Товары со скидкой

Семейный альбом

После того как Вилли Нельсон выпустил свой новый альбом каверов Синатры "That's Life" только в начале 2021 года, легенда американского кантри вернулся из студии с очередным лонгплеем в конце года.

"Willie Nelson Family" - так называется 72-й альбом Нельсона, которому в 2021 году исполнилось 88 лет.

Название говорит о том, что это семейный альбом. В нем принимают участие сестра Вилли Бобби, его сыновья Люк и Мика, а также дочери Эми и Пола, которые вместе изображены на обложке. Кроме того, в записи альбома приняли участие постоянные участники группы Нельсона: Микки Рафаэль, Билли Инглиш, Кевин Смит и Пол Инглиш, многолетний барабанщик и доверенное лицо Нельсона, который умер в начале прошлого года в возрасте 87 лет.

Помимо некоторых оригинальных композиций Вилли Нельсона последних лет, которые семья исполняет вместе, на "Willie Nelson Family" можно услышать несколько кавер-версий, например, "All Things Must Pass" Джорджа Харрисона, "Why Me" Криса Кристофферсона или "Keep On The Sunnyside" группы Carter Family.

Первый сингл "Family Bible" был выпущен в сентябре. Песня является одной из самых ранних композиций музыканта. Она была написана еще в 1957 году под впечатлением от сцен, когда бабушка Вилли после ужина пела "Rock Of Ages" и читала из Библии. Будучи молодым поэтом-песенником, переехавшим в Хьюстон, Вилли продал песню Полу Бускирку, который привлек певца Клода Грея для записи оригинальных песен Нельсона (в том числе "Family Bible" и "Night Life"). Сингл с записью Грея был выпущен в феврале 1960 г. и занял седьмое место в чарте Billboard Hot Country Singles. Успех сингла позволил Вилли переехать в Нэшвилл, где он стал известен как автор песен. Впервые Нельсон записал собственную версию песни в 1971 году для альбома "Yesterday's Wine". С тех пор эта песня является неотъемлемой частью его концертных выступлений. Теперь он вдохнул в песню новую жизнь.

Полный трек-лист альбома "Willie Nelson Family" приведен ниже.

Отзывы

"В гордом возрасте 88 Лет кантри Старый мастер Вилли Нельсон вернулся к своим семейным Корням и вместе со своими двумя сыновьями, двумя дочерьми Сыновьями, двумя дочерьми и своей сестрой И своей сестрой Бобби, выпустил альбом THE WILLIE NELSON FAMILY Семейная группа договорилась о двенадцати любимых песнях Семейная группа договорилась о двенадцати любимых песнях Половина композиций Вилли Нельсона таких как "Heaven And Hell" и "Family Bible", другая половина - традиционные песни и песни Песни других исполнителей, в том числе Джорджа Харрисона "All Things Must All Things Must Pass", "Why Me" Криса Кристофферсена и "Hank Me" и Хэнка Уильямса "I Saw The Light" Многие из песен имеют религиозный характер аранжировки сочетают в себе кантри и фолк с госпелом Кантри и фолк с госпелом и Соул" (Good Times, декабрь 2021/январь 2022)

"... Он исполняет этот цикл госпел- и госпел-аффинных песен с большим самообладанием" (Stereo, февраль 2022 г.)

Пол Каррак записал новый альбом, и Rain Or Shine стал жемчужиной современного соула.

В 10 треков вошли 5 новых песен и 5 кавер-версий классики, таких как "Hard Times" Рэя Чарльза и "If Loving You Is Wrong (I Don't Wanna Be Right)" Лютера Ингрэма.

Бывший вокалист группы Mike & The Mechanics подарил свой голос таким мировым хитам, как "How Long" группы Ace, "Temped" группы Squeeze, и известен как исполнитель нестареющей классики Mike & The Mechanics "The Living Years" и "Over My Shoulder". Он играл в сольной группе Роджера Уотерса и в настоящее время является постоянным участником концертной группы Эрика Клэптона.

