Зарубежная музыка на виниле

В альбоме "Cinéma" скрипачка Эстер Абрами демонстрирует свою многогранность, музыкальную чуткость и утонченность, представляя увлекательную компиляцию из недавно написанных звуковых переложений для скрипки с оркестром известных саундтреков к фильмам и сериалам, а также новых композиций оскароносных композиторов Рейчел Портман и Энн Дадли. "Я так горжусь своим новым альбомом. Я хотела собрать разнообразное музыкальное путешествие, которое отражает мое классическое образование, мое франко-еврейское наследие, мою поддержку женщин в музыке и мою любовь к фильмам и аниме, объединяя различные жанры, культуры и поколения. Я надеюсь, что слушатели влюбятся в музыку Cinéma так же сильно, как и я", - объясняет Эстер Абрами. Cinéma содержит новые аранжировки хитов из аниме, сериалов и кинофильмов, таких как Naruto и Demon Slayer, The Witcher или The Hunger Games, а также музыку из культовых французских фильмов, таких как "Сказочный мир Амели" и "Дети месье Матье". Кроме того, в программу включены классические фрагменты из фильмов с музыкой Петра Чайковского, Дмитрия Шостаковича и Астора Пьяццоллы, а также две мировые премьеры оскароносных композиторов Анны Дадли и Рэйчел Портман, с которыми Эстер Абрами знакома лично. Однако особенно эмоциональной является связь между музыкантом, которая взяла скрипку в руки благодаря своей бабушке, и фильмами "Жизнь прекрасна" и "Дневник Анны Франк". Еще одно очень эмоциональное произведение на Cinéma - новая аранжировка темы главного героя "Зейна" из номинированной на "Оскар" ливанской социальной драмы "Капернаум", которую композитор и кинопродюсер Халед Музанар написал специально для Эстер Абрами. Эстер Абрами работала с командой аранжировщиков над созданием аранжировок для Cinéma. За исключением пьесы "Comptine d'un autre été, l'après-midi" из Die fabelhalte Welt der Amelie, изначально написанной для фортепиано, которую Эстер Абрами перестроила с помощью петлевой станции на скрипке, и "Libertango" Астора Пьяццоллы из Le Pont du Nord, в которой ей аккомпанирует только гитарист Марчин, все произведения на альбоме написаны с оркестром. Записи для Cinéma были сделаны с Филармоническим оркестром города Праги под руководством дирижера и аранжировщика Бена Палмера в легендарной студии Smecky Studios в Праге.

Когда 03 декабря 1965 года на лейбле Brunswick Records вышел альбом My Generation группы The Who, музыкальная революция была заранее запрограммирована. Спустя несколько лет, например, музыкальная база данных All Music оценила его так: "Это был взрывной дебютный альбом и самая жесткая "мод-поп" запись с самыми мощными гитарами и барабанами, которые когда-либо записывались".

По сей день критики считают My Generation одним из лучших рок-альбомов всех времен, а журнал Mojo, например, назвал его вторым лучшим гитарным альбомом всех времен.

"Fearless" - это абсолютная антология, охватывающая всю карьеру Ронни Вуда - легендарного гитариста, виртуозного автора песен и мировой рок-иконы. Этот двойной альбом рассказывает о необыкновенном музыкальном пути Ронни, начиная с его первых записей в качестве ребенка-вундеркинда в 1960-х годах и заканчивая четырьмя совершенно новыми треками, его первым сольным материалом с альбома 2010 года "I Feel Like Playing", в который вошли яркие моменты со всех семи его сольных студийных альбомов, а также соавторские работы и ключевые моменты с Rolling Stones, Faces, Родом Стюартом, Ронни Лейном, Jeff Beck Group и другими.

Ронни Вуд был дважды введен в Зал славы рок-н-ролла и является краеугольным камнем Rolling Stones с 1975 года. Его имя глубоко укоренилось в рок-музыке. Начиная с самых ранних студийных работ и заканчивая четырьмя новыми треками, "Fearless" воздает должное виртуозному гитаристу, талантливому автору песен, исполнителю, периодическому фронтмену и международной звезде. Это достойный сборник уникального творчества, охватывающий более 60 лет.

"Avalon", последний студийный альбом Roxy Music, отличался более мягким, более взрослым звучанием и принес нам ставший легендарным сингл "More Than This". avalon" стал еще одним альбомом, который достиг первого места в Великобритании, где продержался более трех недель, и оставался в чартах альбомов более года. Неизменно высоко оцениваемый критиками, журнал Rolling Stone писал об альбоме "Avalon": "Брайан Ферри сияет как удивительно выразительный клавишник и вокалист, чьи знакомые манеры впитываются в богатую, благожелательную уверенность. А ридист Энди Маккей блистает в ряде гостевых выступлений (его медитация на гобое в песне Ферри "Tara" особенно прекрасна)"

Спустя десять лет после дебюта Roxy Music смягчились: Например, редкие аккорды фортепиано в "While My Heart Is Still Beating" напоминают о достойном настроении "A Song for Europe", но звучание стало мягче, мечтательнее и менее решительно драматичным. С другой стороны, авторство песен Ферри редко кажется более сильным.

avalon", последний студийный альбом Roxy Music, отличался более мягким, взрослым звучанием и принес нам ставший культовым сингл "More Than This". Avalon стал еще одним альбомом № 1 в Великобритании, продержавшись в чартах более трех недель и более года.

Журнал Rolling Stone писал об альбоме Avalon: "Брайан Ферри - удивительно выразительный клавишник и певец, чьи знакомые манеры подкреплены богатой, доброжелательной уверенностью. А горнист Энди Маккей блистает в нескольких эпизодах (его медитация на гобое в песне Ферри "Tara" особенно прекрасна)". Спустя десять лет после дебюта Roxy Music смягчились: Например, резкие фортепианные аккорды в "While My Heart Is Still Beating" напоминают о величественном настроении "A Song for Europe", но звучание стало мягче, мечтательнее и менее решительно драматичным. С другой стороны, авторство песен Ферри редко было таким сильным, как сейчас.
Каждый альбом Roxy Music был переиздан Майлзом Шоуэллом в студии Abbey Road с новой полускоростной записью. Лондон. Чтобы отразить качество звука, обложки всех восьми студийных альбомов Roxy Music были переработаны и покрыты глянцевой ламинацией, так что каждый альбом - это не просто запись, а произведение искусства.

альбом "Tumbleweed Connection" снова на виниле

В марте Элтон Джон отметил свое 70-летие. Кроме того, в 2017 году исполняется 50 лет со дня его сотрудничества с автором песен Берни Таупином. Две веские причины для переиздания на виниле некоторых классических произведений британского автора-исполнителя.

"Tumbleweed Connection" - третий студийный альбом Элтона Джона. Первоначально он был выпущен 30 октября 1970 года и достиг второго места в чартах альбомов в Англии. В США он поднялся до пятого места.

В качестве бэк-вокалистки на альбоме можно услышать, в частности, Дасти Спрингфилд.

Для винилового переиздания альбом был ремастирован в 2017 г. с оригинальных аналоговых лент Бобом Людвигом (Gateway Mastering) и отредактирован Шоном Мейджи в студии Abbey Road.

Классика, полностью ремастированная на виниле: третий альбом Элтона Джона "Tumbleweed Connection".

Помимо "Tumbleweed Connection", в 2017 году на виниле будут переизданы альбомы "Honky Château", "Caribou", "Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player", "Rock Of The Westies", "Blue Moves", "The Big Picture " и "Empty Sky ".