Товары со скидкой

Когда в конце XX века Soundgarden появились в центре внимания, группа из Сиэтла была настолько же аутентичной и тяжелой, насколько и совершенно не впечатленной всем тем, что в то время считалось модным и крутым. Их мощный звук, возвышенные мелодии и панковский настрой сделали американцев идеальными пионерами гранжа.

Когда эта волна схлынула, Soundgarden удалось пережить эпоху гранжа благодаря своей выдающейся музыкальности и умному написанию песен и остаться в авангарде на международном уровне. Их культовый альбом "Superunknown" стал не только самой коммерчески успешной работой, превратившей Soundgarden в мегазвезд по всему миру, но и содержит самые запоминающиеся, самые важные и самые тяжелые песни, когда-либо написанные группой.

На "Superunknown Redux" отобранные вручную самые громкие, самые крутые и самые разносторонние группы рок- и метал-сцены сегодня перезаписывают все пятнадцать треков с этого новаторского альбома Soundgarden в своих собственных захватывающих интерпретациях. Как обычно бывает с альбомами Redux, вместе с "Superunknown Redux" будет выпущен и сопутствующий альбом под названием "Best Of Soundgarden". Он содержит еще 15 классических композиций из обширного репертуара богов гранжа, перезаписанных различными исполнителями.

Серия Magnetic Eye Redux позволяет избранным артистам полностью переосмыслить отобранные ими классические альбомы из истории рока и металла и с уважением перенести их в новое тысячелетие. На данный момент лейбл выпустил такие знаковые альбомы, как PINK FLOYD "The Wall", HELMET "Meantime", Black Sabbath "Vol. 4", Jimmy Hendrix "Electric Ladyland", "Dirt" Alice In Chains и AC/DC "Back in Black" в Redux-версиях. В различных проектах Redux принимали участие такие выдающиеся исполнители, как Мэтт Пайк, Pallbearer, The Melvins, All Them Witches, Khemmis, Asg, Zakk Wylde, Марк Ланеган и Скотт Ридер.

Выпуская "Superunknown Redux", Magnetic Eye Records и многочисленные друзья-музыканты отдают дань уважения легенде из Сиэтла и приглашают вас на седьмую вылазку на территорию Redux с новыми захватывающими интерпретациями Soundgarden.

Второй альбом: Imagine Dragons с альбомом "Smoke + Mirrors"

Суперлидеры альтернативного рока 2013 года, Imagine Dragons, вернулись после небольшого перерыва со своим вторым студийным альбомом "Smoke + Mirrors". После гигантского мирового турне, посвященного дебютному альбому, они объявили тайм-аут, чтобы спокойно заняться новым альбомом. Но это происходит на удивление быстро.

Когда Imagine Dragons объявили о творческом перерыве в работе над "Smoke + Mirrors" в апреле 2014 года, у них уже были готовы песни для альбома. И даже больше того: в общей сложности 50 демо-версий песен, написанных и записанных во время мирового турне в поддержку "Night Visions", ждали своего часа, чтобы быть услышанными и оцененными. Началась доводка. Группа называет себя группой перфекционистов. И это можно услышать на втором альбоме. Они сами говорят, что их второй альбом более зрелый и совершенный.

Однако поклонники Imagine Dragons могут быть спокойны: на "Smoke + Mirrors" по-прежнему слышна и узнаваема группа с дебютного альбома, просто в некоторых треках она более экспериментальна. Электронные эффекты стали более изощренными, но глубокие, жирные биты барабанщика Дэниела Платцмана по-прежнему поражают воображение.

Imagine Dragons заранее выпустили четыре сингла: "Gold", "I Bet My Life", "Shots" и совсем свежий "I'm So Sorry". Это уже дает хорошее представление о стилевом диапазоне, характерном для всего нового альбома. Они по-прежнему умеют хорошо петь. От мрачного до добродушного, они по-своему используют все грани эмоциональной палитры рока. Скучно просто не бывает.

На "Smoke + Mirrors", втором альбоме Imagine Dragons, каждая из 13 новых композиций доставляет удовольствие. Короткое ожидание того стоило: успех запрограммирован.

Отзывы

""Цифровая рок-музыка" для XXI века: захватывающе и эпично одновременно" (Аудио, май 2015 г.)

Новая серия виниловых компиляций для наших всемирно известных поклонников Italo Disco выходит в третий тур.
Разумеется, это издание также снова доступно в виде 2LP-сета на 16 незабываемых хитов и раритетов из 80-х годов в лучшем качестве звука.

