Зарубежная музыка на виниле

"Для шести молодых парней, только что вышедших из австралийских пабов, фестиваль в США 1983 года стал самым большим живым концертом, на котором мы выступали на этом этапе нашей карьеры. Нам сказали, что аудитория на момент нашего выступления составляла около 200 000 человек. Я помню, как выходил на сцену и видел, как зрители исчезали вдали или в дымке, и это казалось бесконечностью. Где-то в своем возбужденном сознании я услышал, как Майкл сказал "Fuckin Hell". Мы были накачаны. Мы были молоды и только что закончили наше первое (из многих будущих) трехмесячное турне по США. Во многом этот концерт дает представление о том, в каком состоянии мы (INXS) находились в то время, показывает наше буйное настроение и намекает на то, что должно было произойти" (Tim Farriss)

в 2022 году исполняется 40 лет со дня выхода третьего студийного альбома INXS "Shabooh Shoobah". Это первый по-настоящему глобальный релиз группы, подарившей миру такие хиты, как "Don't Change" и "The One Thing". в 2022 году на лейбле Petrol Records/UMe INXS выпускают альбом "Recorded Live At The US Festival 1983". Ранее не издававшийся альбом, включающий девять из десяти треков, вошедших в альбом "Shabooh Shoobah", доступен на LP и CD.

В 1995 году пятеро парней, объединенных любовью к хэви-металу, начали играть вместе. Они играли в подвалах и мрачных клубах, записывали демо-записи, много работали и обрели фанатичных поклонников. Они назвали себя Lamb Of God.

С тех пор группа добилась успеха, о котором только могут мечтать дети, играющие в гаражных группах: они продали более двух миллионов альбомов, выпустили два платиновых DVD, были номинированы на четыре премии "Грэмми" и обзавелись преданным сообществом поклонников по всему миру.

Документальный фильм "As The Palaces Burn" первоначально должен был следовать за группой и ее поклонниками по всему миру, чтобы задокументировать, как музыка объединяет людей, даже если их больше ничего не связывает. Но съемки, режиссером которых выступил Дон Арготт ("Школа рока", "Два дня в апреле"), приняли драматический оборот и погрузили группу в кошмар в стиле Кафки, когда во время европейского тура 2012 года вокалисту Рэнди Блайту были предъявлены обвинения и он был арестован за нападение, повлекшее смерть. в 2010 году молодой фанат забрался на сцену во время концерта в Праге, упал на затылок и впоследствии скончался от полученных травм. Захватывающий документальный фильм о группе превратился в судебную драму, которая держит в напряжении фанатов, друзей и бесчисленных любопытных зрителей по всему миру.

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Stones, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Джампин Джек Флэш, полупонятная чепуха о "Бирмингаме и Алабаме", не дающих ни черта", бурлит в бешеном восторге из этих знаменитых уст.

Танцевальное настроение продолжается, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, и руки, они дрожат... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

"Дзенъятта Мондатта" снова на виниле

Любители винила из числа поклонников иконы британского рока The Police могут рассчитывать на несколько специальных релизов в конце 2019 года: четыре альбома номер один "Reggatta de Blanc", "Zenyattà Mondatta", "Ghost In The Machine" и "Synchronicity" будут переизданы на пластинках.

"Дзенъятта Мондатта" - третий альбом Стинга и Ко, первоначально выпущенный в октябре 1980 г. и ставший преемником "Reggatta de Blanc" 1979 года.

Среди наиболее известных песен - синглы "Don't Stand So Close To Me" и "De Do Do De Da Da Da". Полный трек-лист можно найти ниже.

Теперь этот классический альбом снова доступен в виде LP на 180-граммовом виниле: "Zenyatta Mondatta" группы The Police.

Goodbye & Good Riddance - первый студийный альбом рэпера Juice Wrld. На альбоме в качестве гостя выступил Lil Uzi Vert. Продюсированием альбома занимаются Benny Blanco, Cardo, Mitch Mula, Nick Mira, Sidepce и другие.

Как всегда мрачный, удивительно агрессивный

С альбомом "Sleep Well Beast" группа The National представляет свой новый, уже седьмой студийный альбом 2017 года, долгожданное продолжение альбома "Trouble Will Find Me", вошедшего в десятку лучших в 2013 году.

Двенадцать новых песен группа записала в прошлом году в студии Аарона Десснера Long Pond Studio в Нью-Йорке, а также в нескольких других местах, включая Лос-Анджелес, Париж и Берлин. Продюсированием пластинки занимались братья Десснеры и вокалист Мэтт Бернингер.

