Country

в 1986 году версия кантри-рока Стива Эрла захлестнула Нэшвилл. Его дебютный альбом "Guitar Town" возглавил Billboard Country Charts, а одноименный сингл последовал за ним.

Под влиянием Брюса Спрингстина и Таунса Ван Зандта (в честь которого он назвал своего первенца) "Guitar Town" стал одним из самых сильных и уверенных альбомов 80-х годов. Эрл отличался сердитым воспитанием, мрачным чувством юмора и "фермерским" рыком, что было необычно для его современников-кантри и выделяло его среди других. Его также исключили из-за длинных волос и антивьетнамской позиции. Это первое издание альбома, дважды номинированного на премию "Грэмми", на виниле с момента его первоначального выхода.

Отзывы

стиву Эрлу удалось очень удачно дебютировать в 1986 году с альбомом Guitar Town, который попал на вершину американских кантри-чартов (Good Times, апрель/май 2012 г.)

Сколько бы ни было слияний Creedence Clearwater Revival, спрос остается. Джон Фогерти, Том Фогерти, Стю Кук и Даг Клиффорд, два брата и два друга из Сан-Франциско, олицетворяют собой одну из величайших классических американских гитарных рок-групп.

будучи на пять лет моложе "Битлз" и "Стоунз", CCR практически являются их американским ответом. Параллельно с Doors их холодный, блюзовый, гипнотический и пронзительный калифорнийский рок-н-ролл стал саундтреком эпохи хиппи в США. Отсюда CCR повлияли и вдохновили множество более поздних рок-групп: Whiskeytown, Kings of Leon, Los Lobos, The Strokes сегодня звучали бы иначе без них. только в США продано 26 млн. пластинок. 1993 г. - введение в Зал славы рок-н-ролла. Занимают 82-е место в списке "100 величайших артистов всех времен", составленном медиа-библией "Rolling Stone". И миру нужно все больше и больше CCR!

Creedence Clearwater Revival были сделаны из другого материала. Как следует из их названия, они стремились вернуть рок-н-роллу его ясный, чистый, честный дух. Рок-н-ролл возник на улицах и в сточных канавах Мемфиса, на болотах Луизианы и в дорожных домах Техаса - в местах, где, чтобы выжить, нужно было уметь чертовски хорошо играть.

Тем, кто знает свою историю, не нужно напоминать, что когда в конце шестидесятых Creedence появились на музыкальной сцене района Бэй, за их плечами уже был десятилетний опыт выступлений в качестве Golliwogs, а до этого - Blue Velvets, в бесконечной череде баров, подростковых клубов, ярмарок, танцев, пиццерий, торговых центров, гостиных, студенческих вечеринок и так далее.

В определенном смысле они были последней из великих рок-н-ролльных групп. Они обладали той великолепной слаженностью, которую может дать только такой опыт, и, более того, их вкус и инстинкты были так же чисты, как и их корни. Я отчетливо помню их первое выступление в "Филлморе". Не имея еще ни одного хита в чартах, они предложили восторженной публике час или более классического рок-н-ролла в том виде, в каком мы его еще не слышали. Слова сырого гения пятидесятых, которые так вдохновляли Джона Фогерти в юности, доказали свою долговечность, поскольку Creedence использовали их как средство для самого интенсивного гитарного джема, который когда-либо доводилось слышать опытным ушам зрителей Филлмора.

По мере того как шло время, и они набирали свою невероятную цепочку хитов, концертные выступления менялись. К 1970 году у них было достаточно собственных хитов, чтобы заполнить полный сет, и растягивание было припасено на конец, где давний заключительный номер "Keep on Chooglin'" позволил им зажечь и оставить всех на ногах. Это была песня, под которую никто не мог усидеть на месте, и она создавала такое ощущение хорошего настроения, что публика просто не могла не пуститься в пляс в проходах или на сиденьях.

Так было и в Оклендском Колизее в субботу, 31 января 1970 года, когда был записан концерт на этой пластинке". -Грег Шоу
Эти заметки были опубликованы на оригинальном вкладыше к альбому (1980 г.).

