Товары со скидкой

Этот 3LP-альбом включает оригинальную версию классического альбома Бориса "Pink" на первых двух дисках, а также девять ранее не издававшихся песен, записанных во время "Pink Sessions" в 2004-2005 годах на LP3. Виниловая версия "Розового" содержит оригинальный японский треклист и удлиненные версии треков "Прощай", "Псевдо-хлеб" и "Моя машина".

Делюксовый 2CD также содержит ранее не издававшиеся "Forbidden Songs", песни того же гиперактивного, открытого и агрессивного калибра. Эти треки были смикшированы с дополнительными аранжировками в 2015 году и сведены в январе 2016 года. В остальном CD содержит ту же аудиоверсию, что и оригинальный релиз 2006 г. Делюксовое издание "Pink" имеет обложку оригинального японского релиза, разработанную самими участниками группы.

Cradle Of Filth - одни из самых влиятельных, маститых и узнаваемых имен в истории музыки. Благодаря своей безошибочной смеси инфернальной тяжести, макабрической театральности и мрачного готического стиля, группа, номинированная на Грэмми, во главе с культовым фронтменом Дэни Фильтом оставила неизгладимый след на сцене и проложила путь для многих лучших современных металлистов, совершив беспрецедентный взлет из глубокого подполья экстремального металла к вершинам поп-культуры.

Триумфальное восхождение Cradle Of Filth началось в 1991 году, после чего в 1994 году вышел их дебютный альбом "The Principle of Evil Made Flesh", заложивший основу для таких классических вещей, как "Cruelty and the Beast" и "Midian". После успеха альбома "Existence Is Futile" (2021), который достиг 9 места в немецком альбомном чарте, международная формация возвращается с 14-м студийным альбомом и Дебютный для Napalm Records "The Screaming of the Valkyries".

Альбом сочетает в себе мрачные звуки прошлого и смелый шаг в будущее. Характерные крики и безошибочный рык Дэни Филта сливаются с мощными сдвоенными гитарами, симфоническими нюансами и взрывной ритм-секцией, которую несут барабанщик Мартин "Мартус" Скароупка, басист Дэниел Ферт, гитаристы Марек "Ашок" Смерда и Донни Бербадж, а также клавишница и вокалистка Зои Федерофф. продюсированием, записью, микшированием и мастерингом "The Screaming of the Valkyries" занимался Скотт Аткинс в студии Grindstone Studios в Саффолке, Англия. Он знаменует собой начало новой эры в истории Cradle Of Filth и сочетает в себе монументальные меланхоличные мелодии, мрачный трэш и апокалиптический, экзистенциальный ужас с хорошей дозой безудержного экстаза.

Deftones всегда были символом безграничного творчества в мире музыки. Благодаря девяти студийным альбомам они создали свою неповторимую звуковую идентичность - дикую, но мечтательную, с возможностью постоянного совершенствования и сюрпризов.

Теперь, спустя десятилетия после грувового звучания их новаторского дебюта "Adrenaline" и после длинной череды шедевров, таких как "White Pony" (2000), "Diamond Eyes" (2010) и "OHMS" (2020) - альбом, принесший им вторую и третью номинации на "Грэмми", - они возвращаются с одним из самых целенаправленных заявлений в своей карьере: "частная музыка".

К творческому ядру группы - Чино Морено, Стивену Карпентеру, Эйбу Каннингему и Фрэнку Дельгадо (а также гастролирующему басисту Фреду Саблану, который присутствует на альбоме) - присоединился продюсер Ник Раскулинец, который ранее работал над "Diamond Eyes" и пленительным "Koi No Yokan" 2012 года. В результате получился стройный, мастерски выверенный 11-песенный сет, который звучит как новый эталон Deftones.

на "Private music" вы размышляете о красоте и опасности природы, о необходимости культивировать позитивный настрой и о путешествии за пределы физического мира. Это одновременно психоделическое путешествие и удар по черепу, последний яркий момент в каталоге захватывающих, эмоциональных триумфов.

Белорусская пост-панк/синти-поп группа всегда излучала бруталистскую эстетику архитектуры, украшающей обложку их альбома. Она холодная, серая, внушительная, индустриальная - и все же в этих фундаментах бьются человеческие сердца. После своего прорыва в 2020 году трио пережило полярность впечатлений - от низшей точки, связанной с разрушенной жизнью и вынужденным переездом из родного Минска, до высшей точки, связанной с выступлениями в качестве хедлайнеров по всему миру.

Именно в таком настроении группа поселилась в новом доме в Лос-Анджелесе, чтобы завершить работу над своим четвертым альбомом "Belaya Polosa", который является свидетельством перемен в трудные времена, любовным письмом к цифровому пульсу 90-х и технически-цветным переосмыслением грандиозных танцевальных гимнов группы.

Сегодняшний сингл "Son" вызывает эмоции тревоги, разочарования, безнадежности и страха. Это похожее на сон исследование того, каково это - отправиться в неизвестность, зная, что не сможешь вернуться к прежней жизни.