В своем обычном мрачном, мелодичном, роковом стиле и с безошибочным баритональным голосом Мэтта Бернингера, The National снова предаются меланхолии на "Sleep Well Beast". Они уже показали, как именно они будут звучать в 2017 году, в мае, выпустив первый сингл, удивительно агрессивный "The System Only Dreams In Total Darkness".

Песня дает понять: между инди-роком и возрождением пост-панка The National вновь задают высокую планку для альтернативного рока в 2017 году.

Отзывы

"Почти эклектичный микс из спокойного фолка, медленного инди-рока, реминисценций Леонарда Коэна и жестких колеблющихся басов между ними" (stereoplay, октябрь 2017 г.)

"Наконец-то новый альбом от The National! Как всегда, это подарок" (Rolling Stone, сентябрь 2017 г.)

"The National наконец-то стали мастерами утонченного хрупкого поп-музыки" (LP, выпуск 1/2018)

Следующий уровень

Поклонники инди-рока примите к сведению: Imagine Dragons в 2017 году возвращаются из студии с новым альбомом. диск "Evolve" является продолжением их альбома номер один "Smoke + Mirrors", вышедшего в 2015 году.

Дэн Рейнольдс и его команда записали одиннадцать песен в собственной студии в Лас-Вегасе. Помимо группы, продюсированием также занимался Alex da Kid (Nicki Minaj, Dr. Dre, Rihanna).

Благодаря синглам "Believer", "Thunder" и "Whatever It Takes" Imagine Dragons уже успели составить некоторое впечатление об альбоме "Evolve". Все три трека показывают, что за последние годы квартет постоянно развивался и совершенствовал свое звучание.

Поэтому название их нового альбома говорит само за себя: "Evolve" - это следующий этап эволюции группы.

Помимо стандартного CD и LP-версии, "Evolve" также доступен в виде делюкс-издания с тремя бонус-треками.

"Fulfillingness' First Finale" - 17-й студийный альбом Стиви Уандера, первоначально выпущенный в 1974 году, входит в число альбомов его "классического периода" и сейчас переиздается на виниле.

Альбом сочетает в себе живое джазовое выступление с хип-хопом и рэпом. Запись проходила в студии D&D Studios в Нью-Йорке. Продюсером альбома выступил Guru, который также был исполнительным продюсером вместе с Даффом Марлоу и Патриком Мокси. В записи приняли участие певицы Н'Ди Дэвенпорт, Карлин Андерсон, Ди Си Ли, французский рэпер MC Solaar и музыканты Саймон Лоу, Брэнфорд Марсалис, Кортни Пайн, Дональд Берд, Гэри Барнакл, Лонни Листон Смит, Ронни Джордан, Рой Айерс и Закари Бро. 

Guru, цитируемый в аннотации к альбому, говорил о своей естественной симпатии как к джазу, так и к рэпу. «Мягкие треки джаза, наряду с жестким рэп-битом, идут рука об руку с моим голосом», — сказал он.

Альбом достиг 94-го места в Billboard 200 и 15-го места в Top R&B/Hip-Hop Albums в Соединенных Штатах. Несмотря на отстающие американские продажи, Jazzmatazz , Vol. 1 имел коммерческий успех в Европе, где джаз был гораздо более популярен в 1990-х годах.

Двенадцатый альбом Queen, A Kind Of Magic, был выпущен в 1986 году в период ренессанса прогрессивной рок-музыки. И Genesis, и их бывший солист Питер Гэбриэл стремились к высотам господ Мэя, Меркьюри, Дикона, и Тейлор был рад вернуться на вершину британских чартов с дважды платиновым альбомом.

A Kind Of Magic имеет концептуальную подоплеку, поскольку он стал неофициальным саундтреком к фильму Highlander австралийского режиссера Рассела Малкахи (Russell Mulcahy). Фильм вышел на несколько месяцев раньше альбома, который содержит несколько песен, сопровождающих сюжет, и одну, "Princes Of The Universe", которая является тематической песней.

В США альбом занял лишь 42-е место в чартах Billboard, а лучшее международное место - 3-е место в Великобритании.