После выхода своего 9-го студийного альбома "evermore" Тейлор Свифт снова удивляет новой записью своего второго студийного альбома "Fearless". Новая работа "Fearless (Taylor's Version)" содержит шесть ранее не издававшихся песен в дополнение к уже известным композициям.

Сингл "Love Story (Taylor's Version)", который также вошел в альбом, очень точно отражает внутреннюю жизнь подростка того времени и служит примером альбома, уникально раскрывающего эмоциональный путь Тейлор Свифт в юности.
"Fearless" был альбомом волшебства и любопытства, блаженства и разрушения юности. Это была история приключений подростка, который усваивал маленькие уроки с каждой новой трещиной в фасаде несуществующего мира, который ему показывали в кино", - говорит обладательница премии "Грэмми".

Певица, обладательница многочисленных золотых и платиновых наград, является одной из самых успешных артисток современности.

Помимо уже выпущенного сингла, альбом содержит еще 25 вновь записанных композиций.

Лихорадка Тейлор Свифт добралась до Европы: сингл "Love Story" на этой неделе поднимается до №2 в британских чартах! Ее альбом "Fearless" уже 11 недель возглавляет чарты США!

Сенсационная история успеха продолжается: на этой неделе Тейлор Свифт вошла в британские чарты под номером 2 с синглом "Love Story"! Наглядное доказательство того, что лихорадка Тейлор Свифт наконец-то перекинулась за пределы США. Но и на родине 19-летняя певица продолжает бить один рекорд за другим: Ее текущий альбом "Fearless" по-прежнему остается на первом месте и уже 11 недель возглавляет чарт Billboard. Такого не удавалось достичь ни одному исполнителю с момента выхода альбома Сантаны "Supernatural" в 1999 году!

В то время как ее дебют на телевидении - роль жертвы убийства в сериале "CSI: Лас-Вегас" - выходит в эфир в США сегодня вечером, у Тейлор сейчас полно дел: уроженка Пенсильвании находится в самом разгаре подготовки к своему распроданному турне по США. Билеты настолько желанны, что на eBay за один билет предлагают до 3 000 долларов США. Кроме того, 6 и 7 мая Тейлор Свифт даст два концерта в Лондоне. Однако даже беглый взгляд на текущие британские чарты показывает, что этим коротким визитом в Европу дело не ограничится.

Уже более двух лет имя Тейлор Свифт является неотъемлемой частью американских чартов. Ее дебютный альбом "Taylor Swift" вывел 17-летнюю певицу в высшую лигу: к настоящему времени пластинка разошлась тиражом более 3,8 млн. экземпляров и получила тройной платиновый сертификат. Все сопутствующие синглы достигли первого места в американских чартах iTunes, а общее количество скачиваний составило более 10 млн. Последующий альбом "Fearless" разошелся в США тиражом почти 2,9 млн. экземпляров и с момента своего выхода в ноябре возглавил чарты.

Тейлор Свифт: современная биография
Что там говорилось о кризисе в музыкальной индустрии? Не о том ли, что музыкой можно заниматься в лучшем случае только как хобби, а большие хиты давно перестали существовать? Видимо, кто-то забыл рассказать Тейлор Свифт об этих событиях.

Уроженка Пенсильвании за последние два года покорила миллионы поклонников в США, наведя мосты между различными жанрами и став настоящей подростковой сенсацией. Теперь она готова построить мост совершенно иного рода: через Атлантику. Fearless" - ее первый международный альбом, выпущенный на Universal Music в марте.

На альбоме Тейлор наконец-то представила остальному миру свои неотразимые хиты "Our Song", "Teardrops On My Guitar" и "Should've Said No", а ее последний хит "Love Story", естественно, также вошел в пластинку. Последний трек ворвался в Топ-5 Billboard Hot 100 всего за две недели и уже достиг платинового статуса с более чем миллионом загрузок.

Первое знакомство с международным дебютным альбомом Тейлор состоялось во время ее захватывающего концерта в Лондоне в сентябре 2008 года - вечера, который не только она сама сочла "блестящим" (вы должны знать, что "блестящий" - одно из ее любимых слов). Сказать, что она покорила публику и превратила зал в ведьмин котел, было бы преуменьшением.

