Товары со скидкой

В этот сборник вошли все самые знаковые песни Eagles, такие как “New Kid In Town,” “One Of These Nights,” “Best Of My Love,” “Hotel California,” и “Heartache Tonight”.
Коллекция выходит за рамки студийных работ и освещает также выдающуюся историю живых выступлений Eagles, представляя более дюжины захватывающих концертных  записей. Среди наиболее ярких моментов - треки с "Eagles Live" (1980) с хитом "Seven Bridges Road", а также треки с концертных альбомов "Hell Freezes Over" (1994), "The Millennium Concert" (2000), "Live At The Forum '76» (2017) и «Live From The Forum MMXVIII» (2020), демонстрирующие непреходящую привлекательность группы и исключительную музыкальность на сцене.

Издание включает: 3 CDs, 8-Panel-Digipack + Booklet + Exclusive Eagles Tour Laminate

Cerrone, легендарный французский король диско, празднует 45-летие своей карьеры. Все величайшие хиты Cerrone с 1976 года - Love in C minor до сегодняшнего дня - The Impact впервые на виниле и в отредактированном виде (single edit): Двойной винил, 19 песен.

Классическая музыка и джаз не обязательно должны сталкиваться, но могут идти рука об руку качели идут рука об руку. Два итальянца встречаются в Лейпциге, чтобы вместе с оркестром Гевандхауса заново открыть для себя "Rhapsody in Blue" Гершвина.

По случаю 100-летнего юбилея "Rhapsody in Blue" Гершвина сенсационная запись Риккардо Шайи и Стефано Боллани выходит ограниченным и пронумерованным изданием на двух пластинках на синем 180-граммовом виниле. "Это одна из лучших записей Гершвина, когда-либо сделанных" (Gramophone Magazine)

Шайи сочетает классическую элегантность и утонченность оркестра Гевандхауса с джазовой/блюзовой чувствительностью и живостью легенды джаза Стефано Боллани.
Рапсодия прозвучит в оригинальной версии для джаз-бэнда Грофе (оркестровка Пола Уайтмена). Прозвучит также Концерт для фортепиано с оркестром фа мажор Гершвина (в оригинальной симфонической оркестровке).
"Catfish Row", собственная оркестровая сюита Гершвина из оперы "Порги и Бесс", состоящая из пяти частей, перекидывает мостик между Рапсодией и Фортепианным концертом, а самое раннее значительное произведение Гершвина, вдохновленная Бродвеем пьеса "Rialto Ripples", прекрасно завершает этот важнейший комплект.

Отзывы

даже бис, в бродвейском репертуаре "Rialto Ripples", пестрит бурлеском и размашистым свингом" (Sono, 12/2010)

С более чем 33 миллиардами прослушиваний по всему миру и более чем 3 миллионами проданных билетов на турне дуэт Тайлера Джозефа и Джоша Дана из Колумбуса, штат Огайо, зарекомендовал себя как одна из самых успешных групп 21 века и изменил звучание целого поколения.
«Clancy», сопродюсерами которого выступили Джозеф и Пол Мини, — это последняя глава в амбициозной истории, состоящей из нескольких альбомов, которая началась с мультиплатинового альбома 2015 года «Blurryface».
 

О альбоме Майлза Дэвиса "Kind Of Blue" сказано и написано так много, что обобщить всю необходимую информацию в рамках данного очерка практически невозможно. Можно просто перечислить некоторые факты (самый продаваемый джазовый альбом всех времен и народов). Можно было бы попытаться объяснить, почему это лучший джазовый альбом всех времен, но это сделает за вас сама музыка. Как сказал Билл Эванс в оригинальных примечаниях к альбому, перед записью группа не играла ни одного из этих произведений. Майлз Дэвис заложил темы перед записью, а группа импровизировала. Конечный результат получился хрупким и удивительным. Записанный во время двух сессий в 1959 году, "Kind of Blue" работает на многих различных уровнях и будет продолжать работать на протяжении многих лет.

За альбомом "Playing the Angel" (2005) через три года последовал "Sounds of the Universe". Для своего 12-го альбома группа написала 22 песни, но только 13 вошли в альбом.

