Хиты продаж

Специальное переиздание

"Listen Without Prejudice Vol. 1", легендарный второй альбом Джорджа Майкла, недавно отметил свое 25-летие. Спустя совсем немного времени, 25 декабря 2016 года, легендарный поп-певец ушел из жизни.

С выходом "Listen Without Prejudice 25" полностью ремастированная версия лонгплея будет доступна в 2017 году в виде LP, двойного CD и комплекта из трех CD и DVD.

альбом "Listen Without Prejudice" стал продолжением успешного дебютного альбома Майкла "Faith". Первоначально он был выпущен 3 сентября 1990 г. и достиг первого места в Великобритании и второго в США. В Германии он поднялся до седьмого места.

Наиболее известными песнями альбома являются "Praying For Time", "Waiting For That Day", "Freedom! '90" или "Mother's Pride". Еще одна изюминка - кавер-версия классической песни Стиви Уандера "They Won't Go When I Go".

Помимо ремастированного альбома, как двойной CD, так и бокс-сет с тремя CD и DVD содержат ремастированную запись концерта Майкла на MTV Unplugged в студии Three Mills Island Studios 11 октября 1996 года, на котором певец исполнил несколько своих лучших сольных хитов с альбомов "Faith" и "Listen Without Prejudice Vol. 1", а также песни своей группы Wham!

Третий диск бокс-сета также содержит редкие B-сайды, миксы и концертные версии. На бонусном DVD представлены различные рекламные видеоклипы, а также специальный выпуск британской телепередачи "The Southbank Show" 1990 г. Завершает этот делюкс-бокс 36-страничный буклет с примечаниями, фотографиями и воспоминаниями из личного архива Джорджа Майкла.

Поклонники Джорджа Майкла примите к сведению: Listen Without Prejudice 25" - это полностью ремастированное и расширенное переиздание второго альбома легенды поп-музыки.

После эпохи, когда альбомы Judas Priest стали одними из величайших в истории хэви-метала (например, "British Steel" 1980 г. и "Screaming for Vengeance" 1982 г.), бирмингемская группа понимала, что ее следующий релиз должен "выдать товар лицом", чтобы подкрепить репутацию "лидеров металла".
Именно это они и сделали, выпустив в 1984 г. украшенный платиной альбом Defenders of the Faith, который породил такие классические хиты, как Freewheel Burning, Jawbreaker, The Sentinel, Some Heads Are Gonna Roll и Love Bites.

Почти все великие хиты блестящей эстрадной певицы 70-х годов. Благодаря таким легендарным песням, как Da Ya Think I'm Sexy и Maggie May, альбом достиг первого места в чартах Австралии и Великобритании в 1979 и 1980 годах.

Йонас Кауфман, тенор нашего времени, переносит нас в эпоху Пуччини: "Век Пуччини". В этом выдающемся сборнике собраны его отмеченные наградами записи репертуара "Версимо".

Самые красивые арии Пуччини, такие как Che gelida manina из "Богемы", E lucevan le stelle из "Тоски" или замечательный дуэт Bevo al tuo fresco sorriso из "Рондины" (с Рене Флеминг), соседствуют с ариями из таких опер, как Cavalleria Rusticana, La Gioconda, Mefistofele, Andrea Chénier и Pagliacci.

Эти записи были удостоены Международной оперной премии, трех премий Gramophone, Goldene Deutschland Preis, Grammy, ECHO Klassik, премии "Артист года" от Musical America и Баварской европейской медали.

Эпоха Пуччини" - это очень личная дань уважения Йонаса Кауфмана Пуччини и его современникам. Прекраснейшие оперные мелодии великолепно исполнены лучшим немецким тенором со времен Фрица Вундерлиха, да, именно тенором, который, как никто другой, доводит оперную публику всего мира до бурного восторга.