"Это фантастическое чувство - приехать в Европу и начать все заново. Здесь я могу представить себя совершенно новой аудитории, - говорит она, - это все безумно интересно. И я надеюсь, что и здесь мою музыку примут такой, какая она есть: без посторонних глаз и вне жанров"

Когда слышишь речь Тейлор Свифт - красноречивую, остроумную и безумно обаятельную, - легко забыть, что не прошло и трех недель, как она родилась бы в девяностые годы. Впрочем, если честно, достаточно одного взгляда на ее достижения последних двух лет, ведь они тоже говорят на понятном языке.

Ведь мы имеем дело с певицей, которая уже в 17 лет перевернула американские чарты, выпустив пять хитов подряд, все из которых стали №1 в чартах iTunes, а два из них заняли первые строчки в чартах Billboard, а сопровождающий их альбом стал трижды платиновым. Уже одно это - подвиг, редко достигаемый столь молодыми талантами, но Свифт превзошла его, написав или написав в соавторстве квинтет своих хитовых синглов и продав три миллиона экземпляров альбома, который никто не говорил ей, что делать, - беспрецедентный подвиг.

Когда Тейлор искала подходящий лейбл, она взяла гитару и выступила с концертом в знаменитом кафе Bluebird Café в Нэшвилле. И хотя после этого выступления у нее уже были на руках различные предложения, она не стала торопиться и ждала, пока найдется тот, кто даст ей достаточную творческую свободу. "После первых переговоров с различными лейблами я очень скоро поняла, что они совсем не заинтересованы в том, чтобы я сама писала альбом", - сообщает она. "Это была, безусловно, горькая неудача"

Но затем она познакомилась со Скоттом Борчеттой, который рассказал Свифт о своем плане создания нового независимого лейбла Big Machine в Нэшвилле. "Он сказал. я давно мечтал открыть свой лейбл, и мне бы хотелось, чтобы ты стала первым артистом" Просто то, как он сделал это предложение, дало мне понять, что он позволит мне делать то, что я задумал, не уговаривая меня. Так и получилось, что он действительно основал лейбл, а я стал одним из первых артистов на нем, так что в этом смысле все прошло очень хорошо" Нетрудно заметить, что она не чурается и низких тонов.

Если поговорить с Тейлор о ее детстве и юности, то очень быстро становится ясно, что стать музыкантом для нее было не просто мечтой - она чувствовала настоящее призвание: "Для меня музыка всегда была самым важным делом, - говорит она, - Если в комнате идет разговор, а сбоку играет музыка, то я полностью сосредотачиваюсь на ней. Так было всегда"

"Моя бабушка была оперной певицей, она была очень известна даже в Пуэрто-Рико и Сингапуре. Она пела в церкви каждое воскресенье, и то, что она выступала каждую неделю, убедило меня в том, что выступать не так уж сложно - достаточно выйти на сцену, - так что в этом смысле это, конечно, помогло мне"

А потом появились пластинки. "Когда мне было шесть лет, все, о чем я мог думать, - это музыка. Я был одержим: После того как я купила свою первую пластинку LeAnn Rimes, я попала на крючок. К десяти годам мне очень хотелось самому заниматься музыкой. Я умоляла родителей отдать меня в детский театр, а поскольку, когда вырастаешь, всегда приходится играть взрослых, я стала играть все главные роли и учить наизусть двухчасовые пьесы. Это также приучило меня к сцене и вообще к выступлениям в довольно раннем возрасте"

"Но в какой-то момент я понял, что веселее всего мне за кулисами на вечеринках, потому что там можно петь караоке. Поэтому я сосредоточился на пении и выступал на фестивалях, фолк-фестивалях и конкурсах. Когда мне было одиннадцать лет, я снова стал уговаривать родителей, потому что очень хотел поехать в Нэшвилл. Мы арендовали машину и поехали по Мьюзик Роу: Я обзванивала различные лейблы и вручала им диск с моими караоке-записями. Чаще всего я просто приходила и говорила: "Привет, я Тейлор, мне 11 лет, и я хотела бы заключить контракт на запись. Просто позвоните мне"

