Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Земля, огонь, вода, воздух и многое другое

Людовико Эйнауди представляет свой второй новый альбом за 2015 год - "Elements". В первой половине года он выпустил альбом с интерпретацией итальянского народного танца "Тарантелла". Для нового альбома он почувствовал необходимость сделать новые шаги, найти новый подход.

Поэтому Людовико Эйнауди обратился к истокам и сначала обратился к мифам о сотворении мира. Затем появились элементы классической греческой философии, геометрия Евклида, структуры природы, синестезия и труды Василия Кандинского. Все эти подходы вели в совершенно разных направлениях и сначала раскрылись как хаос мыслей, образов и чувств.

Но через несколько месяцев, когда Эйнауди приступил к музыкальному воплощению, все слилось воедино. Различные мысли начали буквально танцевать друг с другом. "Если бы это была не музыка, а карта мыслей", - так Людовико Эйнауди описывает процесс создания "Elements". Параллельно с музыкой он работал и над графическим воплощением. Один из многочисленных рисунков, появившихся на свет, в итоге стал графикой обложки нового альбома.

Elements" был записан с группой музыкантов, с которыми Людовико Эйнауди уже три года дает концерты. Специальными гостями стали выдающиеся музыканты Amsterdam Sinfonietta. Даниэль Хоуп и Роберт Липпок, которых уже можно было услышать в записях Эйнауди в прошлом, вновь приняли участие в записи.

Двенадцать пьес "Элементов" объединяются в сюиту. В одном из интервью Людовико Эйнауди выразил надежду, что слушатели не будут торопиться с новым альбомом. В него нужно вникать, как в хорошую книгу, и каждая пьеса - как глава этой книги".

С момента своего дебюта имя Людовико Эйнауди означает созерцательную музыку и электронное отчуждение. На его новом альбоме "Elements" желающий слушатель вновь найдет все это. В своей неподражаемой манере Эйнауди заставляет стихии танцевать.

- Переиздание давно не издававшегося альбома с редкими бонусами, каверами и концертными песнями
- Премьерная метал-группа из Финляндии!

Серия компакт-дисков "Original Album Classics", выпущенная Sony Music осенью 2008 года, превратилась в интереснейшее предложение для коллекционеров и любителей музыки. Помимо классики из репертуара лейбла, серия представляет собой сундук с сокровищами для альбомов и раритетов, которые не издавались в течение длительного времени. В настоящее время каталог насчитывает почти 200 релизов, относящихся к рок-, поп-, джазовому и классическому сегментам. Бокс-сеты предлагают пять или, в меньшем варианте, три компакт-диска одного исполнителя по особо привлекательной цене. Все вошедшие в них альбомы предлагаются в так называемых "картонных гильзах" - мини-виниловых копиях с оригинальными обложками. Серия оформлена в едином стиле: на лицевой стороне коробки размещена большая фотография исполнителя/группы и небольшие иллюстрации к обложке. Если перевернуть коробку, то можно увидеть иллюстрации обложек вошедших в нее альбомов с соответствующим трек-листом.

Новый альбом объединяет вечные таланты, каждый из которых обладает своим собственным уникальным вокальным стилем - от Пола Маккартни, Боба Дилана и Джеймса Тейлора до Стинга, Хозиера, Сэма Смита, Сила и Джоша Гробана. Звезда кантри Тим Макгроу и джазовый певец Лауфей также привносят свой уникальный стиль в свои дуэты. В альбоме также представлено мощное звездное трио, состоящее из Барбры, Мэрайи Кэри и Арианы Гранде.

«The Secret Of Life: Partners, Volume 2» доступен на виниле или CD с фотографиями из личной коллекции Барбры и подробными аннотациями к каждому треку.

Громовая сила фьюжн с энергией рока, тонкое переплетение латиноамериканского world и folk, особенно музыки его аргентинского друга и подражателя Астора Пьяццоллы, захватывающее дух чередование акустики и электричества, чувствительности и бравады, сольного блеска и чуткой игры в группе - чего только не перепробовал и не освоил гитарный ас Эл Ди Меола со времен своего славного начала в семидесятых годах. С его С его безумной техникой, восхитительным ритмическим чувством и артистической бескомпромиссностью практически все, к чему он прикасался, превращалось в золото под его проворными пальцами. Материал, который Ди Меола выбрал для своего нынешнего альбома "All Your Life", сам по себе является чистым драгоценным металлом - и под его решительными руками он приобретает особый, новый блеск: это сундук с песнями "Битлз".

"Боже, это было революционно! Не только беспрецедентное, свежее звучание, но и великолепное написание песен", - размышляет Эл о феномене "четверки" в захватывающем эссе, помещенном в буклете. Четверка из Ливерпуля оказала на него сильное влияние и в молодые годы, благодаря своим "великолепным голосам, классным текстам, невероятным мелодиям и гармониям". Гениальный гитарист снова и снова мечтал о трибьюте "Битлз", но в то же время отвергал эту идею: "Нельзя улучшить "Sgt. Pepper"

И вот весной 2012 года, во время европейского турне, он воспрянул духом. Он снял комнату в легендарной лондонской студии Abbey Road, прошел по знаменитой "зебре", обнаружил особую магию в историческом помещении и в итоге записал "самый фантастический студийный опыт в моей жизни" Студийный опыт в моей жизни". Звучание должно было быть таким же аналоговым, как у "Битлз", таким же простым и в то же время волшебным. Взяв с собой только акустическую гитару и перкуссию, изредка помогая сопродюсеру Эрнану Ромеро с хэндклапами и небольшими ритмическими дополнениями, Эл Ди Меола записал в общей сложности 14 классических композиций "Битлз" за три сессии в период с мая 2012 по февраль 2013 года. В промежутке между этими сессиями он лично познакомился с Полом Маккартни во время пребывания на Восточном побережье США.