За свою карьеру он участвовал в записи более 60 альбомов (в том числе в качестве клавишника на дебютном альбоме The Smiths, трех альбомах Roxy Music и двух альбомах Элтона Джона) и писал песни для таких звезд, как The Eagles, Дайана Росс, Том Джонс, Майкл Макдональд и Джулс Холланд. Более 10 лет он выступает как сольный исполнитель и выпустил более 10 альбомов.

Пол Кэррак - один из самых активных участников британской музыкальной истории, и благодаря своему новому альбому он может оглянуться на карьеру, которая насчитывает более пяти десятилетий. Недавно он совершил турне по США, Великобритании и Европе в составе группы Эрика Клэптона - по личной просьбе господина Слоухэнда.

В середине 1980-х годов он входил в состав бэк-группы Роджера Уотерса The Bleeding Heart Band, с которой записал саундтрек к анимационному фильму When the Wind Blows (1986) и сольный альбом Уотерса Radio K. A.O. S. (1987). в 1993 году он также перезаписал со Squeeze хит "Tempted" для культового фильма "Поколение Икс" "Реальность кусается" (1994). За свою карьеру Каррак принял участие в создании более 60 релизов и написал песни для таких звезд, как The Eagles, Дайана Росс, Том Джонс, Майкл МакДональд и Джулс Холланд, а также зарекомендовал себя в качестве сольного исполнителя.

В качестве сольного исполнителя он работает уже более 10 лет, выпустив такие альбомы, как Satisfy My Soul (2000), Groovin' (2001), It Ain't Over (2003), Winter Wonderland (2005), Old, New, Borrowed and Blue (2007), I Know That Name (2008), A Different Hat (2008) Name (2008), A Different Hat с Королевским филармоническим оркестром (2010) и Good Feeling (2012). В прошлом году телеканал BBC 4 посвятил Полу Кэрраку обширную передачу "Человек с золотым голосом", в которой проследил его путь от детства в Шеффилде до рождения От его детства в Шеффилде до его нынешней звездной славы. Первый сингл с альбома Rain Or Shine, "That Is All That Matters To Me", уже активно звучит в эфире радиостанции BBC.

Отзывы

"Пол Каррак, как всегда надежный в последние годы в качестве сольного исполнителя, вновь представляет безупречный цикл песен на альбоме Rain Or Shine" (Stereo, февраль 2014 г.)

"И тот факт, что его собственные песни не Не отстают от этих оригиналов еще раз подтверждает, что Пол Каррак - еще и классный автор песен Поэт-песенник" (Good Times, февраль / март 2014 г.)

здесь он поет пять оригинальных композиций и пять классических песен в стиле соул - неспешно, казалось бы, без усилий: человек с золотым голосом" (Rolling Stone, февраль 2014 г.)

Навстречу закату

Когда солнце садится в Вакене, все становится темно-фиолетовым. По крайней мере, когда гостями становятся Deep Purple. Приветствуемые морем татуировок и черной кожи, старые рокеры наглядно показали молодой фестивальной публике, где висит молоток в 2013 году. С альбомом "From The Setting Sun..." легендарная рок-группа представляет живую запись концерта, состоявшегося два года спустя.

И тот, кто считает, что Deep Purple потеряли в качестве с момента своего образования в 1968 году, гарантированно убедится в обратном на "From The Setting Sun...". Группа обладает огромным сценическим присутствием, все песни технически безупречны, а вокалист Иэн Гиллан поражает поклонников своим обычным хорошим голосом.

Более того, британцы веселятся на сцене. Это видно по их лицам, и это слышно в каждой из 16 песен, вошедших в альбом из сет-листа Wacken. Старые хиты, такие как "Highway Star", "Into The Fire" и "Strange Kind Of Woman", не заставили себя ждать в этот вечер. Но в программе также песни со студийного альбома "Now What?!", вышедшего только в 2013 году. Также прозвучит органное соло клавишника Дона Эйри и виртуозная импровизация гитариста Стива Морса вместе с немцем Ули Йон Ротом, который поддерживает группу на гитаре. Басист Роджер Гловер и барабанщик Иэн Пэйс дополняют неистовый комбо на сцене.

