Товары со скидкой

Признаки жизни

Depeche Mode недавно анонсировали свой 15-й студийный альбом "Memento Mori". Это первая работа, которую Дэйв Гэхан и Мартин Гор завершили в качестве дуэта. Основатель группы Энди Флетчер скоропостижно скончался от разрыва аорты в мае 2022 года

, а работа над новыми песнями началась в 2019-м, так что вполне возможно, что записи Энди Флетчера могут войти в новый альбом. В любом случае, его внезапная смерть играет ключевую роль в концепции "Memento Mori", несмотря на то, что название альбома, вероятно, было окончательно определено некоторое время назад. Мартин Гор говорит: "Мы начали работать над этим проектом на ранних стадиях пандемии, поэтому его содержание было напрямую вдохновлено тем временем. После смерти Флетча мы решили продолжить работу, потому что были уверены, что именно этого он хотел бы от нас. Это сделало проект еще более важным".

На пресс-конференции в Берлине в конце октября 2022 года Depeche Mode объявили о выпуске нового альбома "примерно в конце марта 2023 года". 24 марта 2023 года это время официально наступило, и "Memento Mori" будет выпущен через день после начала соответствующего мирового турне в США.

Альбом содержит двенадцать песен и спродюсирован Джеймсом Фордом, который уже отвечал за звучание последнего альбома Depeche Mode "Spirit". Форду помогала Марта Салоньи, которая уже записывала и продюсировала таких артистов, как Бьорн, Фрэнк Оушен и The xx. На сайте группы говорится следующее о музыкальном направлении нового альбома: "Двенадцать треков альбома преодолевают разрыв между различными настроениями и музыкальными текстурами - от угрожающего открытия до разрешения в конце, эмоциональный спектр варьируется от паранойи и одержимости до психологического освобождения и радости, а также бесчисленных эмоциональных обертонов". "

Первый сингл "Ghosts Again" дает предвкушение "Memento Mori". "Для меня "Ghosts Again" - это идеальный баланс между меланхолией и радостью", - говорит Дэйв Гэхан.

"

Не так уж часто мы записываем песню, которую я не только могу слушать снова и снова - я также очень рад возможности поделиться ею с миром", - добавляет Мартин Гор.

"My Cosmos Is Mine", вторая предрелизная песня и открывающая альбом, звучит менее поп-ориентированно, но несколько громоздко. Доказательство широкого диапазона, который "Memento Mori" предлагает поклонникам Depeche Mode.

Отзывы

"...двойной LP (на четвертой стороне есть гравюра), который также отлично звучит. Если первый альбом дуэта Depeche Mode является также и последним, то он делает сильное заключительное заявление не только в музыкальном, но и в визуальном плане" (MINT, май 2023)

Отзывы

Н. Абу-Али в Аудио 11/05: "Очень поэтичный, сюрреалистический, отчасти игривый дебют, который раскрывает множество деталей и благодаря вокальным граням Мадиты складывается в единое целое деталей и, благодаря вокальным граням Мадиты, складывается в единое целое целиком и полностью благодаря вокальным граням Мадиты" К. Халама в Musikexpress 11/05: "Самое пикантное в этом это идеальный баланс сил с одной стороны, Мадита обладает редкой способностью балансировать между между серьезной джазовой певицей и полуночной распутницей ночной клубной сиреной и нахальством бойкой поп-певицы это и есть то, что называется зрелой личностью С другой стороны, Владо Дзихан приложил больше усилий, чем обычно больше, чем обычно, и создал убедительный альбом как музыкант убедительное заявление и как музыканта, и как продюсера убедительное заявление, которое искрит"

Характер Флоренс лучше всего представить как большой комок противоречий: Она тверда как гвоздь и в то же время тревожна, это комок нервов, в котором уживаются страсть, темные стороны и абсолютная радость. "Я и так все очень сильно чувствую, поэтому и музыка должна быть для меня таким же сильным переживанием. Я либо очень опустошен, либо очень счастлив, либо устал, либо в полном восторге от всего этого. В последнем состоянии я, безусловно, могу найти лучшие новые идеи, но это и самое опасное эмоциональное состояние. Из него может получиться либо несколько хороших песен, либо несколько разбитых сердец. Или разбитых столов. Или бокалов"

Что касается их дебютного альбома "Lungs", то из него определенно вышло первое - а именно хорошие песни. Ингредиенты? Потрясающий голос в сочетании с причудливыми мелодиями и самодостаточными звуковыми ландшафтами. Есть люди, которые сравнивают ее с Кейт Буш. Но в то же время в ее музыке есть и мрачные элементы а-ля Том Уэйтс и Ник Кейв, и если кто-то уловит в ней намек на Бьорк, она с радостью примет это как комплимент.