Отзывы

"Йонас Кауфман обладает соблазнительным тембром и техникой, позволяющей ему блестяще исполнять высокие ноты" NDR Info "Его баритональный колорит, его огромное сияние придают эмоциям направленность и интенсивность" Basler Zeitung

Новый маскарад, новый альбом

С момента выхода последнего альбома Slipknot прошло пять долгих лет. Но ожидание того стоило: в 2019 году выйдет "We Are Not Your Kind", новый, уже шестой по счету лонгплей икон ню-метала, преемник "The Gray Chapter".

А к пластинке группа в масках вокруг Кори Тейлора изготовила несколько новых масок.

Выпустив "Unsainted", Slipknot уже представили первый сингл с "We Are Not Your Kind", что дает нам основания ожидать многого и от 13 других треков пластинки.

Slipknot празднуют свое возвращение в 2019 году с новым маскарадом и альбомом "We Are Not Your Kind".

Midnight Blue 1963 года считается одной из самых ярких записей в долгой и впечатляющей карьере Кенни Баррелла. Саксофон Стэнли Туррентайна наполняет каждую ноту пьянящим избытком души, а конга Рэя Барретто придает блюзовой музыке латинский оттенок, Баррелл разогревается и слышен в своей самой захватывающей и экстравагантной манере. Его проникновенная игра в таких песнях, как "Chitlins Con Carne", "Saturday Night Blues" и "Gee Baby Ain't I Good To You", очень эмоциональна и показывает, почему и Би Би Кинг, и Дюк Эллингтон часто называли Кенни Баррелла своим любимым гитаристом. Эта великолепно записанная классика должна быть в каждой джазовой коллекции

Гитарист Кенни Баррелл дебютировал на лейбле Blue Note Records в 1956 году и в течение последующих семи лет записал для него ряд выдающихся альбомов, кульминацией которых стал его шедевр "Midnight Blue".

Записанный в 1963 году, альбом погружается в глубины блюза, создавая соблазнительное настроение поздней ночи с помощью глубоко душевного состава, включающего тенор-саксофониста Стэнли Туррентайна, басиста Мейджора Холли-младшего, барабанщика Билла Инглиша и Рэя Барретто на конгасе.

Такие оригинальные композиции Баррелла, как "Chitlins con Carne", "Midnight Blue", "Saturday Night Blues" и потрясающая соло-гитарная композиция "Soul Lament" задают тон этой вечной классике, украшенной одной из самых лучших обложек Рида Майлза всех времен.

Это классическое виниловое издание Blue Note полностью аналоговое, отмастерено Кевином Греем с оригинальных мастер-лент и отпрессовано на 180-граммовом виниле в компании Optimal.

Благодаря таким выдающимся хитам, как "Stupify", "Voices" и "Down With The Sickness", дебютный альбом группы до сих пор остается одним из самых продаваемых и является поистине выдающейся дебютной работой!

"Fear" и "The Game" врываются в альбом с яростью, но есть и более спокойные тона, и в этом гениальность этой группы. Как мы знаем, в этом жанре было и есть немало новичков, но эти ребята явно выделились из толпы благодаря этому дебютному альбому.

Свободные, плавные аранжировки просто сенсационны и заставляют песни звучать так, словно они были отлиты из одной формы. Следует также отметить, что и построены они весьма разнообразно.

Он появился на блюзовом небосклоне подобно сверхновой звезде - но в отличие от сияния недолговечной звезды творчество американского блюз-рокера Джо Бонамассы оказалось долговечным явлением. Сейчас 31-летний музыкант считается самым значимым новичком блюз-роковой сцены последних лет, а со своим новым альбомом "The Ballad Of John Henry" он окончательно утвердился в высшей лиге жанра.

Музыкальный поклон Бонамассы "главному герою рабочего класса" - так он сам называет заглавную композицию нового диска - идет рука об руку с его 20-летием в качестве профессионального музыканта. Наконец, здесь кроется еще одно отличие от короткой вспышки сверхновой звезды: Джо Бонамасса появился в конце 2005 года, по крайней мере, в Европе, как бы из ниоткуда, но уже тогда сын владельца гитарного магазина из города Ютика в американском штате Нью-Йорк мог указать на долгую музыкальную карьеру.