В немецкоязычных странах альбом поднялся на 1-е место в альбомных чартах, в Англии - на 2-е, в США - на 3-е.

Альбом "missunderstood" королевы Naija, получившей платиновый сертификат, теперь доступен на виниле. Ее Дебютный альбом содержит 18 треков, включая хиты "Butterflies Pt. 2", "Pack Lite" и "Lie To Me" на альбоме представлены такие исполнители, как Kiana Ledé, Lil Durk, Mulatto, Toosii, Jacquees и другие.

Альбом, выпущенный в 2020 г Альбом дебютировал в чарте US Billboard 200 на 9 месте, достиг пика на 1 месте в чарте US Billboard Top R&B Album И № 6 в чарте US Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums.

Две стороны Алиши Кис

В декабре 2021 года Алисия Кис выпустила свой новый альбом "Keys", сначала в цифровом формате. в 2022 году мы можем рассчитывать на физический релиз лонгплея на двойном CD.

"Keys" - это уже восьмой студийный альбом американской певицы, автора песен и иконы R'n'B, преемник альбома "Alicia" 2020 года.

Двойной альбом включает 26 треков и состоит из двух частей - фортепианной под названием "Original" и бонусной под названием "Unlocked", которая перемещается между хип-хопом, R'n'B и EDM. Десять композиций можно найти на обоих дисках и, соответственно, в разных версиях, в дополнение к шести другим песням.

"Оригиналы исходят от классической стороны меня! Это АК, который мы хотим! Возвращение домой. На стороне Unlocked я хотела взять за образец оригиналы, чтобы создать совершенно другой звуковой опыт", - говорит певица. Она уже дала понять, что ей это удалось благодаря синглам "Lala (Unlocked)" и "Best Of Me".

В своем новом альбоме "Keys" Алисия Киз участвовала во всех песнях в качестве продюсера и автора песен. Однако ей помогали такие коллеги, как Mike Will Made It, Sia, Raphael Saadiq или Natalie Hemby. Певица также пригласила несколько партнеров по дуэту. В обеих частях альбома приняли участие такие гости, как певцы и рэперы Khalid, Lil Wayne, Pusha T, Swae Lee, кантри-певица Brandi Carlile и британский певец и композитор Jacob Collier.

Алисия Киз, несомненно, является одной из величайших R'n'B певиц в мире. в 2001 году она выпустила свой дебютный альбом "Songs In A Mirror", который занял первое место в чартах США. Из шести последующих альбомов три также достигли первого места в США. За свою карьеру певица и автор песен продала более 30 млн. пластинок по всему миру. Она также является обладательницей многочисленных наград, в том числе 15 премий "Грэмми".

Спродюсированный Робом Кавалло, American Idiot был концептуальным альбомом, который стал одним из самых высоко оцененных и коммерчески успешных альбомов Green Day, возглавив чарты в нескольких странах, включая США, Великобританию, Канаду и Австралию.

В 2005 году American Idiot выиграл премию Грэмми за лучший рок-альбом и был номинирован в шести других категориях, включая «Альбом года».

Альбом включает сингл  "Boulevard of Broken Dreams", который выиграл премию Грэмми 2006 года за лучшую запись года.

Юбилейный комплект включает, помимо оригинального альбома:

- Бисайды, бонус-треки и демо
- 15 неизданных демо
-  Концерт 2004 года из 15 песен на Irving Plaza, Нью-Йорк (9 песен ранее не издавались)
- 36-страничная книга в виниловой коробке
- Введение Роба Кавалло
- Заметки критика и журналиста Дэвида Фрике
- Совершенно новый документальный фильм: 20 Years of American Idiot, а также документальный фильм Heart Like a Handgrenade и записи BBC Live
- Тканевые нашивки
- Набор из 3 эмалевых значков и наклеек

в 1974 г. группа Eagles выпустила свой третий студийный альбом, который принес ей первый - но, конечно, не последний - хитовый сингл.

