Зарубежная музыка на виниле

С силой отчаяния

"How Big, How Blue, How Beautiful", третий альбом Florence & The Machine, уже здесь. Хрупкая женщина-силач Флоренс Уэлч использовала перерыв с 2012 года, чтобы развить более прямое, приземленное звучание для своих чрезвычайно личных песен.

Подход к новому альбому "How Big, How Blue, How Beautiful" заключался в том, чтобы Florence & The Machine напрямую передали настоящую Флоренс. Это сочетается с более легким и роковым звучанием. Сильные эмоции, такие как желание и отчаяние, зависимость и мнимая безнадежность, по-прежнему характеризуют песни, только теперь они менее метафоричны и взяты непосредственно из жизни Флоренс У.

От больших баллад с пышным инструментарием до электронных и минималистичных песен - в "How Big, How Blue, How Beautiful" есть все, что нужно Florence & The Machine, чтобы передать свою вселенную должным образом. Самое замечательное в этом несколько уменьшенном и, следовательно, более четком исполнении - это то, что блестящий голос и огромный талант Флоренс Уэлч теперь выделяются еще более отчетливо. Словно высеченная из камня - или, скорее, на эмоциях - фронтвумен выделяется в каждой песне. Она может быть отчаянной, но сила ее голоса обращает в бегство самых сильных врагов.

В песне "How Big, How Blue, How Beautiful" Florence & The Machine прославляют жизнь в своем измученном мире. Это будоражит не только певицу, но и ее слушателей. Но как только вы прослушаете этот сильно задуманный альбом, вы почувствуете себя лучше. Очищенным. Укрепленным.

в 2025 году исполняется 10 лет с момента выхода "How Big, How Blue, How Beautiful", третьего студийного альбома Florence + The Machine, который изначально был выпущен в 2015 году. Альбом вошел в официальные чарты Великобритании под номером 1 и стал третьим подряд альбомом №1. Он также достиг № 1 в чартах Billboard в США и вошел в десятку самых продаваемых в Австралии, Канаде и Швейцарии. Альбом был продан тиражом более миллиона копий по всему миру и получил платиновый сертификат BPI в Великобритании. В него вошли хитовые синглы "What Kind of Man", "Ship to Wreck", "Queen of Peace" и "Delilah". Альбом был пять раз номинирован на премию "Грэмми", а также вошел в шорт-лист Mercury Prize 2015 года.

В честь 10-летия "How Big, How Blue, How Beautiful" UMR выпускает оригинальный альбом ограниченным тиражом на голубом мраморном виниле. В одинарном рукаве с 2 печатными внутренними страницами и 4-страничным буклетом.

Одновременно угнетающий и освобождающий: с альбомом «Marrow Deep» лауреаты премии «Грэмми» Mastodon проникают в новые звуковые глубины, не жертвуя при этом тем, что делает их одной из самых перспективных сил в мире хэви-музыки.

Mastodon воплощают глубокую скорбь в одном из самых эмоционально насыщенных альбомов своей легендарной карьеры. Это наследие из 13 песен о том, какое влияние на нашу жизнь могут оказывать близкие нам люди — влияние, которое выходит далеко за пределы того времени, которое нам дано провести вместе с ними. Альбом, который, в конечном счёте, олицетворяет стойкость и солидарность.

В конце 1986 года, когда карьера Майлза набирала обороты, к нему обратились продюсеры крупного голливудского фильма "Сиеста", снятого по книге Патриса Чаплина с Эллен Баркин, Гэбриэлом Бирном и Мартином Шином в главных ролях. Действие фильма происходит в Испании, и режиссер уже использовал треки из Sketches of Spain как запасные варианты, надеясь найти джазовую музыку с иберийским колоритом и меланхоличными нотками. Майлзу также понравился тот факт, что история имеет таинственный, похожий на сон характер. Майлз согласился написать музыку к фильму и сразу же попросил Маркуса Миллера помочь ему в сочинении и продюсировании.

Майлз был не чужд миру кино. В 1958 году он сочинил импровизированные модальные джемы, которые стали саундтреком к первому художественному фильму Луи Малля "Восход для эшафота". Его альбом 1970 года Jack Johnson изначально задумывался как саундтрек к документальному фильму о боксе, а в октябре 1986 года он сыграл на треках к фильму Street Smart.

Как и в случае с Туту, Майлз обратился к Миллеру, который вместе с клавишником и программистом Джейсоном Майлзом сочинял и создавал различные произведения, на которые он накладывал свои партии трубы. Миллер отвечал за соответствие музыки настроению и темпу сцен фильма. Саундтрек был создан в Лос-Анджелесе в начале 1987 года, причем Миллер и Джейсон Майлз работали в Северном Голливуде, а Майлз приезжал из Малибу, чтобы сыграть свои партии. Как и в случае с "Туту", Миллер привлек ряд музыкантов для создания соло и текстур: гитаристов Джона Скофилда и Эрла Клюга, флейтиста Джеймса Уокера и барабанщика Омара Хакима.

