остановку Мелоди сделала в Лиссабоне. Она поселилась со своим фортепиано в обветренном палаццо в старом центре города Алфама и попыталась разобраться в так называемой saudade, этом неопределенном, глубоко португальском чувстве потери и тоски. Такие песни, как "Lisboa", создают впечатление о ее пребывании в португальской столице и о музыкальных звуках, которые она улавливала в узких переулках: играющих детях, церковных колоколах, певцах на углах улиц. Она учила язык, бродила по клубам фаду и с головой погрузилась в сочинение песен.

Из Лиссабона она отправилась в Буэнос-Айрес. Как страстную танцовщицу танго ее, естественно, привлек исторический район Сан-Тельмо, где улицы буквально наполнены звуками музыки танго. Вдохновленная драматическими ритмами и духом танго, она написала такие произведения, как "Goodbye" и задумчивую "So We Meet Again, My Heartache". Экзотическая уличная культура Буэнос-Айреса стала для нее фоном, на котором она еще глубже прониклась чувством saudade.

Наконец, Мелоди была готова выйти на солнце и познакомиться с музыкой Бразилии. Она зафрахтовала парусник и попросила шкипера взять курс на север. Целый месяц они плыли вдоль бразильского побережья. Это было именно то, что нужно Мелоди, чтобы расслабиться. Насыщенные краски пейзажа, улыбки людей и страсть самбы вытащили Мелоди из глубины тоски и печали. Именно там родились такие песни, как "Mira" и "Yemanjá".

"Многие истории, которые я рассказываю в этом альбоме, основаны на моем собственном опыте, - говорит Мелоди Гардо, - а также на наблюдениях, которые я сделала, когда жила среди всех этих иностранных людей. Я видела, как в самые непримечательные моменты их вдруг охватывала грусть или радость, и в процессе этого между нами возникала общая связь"

"Когда испытываешь любовь по-другому, когда понимаешь, что она значит в обществе, то понимаешь, что на самом деле объединяет людей", - философствует американский автор песен. "Для меня это многое меняет: это сблизило меня - особенно в Бразилии - с людьми, которые используют музыку для празднования"

Со всем этим опытом и музыкальными впечатлениями в своем багаже Мелоди вернулась в США, где сразу же связалась с продюсером, композитором и гитаристом Хейтором Перейрой.

"Это была замечательная встреча", - вспоминает Мелоди о знакомстве с Перейрой. "Я дошла до того момента, когда не знала, что делать дальше. Каким-то образом за те месяцы, что я была в разъездах, вся эта музыка бурлила во мне, но пока не находила выхода. Мне нужен был партнер и соавтор с гениальными чертами характера. Мне нужен был человек, достаточно сумасшедший, чтобы понять, насколько я серьезен, когда произношу фразу типа "Я хочу играть на пальмовых листьях и стиральной доске". Более того, он должен был убедиться, что я получил то, что хотел"

Уроженец Бразилии Хейтор Тейшейра Перейра (он же Хейтор ТП), живущий сейчас в США, оказался идеальным партнером. С 1988 по 1996 год он был гитаристом группы Simply Red, аккомпанировал таким выдающимся поп-музыкантам, как Стинг, Элтон Джон, Род Стюарт, К.Д. Лэнг, Сил, Каэтано Велозу и Джек Джонсон, а затем стал известным композитором и музыкантом в кино (в том числе в фильмах "Мадагаскар", "Миссия: невыполнима II" и "Смурфики"). Как и Мелоди Гардо, он склонен к нестандартным музыкальным решениям и мечется в "ничейной земле" между западной поп-музыкой, джазом, блюзом и соулом. А когда дело доходит до опробования звуковых идей, он становится таким же авантюристом, как и сама Мелоди.

Они сотрудничали в создании таких песен, как "Se você me ama" ("Если ты меня любишь") и "Amália". Хейтор, конечно же, играет на гитаре, а в песне "Se você me ama" можно услышать его пение. Он также написал оркестровые аранжировки. Основной состав группы дополнили басист Джон Лефтвич, перкуссионист Паулиньо да Коста и барабанщики Джим Келтнер и Питер Эрскин.

Отзывы

,,...задушевные песни с тонкими намеками на блюз и латину, эмоционально заряженные и с большим вкусом" (musikmarkt, 18 мая 2012 г.)

ее расслабленный барный джаз звучит иногда как шансон, иногда как бразильская босанова, иногда как традиционная африканская музыка - но всегда как Мелоди Гардо" (stereoplay, август 2012 г.)

летний, расслабленный бар-джазовый альбом с влиянием мировой музыки" (Audio, август 2012 г.)