Спродюсированный Глинном Джонсом ("You Never Cry Like a Lover" и "Best of My Love") и Биллом Шимчиком (все остальное) во время сессий на студиях Record Plant Studios в Лос-Анджелесе и Olympic Studios в Лондоне, ON THE BORDER стал первым альбомом Eagles с гитаристом Доном Фелдером в составе, но это мог быть совсем другой альбом, если бы ребята из группы не устали от попыток Джонса привнести кантри в их рок.

Аргумент Джонса был таков: "The Who - это рок-н-ролльная группа, а вы - нет", и вы можете себе представить, как это было воспринято. Проработав с Джонсом в Лондоне шесть недель, Eagles вернулись в Лос-Анджелес, где работали с Шимчиком, и именно во время этих сессий к группе присоединился Фелдер. Правда, он присоединился к группе довольно поздно, поэтому его можно услышать только на двух композициях - "Good Day in Hell" и "Already Gone", но этого оказалось достаточно, чтобы он успел заявить о себе и был официально принят в группу.

По иронии судьбы, вышеупомянутый хит номер один практически не был выпущен в виде сингла: речь шла, как вы уже догадались, о песне "Best of My Love", а поскольку она была написана Глинном Джонсом, они не решались подчеркнуть кантри-стиль своего звучания. К счастью, другие мнения возобладали, и песня поднялась на вершину чартов.

Уже название "On the Border" говорит о том, что на этом альбоме Eagles осмеливаются пересечь музыкальную границу. Группа переходит на более жесткие обороты, что выводит ее из довольно расслабленного состояния и утверждает американцев в качестве рок-группы. Гленн Фрей, Дон Хенли, новый участник Дон Фелдер и др. сразу же заявляют о своих намерениях в вызывающем хите "Already Gone" и никогда не оглядываются назад. "On the Border" - это, пожалуй, самая последовательная и сбалансированная работа Eagles от начала и до конца. Оригинальная аналоговая лента переведена компанией MFSL в 4x DSD-файл, после индивидуальной настройки положения дорожек ленты и установки смещения для каждого трека. Затем в студии в Себастополе из этого файла изготавливается лаковая нарезка.

Одноступенчатые LP-боксы MFSL являются мерилом всех вещей в области аудиофильских переизданий, а их качество даже выше, чем у других продуктов, выпущенных, пожалуй, самой известной в мире студией ремастеринга. Особенностью пластинок является не только новый виниловый гранулят без углеродных красителей, который используется в RTI в Камарильо, но и, прежде всего, одноэтапный процесс производства пластинок. Приблизиться к звучанию мастер-ленты можно только в студии MFSL в Калифорнии.

Это означает следующее: При обычном производстве LP лаковый срез превращается в исходный "отцовский штамп с инвертированной структурой канавки". Из него затем создается "материнский штамп" с правильной структурой канавок. Из него создается собственно штамп с инвертированной структурой канавок, который используется для прессования пластинки с правильной структурой канавок. Такой подход позволяет прессовать практически любое количество пластинок с помощью одного лакореза.

В One-Step-процессе все это делается гораздо проще. Сам лаковый срез преобразуется непосредственно в пресс-штамп, используемый для изготовления пластинки. Таким образом, два этапа механического преобразования отсутствуют. К сожалению, с каждой лаковой нарезкой можно изготовить лишь ограниченное количество пластинок. Поэтому, если необходимо изготовить более нескольких сотен пластинок, требуется несколько лакорезок. MFSL выпустила девиз, согласно которому через каждые 500 экземпляров должен использоваться новый набор штампов для печати. Это означает, что для тиража в 7500 экземпляров используется пятнадцать комплектов из четырех лаковых обрезков. Однако, поскольку в процессе производства иногда случаются сбои, обычно выпускается сразу 18 комплектов. Это означает, что для двойного LP сделано 72 лакировки. Вручную, один за другим. Каждый день лаковые нарезки экспрессом доставляются в РТИ для доработки, после чего для каждой стороны делается пробное прессование и прослушивание в студии MFSL. Трудоемкий и одновременно дорогостоящий процесс, в результате чего получается дорогой продукт и высокий коллекционный спрос. Поставка осуществляется в замысловатой коробке. Серийный номер вносится на обороте вручную. Компания MFSL заявляет, что повторных изданий больше не будет.