Он начал играть на гитаре в нежном возрасте четырех лет: "Отец подарил мне гитару Chiquita с коротким грифом, но в семь лет я перешел на обычный инструмент" К двенадцати годам он выступал на разогреве у Б.Б. Кинга, который сразу же взял его под свое крыло в качестве наставника.

"После нашего первого совместного выступления в Рочестере он взял меня с собой в турне, и я отыграл с ним 20 концертов - тогда он дал мне мой первый небольшой прорыв", - вспоминает Бонамасса спустя почти два десятилетия. С тех пор Джо Бонамасса выпустил девять сольных пластинок, "The Ballad Of John Henry" - его седьмой студийный альбом. Кроме того, можно упомянуть диск "Bloodline", выпущенный им с одноименной группой в 1994 году, в которой он играл с Уэйлоном Кригером (сыном гитариста Doors Робби Кригера), Эрином Дэвисом (отпрыском Майлса Дэвиса) и Берри Оукли-младшим (сыном участника группы Allman Brothers). На альбоме были записаны два сингла - "Stone Cold Hearted" и "Dixie Peach", которые попали в нижние строчки американских чартов.

Годы гастролей в качестве солиста окупились в 2000 году, когда в США вышел его сольный дебют "A New Day Yesterday", спродюсированный Томом Даудом, а в Европе он был издан вместе со всеми последующими альбомами в начале 2006 года, когда Бонамасса ворвался в Европу через известный голландский блюзовый лейбл Provogue/Mascot, представив себя европейской блюзовой аудитории с "You And Me" и запечатлев свое появление в культовой программе немецкого телевидения "Rockpalast" на DVD в том же году.

С тех пор не просто один успех за другим в плане выпуска пластинок и гастролей. Бонамасса, который вне сцены выглядит довольно неприметно, а на сцене взрывается на своей гитаре еще сильнее, убедил и слушателей, и критиков: Авторитетный интернет-журнал "Blues Wax" в начале 2008 года назвал его "Артистом года", известный американский журнал "Guitarist" - "Новым королем блюза" и признал его "Лучшим голубым гитаристом"; не совсем известный коллега Тед Ньюджент после совместного джем-сейшна недавно сказал: "Этот парень принадлежит к одному классу со Стиви Рей Воганом, Джими Хендриксом и Джеффом Беком!" Признание, которым он пользуется в профессиональном мире, нашло свое отражение и в том, что известная гитарная фирма Gibson выпустила собственную модель "Inspired By Joe Bonamassa" своего знаменитого Les Paul Goldtop ограниченным тиражом в 300 экземпляров.

То же самое заметили и поклонники, стекавшиеся на его концерты по эту и другую сторону Атлантики, а его последняя студийная работа "Sloe Gin" не только вошла в первую десятку блюзовых чартов Billboard, как и все его предыдущие релизы, но и дебютировала там под номером 1. Теперь - после концертной записи "From Nowhere In Particular" - "The Ballad Of John Henry" органично вытекает из нее.

Бонамасса демонстрирует не только свой талант автора песен, но и вкус и чутье в выборе стороннего материала: в студии он придал песням Тони Джо Уайта ("As The Crow Flies"), Тома Уэйтса ("Jockey Full Of Bourbon"), Эйлин Баллок ("Funkier Than A Mosquito's Tweeter"), Сэма Брауна ("Stop!") или Энтони Ньюли/Лесли Брикусса ("Feelin' Good") свою собственную печать.

"Когда я записывал первую половину альбома, я был самым счастливым человеком - счастливее, чем когда-либо в своей жизни. Когда я взялся за вторую половину, все было совсем наоборот" Что не помешало Бонамассе записать на CD свою самую сильную на сегодняшний день работу, как в плане написания песен, так и в плане взрывной и сложной игры на гитаре. песня "Happier Times" была написана, когда я находился в подвале - это, наверное, самая лучшая и самая честная песня, которую я когда-либо писал", - говорит 31-летний музыкант. Тот факт, что в недавнем прошлом он пережил и прошел через многое в эмоциональном плане, нашел отражение в нескольких песнях, посвященных отношениям. Например, "Last Kiss", посвященная неудачным отношениям. Или в песне "The Great Flood", которая представляет собой нечто вроде письма-извинения бывшему партнеру, с которым он сейчас поддерживает хорошие дружеские отношения. "Я просто почувствовал, что мы носим в себе слишком много недосказанного, которое когда-то нужно выразить словами", - подытоживает он.