Как ни странно, никто ей не позвонил. Но именно благодаря этой поездке в Нэшвилл Тейлор открыла для себя увлечение музыкальной индустрией и поняла, как важно писать собственные песни и в конечном итоге выпускать их. "Когда моя семья наконец переехала в Нэшвилл, мне было 13 лет. Сразу после переезда я стучалась в двери различных музыкальных издательств, пока не нашла компанию, которая подписала бы со мной контракт. Я стала самым молодым автором песен, заключившим контракт с Sony Publishing"

"С самого начала я отнесся к этому очень серьезно. В школе я каждый день выполнял задания, но в то же время в голове крутилось 10-15 идей для новых песен, которые я хотел сделать во второй половине дня. В то же время за это время у меня сложились хорошие дружеские отношения с другими авторами песен, и уже тогда меня многие уважали, потому что я был так сосредоточен на том, что делал"

И если мы сейчас - так сказать, с задержкой - снова посмотрим на тот успех, который Тейлор имела в США в течение последних двух лет, то поймем, что он во многом обусловлен тем, насколько убедительны ее тексты. Такие песни, как "Our Song" и "Should've Said No", были (и есть!) песнями, в которые мог поверить каждый. В какой-то момент все поверили в эти песни настолько, что Тейлор просто обязана была оказаться с ними на вершине хит-парада.

"Мои первые песни были просто о личных вещах, которые были у меня на уме", - вспоминает она. "Я писала их в таком быстром темпе, что мне даже не приходило в голову черпать вдохновение у других музыкантов или мелодий. Все, что меня волновало, - это как быстро я могу записать идею на бумаге"

За последние годы она исполнила эти песни перед аудиторией, превышающей миллион человек, на более чем 200 концертах. Однако новые песни почти 19-летней девушки звучат гораздо взрослее: это, например, оптимистичная "Love Story" ("песня, основанная на истории Ромео и Джульетты, но это ее современная версия"), задумчивая "Fifteen" или слишком проницательная для ее возраста "White Horse", которая недавно прозвучала в одном из эпизодов "Анатомии Грей", кстати, ее любимого сериала.

И, как будто этого недостаточно, Тейлор Свифт уже нащупала путь на большой экран: она только что снялась в фильме "Ханна Монтана", который выйдет на экраны в 2009 году, и уже побывала перед камерой в планируемом 3D-фильме группы Jonas Brothers.

В настоящее время жизнь Тейлор Свифт, конечно, в основном состоит из наслаждения теми невероятными событиями, которые с ней происходят, но она никогда не забывает смотреть на успех с необходимой дистанцией. И хотя в ближайшем будущем она наверняка будет проводить слишком много времени в самолетах, чтобы не отрываться от земли, в конечном счете она делает именно это, наслаждаясь тем, что ее работа - это то, что она любит делать.

"Музыка нужна мне каждый день. Без нее ничего не работает. Музыка - это место, где люди могут показать, что они чувствуют. Иногда мы не знаем, что мы чувствуем, пока кто-то не придет и не подведет итог - когда это происходит, у вас появляется новая любимая песня. Это очень необычно, и для меня большая честь создавать музыку, которая может стать любимой для кого-то другого"

Выпустив альбом "Modern Times", легендарный певец и автор песен Боб Дилан в конце августа 2006 года после пятилетнего перерыва выпускает новый студийный альбом. Он стал 44-м в его карьере и содержит десять новых песен, записанных прошлой зимой. Помимо самого Дилана, который сыграл на клавишных, гитаре, губной гармонике и вокале, остальные инструменты на "Modern Times" исполнила гастрольная группа Дилана. В альбом вошли, в частности, песни "Thunder On The Mountain", "Spirit On The Water", "Workingman's Blues" и "When The Deal Goes Down"

Боб Дилан - один из самых известных и уважаемых авторов песен и музыкантов в истории музыки. За пять десятилетий своей карьеры 65-летний музыкант продал более ста миллионов альбомов и дал тысячи концертов по всему миру.

Два его последних студийных альбома, "Time Out Of Mind" (1997) и "Love & Theft" (2001), стали одними из самых коммерчески успешных в карьере Дилана. Оба альбома были проданы тиражом более миллиона экземпляров только в США и номинированы на премию "Грэмми" в категории "Альбом года" - в 1998 году "Time Out Of Mind" получил самую желанную музыкальную премию в мире. В Германии оба альбома попали в первую десятку чартов Media Control Charts.