В альбоме "All Your Life" гитарист нашел способ гармонично соединить свой собственный музыкальный мир с миром своих кумиров. При этом он отважился не только на простую гениальную эвергрину, но и на часто исполняемые мелодии Леннона и Маккартни, такие как "Eleanor Rigby", "Blackbird", "And I Love Her", "Michelle" I Love Her", "Michelle" или "With A Little Help From My Friends". Он также взял на вооружение психоделические жемчужины и придал "Day In The Life" или "I Am The Walrus" удивительный акустический лоск. Таким образом, "Битлз" никого не оставили равнодушным. В зависимости от точки зрения слушателя, с Элом Ди Меолой они становятся вновь открытой страстью или новым пламенем.

Отзывы

во всех пьесах он вставляет мелодии в сложные аранжировки, в которых высокое гитарное мастерство кажется простым. (...) Теплота и прозрачность восьмидорожечных аналоговых записей, сделанных в лондонской студии Abbey Road, придают великолепным новым версиям дополнительный импульс" (Аудио, октябрь 2013 г.)

"Здесь собраны 14 вечнозеленых песен Beatles, записанных Элом Ди Меолой в одиночку в мультитреке с помощью арсенала его любимых акустических гитар... тонко дополненных перкуссией от него и сопродюсера Эрнана Ромеро... Звучание фантастическое. Кристально чистый, богатый деталями, но при этом теплый и просторный, как будто речь идет о воспроизведении оркестра" (stereoplay, октябрь 2013 г.)

"Теперь Эл Ди Меола представляет альбом с песнями Леннона-Маккартни, и он находит к ним очень личный подход" (Stereo, ноябрь 2013 г.)

,,... эти песни, не имеющие себе равных по сочетанию заявленной простоты и реального блеска" (Jazzthing, ноябрь 2013 - январь 2014)

"Почти в одиночку с акустической гитарой, частично в мультитреке со второй гитарой, собственной перкуссией и только в оправданном случае "Eleanor Rigby" со струнными, 59-летний музыкант исполняет 14 вечнозеленых песен Beatles. С неизменной восхитительной ловкостью и, прежде всего, с изысканным вкусом в аранжировках для шестиструнок Gibson, Ovation и Co. Добавьте к этому абсолютно аудиофильское качество звучания цифровой продукции высокого разрешения" (Good Times, декабрь 2013/январь 2014)

"Оверсиз" - новый цирк из Вьетнама в сочетании с джазом и хип-хопом, саундтрек - гитарист Nguyên Lê. "Оверсиз" - это изначально междисциплинарный спектакль, сочетающий танец, акробатику и музыку. Проект Cirque Nouveau под руководством Туана Ле, уже работавшего в знаменитом Cirque du Soleil, художественно отражает современную эпоху Вьетнама - сочетание традиционного уклада жизни и стремительно модернизирующегося Вьетнама, особенно в крупных городах.

Нгуен Ле написал для него музыку, представляющую собой смесь джаза, традиционной вьетнамской музыки и хип-хопа, которая теперь задокументирована ACT на одноименном альбоме "Overseas".

Отзывы

"Экзотический, живой, красочный, волнующий, чарующий - так можно охарактеризовать "Overseas", последний альбом вьетнамского француза Нгуен Ле, всего пятью словами" (Stereo, декабрь 2019 г.)

Первый альбом шотландских хард-рокеров с 2011 года, к сожалению, возможно, станет и последним альбомом с фронтменом Дэном Маккаферти, который покинул группу по состоянию здоровья. С 1968 года Дэн Маккаферти, Пит Агнью и их подопечные выступали на сценах по всему миру, продали более 30 млн. альбомов и, наряду с такими группами, как Deep Purple или Uriah Heep, вошли в историю хард-рока.

Новый альбом содержит 11 композиций, которые группа записала в родной Шотландии Записанные в родной Шотландии. Уже по первым композициям альбома, "Boom Bang Bang" и "One Set Of Bones", становится ясно, что группа хочет еще раз дать волю чувствам. Песни "Winter Sunlight" и "The Right Time" также содержат две - типичные для Nazareth - сильные рок-баллады. В остальном же альбом зажигателен от начала и до конца и завершается уже известной и востребованной "God Of The Mountain" (официальная песня команды Австрии по лыжным гонкам 2013 года).

когда мы начинали работу над "Rock 'n' Roll Telephone", мы даже не предполагали, что это может быть последний альбом Дэна в группе, поэтому то, что он получился таким фантастическим получился таким фантастически удачным, что это настоящий восторг. Это альбом, который надолго останется в наших сердцах и памяти. НАСЛАЖДАЙТЕСЬ!" (Nazareth, февраль 2014 г.)

Делюксовое издание на двойном CD, а также двойной LP содержат помимо 11-трековый альбом, 7 бонус-треков: "Just A Ride" и "Wanna Feel Good? Good?", а также 5 концертных треков 2000, 2006 и 2008 годов.

Рецензии

"Если это не рок с хорошим настроением, то что же это?" (Rolling Stone, июнь 2014 г.) (Rolling Stone, июнь 2014 г.)

"В одиннадцати новых треках легендарный фронтмен Nazareth (...) снова извлекает все из горла и выполняет свою работу рок-крикуна со страстью и харизмой" (Audio, август 2014 г.)