Данное издание ограничено 10 000 экземплярами.

Этот альбом, записанный в 1977 году, был сочинен, спродюсирован и записан Джорджо Мородером. Мородер родом из Италии, но в то время жил в Германии. Альбом является прямым продолжением феноменально успешного сотрудничества Мородера с Донной Саммер и получившегося в результате хита "I Feel Love".

Мородер тогда сказал, что для записи альбома использовались только электронные клавиатуры. "From Here to Eternity", заглавный трек альбома, стал его самым успешным номером в Англии (номер 16 в чартах синглов).

Другие песни, такие как "First Hand Experience in Second Hand Love" и "I'm Left, You're Right, She's Gone" достигли нового поколения поклонников через популярную видеоигру "Grand Theft Auto: Liberty City Stories".

Альбом Thanks for the Dance - это настоящее продолжение творчества незабвенного артиста: лонгплей не является памятным альбомом с B-сайдами и ауттейками, он неожиданно дарит нам девять новых песен, захватывающих и жизненных - продолжение последней работы Коэна. Thanks For The Dance содержит записи, сделанные до смерти Леонарда Коэна в ноябре 2016 года, которые выходят сейчас.

Через семь месяцев после смерти отца Адам Коэн уединился в переоборудованном гараже на заднем дворе рядом с домом Леонарда, чтобы снова поработать с отцом и побыть в компании его голоса. От их предыдущей совместной работы над "You Want It Darker" осталось несколько музыкальных набросков, часто только вокал. Леонард попросил сына закончить эти работы.

Новый замечательный альбом появился в самых разных местах. Хавьер Мас, великий испанский лаудист, сопровождавший Леонарда на сцене во время его восьмилетних гастролей, прилетел из Барселоны в Лос-Анджелес, чтобы передать дух артиста на гитаре самого Леонарда. В Берлине, на музыкальном мероприятии People Festival, Адам пригласил нескольких друзей и соратников внести свой вклад в создание альбома. Дэмиен Райс и Лесли Фейст спели. Ричард Рид Пэрри из Arcade Fire играл на бас-гитаре. Брайс Десснер из группы The National сыграл на гитаре, композитора Дастина О'Халлорана можно услышать на фортепиано. Пел берлинский хор Cantus Domus и играл оркестр S t a r g a z e. В Монреале на сессиях присутствовал известный продюсер Даниэль Лануа, который внес свой замечательный вклад в аранжировку. Хор Shaar Hashomayim, сыгравший столь важную роль в создании звучания последнего альбома, принял участие в работе над одной песней, а Патрик Уотсон привнес свой неподражаемый талант сопродюсера в одну из композиций. Вернувшись в Лос-Анджелес, Дженнифер Уорнс, одна из хранительниц творческого пламени Леонарда, исполнила бэк-вокал, а Бек сыграл на гитаре и еврейской арфе. Майкл Чейвз, который так элегантно записал и смикшировал альбом You Want It Darker, взял на себя инженерные работы и микширование.

Таким образом, "Thanks For The Dance" - это неожиданное благословение, подарок красоты и силы. Голос Леонарда Коэна не умолк. Танец продолжается.

Отзывы

"Такие песни, как "Thanks For The Dance", "The Night Of Santiago" и "Happens To The Heart", по качеству вполне могли бы войти в число великих шедевров Коэна" (Good Times, декабрь 2019/январь 2020)

"Спустя три года после смерти Коэна выходит его первый посмертный альбом. (...) Результат: произведения, которые трудно превзойти по интенсивности, глубине, сарказму, но также и юмору" (Аудио, январь 2020 г.)

"То, что делает песни канадского шансонье такими вневременными, увлекательными и несравненными, сразу же видно по открывающей "Happens To The Heart": сразу же попадаешь под чары его несущегося повествовательного голоса с впечатляющим баритоном..." (stereoplay, январь 2020 г.)

"Адам Коэн великолепно оркестровал и выразительно аранжировал песенные поэмы, набросанные после "You Want It Darker" перед смертью его отца и записанные вместе с ним" (Stereo, февраль 2020 г.)

"Финальный аккорд, подобный грому" (LP, 2/2020)