"Лучше, если вы ничего не понимаете, просто слушайте и получайте удовольствие" Именно такой ответ с улыбкой дал бы вам Бруно Марс, если бы вы попросили его описать свое звучание. Он предпочитает петь, исполнять и писать свои песни, а не говорить о них. Но в наши дни это становится все более необходимым. Может показаться, что Марс появился из ниоткуда, когда он внезапно стал продюсером и исполнителем хита номер один B. o.B. "Nothin' On You", за которым последовал хит Трэви МакКоя "Billionaire". Но одно он утверждает однозначно: "Все это - не успех в одночасье" Даже если сейчас успех идет к нему семимильными шагами: его первый сингл, четкое признание в любви "Just The Way You Are" (релиз в Германии: 12 ноября), после выхода сразу же занял первое место в чартах синглов в США и Англии. Предчувствие грядущих событий? Несомненно.

Потому что Марс - настоящий мультиталант: певец, автор песен, продюсер и музыкант, который чувствует себя как дома, когда может выступать. Он родился в музыкальной семье в Гонолулу, Гавайи, и практически вырос на сцене. Его отец, латиноамериканский перкуссионист из Бруклина, создал ревю в стиле Лас-Вегаса, в котором выступала вся семья, включая его мать, талантливую певицу. Когда четырехлетний Марс увидел, как его семья исполняет старые хиты Motown, попурри из ду-воп и кавер-версии для восторженной толпы на пляже Вайкики, "я очень позавидовал!" - говорит Марс со смехом. "Тогда отец вывел меня на сцену; помню, я пел песню Элвиса. И все: с того момента я втянулся" И с этого момента о нем узнали - по крайней мере, в его родной стране: с тех пор гавайские газеты, описывая сценические качества Бруно Марса, называли его "маленьким Элвисом".

Богатый разнообразием музыкальных стилей со всего мира, Гонолулу был захватывающим городом для начинающего певца/автора. На одном конце музыкального спектра находилась классика 50-х годов - большая страсть его отца. "Мне нравится, как выступали те старые парни", - недавно объяснил Марс. "В них так много стиля и элегантности, и все же главное - это музыка. Это меня впечатлило: Это сочетание крутости и страсти" - то, что можно сказать и о нем самом. В то же время Гонолулу был и остается богат своими собственными традиционными звуками, включая регги, рок и фолк, а также последними поп-хитами. "Гавайи находятся, так сказать, в центре мира", - говорит Марс. "Таким образом, вы соприкасаетесь с любой формой музыки здесь совершенно естественно"

Однако как только он окончил среднюю школу, он уехал с Гавайев в Лос-Анджелес - с мечтой сделать карьеру певца и исполнителя в багаже. Однако эти мечты на некоторое время отошли на второй план, когда образовалась группа The Smeezingtons - команда авторов песен и продюсеров, которую он основал вместе с Филипом Лоуренсом и Ари Левином. Эти двое уже написали и спродюсировали множество хитов для самых разных исполнителей, включая хит Трэви Маккоя "Billionaire" и хит Бренди "Long Distance". В этих двух людях он нашел друзей, учителей и соратников, с которыми можно было непринужденно и целенаправленно обсуждать идеи. Что он и сделал: и хит-брейкер Flo Rida "Right Round", и песня K'Naan "Waving Flag", ставшая одним из главных хитов чемпионата мира по футболу в Южной Африке, были написаны и спродюсированы Бруно Марсом.

Сегодня он говорит, что это время за кулисами было очень важным для развития его собственных качеств. "Я понял, что в этот бизнес как артист можно войти только с четким видением и очень точным представлением о себе. Когда меня только подписали, я был очень молод, поэтому в то время у меня не было понимания, кем я хочу быть. Теперь все работает гораздо лучше и правдоподобнее, потому что все, что я пишу, пою и сочиняю, - это я сам"

Наряду с двумя хитами с его участием, "Nothin' On You" и "Billionaire", был выпущен EP с четырьмя песнями под метким названием "It's Better If You Don't Understand" в качестве предварительного просмотра того, что ждет Бруно Марса в будущем. Название происходит от строчки из песни "The Other Side", одной из песен EP, в которой также принимает участие Си-Ло Грин и одновременно воссоединяется с B. o. B. Песня посвящена повседневной жизни артиста: "По сути, это история о том, какой образ жизни ты ведешь, когда становишься на путь артиста, и как бы я объяснил этот процесс девушке, с которой только что познакомился. В итоге: "Лучше, если ты не поймешь..."" Все его песни так же естественны и аутентичны: они убедительны по звучанию, стилю и содержанию со стильной беспечностью, в которой каждая нота идет от сердца - и поэтому так же мгновенно закрепляется в сердцах слушателей.