А когда солнце уже почти полностью село в Вакене, нельзя пропустить одну песню: "Smoke On The Water" возвещает об окончании концерта финальным пением - просто мурашки по коже.

Deep Purple по-прежнему остаются одной из величайших концертных групп в мире. И чтобы не оставлять сомнений в этом, одновременно с "From The Setting Sun..." они выпускают еще один концертный альбом: "To The Rising Sun" - так называется запись их концерта в Токио 2014 года.

В 2015 году Deep Purple дважды подтверждают свои концертные качества. Один из них - "From The Setting Sun..." Запись с Wacken Open Air 2013 демонстрирует грандиозное выступление группы и воспроизводит ту неповторимую атмосферу, которая витала в воздухе в тот вечер.

Информация о продукте:

Первый сольный LP гитариста, ставший 21-м номером в Великобритании в начале 1984 г. В альбом вошел хит из британского Топ-10 "Bird Of Paradise", а также сингл "It's No Secret". Редкая концертная запись редкая концертная запись "For The Rest Of My Life" была добавлена в качестве бонуса, что позволило получить 10 треков от одного из самых креативных аксеров рока.

Отзывы

уайт все еще экспериментировал со своим гитарным звуком и игрой под влиянием Питера Грина, иногда обращаясь к акустической гитаре и уже блуждая между блюзом и роком и вкрапляя в них красивые поп-мелодии Поп-мелодии" (Good Times, 02-03 / 2011)

Захватывающий микс

Одна из самых успешных певиц Франции: Изабель Геффруа, известная как Zaz, в 2018 году возвращается из студии с новым альбомом.

"Effet Miroir" - так называется четвертый лонгплей 38-летней певицы, ставший преемником "Paris" 2014 года, который несколько раз попадал в Топ-5 в Европе.

заз записал 15 песен в Париже, Брюсселе и Монреале. В результате получилась захватывающая смесь шансона и джаза, рока, сальсы и южноамериканских звуков с французскими и испанскими текстами.

Исполнительница нового шансона уже показала, как именно он звучит, в первом сингле "Qué vendrá" - песне, смысл которой звучит примерно так: принимай жизнь такой, какой она приходит.

Новый, абсолютно универсальный удар гения от французской суперзвезды: вот "Effet Miroir" от Zaz.

"Я не умею хорошо петь, поэтому играю на бас-гитаре", - говорит Кинга Глик. В сравнении с той шумихой, которая создавалась вокруг нее в течение последних двух лет, это звучит почти подозрительно скромно. И все же этой лаконичной фразой басистка из Польши точно выражает суть своего нового альбома "Feelings".

С уникальным артистизмом и невозмутимостью она позволяет своему басу рассказывать истории. Тонкая и пронзительная, богатая нюансами и одновременно грувовая, она создает ощущения. Они сразу же связываются с прослушиванием Кинги Глик, рождают собственные истории и отражают личность молодой женщины с гигантским талантом. В ней живет смелость попробовать себя, решиться на что-то новое - стать счастливой вопреки всем правилам.

"В детстве я заинтересовалась бас-гитарой, потому что она давала мне необыкновенно мощный голос, которого у меня тогда не было", - размышляет Кинга о своем начале инструментальной карьеры. "С тех пор его звуки давно стали для меня настоящим языком, на котором я могу выражать свои чувства гораздо интенсивнее" Это точно! Ее игра на бас-гитаре не направлена на то, чтобы идти выше-быстрее-дальше. Кинга Глик играет не для музыкантов, а для многих десятков тысяч душ, которых она затронула своими рассказами на бас-гитаре за время своей еще молодой карьеры. В своих рассказах она раскрывает свой чрезвычайно гуманистический, полный любви и сострадания взгляд на мир. Она очеловечивается, одним словом, в двенадцати треках своего нового альбома. И это делает "Feelings" особенно ценным.

