Товары со скидкой

"Это монстр, которого создали White Stripes... Вперед и не забыт" Rolling Stone

Осенью 2002 года, когда даже блюстители высокой культуры вдруг задумались о феномене "тех" групп, детройтская группа, положившая начало этой тенденции, находилась в студии, записывая свой четвертый альбом "Elephant". Год спустя этот альбом, записанный за 10 дней в небольшой лондонской студии Toe Rag, принес Джеку и Мэг Уайт мировую известность. В Англии и США дуэт брата и сестры (?) уже стал платиновым и номинирован на четыре "Грэмми", а в Германии альбом провел шесть долгих месяцев в чартах. Звучание - не "суперзвездное", а сырое и просто честное. Больше трех аккордов, но всего два инструмента. Даже если сингл Spex 2003 года "Seven Nation Army" может ввести некоторых в заблуждение, здесь тоже не слышно баса.

Гибридный стерео SACD-релиз от Analogue Productions!

Мастеринг непосредственно в DSD Райаном К. Смитом в Sterling Sound

Воспроизводится на всех проигрывателях CD и SACD

Включает 12-страничный буклет с текстами песен и титрами

Четвертый студийный альбом американского рок-дуэта The White Stripes имел необычайный успех. Он достиг 6 места в чартах Billboard и возглавил британский альбомный чарт. На сегодняшний день альбом продан тиражом 4 миллиона копий по всему миру и получил платиновый сертификат Американской ассоциации звукозаписывающей индустрии и трижды платиновый - Британской фонографической индустрии. Альбом породил хит-сингл "Seven Nation Army", фирменную песню группы, ставшую спортивным гимном, а также хиты "I Just Don't Know What to Do with Myself", "The Hardest Button to Button" и "There's No Home for You Here". альбом "Elephant" был высоко оценен критиками и часто описывается как лучшая работа White Stripes. в 2004 году альбом был номинирован на "Альбом года" на 46-й церемонии вручения премии "Грэмми" и получил награду в номинации "Лучший альбом альтернативной музыки".

Rolling Stone включил альбом под номером 449 в список 500 лучших альбомов всех времен в 2020 году. По его словам, The Stripes вышли из Детройта с минималистичным гаражным блюзом: только Джек Уайт на гитаре и Мэг Уайт на барабанах, которые взяли на себя весь мир.

Джек и Мэг настаивали на том, что они брат и сестра, даже когда люди узнали, что втайне они разведенные супруги. Но вопреки всему малобюджетный дуэт стал мировой сенсацией благодаря своей рок-мощи. По мнению Rolling Stone, "Elephant" взрывается сырым отчаянием и похотью в песнях "Seven Nation Army", "Hypnotise" и "The Hardest Button to Button". Джек играет роль героя-гитариста в семиминутном джеме "Ball and Biscuit".

Чтобы придать "Elephant" то звуковое совершенство, которого он заслуживает, Analogue Productions и Third Man Records объединили свои усилия для создания идеального переиздания.

Call for Winter II: Resonance - новый альбом Даниэля Херскедала и второй альбом его сольного проекта Call For Winter. Музыкант и композитор, который тщательно разрабатывает свой особый звук, сочетающий тубу и бас-трубу с классической, светской и импровизационной музыкой, сделал глубокое заявление с Call For Winter II: Resonance, которое точно описывает его далеко идущее видение, амбиции и влияние суровых, захватывающих дух просторов норвежской долины и ландшафта - постоянно присутствующей музы в творчестве Херскедала. Следуя по тематическим и звуковым стопам своего первого альбома "Call For Winter", который основывался на "The Mistral Noir" из альбома 2015 года "Slow Eastbound Train", Херскедаль углубляется в "Resonance". Здесь он накладывает свои фирменные инструменты с еще большим эмоциональным весом и художественной убежденностью, создавая звуковой ландшафт, который является одновременно экспансивным и интроспективным.

Как и в случае с первым альбомом Call For Winter, Херскедаль уединился в отдаленной хижине в норвежских горах, на этот раз недалеко от Рёроса, рядом с саамскими оленеводческими угодьями, которые он посещал ранее. Подход остался прежним: уединение, чтобы сосредоточиться на сочинении и записи. Однако в этот раз Херскедаль был лучше подготовлен, поскольку по сравнению с тремя неделями, которые он потратил на сочинение и запись первого альбома, он посвятил одну неделю исключительно записи. У него было более четкое видение, но он все еще допускал спонтанное творчество, и большая часть музыки была написана и исследована во время его пребывания в хижине.

В основе альбома лежит тема надежды, написанная и записанная в неспокойные времена. Музыка отражает баланс между глобальной нестабильностью и личной радостью, предлагая повествование о стойкости и оптимизме. Музыка Херскедала часто имеет кинематографическое качество, а такие треки, как "Hope", демонстрируют глубокую меланхолию, которая может легко вписаться в саундтрек. На его подход к мелодии и орнаментам повлияло сотрудничество с певцами и традиционными музыкантами, что позволило ему выразить себя ближе к человеческому голосу.

альбом "Resonance" - это свидетельство развивающегося мастерства Херскедала, который расширяет музыкальные границы с помощью более широкой палитры звуков и настроений. Кинематографическое качество альбома преодолевает разрыв между неоклассической и мировой музыкой, в центре которого импровизационный поток, подчеркивающий богатые, резонирующие тона духовых. Способность Херскедаля вызывать широкий спектр эффектов только у тубы и бас-трубы просто необычайна, и делает "Call For Winter II: Resonance" глубоким заявлением о видении и виртуозности, приглашая слушателя в глубокое эмоциональное и атмосферное путешествие.