Когда Марса просят описать музыку, которую он собирается выпустить, он отвечает: "Мне сложно себя классифицировать. Я просто пишу песни, в которые очень сильно верю, которые идут из глубины души. Здесь нет никаких уловок, ничего нагнетающего. Это чистая искренность в сочетании с отличными мелодиями. И я собираюсь взорвать эти мелодии своим вокалом" Его коллекция песен написана с разных точек зрения и подпитывается его реальным жизненным опытом, идеально настроенным на мелодию его плавным голосом и нарочито простым производством. Он почти всегда работает со своим партнером по Smeezingtons Филипом Лоуренсом над написанием песен и продюсированием; этот дуэт представляет собой абсолютно идеальную команду в видении, звучании и здоровом сочетании традиций и современности. И не только в его собственных работах: "F... You" (релиз в Германии: 22 октября), нынешний, высоко продаваемый во всем мире и еще более горячо обсуждаемый топ-сингл Си-Ло Грина с самым цитируемым видео года, также снова был написан ими вместе.

Хотя он несказанно гордится своими студийными записями, Марс знает, что лучший способ открыть и прочувствовать его музыку - это концерт с его группой. "Эта часть волнует меня больше всего: упаковать эти песни и путешествовать с ними по миру" Поэтому единственное место, где он хотел бы быть лучше, чем в студии звукозаписи, - это сцена, окруженная его группой - там, где он вырос. "Я думаю, что люди автоматически будут тянуться к живым концертам", - говорит Марс. "Потому что мы превращаем их в большую гребаную вечеринку" Именно поэтому в конце концов остается только одно: Отметить, что Бруно Марс отправится в турне по Германии с Трэви Маккоем в октябре/ноябре 2010 года. И даже если его альбом еще не будет выпущен в это время, вы не должны его пропустить: Возможно, вам больше никогда не удастся увидеть Бруно Марса в такой интимной обстановке. Потому что выход "DooWops & Hooligans" добавит еще одно качество к многочисленным достоинствам этого настоящего мультиталанта: это настоящий мегапродавец и гарант непременного хита.

Отзывы

"Несмотря на то, что альбом играет с несколькими стилями, переходя от поп-музыки к регги, а между ними - к вечным мотаунским грувам, "Doo-Wops & Hooligans" - это сильный дебют, который вполне может сделать Марса претендентом на звание лучшего нового артиста Грэмми" (soultracks. com)

"Все происходит так быстро - кто остановит этого Терминатора? Мы спрашиваем, потому что "Doo-Wops & Hooligans" показывает, что Марс (настоящее имя Питер Эрнандес), какими бы патокой ни были его песни, похоже, готов к длительной карьере. Это короткий альбом, в котором всего 10 песен, но он без труда настраивает на нужный лад - песни часто звучат так, как будто они были написаны на скорую руку, и это качество одновременно и радует, и портит" (blog. washingtonpost. com)

"Это лучший поп-дебют года: 10 почти идеальных песен, которые переходят от пауэр-баллад к гимнам для спальни и поп-регги и доставляют удовольствие без претензий. Называйте это бубльгумом, который едят как еду" (rollingstone.com)

"В "Doo-Wops & Hooligans" с успехом используются студийные таланты Марса: мгновенно проникающие мелодии, сливочный продакшн, хитрая танцевальная развязность. И он действительно, в своей собственной постмиллениальной манере, делает воп; сердце солодовой лавки бьется под цифровой кожей таких треков, как жизнерадостный "Marry You" и унылый "Talking to the Moon"" (Entertainment Weekly)

его дебютный альбом "Doo-Wops & Hooligans" поражает не только проникновенной лирикой, но и отличным Лирикой, но и великолепным, необыкновенным голосом, а также радио-дружелюбными запоминающимися мелодиями, которые заслуживают этого названия!" (Good Times, 04 / 05.2011)

Аврил Лавин достигла вершин международных чартов со своим третьим альбомом «The Best Damn Thing» (2007). Альбом был продан тиражом более шести миллионов копий по всему миру и стал платиновым в США и Канаде. Двойной платиновый сингл "Girlfriend" несколько недель возглавлял чарты США. Альбом также содержит мощную балладу «Keep Hold On» из фантастического фильма «Eragon».

Впервые на виниле выходит расширенный цифровой список треков.