Когда Кинга Глик размышляет о работе над "Feelings", она говорит о своей самой личной работе на сегодняшний день. Об этом говорит и список авторов новых треков: семь композиций принадлежат исключительно ее перу, еще две она написала вместе со своим пианистом и продюсером Павлом Томашевским. в отличие от моего последнего альбома "Dream", мы с группой не просто импровизировали в студии", - рассказывает Кинга о создании "Feelings". "Прежде чем приступить к записи, я более детально проработала свои композиции"

При этом музыка Кинги не звучит более тяжеловесно. Напротив, в открывающей композиции "Let's Play Some Funky Groove" она создает множество гормональных моментов, которые сразу же заставляют согреться. Пальцы едва держатся на месте, желая прищелкивать в такт, когда она задумывает миннеаполисский звук, органично наводит и ведет в середине живых drum'n'bass треков. песня "Lennie's Pennies", изначально написанная Ленни Тристано, становится монстром грува в интерпретации Кинги, которая показывает ее трио в его сущности: сольно блестящее, импровизационно освежающе без клише и чрезвычайно плотное в ансамблевой игре. Клавишник Маркуса Миллера Бретт Уильямс вместе с Кингой зажигает фанк "Joy Joy", а в "Mercy" (Duffy) дает джазовый рок-н-ролл. Из Монреаля приезжает клавишник и самопровозглашенный "исполнитель танцевальной музыки" Anomalie, чей рифф "Superfreak" (James Rick) придает хип-форму "5 Cookies" Кинги.

В песне "What Is Life", центральной части альбома "Feelings", Кинга Глик спрашивает: "Кем бы был человек без чувств? Они позволяют нам так много пережить, они учат нас, иногда принося боль, иногда радость. Эмоции - без них мы были бы пусты. Слова не всегда могут выразить наши чувства... но музыка - да" За ее словесным вступлением следует ставший уже привычным звукообразный вариант ее переживаний. В нем она сочетает свой либеральный джазовый подход с захватывающими дух повествовательными моментами, которые попеременно опираются на R'n'B и фолк-основы.

Завершает путешествие по новому альбому Кинги "Feelings" баллада "Enu Maseti", в которой фантазийным языком еще раз подытоживается то, о чем идет речь в новом альбоме: большие эмоции не противоречат импровизации, они даже поощряют свободу. Вырваться за рамки условностей. Кинга Глик давно стала примером для подражания в этой дисциплине. Вот уже около двух лет она привлекает внимание поклонников, теле- и радиопродюсеров, пользователей YouTube, писательской гильдии, фестивальных и клубных программистов. Вы буквально стоите на голове, когда она перебирает стальные струны своей бас-гитары. И не столько потому, что она - молодая женщина в кругу инструменталистов, где доминируют мужчины, сколько потому, что она обладает сольным мастерством. Кинга Глик - это самостоятельность, воплощенная на бас-гитаре. И "Feelings" - это временная кульминация ее творчества.

Отзывы

"Прогрессивный, космический инструментальный электро-фанк-блюз-джаз от вундеркинда сцены" (LP, выпуск 3/2020)

"High Heart" - пятый альбом американского саксофониста и композитора Бена Вендела из группы Kneebody. С тех пор, как Кент Нагано привез его в Мюнхен на фестиваль Festspiel Plus, он стал звездой и у нас. На сегодняшний день это его самый лучший альбом, говорится в пресс-релизе.

В любом случае, "High Heart" - это личное высказывание и отражение жизненного пути самого Бена Венделя в обществе, которое становится все более сложным, перенасыщенным и социально несбалансированным. Это альбом, который открывает дискуссии и поднимает вопросы о том, как художники создают искусство, которое является личным и значимым во все более обезличенное время.