,,...блестяще исполненный Мультикультурный софт-джаз, в котором, например, прослеживается влияние португальское фаду, а также латиноамериканские ритмы латиноамериканские ритмы и восточные гармонии и восточные гармонии. Мисс Гардо поет английский, иногда французский, иногда лузитанский лузитанский - в основном, соблазнительно размахивая голосовыми связками притопывая голосовыми связками, лишь изредка похотливо воркуя" (Good Times, октябрь/ноябрь 2012 г.)

Fear Factory - американская индастриал-метал-группа, образованная в Лос-Анджелесе в 1990 году. За свою карьеру группа выпустила девять альбомов, а десятый студийный альбом запланирован на 2021 год.

За свою карьеру группа прошла через целый ряд звуков, но в основном придерживалась стилей грув-метал и индастриал-метал. Группа оказала огромное влияние на хэви-метал и индастриал, особенно в середине и конце 1990-х годов, но и сегодня продолжает вдохновлять молодых музыкантов. "Soul Of A New Machine" - дебютный альбом группы, выпущенный в августе 1992 года на лейбле Roadrunner Records.

Нужно ли еще представлять его? Адриано Челентано, итальянская терка? Певец, актер, самый знаменитый итальянец? Наверное, нет. Только вот что: здесь собраны его золотые хиты раннего периода на 3-х компакт-дисках!

Информация о продукте:
Этот диск свидетельствует о невероятной художественной атмосфере, царившей в Неаполе в середине XVII века и в значительной степени сформированной Г. Сальваторе.

Отзывы

М. Хенгельброк в журнале KLASSIK heute 2/01: "На двух очень хорошо отреставрированных оригинальных хорошо отреставрированных оригинальных инструментах Фабио Не только современность и уверенная в себе сила Сальваторе самоуверенная сила Сальваторе, но и почти почти идеальный баланс между страстной свободой Эта интеграция этих кажущихся противоположностей - вот что делает эту музыку столь привлекательной и качество этой музыки и делает ее увлекательным связующим звеном между увлекательной связью между Фрескобальди и последующим и последующим поколением

альбом "Come With Us" группы The Chemical Brothers получил высокую оценку как музыкальных критиков, так и поклонников. Альбом содержит ряд замечательных композиций, среди которых бодрая и энергичная "Star Guitar" и призрачно-красивая "The Private Psychedelic Reel". Среди других ярких композиций - пульсирующая "It Began in Afrika" и экспериментальная "Galaxy Bounce". В целом, "Come With Us" обязательно должен быть прослушан любым поклонником электронной или танцевальной музыки. Продюсирование на высшем уровне, песни инновационные и запоминающиеся. Не пропустите этот фантастический релиз группы Chemical Brothers.

Информация о продукте:
Для создания своего музыкального языка Моцник черпает вдохновение, с одной стороны, в ритмических и мелодических элементах выбранных им текстов, а с другой - в архаических музыкальных формах. Он умело перерабатывает их в свою современную, но в то же время привлекательную полифоническую и политональную музыку.

По воспоминаниям Оззи Осборна, Тони Айомми, который также отвечал за продюсирование альбома, дал указание: "Вы должны звучать больше как Foreigner или Queen! Это заставило и без того раздраженного Осборна задуматься об уходе из группы.

В Англии только что разразилась панк-революция, и как хэви-металлисты они чувствовали себя дезориентированными. The Eagles записывали свой альбом "Hotel California" в соседней студии в Майами, но единственное, что их объединяло, - это употребление к....... Британский журнал MOJO метко подытожил музыкальный результат: "Technical Ecstasy - это звук Sabbath, пытающихся сделать взрослую, радиолюбительскую рок-пластинку, и в некоторых местах это получается! А вот обложка, выполненная графическим агентством Hipgnosis, стала легендарной. На вопрос о смысле обложки Осборн ответил: "Два робота трахаются на эскалаторе!"

Лимитированное издание, ремастеринг, новый микс, 90 минут неизданных ауттейков, альт-миксы, концертные треки Оззи, Тони, Гизера и Билла плюс обширная книга, программа тура и постер.

Отзывы

"Как и некоторые классики Sabbath до него, Sanctuary подвергла это нелюбимое дитя роскошному делюксовому изданию на четырех CD и достойному изданию на пяти LP, с сочным ремастером и настоящим, на самом деле гораздо лучше звучащим ремиксом от мастера Стивена Уилсона на одном LP, диском ауттейков и альтернативных миксов, и двумя LP (один CD) с записями из мирового турне 1976/77 годов." (Good Times, октябрь/ноябрь 2021 г.)