"Sea Change" предлагает то, что мы любим в Америке: Пространство, свобода, аутентичность и разноцветные листья осенью - бабье лето на LP! Как и в случае со стилистическим предшественником "Mutations", Бек работал вместе с Найджелом Годричем (продюсером Radiohead), и на альбоме было записано 12 замечательных песен. Тот факт, что на альбоме нет настоящего хит-сингла а-ля "Loser", можно простить. Вместо этого Хансен дарит нам 12 жемчужин.

Если на что и можно положиться в случае с г-ном Хансеном, так это на то, что ни на что нельзя положиться. В этом смысле веселые музыкальные крючки продолжаются - к счастью! Ведь у кого хватит смелости продолжать удивлять поклонников и публику, как это делает Бек, в такие дни, когда все больше и больше упрощается как в автомобилестроении, так и в музыкальном производстве? После "Mellow Gold" (1994) с суперхитом "Loser", "Odelay" (96), "Mutations" (1998) и "Midnight Vultures" (1999) г-н Хансен теперь со вкусом стучит нас по голове альбомом в стиле NuCountry / Folk. Прокатившись по всем сэмплерам Запада, он снова перешел на акустику.

Большое спасибо! У поклонника Бека все хорошо... он никогда не скучает, и то, что он слышит, всегда очень круто! Вот и нынешнее доказательство: "Sea Change". Как только он оказывается в проигрывателе, по комнате распространяется достойная атмосфера, спокойные гитары плывут по прерии, как перекати-поле, а голос Бека своей лаконично-меланхоличной плотностью иногда напоминает - при всем уважении - самого мистера Кэша.

Ни одна группа "британского панк-движения" не произвела такого фурора, как The Clash. Список новаторских поступков квартета с двумя харизматичными фронтменами Джо Страммером и Миком Джонсом столь же длинный, сколь и легендарный: они были первой британской панк-группой, подписавшей контракт с крупной компанией. Они стали первой группой, попавшей в американские чарты, а также первыми, кто отказался от традиционного панковского стиля и включил в свое звучание регги, даб, соул, ритм-энд-блюз, фанк, хип-хоп и рок-н-ролл.

на "The Clash Hits Back" представлены 32 самые известные композиции группы. В трек-лист вошел сет-лист легендарного шоу "Brixton Fairdeal" в 1982 году, а в альбом вошли лучшие студийные записи из бокс-сета "Sound System" и еще восемь важных песен.
Среди 32 треков, вошедших в сет, такие классические песни, как "London Calling", "The Guns Of Brixton", "Rock The Casbah", "Should I Stay Or Should I Go?" и "White Riot". Буклет альбома также содержит печатную копию рукописного сет-листа Джо Страммера, который он наклеивал на заднюю панель своего Telecaster перед каждым концертом.

"Каждое шоу было неповторимым. Джо тратил много времени на составление последовательности песен. Для него были важны динамика, эмоциональное воздействие и то, в каком ключе звучали песни. Эти записи основаны на сетлисте Джо с концерта "Brixton Fairdeal" 10 июля 1982 года в рамках "The Casbah Club UK Tour" (цитата: Мик, Пэйл и Топпер).

Три альбома трубача и бэнд-лидера Фергюсона конца 1970-х годов.
Боб Джеймс спродюсировал альбом "Primal Scream", в записи которого участвовали такие музыканты, как Стэнли Кларк, Боб Джеймс и Стив Хан.
Игра и аранжировки Фергюсона выдержали испытание временем и теперь - в ремастированном виде - звучат лучше, чем когда-либо!
альбомы "New Vintage" и "Carnival" вошли в чарт Billboard Top 200 Albums.
Цифровой ремастеринг, новая упаковка и новые подробные примечания.

Норвежский джазовый трубач и мультиинструменталист записал восемь мелодичных песен для "Ravensburg" вместе с Манфредом Айхером в студии Rainbow в Осло в июне 2017 года. Там его поддерживали Андреас Ульво на фортепиано, Аудун Эрлиен на гитаре, Торстейн Лофтхус. на барабанах и Хокон Аасе на скрипке.
Сам Эйк здесь находится в прекрасной композиционной форме: в глубине своей музыки он развивает настойчивый ритм, который дополняет парящими в вышине мелодиями - в серии пьес, составляющих своего рода семейный портрет.