Определяющие записи ведущего интерпретатора Фрескобальди нашего времени, теперь в более удобной упаковке, чем когда-либо прежде.

в 2007 году Роберто Лореджиан начал проект по записи всех опубликованных произведений Джироламо Фрескобальди. Издание Фрескобальди, вышедшее в виде бокс-сета в 2011 году, получило широкое признание как новый стандарт текстуальной компетентности и интерпретационного понимания композитора, чьи собственные произведения никогда не ценились так высоко, как их влияние на его преемников.

Затем, в 2022 году, появился новый комплект, впервые выпускающий на диске все сохранившиеся, неопубликованные композиции Фрескобальди, извлеченные из малоизвестных источников Этьеном Дарбеллеем и Костанце Фреем. Теперь все эти записи объединены с клавирными сборниками из предыдущих серий и представляют собой наиболее полное собрание произведений Фрескобальди для клавесина и органа, как священных, так и светских, из когда-либо изданных. Значение Фрескобальди трудно переоценить как для его времени, так и для последующих поколений. В свое время его слава, какой бы скромной она ни казалась нам сегодня, превосходила славу почти всех его современников, за исключением, возможно, Клаудио Монтеверди, а как виртуоз он не имел себе равных. Уроженец Феррары стал органистом церкви Святого Петра в Риме и привлекал своей игрой тысячи слушателей. На пике своей карьеры он провел семь лет во Флоренции, поскольку был недоволен зарплатой в Риме, и написал несколько коллекций для семьи Медичи, прежде чем вернуться в Рим.

Фрескобальди оставил после себя множество произведений в жанрах канцоны, токкаты, каприччио, партиты и ричеркара, которые стилистически создают мост между франко-фламандской имитационной полифонией эпохи Возрождения и фугальной формой барокко. Экстравагантная, неоднозначная, красивая, драматичная и порой изысканная - музыка Фрескобальди является музыкальным аналогом искусства Караваджо, Бернини и Пьетро да Кортона. Не в меньшей степени, чем они, он олицетворяет гения раннего барокко в Италии.

Джироламо Фрескобальди (1583 - 1643) был одним из самых значительных и влиятельных композиторов для клавишных инструментов начала XVII века. Он был композитором семнадцатого века. В раннем творчестве он ориентировался на стиль позднего Возрождения, а к концу жизни создал одни из самых впечатляющих и влиятельных произведений раннего итальянского барокко.

Сын органиста, он родился в богатой семье в северном городе Феррара. Его родитель, герцог Альфонсо II д'Эсте, был одержим музыкой и проводил по несколько часов в день, слушая ее, тратя значительные финансовые средства на музицирование при дворе. Молодой Фрескобальди, очевидно, чувствовал себя в этой среде как дома, так как вскоре он получил должность у герцога Мантуи, а затем стал органистом Медичи во Флоренции (1628-34). Затем он пошел еще дальше и переехал в Рим, чтобы работать на семью Барберини при папе Урбане VIII. В этом элитном обществе он общался с такими именами, как Джан Лоренцо Бернини и Пьетро да Кортона.

Хотя на Фрескобальди оказали влияние многие ранние композиторы, такие как неаполитанцы Асканио Майоне и Джованни Мария Трабачи, а также венецианец Клаудио Меруло, его музыка представляет собой нечто большее, чем обобщение их влияний. Помимо мастерского обращения с традиционными формами, Фрескобальди отличается многочисленными нововведениями, особенно в области темпа: в отличие от своих предшественников, он включал в свои произведения части в контрастных темпах, а некоторые из его публикаций содержат длинное предисловие, в котором он обсуждает темповые аспекты исполнения. На этом диске собраны все органные и клавесинные сочинения Фрескобальди - обширная коллекция ричеркаров, токкат, канцон, фантазий и каприччио, исполняемых на исторических инструментах или их копиях.

В исполнении выдающегося итальянца Роберто Лореджиана, специалиста по старинной музыке с впечатляющей дискографией. Записи, вошедшие в этот комплект, ранее издавались отдельно.

Критики высоко оценили запись Роберто Лореджиана "Фрескобальди" на лейбле Brilliant Classics:

"Лореджиан обладает настоящим даром заставлять музыку звучать так, как будто он импровизирует - легко представить, что сам Фрескобальди находится в комнате вместе со слушателем". Early Music Review (Неопубликованные произведения, 96154)

Непревзойденное достижение... Натурализм интерпретаций Лореджиана завораживает слушателя. Suonare News (Токкаты и партиты, 94423)