Джо Бонамасса снова записал "The Ballad Of John Henry" с такими асами, как Кармин Рохас (бас), Антон Фиг и Боги Боулз (оба барабаны), а также Рик Мелик (клавишные) и Блонди Чаплин (ритм-гитара). И впервые за свою долгую карьеру он работал с духовыми: Ли Торнбург и Дэвид Вудфорд обеспечили дополнительную звуковую окраску под обновленным руководством ветерана Кевина Ширли (Led Zeppelin, Aerosmith, Black Crowes). Но Бонамасса не был бы самим собой, если бы не смотрел дальше, чем просто заниматься музыкой: Он участвует в программе Blues Foundation's Blues In The Schools Program, работает обозревателем в журнале Guitarist и - когда он не на гастролях - ведет свой четвертьчасовой цикл передач "Daily Cup Of Joe" каждый будний день на спутниковой радиостанции Sirius. А по вторникам его всегда можно услышать на британской радиостанции Planet Rock с его собственным шоу.

Джо Бонамасса неудержим и находится на пороге восхождения на трон блюз-рока. Ему удается балансировать между следованием по стопам своих учителей, таких как Б.Б. Кинг, и в то же время быть новатором и наводить мосты к интеллектуальному року.

Отзывы

К. Рекерт в gaesteliste.de: "В целом, это самый сильный блюзовый альбом года на данный момент"

Британская прог-рок-группа Alan Parsons Project существовала с 1975 по 1990 год. Основной состав группы, состоявший из Эрика Вольфсона и Алана Парсонса, постоянно привлекал различных сессионных музыкантов.

Первоначально они познакомились летом 1974 года в столовой студии Abbey Road. Парсонс уже работал ассистентом на "Abbey Road" и "Let It Be" Битлз и только что руководил "The Dark Side Of The Moon" Pink Floyd в качестве звукорежиссера. Вульфсон, автор песен и композитор, работал сессионным пианистом.

"I Robot" - второй альбом группы, записанный в 1977 году. Первоначально предполагалось, что он будет основан на рассказах "I, Robot" писателя-фантаста Айзека Азимова, которому очень понравилась эта идея. Однако права на эти рассказы уже принадлежали телевизионной компании, поэтому в названии альбома запятая отсутствовала, а тексты песен были в целом были посвящены роботам.

Энергия, риффы и старые знакомые

Дело в том, что спустя шесть долгих лет после выхода своего последнего номерного альбома "Rock Or Bust", AC/DC наконец-то вернутся из студии в 2020 году с новым лонгплеем.

"Power Up" - так называется 17-й альбом австралийских рок-легенд, в состав которых в 2020 году войдут барабанщик Фил Радд, басист Клифф Уильямс, гитаристы Ангус и Стиви Янг и вокалист Брайан Джонсон, отмечающий свое возвращение в группу после проблем со здоровьем.

Кроме того, в альбом, по слухам, войдут несколько риффов Малкольма Янга, умершего в 2017 году.

С песней "Shot In The Dark" первый впечатляющий сингл с "Power Up" был выпущен 7 октября.

И это видно: AC/DC в 2020 году как никогда энергичны и полны риффов. "Power Up" - это рок-альбом года.

PS: Помимо стандартного CD в диджипаке, "Power Up" также доступен в виде лимитированного бокса. В него входит компакт-диск в диджипаке с 20-страничным буклетом. Кроме того, нажатием кнопки можно включить неоновую подсветку AC/DC. В это же время из встроенных динамиков звучат вступительные аккорды песни "Shot In The Dark". В комплект поставки также входит USB-кабель.