Фильм "Сиеста" вышел на экраны кинотеатров в ноябре и получил язвительные отзывы, в которых жаловались на его самодовольную хипповость и запутанную структуру. Однако несколькими месяцами ранее был выпущен саундтрек, который получил хорошие отзывы; The Observer похвалил его как "элегический, Майлз Дэвис использовал свою замечательную способность заставить трубу звучать как самый мудрый и печальный инструмент"

Mirror Ball - 23-й студийный альбом Нила Янга, записанный совместно с Pearl Jam. Он был номинирован на премию "Грэмми" за лучший рок-альбом в 1996 году.

Сообщение о том, что Майк Мангини присоединится к DREAM THEATER в качестве замены Майка Портного, подняло столько пыли, что Мангини стал одной из главных тем в Twitter - его обошла только королевская свадьба в Англии.

Теперь группа объявила подробности о новом альбоме: Первая пластинка с Мангини на барабанах будет называться "A Dramatic Turn of Events" и выйдет в сентябре на Roadrunner Records. Одновременно с этим группа отправится в обширное мировое турне.

"Я в восторге от того, каким получился этот альбом, и не могу дождаться момента, когда смогу поделиться им со всеми", - говорит гитарист Джон Петруччи, который также выступил в качестве продюсера "A Dramatic Turn Of Events". "Сейчас мы находимся на стадии микширования с великим Энди Уоллесом, и все это звучит потрясающе!" "В создание этого альбома мы вложили все свои сердца и умы", - говорит клавишник Джордан Рудесс. "Все события, меняющие нашу жизнь, которые окружали нас до и во время работы над альбомом, подстегнули наше желание покопаться в себе и создать лучшую музыку, на которую мы только способны"

Джеймс ЛаБри, вокалист группы, говорит: "В грандиозной схеме карьеры Dream Theater последние несколько месяцев были таким невероятно позитивным, насыщенным и полезным опытом. Новые песни и звучание еще никогда не были такими энергичными и омолаживающими. Я не могу дождаться, когда каждый из наших поклонников погрузится в эту партию мелодий"

(roadrunnerrecords.de)

Отзывы

"Dream Theater остаются королями прогрессивного металла даже с новым барабанщиком" (Stereoplay, ноябрь 2011 г.)

"Клавишные Джордана Рудесса получили больше пространства, Джеймс ЛаБри поет более расслабленно, чем когда-либо прежде, Майк Мангини хорошо освоился. Что еще более важно, несмотря на перемены, шестеренки сочинения песен работают как часы" (Audio, ноябрь 2011)

"Сильный диск для всех любителей сложной музыки" (Good Times, декабрь 2011/январь 2012)

Чтобы сразу открыть дверь: Beautiful Future - девятый альбом оригинальной группы из Глазго, в котором участвуют Барри Коддиган и Джош Хомме на гитарах, икона фолка Линда Томпсон и Lovefoxxx на вокале, а также фортепиано и маримба, которые Abba когда-то использовала для "Dancing Queen". Продюсированием альбома занимались Бьорн Итлинг (Peter, Björn and John), Пол Эпворт (Bloc Party, The Rakes), Youth и Эндрю Иннес. И это, конечно, очень живой альбом, который охватывает весь спектр от эйсид-хауса до Stones. Возможно, здесь он чуть более тонкий, а там чуть более очевидный, но это настоящий альбом PRIMAL SCREAM на каждом шагу. Что-нибудь еще? О да, Beautiful Future - это их первый альбом для лейбла B-Unique. А теперь все это переходит к нам.

Отзывы

M. Андерс в аудио 8 / 08: "Босс Primal Scream Бобби Гиллеспи все еще удается записывать отличные пластинки, такие как как эта: "Beautiful Future" - это захватывающая инновационная смесь грубого рока, жесткой электроники, шелковистого филлийского соула шелковистого филлийского соула и вязкой психоделии, медовые аранжировки Фила Спенсера и нездоровая лирика в том числе"

альбом "Once Upon A Time" был выпущен в октябре 1985 года и стал альбомом № 1 группы Simple Minds, сформировавшим целую эпоху. В него вошли хитовые синглы "Alive and Kicking" и "Sanctify Yourself", которые теперь выпущены вместе с остальными частями альбома в бокс-сете на 5CD. Бонусные диски включают оригинальную и расширенную версии "Don't You (Forget About Me)", синглы, 12-дюймовые миксы, B-сайды, неизданные треки и "Live In The City Of Light", а также 36-страничный буклет с редкими фотографиями, интервью и путеводителем по трекам.

В честь 40-летнего юбилея альбом также выходит на рубиново-красном виниле с обложкой gatefold. На виниле также впервые представлена песня "Don't You (Forget About Me)" в треклисте, а на обложке gatefold изображена знаменитая фотография Антона Корбиджина, сделанная им на Live Aid в 1985 году.