Любители пластинок получат удовольствие от классического черного или лимитированного красного винила Opaque Red.

Отзывы

"Звучит великолепно! Давайте порадуемся за такие хорошие, старомодные альбомы, которые продолжают выпускать ветераны." (Аудио, январь 2021)

в очередной раз "11 Past The Hour" умело перемещается между нео-рокэбилли, блюзом и джазом. На пластинке также ожидается несколько интересных гостей.

Шестой студийный альбом Мэя исследует эмоциональный интеллект, интуицию, духовность и многое другое через смелую лирику и выдающееся производство.

Об альбоме Мэй говорит: "11 Past the Hour - это моя правда. Я всегда пишу вдумчиво и от души, потому что именно для этого я пишу, чтобы соединиться со своей собственной историей в любой момент времени, и я надеюсь, что именно поэтому я соединяюсь с другими людьми в их истории, хотя бы на короткое время"

The Moody Blues выпускают на виниле 7 студийных альбомов с 1969 по 1981 год!
Альбом On the Threshold of a Dream (1969) исследует сны, особенно на второй стороне, кульминацией которого является сюита "Voyage", вдохновленная отчасти песней Рихарда Штрауса "Also sprach Zarathrustra". Альбом To Our Children's Children (1969) был вдохновлен высадкой на Луну в 1969 году. В песнях звучат близкие темы космических путешествий и детей. A Question of Balance (1970) - попытка группы отказаться от привычного пышного психоделического звучания, чтобы лучше исполнять песни вживую. Every Good Boy Deserves Favour (1971) содержит единственный трек, написанный всеми пятью участниками группы. Открывающая альбом композиция Procession была призвана описать историю музыки от начала времен до момента записи альбома. Несколько песен с альбома Seventh Sojourn (1972) содержат явные политические отсылки. в песне "You and Me" содержится намек на продолжающиеся войны и конфликты, в том числе во Вьетнаме. Альбом Octave (1978) оказался последним для группы: клавишник Майк Пиндер ушел из группы во время работы над альбомом. Long Distance Voyager (1981) стал вторым альбомом номер один.

The Moody Blues выпускают на виниле 7 студийных альбомов с 1969 по 1981 год!
Альбом On the Threshold of a Dream (1969) исследует сны, особенно на второй стороне, кульминацией которого является сюита "Voyage", вдохновленная отчасти песней Рихарда Штрауса "Also sprach Zarathrustra". Альбом To Our Children's Children (1969) был вдохновлен высадкой на Луну в 1969 году. В песнях звучат близкие темы космических путешествий и детей. A Question of Balance (1970) - попытка группы отказаться от привычного пышного психоделического звучания, чтобы лучше исполнять песни вживую. Every Good Boy Deserves Favour (1971) содержит единственный трек, написанный всеми пятью участниками группы. Открывающая альбом композиция Procession была призвана описать историю музыки от начала времен до момента записи альбома. Несколько песен с альбома Seventh Sojourn (1972) содержат явные политические отсылки. в песне "You and Me" содержится намек на продолжающиеся войны и конфликты, в том числе во Вьетнаме. Альбом Octave (1978) оказался последним для группы: клавишник Майк Пиндер ушел из группы во время работы над альбомом. Long Distance Voyager (1981) стал вторым альбомом номер один.

В кругу лучших представителей музыкального бизнеса, возможно, самый влиятельный гитарист XX века и величайший посланец блюза представляет очередную веху своей неописуемой карьеры на альбоме B. B. King & Friends - 80. B. King & Friends - 80 - еще одна веха в его неописуемой карьере.

В честь своего 80-летия 16 сентября 2005 года "Король блюза" вместе с друзьями отмечает свой первый новый студийный альбом со времен альбома "Reflections" 2003 года.

В альбом вошли дуэты с крупнейшими звездами, от Эрика Клэптона, Элтона Джона, Шерил Кроу, Марка Нопфлера, Джона Майера до Глории Эстефан, Роджера Далтери, Глена Фрея, Билли Гиббонса, Бобби Бланда и Дэрила Холла.